Павел Воля как современный Петрушка

поэтическая программа, участники читали стихи, разыгрывали сценки,
посвященные историческим и культурным событиям прошлого. Гости
были погружены в захватывающую атмосферу.
В работе выставки приняли участие представители Совета ветеранов города, преподаватели Ставропольского краевого училища дизайна,
регионального отделения Российского Союза Молодежи, учителя школ
Пятигорска. На выставке были продемонстрированы творческие работы
и фотографии учащихся школ и учреждений дополнительного образования города, отображающие многовековую историю Пятигорска.
По итогам работы экспозиции планируется издать книгу о Пятигорске, которая будет проиллюстрирована работами юных жителей
города. В городе уже есть такая хорошая традиция – не так давно вышла переизданная в четвертый раз книга «Лермонтовский Пятигорск»
В.И. Недумова, а вместе с ней и альбом «Лермонтов. Эпоха. Пятигорск.
Глазами детей». Именно в этот альбом вошли работы воспитанников
Детской художественной школы, посвященные творчеству великого поэта М.Ю. Лермонтова.
Участие в подобных общественных мероприятиях является немаловажным стимулом для юного поколения города стать частью родного
края, быть настоящим жителем своей малой родины, человеком неравнодушным, знающим историю Пятигорска.
Все эти мероприятия имеют одну общую цель – приобщение к
истории города, воспитание уважения к традициям, формирование у детей осознанного интереса к родному краю.
В данных мероприятиях выполнена большая часть социальных и
культурно-досуговых функций: эстетическая, образовательная, воспитательная, дидактическая, рекреационная и информационная, реализация которых обязательно наполнит новым духовным смыслом культурное пространство города.
О.Ю. Колесниченко
3 курс, Институт романо-германских языков,
информационных и гуманитарных технологий
науч. рук. проф. В.И. Шульженко
Павел Воля как современный Петрушка
В XIX в. театр Петрушки был самым популярным и распространенным видом кукольного театра в России. Кукольник и сопровождающий
его музыкант, обычно шарманщик, ходил от двора ко двору и «знакомил» с Петрушкой. Его всегда можно было видеть во время народных
15
гуляний, на ярмарках. Характерные черты внешнего вида Петрушки –
большой нос «крючком», смеющийся рот, выступающий подбородок,
горб или два горба (на спине и на груди). Одет в красную рубаху, колпак
с кисточкой, на ногах щегольские сапожки; или в шутовской двухцветный клоунский наряд, и колпак с бубенчиками.
Представление театра Петрушки состояло из набора сценок, имевших сатирическую направленность. О Петрушке М. Горький говорил
как о герое кукольной комедии, который побеждает всех и вся: полицию, попов, даже черта и смерть, сам же остается бессмертен.
Образ Петрушки – олицетворение праздничной свободы, раскрепощенности, радостного ощущения жизни. Действия и слова Петрушки
противопоставлялись принятым нормам поведения и морали. Импровизации петрушечника были злободневны: в них содержались острые
выпады против местных купцов, помещиков, начальства. Сюжет представления также зависел также от аудитории. Так, например, если комедия ставилась для холостой компании, то Петрушкины шутки становились более непристойными и сюжет касался в основном его отношений
с невестой; если представление шло перед крестьянами или городской
беднотой, то весьма актуальной становилась сцена допроса и расправы
Петрушки над полицейским. Таким образом, Петрушка мог выразить
народный протест, но не всегда у кукольника была такая возможность,
и некоторые сценки ждали своего часа, чтобы быть представленными
перед узким кругом зрителей.
В современное время такая манера выступления характерна для
Павла Воли, артиста, телеведущего и киноактера, который выступает
в таких юмористических программах как «Stand Up» и «Comedy Club».
На презентации своей новой программы, еще в 2005 г. сразу же обозначил свое амплуа – «гламурного подонка», строящего свои выступления на оскорблениях других людей, например журналистов, стоящих в
VIP-зоне. Во время выступления он прямолинейно высмеивает звезд,
спортсменов и прочих известных личностей. Он не «трогает» политиков, Россию, медицину, образование, не распространяет на общество
упаднические настроения. Важно то, что все «гадости» Воля говорит
прямо в лицо сидящим в зале.
Его выступления включают все основные сюжеты, а также манеру
преподнесения шуток, в традициях Петрушки. Так в его выступлении
«Россия – странная страна», мы можем наблюдать, как Павел высмеивает богатых, подшучивает над народом. Помимо прочего в его сценках
присутствуют обязательно злободневные темы, такие как экономический кризис, проблемы в сфере образования и т.д. Комик использует в
16
своей речи сатиру, сарказм, иногда даже черный юмор – все то, без чего
не обходились выступления кукольного театра, а именно его главного
персонажа – Петрушки. Конечно, имидж Павла отличается от куклы, он
не ходит в красной рубахе и колпаке с бубенчиками, но, тем не менее, в
сценическом образе Павла Воли мы можем отчетливо проследить черты
смелого, острого на язык, саркастичного Петрушки.
Библиографический список
1.
2.
История развития кукольного театра. М.: Нева, 2000.
Прозоров Т.А. Театр на Руси. М., 1998.
О.Ю. Колесниченко
3 курс, Институт романо-германских языков,
информационных и гуманитарных технологий
науч. рук. доц. Т.Д. Савченко
Сценарий, режиссура, герои немецкого народного театра:
из XVI – в XXI в.
Театр всегда играл немаловажную роль в жизненном укладе человека: развлекал, поучал, воспитывал, давал кратковременный отдых после тяжелой работы и т.д. С помощью незамысловатых сюжетов и различных героев народных пьес: незадачливого Петрушки, богатого дворянина, Принцессы и Короля – в комической форме отражались важные
проблемы общества. История народного театра разных стран во многом
повторяется: в героях, в сценариях, в режиссуре и постановке – можно
проследить одни и те же образы, сценарные и режиссерские ходы, тематическую и идейную направленность и т.д.
Народный театр в Германии не стал исключением. Появление народного театра в Германии относят к XVI в. Его рождение ознаменовалось появлением такого персонажа, как Гансвуртс (нем. Hanswurst,
буквально – Ванька-колбаса).
В XVII в. получил распространение как главное лицо комических
интермедий, объединявшее разнородные части представлений бродячих
немецких трупп. В этом образе акцентировались черты простолюдина,
простака и хитреца, веселого забияки, труса и обжоры, потешавшего
зрителей грубоватыми примитивными фарсовыми шутками и трюками. В этих шутках высмеивалось немецкое бюргерство и дворянство.
Постоянно обращаясь по ходу действия к публике, Гансвуртс широко
использовал импровизацию. Под влиянием итальянской комедии дель
арте он перенял некоторые черты сходства с Арлекином – веселого не17