Рассмотрено: на заседании методического объединения Протокол № _ от ________г. Согласовано: Заместитель директора по УВР Маковеева О.М от «__» ________ г. Утверждаю: Директор МКОУ СОШ Козырева Г.И. ___________ от «__» __________ г. Рабочая учебная программа по музыке для 1 класса Планирование составлено на основе УМК : « Перспективная начальная школа» Автор программы: Т.В. Челышева. Учебник: « Музыка». Т. В. Челышева. М. «Академкнига/ учебник» 2012г. 1 час в неделю (всего 33 часа) Раздел 1. Пояснительная записка Данная рабочая образовательная программа по музыке для 1 класса составлена на основе примерной программы начального общего образования по музыке второго поколения с опорой на допущенную Министерством образования Российской Федерации программу для общеобразовательных учреждений «Музыка. 1-4 классы», авторы Челышева Т.В., Кузнецова В.В. Первая ступень музыкального образования закладывает основы музыкальной культуры учащихся. Музыка в начальной школе является одним из основных предметов освоения искусства как духовного наследия человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное овладение различными видами музыкальнотворческой деятельности станут фундаментом обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечат введение учащихся в мир искусства и понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни. Программа «Музыка» для 1—4 классов общеобразовательных школ развивает концепцию Д.Б. Кабалевского массового музыкального воспитания, направлена на выполнение требований Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (нового поколения) и учитывает рекомендации примерной программы по музыке. Цели и задачи учебной программы «Музыка» Жизнеспособность программы «Музыка» обусловлена необходимостью приобщения младших школьников к музыкальному искусству, что направлено на достижение следующих целей: • формирование основ музыкальной культуры посредством эмоционального восприятия музыки; • воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения музыкального искусства Отечества, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре своего народа и других народов мира; • развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности; • обогащение знаний о музыке, других видах искусства и художественного творчества; • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация). Данные цели достигаются путем решения ключевых задач, отражающих личностное, познавательное, коммуникативное, социальное и эстетическое развитие школьников. Личностное развитие обучающихся направлено на: • реализацию их творческого потенциала; • выработку готовности выражать свое отношение к искусству; • формирование мотивации к художественному познанию окружающей действительности; • проявление ценностно-смысловых ориентации и духовно-нравственных оснований; • становление самосознания, самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма. Познавательное развитие обучающихся связано с: • активизацией творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии; • формированием целостного представления о музыке, ее истоках и образной природе; • познанием языка музыки, многообразия ее форм и жанров; • осознанием роли музыкального искусства в жизни человека. Коммуникативное развитие школьников определяет: • умение слушать, уважение к мнению других; • способность встать на позицию другого человека; • готовность вести диалог; • участие в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства; • продуктивное сотрудничество со сверстниками и взрослыми. Социальное развитие растущего человека проявляется: • в формировании у него целостной художественной картины мира; • в воспитание его патриотических чувств; • в сформированности основ гражданской идентичности; • в выработке готовности к толерантным отношениям в поликультурном обществе; • в овладении социальными компетенциями. Эстетическое развитие учащихся направлено на: • приобщение к эстетическим ценностям; • формирование эстетического отношения к действительности; • развитие эстетических чувств; • развитие потребности жить по законам красоты; • формирование эстетических идеалов и потребностей; • воспитание художественного вкуса; • выработку стремления быть прекрасным во всем — в мыслях, делах, поступках, внешнем виде. Раздел 2. Учебно-тематический план. № п/п Содержание «Три кита» в музыке: песня, танец и марш» «О чем говорит музыка» «Куда ведут нас «три кита» «Что такое музыкальная речь?» Итого: Количество часов 9 7 10 8 34 Раздел 3. Содержание программы Структура программы сформирована на основе примерной программы по музыке, содержание которой раскрывается в рамках трех основных линий; «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира». Данные содержательные линии экстраполированы на тематическое содержание настоящей программы и получили следующее преломление: «Мир музыки в мире детства», «Музыка как вид искусства», «Музыка — искусство интонируемого смысла», «Музыка мира». Каждая тема соответствует определенному классу и раскрывается через темы учебных четвертей. «Музыка как вид искусства» 1-я четверть - «Три кита» в музыке: песня, танец и марш» Темы: Главный «кит» - песня. Мелодия - душа музыки. Каким бывает танец. Мы танцоры хоть куда! Маршируют все. «Музыкальные киты» встречаются вместе, 2-я четверть — «О чем говорит музыка» Темы: Маша и Миша узнают, что умеет музыка. Музыкальные портреты. Подражание голосам. Как музыка изображает движение? Музыкальные пейзажи. 3-я четверть - «Куда ведут нас «три кита» Темы: «Сезам, откройся!». «Путешествие по музыкальным странам». Опера. Что такое балет? «Страна симфония». Каким бывает концерт? 4-я четверть - «Что такое музыкальная речь?» Темы: Маша и Миша изучают музыкальный язык. Занятная музыкальная сказка. Главная песня страны. Процесс восприятия и познания музыки второклассниками осуществляется (так же, как и в 1 классе) в разных формах общения с ней: слушании и размышлении, исполнении музыки по нотно-графической записи, пении с текстом и с ориентацией на нотную запись, в музыкально-ритмичных движениях, игре на музыкальных инструментах. В программу включены произведения русских и зарубежных композиторов-классиков: М.И. Глинки, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова, Д.Д. Шостаковича, С.С Прокофьева, И.О. Дунаевского, Г.В. Свиридова, Д.Б. Кабалевского, М.В. Коваля, В. Салманова, С Чернецкого, М. Блантера, Э. Грига, К. Сен-Санса, К. Дебюсси, М. Равеля, Ж. Визе, И.С Баха, Р. Шумана, Ф. Шуберта. В ней представлены 23 песни (7 народных и 16 композиторских). Среди авторов: Я. Дубравин, Г. Струве, В. Шаин-ский, Т. Попатенко, Ю. Чичков, С. Соснин, А. Филиппенко, А. Жаров, Б. Савельев, Д. Львов-Компанейц, В. И Ванников, А. Спадавеккиа, В. Кикта. Учебную программу 2 класса, органично связанную с содержанием программы 1 класса, также пронизывает идея связи музыки с жизнью. Однако границы этой связи расширяются через проникновение учащихся в особенности музыки как вида искусства, осознание ее как звучащего искусства. Реализация задач осуществляется через различные виды музыкальной деятельности, главные из которых: слушание музыки и размышление о ней; — наблюдению, восприятию музыки и размышлению о ней; — воплощению музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций; — разучиванию и исполнению вокально-хоровых произведений; — игре на элементарных детских музыкальных инструментах; — импровизации в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности. Музыкальный материал программы составляют: произведения композиторов-классиков (преимущественно отечественных композиторов), народные и композиторские песни, музыкальные упражнения с использованием элементов пластического интонирования, музыкальные партитуры с применением элементарных музыкальных инструментов. Сочинения, предназначенные для прослушивания, звучат не более одной - двух минут. В качестве главных методов программы избраны: • метод музыкально-педагогической драматургии (тематическое построение, выстроенное в системе от «простого к сложному», естественность и логичность «погружения» в искусство, драматургическая логика развития интриги, связанная со степенью «погруженности», главных героев в музыкальное искусство); • метод забегания вперед и возвращения к пройденному (выстраивание воспитательных и образовательных линий — патриотической, поликультурной, традиционно-календарной, музыкально-теоретической, композиторской, исполнительской; неоднократное возвращение к произведениям одного и того же композитора по разным основаниям и с разными целями, к специальным прикладным понятиям и терминам, к разным жанрам песенного творчества и пр.); • метод проблемно-поисковых ситуаций (создание условий для самостоятельного поиска ответа на поставленный вопрос, для поиска исполнительского плана произведения и конкретных приемов исполнения, для активного творческого участия в музыкальных играх и постановках музыкальных спектаклей). Раздел 4. Требования к уровню подготовки учащихся по курсу «Музыка» к концу первого года обучения • развитие эмоционального и осознанного отношения к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; • понимание содержания музыки простейших (песня, танец, марш) и более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония) в опоре на ее интонационно-образный смысл; • накопление знаний о закономерностях музыкального искусства и музыкальном языке; об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста, вариативности); • развитие умений и навыков хорового пения (кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.); • расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах; • включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных); • накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях. Раздел 5. Перечень учебно-методического обеспечения. Для реализации программного содержания используются: Литература: 1. Челышева Т.В., Кузнецова В.В. Музыка. 1 класс Учебник /Академкнига 2. Челышева Т.В., Кузнецова В.В. Музыка. 1 класс Методическое пособие для учителя / Академкнига № Тема урока Планируемые результаты Музыкальный материал Кол- Стр. Дата п/п предметные метапредметные и личностные (УУД) I Звуки вокруг Знать: Личностные: - понятия «музыкальный - проявлять нас. звук», «музыкальная эмоциональную 1 Звуки в доме тема», «мелодия», отзывчивость, Маши и Миши. личностное 2-3 Рождение песни. «колыбельная песня», «композитор», «ритм», отношение при Колыбельная. «темп», «характер», восприятии и «скрипка» исполнении Уметь: музыкальных - отличать звуки произведений 4-5 Поющие часы. шумовые и музыкальные; Регулятивные - исполнять колыбельную -способность к песню; волевому усилию; - прохлопывать вместе с - способность 6-7 «Кошкины» пением ритмический принимать и песни. рисунок песни; сохранять учебную - определять характер задачу с помощью мелодии; учителя - определять звучание Познавательные музыкальных 1. Общеучебные инструментов - понимать заданный вопрос, в 8-9 О чём «поёт» соответствии с ним пррода? строить ответ; - ориентироваться в учебнике 2. Логические - сравнивать окружающие звуки, звуки природы с музыкальными звуками Коммуникативные во учебника часов 9ч музыкальные звуки 1ч 4-5 «Колыбельная» муз. Е.Тиличеевой, «Колыбельная самим себе» муз. В.Семёнова, сл. Г.Лебедевой, «Кикимора» симфоническая картинка А.Лядов Вступление к опере «Сказка о царе Салтане» Н.А.Римский-Корсаков, «Часы» муз. Н.Метлова, «Тик-так» муз. А.Островского, сл. З.Петровой «В гостях у королевы» муз. Г.Брука, сл.С.Маршака, «Киска» муз. Г.Курина, сл. В. Стоянова, «Учёный кот» муз. И.Кирилиной, сл. В.Орлова, «Кот в сапогах и белая кошечка» фрагмент балета П.И.Чайковского «Спящая красавица» «Прогулка»С.С.Прокофьев, «Кукушка» швейцарская нар.п., «Кукушка в глубине леса» К. СенсСанс, «Сарафан надела осень» муз. Т. Попатенко, сл. И.Чернецкой, «Полёт шмеля»Н.А.Римский-Корсаков 2ч 6-11 2ч 12-14 2ч 15-19 2ч 20-27 - исполнять песни, музыкальные импровизации в коллективном или групповом сотрудничестве с другими учащимися Музыкальные встречи Маши и Миши 10- Музыка про 11 разное. II 12- Звучащий образ 14 Родины 15- Здравствуй, 16 гостья- зима. Знать: - понятия «ноты»«регистр», «звонарь», «созвучие», «солист»; элементыинсценирования (разыгрывания) песни Личностные: - выражать своё эмоциональное отношение к музыкальным образам в слове, жесте, пении и др. Регулятивные - -оценивать Уметь: правильность - исполнять различные по выполнения характеру музыкальные работы; произведения; --адекватно - прохлопывать ритм использовать голос произведения; для вокально- определять звучание хоровой, сольной колоколов, высоту их деятельности; звучания; - использовать элементы Познавательные импровизации; 1. Общеучебные - осуществлять - осуществлять собственный поиск необходимой музыкальноинформации с исполнительский использованием замысел в пении и дополнительной импровизации литературы, 7ч «Звуки музыки» муз. Р.Роджерса, сл. М.Цейтлиной, «БабаЯга»П.Чайковский, «Марш Черномора»М.Глинка Ростовские колокольные звоны, «Вечерний звон»р.н.п., «Богатырские ворота»М.Мусоргский, «Родина – Отчизна» муз.А.Киселёва, сл. В. татаринова «Здравствуй, гостья-зима» муз.народная, сл. И.Никитина, «Зимушка-зима» муз. Е.Ботярова, сл. М.Пляцковского, «Новогодний хоровод» муз. Г. Струве, сл. Н.Соловьёвой 2ч 28-32 3ч 33-36 2ч 37-39 III Так и льются сами звуки из души 17- Зимние забавы 18 19- Музыкальные 20 картинки Интернет 2. Логические -сранивать разные музыкальные произведения; - находить особенности музыкального отражения жизненных ситуаций Коммуникативные - размышлять об особенностях воплощения сказки в музыке, обсуждать это с одноклассниками; - уметь выражать свою позицию Знать: Личностные: - понятия «герои песен», - выражать своё «фортепьянная музыка», эмоциональное «настроение», «оркестр», отношение к «симфоническая музыкальным музыка», образам «сопровождение», Регулятивные «выразительность - -оценивать музыки» правильность выполнения работы; Уметь: - определять звучание --принимать и музыкальных сохранять учебную инструментов (скрипка, задачу фортепьяно, колокола); Познавательные 10 ч «Снег танцует»К.Дебюсси, «Вальс 2ч снежных хлопьев»П.Чайковский, «Котёнок» муз.В.Семёнова, сл. В. Бараускаса, «Хоккеисты»муз.И.Красильникова, сл. Е.Авдиенко, «Как на тоненький ледок»р.н.п., «Пятнашки»С.Прокофьев «Куры и петухи» К.Сен-Санс, «До 2ч чего же грустно» муз. С.Соснина, сл. П.Синявского, «Музыкальные картинки»Д.Кабалевский 40-46 47-52 21- Мелодии жизни 22 - импровизировать (вокальная, танцевальная импровизация); - инсценировать песни, фрагменты опер; - выявлять выразительные 23- Весенние напевы возможности музыки 24 25- «Поговорим» на 26 музыкальном языке Волшебная сила музыки 27- Композитор – 28 исполнитель слушатель 1. Общеучебные - ориентироваться в учебнике 2. Логические -обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки; Коммуникативные - разучивать и исполнять песни в сотворчестве с одноклассниками «Болезнь куклы»П.Чайковский, 2ч «Журавель»укр.н.п., «Симфония №2»П.Чайковский, «Бравые солдаты»муз.А.Филиппенко, сл. Т.Волгиной, «Азбука» муз. А.Зарубы, сл. Б.Заходер, «Рыжий пёс» муз. Г.Струве, сл. В.Степанова «Перед весной» р.н.п., 2ч «Весной»Э.Григ, «Самая, самая» муз.Г.Левкодимова, сл. В.Степанова «Последний снег» муз. 2ч З.Компанейца, сл. А.Толстого, «Сладкая грёза»П.Чайковский «Капельки» муз. В.Павленко, сл. Э.Богдановой, «Муха-Цокотуха» опера-игра муз. М.Красева 7ч 53-61 Личностные: - проявлять интерес к взаимосвязи композитора, исполнителя и слушателя Регулятивные - планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей;; «Полька» П.Чайковский, «Дождь и радуга»С.Прокофьев, «Соловейка» муз. А.Филиппенко, сл. Г.Бойко, «Дирижёр» муз. Д.Запольского, сл. Е.Руженцева «Колыбельная медведицы» муз. Е.Крылатова, сл. Ю.Яковлева, «Дюймовочка» муз. С.Слонимского, «Песенка Львёнка и Черепахи» муз. Г.Гладкова, сл. С.Козлова «Игра воды» муз. М.Равеля, «На лесной тропинке» муз. А.Абрамова, сл. Л.Дымовой, «Наш край» муз. Д.Кабалевского, сл. 2ч 80-86 3ч 86-90 2ч 91-95 IV 29- Музыка в стране 31 «мульти – пульти» 32- Всюду музыка 33 живёт Знать: - понятия «вступление», «куплет», «запев», «припев», «дирижёр» Уметь: - определять звучание музыкальных инструментов; - различать настроения, чувства и характер, выраженные в музыке; - - исполнять различные по характеру музыкальные произведения Познавательные 1. Общеучебные - устанавливать 62-66 67-79 связь определять , А.Пришельца от чего зависит музыкальное окружение жизни человека 2. Логические -сранивать музыкальные характеристики разных героев Коммуникативные - рассуждать о роли музыки в жизни человека, формулировать своё мнение