МБУК «Межпоселенческая библиотека» Пушкинского

МБУК «Межпоселенческая библиотека» Пушкинского
Муниципального района Московской области
ИГРАЕМ СКАЗКУ…
Методическое пособие
по организации кукольного театра в библиотеке
2015г
Составитель: гл. библиотекарь
Методико-библиографического отдела: Н.П. Прососова
Играем сказку… : методическое пособие / МБУК «Межпоселенческая библиотека Пушкинского муниципального района»,
методико-библиографический отдел; 2015, 26 с.
Составитель : Н.П. Прососова
Отв. за выпуск: Н.А. Голубева
Методическое пособие адресовано работникам библиотек,
ученикам среднего и старшего школьного возраста и их родителям
в помощь
для подготовки и проведения интерактивных,
тематических спектаклей кукольного театра в библиотеках, домах
культуры, учебных заведениях.
Искусство оживления кукол очень древнее, его история огромна,
а география обширна. Древние люди считали, что человек – всего
лишь марионетка в руках высших сил, марионетка, которая
выполняет (или не выполняет) свою роль. Они полагали, что
человек – не мера вещей и не венец творения, поэтому человеку
нечего особенно гордиться своим происхождением:
«Мы – послушные куклы в руках у творца.
Это сказано мною не ради словца.
Нас по сцене Всевышний на ниточках водит
И пихает в сундук, доведя до конца.»
Омар Хайям.
Люди смотрят на кукол и видят в них отражение самих себя, и
если меняются люди, - меняются куклы. С другой стороны, люди
тоже отражение. Отражение кукол. Значит, если меняются куклы, то
изменяются и люди.
Джонатан Свифт, великий английский писатель, сказал: «Для
того, чтобы показать человека со всеми его странностями, был
изобретен кукольный спектакль.»
А русский писатель М.Е. Салтыков-Щедрин – справедливо
утверждал, что из всех существующих в мире тайн, тайна куклы –
самая загадочная.
1. История возникновения кукольного театра
Куклы-автоматы
Куклы – автоматы возникли из магических обрядов древности.
Считалось, что первые куклы- автоматы изобрели боги.
Древнегреческий поэт Гомер, автор Одиссеи» и «Илиады», так
рассказал эту историю: когда богиня правосудия Фемида пришла в
кузницу хромого Вулкана, чтобы заказать оружие для Ахилла,
своего любимца, она увидела, как Вулкан заканчивает изготовление
самодвижущихся треножников для пиршества богов. Они сами
ездили туда, куда им приказывал Вулкан:
«Двадцать треножников вдруг он работал
В утварь поставить к стене своего благолепного дома,
Он под подножием их золотые колеса устроил
Сами б собою они приближались к сонму бессмертных,
Сами б собою и в дом возвращались взорам на диво…»
В греческих и египетских храмах ставили изваяния богов, которые
могли поворачивать головы, открывать рот и глаза, ходить и
даже…говорить. Так появился театр кукол-автоматов. Существует
легенда о том, что древнегреческий скульптор Дедал (тот самый,
который изобрел крылья), не только высекал из мрамора
замечательные скульптуры, но и делал их движущимися.
Такие куклы( созданные как искусственное подобие человека)
называются - андроиды , а люди, их создающие-тавматургами и
«диводелателями».
Когда умер первый император России Пётр Великий, его жена,
императрица Екатерина - приказала сделать «восковую персону» куклу, которая была точной копией Петра Первого. Кукла сидела на
троне и смотрела не мигая перед собой. Но когда кто-то
осмеливался подойти к ней ближе, чем было положено по этикету,
кукла неожиданно вставала и поворачивалась в сторону дерзкого
посетителя….
В 18 веке французские механики Ж. Вокансон и Дюмолен создали
кукол, умеющих играть на музыкальных инструментах: флейте,
свирели, скрипке. А швейцарский мастер Жак Дроз создал куклу,
изображающую ребенка 5-6 лет, которая сидела за столом перед
чистым листом бумаги, макала гусиное перо в чернильницу и
чётким, красивым почерком выводила на бумаге фразу за фразой.
Сын Дроза – Анри, решил превзойти в мастерстве своего отца и
изготовил куклу-художника, которая могла писать картины…. Эти
куклы - автоматы сохранились до нашего времени. Например,
мальчик-писарь хранится в Мюнхенском музее кукол.
А кукла-соловей ( сказка Г.Х .Андерсена о соловье и императоре,
в которой императору подарили механического соловья) живет в
Музее театральных кукол Театра Сергея Образцова, и до сих пор –
поёт!
В современном мире появилось много новых самодвижущихся
кукол-игрушек. Если бы не древние андроиды, их бы никогда не
было. Игрушки ходят, разговаривают, прыгают, летают. Из
языческих храмов они пришли в нашу жизнь. Акулы, гигантские
обезьяны, динозавры из фильмов «Парк юрского периода», «КингКонг», «Челюсти», Звездные войны», «Аватар» - не что иное, как
куклы-автоматы, ставшие киноактерами. Куклы изменились, стали
совершеннее, у них появился искусственный интеллект компьютерное управление, но они не исчезнут, они будут только
совершенствоваться. Так что профессия тавматурга – профессия
будущего.
.
2. «Кукольная» энциклопедия
Андрюша
Так обычно называют куклу, с которой работают артисты вентрологи( чревовещатели).Это большая кукла, изображающая 45-летнего мальчика. С ней разговаривают, играют, рассуждают на
разные интересные зрителям темы . Вентролог незаметно
управляет куклой и говорит за неё, не открывая рта.
Буратино
Герой итальянского народного театра, один из дружной весёлой
семьи петрушек. Назван в честь известного актёра итальянской
комедии импровизации.
В российском театре кукол Буратино не менее популярен, чем
Петрушка.
Касперле
Главный герой немецкой уличной комедии. Касперле играет в
романтических спектаклях, которые очень любят немецкие дети да
и взрослые .Он выступает вместе в благородными влюбленными,
рыцарями, принцессами, но его роль противоположная глуповатый, хитрый обжора , любит колбасу, пиво, сосиски, он как
бы из другого мира, всегда вызывает у зрителей ожидание чего-то
смешного и неожиданного. Касперле – непременный герой детских
кукольных спектаклей.
Кашпарек
Главный герой традиционной чешской кукольной
комедии.Появился в Чехии в 1790 году, заменив кукольного шута по
имени Пимперле. Как правило, Кашпарек - кукла – марионетка,
играл свои комедии не только на улицах, но и в домах. Уличные
представления по сюжету были похожи на русского Петрушку, а на
сцене он выступал в роли шута на спектаклях о докторе Фаусте и
Дон Жуане.
Кечель Пехлеван
Герой иранского и узбекского театров кукол. Переводится как
«плешивый богатырь»: он действительно совершенно лыс. В
отличие от европейских кукол Кечель Пехлеван хорошо воспитан,
что делает «плешивого богатыря» любимым героем иранских
зрителей. В отличие от Петрушки ( который только собирается
жениться) Кечель Пехлеван женат. Его жену зовут Биче Ханум.
Правда, они часто ссорятся и лупят друг друга.
Марионетка
Марионетки – аристократы кукольного мира. С ними дружили
цари, великие философы, учёные, поэты, конструкторы и
математики. Куклы- марионетки управляются с помощью нитей.
Одни концы нитей закреплены на голове, руках, ногах и туловище
куклы, а другие – на ваге ( панели управления марионеткой).
Управляя вагой, актёр управляет движениями марионетки.
Марионетка - гениальная древнейшая модель человека.
Аристотель утверждал: « Человек – это марионетка, управляемая
божеством», а другой великий философ Платон, беседуя с
учениками, брал в руки марионетку и объяснял им, что людьми,
подобно марионеткам, правят нити Добра и Зла, Добродетели и
порока. Но слушаться нужно только одной нити – золотой нити
Разума. ( золотой называют нить, управляющей головой куклы).
Мубарака
Герой иранского уличного театра, появился более 200 лет назад,
но в отличие от Кечель Пехлеван, Мубарака – простая кукламарионетка с двумя или тремя нитями. Голос у него пронзительный,
громкий, петрушечный. У него черное лицо, он хитер, драчлив. Одет
как и Петрушка – в красную рубашку до колен. А вот колпака с
кисточкой у него нет. Иранские зрители очень любят Мубарака, и
даже Иранское отделение Международного союза деятелей театра
кукол называется МУБАРАКА-УНИМА.
Панч
Панч - сокращенное имя итальянского Пульчинеллы, которого
англичане стали звать Панчинеллой, а для краткости - просто Панч.
Панч – удивительный персонаж: толстый, уродливый шут с
длинным кривым носом и пронзительным голосом. Это настоящий
хулиган, лгун, воришка, и хотя у него нет ни одного положительного
качества – много веков Панч - один из самых любимых и
обаятельных героев театра кукол. Интересно, что первое время
Панч был марионеткой, но через несколько десятилетий стал
верховой куклой (кукла, которая во время игры находится наверху,
на театральной ширме).
Перчаточные куклы ( петрушки)
Это система театральных кукол, надевающихся на руку, как
перчатка. Это куклы задиры, забияки, хулиганы, кривляки, с
которыми не может справиться даже самый строгий учитель. Самое
удивительное-эти куклы появились почти одновременно в разных
странах, они все разные, но удивительно друг на друга похожие.
Петрушки - горбатые шуты в колпачках, с дубинками в руках, с
длинными кривыми носами и улыбающимися физиономиями.
В России Петрушку впервые увидел немецкий писатель,
путешественник и дипломат Адам Олеарий почти 400 лет назад!
Поэт Н.А. Некрасов так описал «Комедию с Петрушкой» в поэме
«Кому на Руси жить хорошо»:
Комедию с Петрушкой
С козою с барабанщицей
И не с простой шарманкою,
А с настоящей музыкой
Смотрели тут они.
Комедия не мудрая,
Однако и не глупая,
Хожалому квартальному
Не в бровь, а прямо в глаз!
На протяжении нескольких столетий Петрушка, в красном колпаке,
в красной рубахе, оставался любимым героем русских людей.
Пикельгеринг
Ещё один из персонажей мировой уличной «петрушечной»
комедии, старинный кукольный герой Голландии. В переводе на
русский язык «Пикельгеринг»- копчёная селедка. Это традиция -
брать смешные имена, связана с любимыми народными
кушаньями.
Полинишель
Главный герой кукольной французской комедии. В отличие от
других собратьев, точно известен год его рождения: Он появился во
Франции в 1649 году вместе с великим итальянским кукольником
Жаном Бриоше , который создал в Париже свой кукольный театр.
Ширма
Ширма – занавес, за которым скрывается кукольник, работающий
с верховой куклой. В начале 18 века ширмой служила остроумная
конструкция, которая выглядела так: «…впереди мужик в женской
юбке с обручем на подоле, поднимает юбку кверху и таким
образом, закрывшись, может спокойно двигать руками, поднимая
куклы и представляя целые комедии». Или « на двух палках
развешивалась простыня из крашенины, и из-за этой простыни
кукольник показывал свой спектакль. В 20 веке ширма
усовершенствовалась и теперь по желанию режиссера, художника,
актёров, она может быть любой конфигурации и из любого
материала.
3. Кукольный театр как библиотечная форма работы
Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка,
снятия зажатости, обучения чувствованию, сопереживанию и
художественному воображению – это путь через игру,
фантазирование,
сочинительство.
Всё
это
может
дать
театрализованная деятельность и занятия в кукольном театре в
частности .
Театр – это средство эмоционально-эстетического воспитания
детей в дошкольном образовательном учреждении. Благодаря
театру ребёнок познаёт мир и учится выражать своё собственное
отношение к добру и злу.
Участие в различных сценках, постановках помогает детям
преодолеть робость, неуверенность в себе, застенчивость,
приобщиться к духовным ценностям, познакомиться с обрядами,
традициями, сформировать опыт социальных навыков поведения.
Как театр влияет на детей, библиотекарь может рассказать
родителям, наблюдая за поведением детей, участвующих в
спектаклях:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
В кукольном театре ребёнок может высказаться и получить
внимание, которого ему не хватает, а родителям полезно
послушать, что говорит кукла в руках малыша.
В кукольном театре можно разыгрывать спорные ситуации
из жизни вашей семьи или с детской площадки. Хорошо
прогнать сценку два-три раза, предоставив ребенку
возможность побыть разными участниками событий.
Нередко детей притягивают плохие герои. И в кукольном
театре легко удовлетворить желание малыша побыть
плохим. Если ребенок согласится принять на себя роль того,
кого он боится, быть может, так удастся победить страх.
Любые
выступления
помогут
ребенку
побороть
стеснительность.
Иногда проигрывание на куклах тяжелой ситуации (лечения
в больнице, разлуки с родителями, несчастного случая)
помогает ребенку выплеснуть накопившиеся негативные
эмоции, поделиться своими тревогами, попросить о
помощи.
Увлечение
театром и решение сделать серьезную
постановку любимой сказки, заучивание и пересказ текста
будут хорошей тренировкой памяти. И возможно, благодаря
таким занятиям у ребенка появится интерес к чтению и
книгам.
7. Участие ребенка в кукольных спектаклях способствует
развитию как речевого аппарата, так и умения легко и
правильно выражать свои мысли.
8. Разыгрывая сказки Пушкина, басни Крылова, другие
сложные тексты вы сможете без труда объяснить малышу их
сюжет.
9. Кукольный театр- это хороший повод для занятий
прикладным творчеством ( изготовление кукол, костюмов,
декораций)
10. Кукольный театр – объединяющее занятие для всей семьи.
Действительно, куклы могут всё или почти всё! Они творят
чудеса: веселят, обучают, развивают творческие способности
дошкольников, корректируют их поведение.
Самый известный у нас в стране кукольник - Сергей
Владимирович Образцов (1901-1992). Его спектакли, фильмы, книги
знают и любят во всем мире. А началось все с детской игрушки –
перчаточной куклы, которую ему подарили в 5 лет. Повзрослев,
Сергей Владимирович продолжал мастерить кукол, писать для них
тексты и разыгрывать кукольные миниатюры перед друзьями и
знакомыми.
Затем он стал показывать свои номера на концертах. А потом
С.В.Образцову предложили стать художественным руководителем
Московского Театра кукол.
Для библиотеки тоже может всё начаться с одной куклы.
Кукольный театр в библиотеке предполагает инсценирование
литературных произведений для детей дошкольного и младшего
школьного возраста. Это поможет разнообразить традиционные
групповые библиотечные мероприятия.
Кукольный театр выступает как игровая форма библиотечной
работы, объединяющая театр – куклу – книгу. С помощью кукол
можно эмоциональнее, нагляднее, доходчивее рассказать о
писателе, о его творчестве, рекомендовать книги.
Инсценирование
литературных
произведений
помогает
превратить групповые мероприятия и процесс чтения в яркое и
праздничное занятие.
Театр (инсценировки произведений) как форма работы с книгой
способствует решению основных задач библиотеки:
1.
Привлечение маленьких читателей в библиотеку.
2.
Максимальное раскрытие фондов и продвижение книги.
3.
Привитие любви детей к чтению (во время спектакля
библиотекарь, заинтересовав малышей куклами, должен затем
переключить их внимание обязательно на книгу и чтение).
4.
Расширение круга интересов детей, раскрытие их творческих
возможностей, как актёров.
5.
Организация семейного досуга.
6.
Популяризация семейного чтения.
С помощью театральных постановок мы создаем связь
маленького зрителя с книгой и библиотекой. Куклы - это ожившие
герои любимых книг. Дети любят их, хотят встретиться с ними снова
и снова.
С чего начать? Можно придумать и смастерить оригинальную
куклу, которая будет главным героем в мероприятиях на различные
темы, и, возможно, станет визитной карточкой вашего
библиотечного театра. Это может быть какой-нибудь совершенно
фантастический персонаж с необычной внешностью и именем.
Сначала в роли артистов, режиссеров, сценаристов, декораторов
могут выступать сами библиотекари. Затем можно привлечь в
качестве кукловодов активных читателей библиотеки – детей.
Можно при библиотеке организовать театральный кружок или
студию, чтобы дети сами мастерили куклы, рисовали декорации и
ставили инсценировки.
Участие в постановках позволит детям раскрыть их способности,
реализовать их творческий потенциал, развить коммуникативные
навыки.
Не забудьте о том, что для настоящего кукольного театра нужна
ширма.
4. Особенности кукольной постановки
Своеобразие театра кукол заключается в том, что здесь актер
доносит до зрителя все идейное и эмоциональное содержание
своей роли через посредство неодушевленного предмета - куклы, и
поэтому он должен все время видеть свою куклу, ни на миг не
ослабляя внимания к ней, контролировать всю линию ее поведения.
Нужно видеть, куда направлен взгляд куклы, следить за тем, чтобы
она ходила прямо, а не боком, чтобы она не слишком
проваливалась за ширму и не вылезала выше, чем полагается.
Куклу-петрушку показывают из-за ширмы на три четверти ее
роста. Она как бы ходит по воображаемому полу, находящемуся за
ширмой, несколько ниже ее верхнего края.
Для того чтобы показать походку куклы, актер или сам
передвигается за ширмой мелкими шажками, или покачивает руку,
на которой надета кукла.
Кукла не должна появляться неизвестно откуда. Персонаж
должен выходить и заходить в определенном месте.
Бездейственные, просто разговорные сцены в театре кукол
выглядят не очень хорошо. Кукле-петрушке непременно нужно
вести свою роль как непрерывную цепь физических действий.
Когда кукла говорит, - она движется, когда молчит, - она
неподвижна. В противном случае зритель не поймет, какая из кукол
разговаривает. Однако молчаливая, неподвижная кукла - это не
значит мертвая кукла. Актер должен найти ей позу, которая была бы
достаточно выразительной при неподвижном положении куклы,
или движения и жесты, как реакция на слова партнера и
приходящиеся на паузы в словах партнера.
Куклу-петрушку надевают и на правую руку и на левую. Очень
часто актер-кукольник работает одновременно двумя куклами,
надетыми на обе руки.
Возможности жеста у куклы-петрушки крайне ограничены. Рука
ее, лишенная сгибов в локте, не может воспроизвести анатомически
верно почти ни одного человеческого жеста. Ее жест условен, но
зато он может быть исполнен огромного непосредственного
темперамента.
В процессе репетиций музыкальное сопровождение просто
необходимо для того, что бы спектакль стал ярким и веселым. Во
время спектакля включайте музыку в нужное время. Хорошо бы
привлечь кого-нибудь из помощников библиотеки на роль
звукорежиссера.
Распределяя роли, нужно помнить, что, взрослый человек сможет
одновременно управлять двумя куклами, а маленькому помощнику
можно доверить только одну, на правую руку. Режиссёр - главный
человек на любой театральной площадке. Все основные указания и
рекомендации поступают от него. Задача режиссёра - подробно
описать, как он видит ту или иную сцену, режиссёр активно
участвует в репетициях. Задача актёра – выполнять все просьбы
режиссёра.
Лучше, если режиссёра выберут всем творческим коллективом,
для детей лучше будет, если режиссёром будет библиотекарь или
преподаватель.
При распределении ролей в спектакле важно прислушаться к
мнению ребенка - кого именно он хочет сыграть. Нужно видеть
потенциал каждого, а главное, объяснить детям, что все роли
интересные, и та же Баба-Яга может быть очень обаятельной(ведь
все девочки хотят, как правило, играть фей и принцесс).Не нужно
пытаться показать, какой плохой отрицательный герой, важно, что
бы актер полюбил своего героя, понял, почему он такой, –без этого
не получится характерный, яркий образ.
Постепенно артисты-кукловоды учатся импровизировать, находят
выход из непростой ситуации, если во время спектакля что-то
пойдет не так, как задумывалось.
Очень важен для спектакля реквизит: всё, что окружает кукол,
помогает зрителю быстрее окунуться в атмосферу спектакля,
поверить в сказку. Можно использовать пластилин – из него можно
слепить всё, что угодно.
Многие предметы реквизита можно отыскать среди детских
игрушек – таких, как : маленькие ведёрки, тарелки, кружки (сказка
«Три медведя» ), фрукты и овощи, сапожки от куклы ( «Кот в
сапогах») . Для спектакля «Аленький цветочек» - вышитый платок и
кольцо найдутся дома. Если нет нужного предмета – его можно
изготовить своими руками: домики для 3-х поросят, теремок, или
печку для Емели можно нарисовать на плотном картоне,
раскрасить и вырезать .Получатся плоские декорации, которые
размещают на первом плане ( ширме ) с помощью зажимов.
Ширма - основной реквизит кукольного театра. Если нет
возможности купить готовую, всегда можно изготовить ширму
своими руками. Для этого необходимо приобрести картон и ткань.
Обязательно нужно продумать её размер, так как ширма должна
скрывать всех актёров, поэтому её оптимальная высота – не меньше
1,5 метра.
5. Из опыта работы:
В Центральной библиотеке уже накоплен некоторый опыт
использования кукольных инсценировок в продвижении детской
книги и чтения.
Первая постановка кукольного театра нашей библиотеки
состоялась 19 ноября 2014 г, а первыми зрителями были ученики
2-го класса школы № 1.
Даже непродолжительный опыт работы с кукольным
театром показал, что дети, первоначально приходя на кукольные
спектакли, затем проявляют интерес к книге и становятся
постоянными читателями библиотеки.
Кукольный театр – это литературные сказки, театрализованные
викторины, игровые программы. Ребята могут принимать участие в
подготовке и проведении праздничных программ, кукольных
спектаклей. С ними можно проводить занятия по культуре речи и
актерскому мастерству, уроки по толерантности, патриотизму,
психологические игры по развитию творческих способностей и
уверенности в себе.
Занимательные библиотечные и библиографические сказки,
театрализованные уроки помогают детям сделать первый шаг в
многообразный мир познавательной литературы.
Кукольные инсценировки литературных произведений и сказок
пользуются успехом у посетителей библиотеки.
Филиалы центральной библиотеки также решили украсить
библиотечные
мероприятия
для
малышей
кукольными
постановками. В библиотеке пос. Лесной с успехом прошёл
спектакль «Новогодняя сказка», где актерами были дети. Еще один
спектакль «Гуси-лебеди» запланирован в феврале 2015 г в
филиале-библиотеке Калистово.
сценарий кукольного спектакля
по мотивам сказки А.С. Пушкина «Сказка о рыбаке и рыбке»
автор сценария – Олеся Емельянова ( интернетресурсы)
постановка – Прососова Н.П.
Действующие лица: старик, старуха, дракон, лиса, ворона, БабаЯга, девочка.
Необходимые декорации и инвентарь: в одной стороне ширмы кривой домик, в другой – море. Нужны: невод, сковородка, музыка
- шум моря.
Ведущий: Здравствуйте, дорогие гости,
Милости просим!
Мы для вас неспроста, открываем ворота:
В сказку заходите, хорошо глядите –
Сказочка потешна, с намёком, конечно!
С хитрым намёком, с весёлым уроком!
А про что, да о чём,- догадаетесь потом!
(муз. заставка «шум моря»; шторки открываются)
Ведущий:
Жил старик со своею старухой у самого синего моря
Они жили в ветхой землянке ровно тридцать лет и три года
Старик ловил неводом рыбу, старуха пряла свою пряжу.
Раз пошёл старик к синему морю
И закинул в него свои сети . ( музыка «шум моря» )
Раз он в море закинул невод,- пришел невод с одною тиной
Он в другой раз закинул невод,- пришёл невод с …………
Нет, совсем даже не с рыбкой, а с…… пучеглазым драконом!
Как взмолился дракон пучеглазый, голосом молвит человечьим:
Дракон:
Отпусти, ты, старче, меня в море , к маленьким моим драконятам!
Дорогой за себя дам откуп: откуплюсь, чем только пожелаешь.
Ведущий:
Удивился старик, испугался, ничего себе, вот так дело!
Он рыбачил 30 лет и 3 года,
А морского дракона не видел вживую,
Только сказки про него ходили в народе.
Старик: И что с тобой, драконом, мне делать?
Не зажаришь тебя, ухи не сваришь.
Твоего мне откупа не надо, ступай себе в синее море,
Гуляй там себе на просторе.
Ведущий: Воротился старик ко старухе,
Рассказал ей великое чудо. ( уходит за ширму )
Старик: Эй, послушай меня, старуха!
Я сегодня поймал морского дракона,
Молвил голосом он человечьим,
Домой в сине море просился,
Обещал сделать всё, что хочу я.
Старуха : А ты что?
Старик: Не стал я брать с него выкуп,
Отпустил просто так в сине море.
Старуха: Дурачина ты, простофиля,
Не сумел попросить дань ты с дракона
От него –то, небось ,не убудет!
А ну, возвращайся ты к морю, да потребуй мне новую шубу.
Не простую, а как у лисицы: золотистую, пушистую, до пола!
Старик: Что ж, пойду, раз тебе того надо. ( идет к морю ,
кидает невод. Звучит музыка )
Эх, если вновь дракона не поймаю, разозлится моя старуха!
Оп! Попался! ( появляется дракон)
Дракон: Чего тебе надобно, старче?
Старик: Смилуйся, чудо-юдо морское,
Разбранила меня моя старуха ,не даёт старику мне покоя
Надо ей новую шубу, не простую, а как у лисицы:
Золотистую, пушистую и до пола!
Дракон: Не печалься, ступай себе с Богом,
Будет ей новая шуба.
Старик: Ох, пойду поскорее домой я,
Только вот неспокойно на сердце…
Вот и дом. Открывай же, старуха,
Да показывай мне ты обнову.
Хороша ли новая шуба? Золотистая, пушистая и до пола?
( выходит лиса)
Лиса: Ах ты, старый пенёк с бородою!
Ты чего попросил у дракона? Я просила новую шубу,
А сама превратилась в лисицу?
Старик: Ха-ха-ха, ну и умора!
Ох, смешная ж ты стала, старуха!
Получила то, что хотела, а теперь еще и не довольна?
Так носи же новую шубу, сносу-то ей точно не будет!
Лиса: Вот как дам тебе сковородкой,
Будешь знать, как надо мною смеяться!
Возвращайся- ка быстро к дракону,
да потребуй вернуть мне мой облик,
Да проси меня сделать красивой
Лучше прежнего и молодою!
Старик: Что ж, пойду, раз тебе того надо.
(море, старик кидает невод)
Эх, если вновь дракона не поймаю,
Разозлится моя старуха! Оп, попался!
Дракон: (раздражённо) Чего тебе надобно, старче?
Оторвал ты от важного дела-
Я гонял русалок по морю.
Старик: Смилуйся, чудо-юдо морскою,
Пуще прежнего старуха вздурилась,
Не даёт старику мне покою,
Требует вернуть ей человеческий облик,
Да просит сделать её молодою!
Дракон: (раздражённо) Не печалься, ступай себе с Богом,
Будет ей всё, что захочет
Старик: Ох, пойду поскорее домой я,
Только вот неспокойно на сердце….
Ну, показывайся поскорее, какой ты стала красивой,
Да как ты там помолодела! ( появляется девочка )
Девочка: Ах ты сталый! Смотли, сто наделал!
Ты цего поплосил у длакона?
Я не плосто помолодела, а стала маенькою девценкой!
Мне тепель только в куклы иглать.
Возлащайся, а ну-ка, сколее, и плоси у него цево-то полуцсе.
Я хоцу стать волсебницей, да такою ,стоб сама колдовать я умела.
И тогда мне длакон и не нузен, я сама цево хошь наколдую!
Старик: Да в уме ли ты нынче, старуха! Ой, то есть девчонка!
Где ж это видано, чтобы люди как волшебники колдовали?
Девчонка: Убилайся!!! А то лазлыдаюсь а-а-а-а-а- !!!
Старик: Что ж, пойду, раз тебе того надо.
(Море, старик кидает невод. Музыка)
Эх, если вновь дракона не поймаю, разозлиться моя старуха!
Оп, попался!
Дракон: (разозлённо) Чтоб тебе, старику, пусто было!
Только вздумалось мне пообедать, ты опять из воды меня тащишь!
Что теперь неугодно старухе?
Старик: Извини ты меня, чудо-юдо,
Но старухе теперь захотелось стать волшебницей,
Да такою, чтоб сама колдовать умела.
Дракон: Да получит она всё, что захочет,
Лишь оставьте меня вы в покое!!!
Старик: Что ж, пойду к ненаглядной старухе,
Что же так неспокойно на сердце?
Не к добру всё просить у дракона.
Отворяй поскорее, старуха, покажи, колдовать ты умеешь?!
( появляется баба-яга)
Баба-яга: Ах ты! Вот я тебя щас!!! Да вот щас как !!!
Что ж ты, злыдень такой, понаделал?
Ты чего попросил у дракона?
Я теперь, посмотри, Бабка-ёжка, и нога у меня костяная,
И зеленая я, словно плесень, а во рту у меня лишь 2 зуба!
Возвращайся скорее к дракону, передай ему, что я желаю:
Я желаю… летать, словно птица! Да увидеть заморские страны!
Старик: Ну и как же тут не рассмеяться?
Но не стану старухе перечить.
Ох, пойду опять к синему морю, буду снова закидывать сети,
Созывать вновь морского дракона. ( кидает невод. музыка )
Вот я раз кинул сети, и два уж… где ж дракон?
Не видать и в помине. Оп, попался!
Дракон: ( в тихой ярости) Что ты хочешь опять, старикашка?!
Только спать я улёгся на камни, так ты вновь из воды меня тащишь!
Старик: Что мне делать с противной старухой?!
Ей опять волшебство не по вкусу.
Хочет нынче летать, словно птица!!!
Дракон: ( злорадно) Словно птица? Мы это устроим!
Старик: Ну, спасибо! Пойду я к старухе.
Ох, устал я, болят мои ноги
Видно ль дело, раз 10 за сутки бегать к самому синему морю
Да вытаскивать чудо морское!
Тук-тук-тук…Старуха не отвечает.
Эй, ты где, дорогая старуха? ( из домика вылетает ворона )
Ворона : Кар-кар-кар, и чего ты наделал?
Я теперь не старуха, а птица,
Ничего-то ты не умеешь, говорить не умеешь с драконом,
Отправляемся вместе к дракону, у него я сама попрошу,
Всё что будет теперь мне угодно.
( музыкальная заставка)
Ведущая: Вот пошли они к синему морю,
Только сколько дракона не звали,
Сколько сеть не закидывал старче, а дракона как не бывало.
Видно, спрятался под корягу и вылезать оттуда не хочет.
Спросите, что же дальше случилось? А вот что:
Живёт старик со своею старухой у самого синего моря.
Живут они в домике ветхом,
Старик ловит неводом рыбу,
А старуха……. Вороной летает…
( занавес ) .
ВИКТОРИНА
ПО СКАЗКЕ А. С. ПУШКИНА «СКАЗКА О РЫБАКЕ И РЫБКЕ»
1. Как называлось жилье, в котором жили старик со старухой? (землянка)
2. Какой водоем был рядом: пруд, река, озеро или море? (синее море)
3. Чем старик ловил рыбу?
(невод)
4. Чем занималась старуха?
(пряла пряжу)
5. Сколько раз пришлось забрасывать сеть старику, чтобы поймать рыбу
( три )
6. Почему старик понял, о чем просила его рыбка? (говорила человечьим
голосом)
7. Чем еще была необычна пойманная стариком рыбка? (золотая,
волшебная )
8. Что пленница предложила старику? (откуп )
9. Воспользовался ли рыбак предложением золотой рыбки? (нет)
10. Кто заставлял ходить старика к морю с просьбами? (старуха)
11. Сколько раз он это делал? ( Пять)
12. Перечисли, что нужно было старухе? (корыто, изба, титул дворянки,
царицы, владычицы морскою )
13. Почему баба не могла остановиться в своих просьбах? (жадность )
14. Почему рыбка выполнила четыре просьбы старика? (обещала )
15. Как старуха стала обращаться с мужем? (как со слугой)
16. Как с каждой просьбой менялась погода на море? (портилась, вплоть
до чёрной бури)
17. Почему рыбка ничего не сказала старику в последний раз? (знала, что
обещание не выполнит)
18. Что увидел рыбак, вернувшись домой? (всё стало, как раньше )
19. Сколько лет рыбачил старик, когда случилась эта история? (33 года)
20. Что высмеивает А. С. Пушкин в этой сказке? (жадность, грубость,
покорность)
При составлении пособия
были использованы материалы :
1. Голдовский,Б. Кукольный театр./Б.Голдовский// «Детская
энциклопедия». – 1999.- № 4
2. Дерягина, Л.Б. Играем сказку : Сценарии в стихах для постановки в
детском саду и начальной школе / Л.Б.Дерягина.-СПб: Детство –
Пресс, 2010. – 128 с.
3. Интернетресурсы
Содержание:
1.
2.
3.
4.
5.
История возникновения кукольного театра.
«Кукольная» энциклопедия.
Кукольный театр как библиотечная форма работы.
Особенности кукольной постановки.
Из опыта работы ( сценарий, викторина )