Живопись 2 слайд Живопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу, а также созданием изображения с помощью цифровых технологий. До наших времён дошли изображения животных и людей, сделанные ещё в эпоху первобытного общества на стенах пещер. С тех пор прошли многие тысячелетия, но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека. Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму. Существует также узкая трактовка термина «живопись» как работ, выполненных красками на холсте, доске и других подобных материалах. В узком значении термин «живопись» противопоставляется работам, созданным на бумаге, для которых применяется термин графика. Именно в этом смысле мы начнем разговор о живописи, затрагивая ее развитие в наиболее значимых проявлениях. Русское слово «живопись» буквально означает «живое писание», то есть указывает на реализм этого искусства в эпоху барокко, когда в России начали писать картины в западном стиле, преимущественно масляными красками. В то же время «живописать» может быть понято как энергичная, своеобразная манера писать, т.е. как своего рода письменность. Поэтому живопись может использоваться как способ рассказать о чем-то. 3 слайд Техники живописи практически неисчерпаемы. Всё, что оставляет какой-либо след на чём-то, строго говоря, является живописью: живопись создаётся природой, временем и человеком. Среди традиционных техник большое значение имеют энкуастика, темперная, масляная. Энкуастика — техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде. Самым ярким иконографическим примером техники энкаустики считается образ Христа Пантократора (VI век) , находящийся в Синайском монастыре [1] 4 слайд Темперная техника — техника живописи, в которой краски приготовляются на основе сухих порошковых натуральных пигментов. Связующим веществом темперных красок может быть разбавленный водой желток цельного куриного яйца или сок растений. Темперные краски — одни из древнейших. История использования темперных красок насчитывает более 3 тысяч лет. Так, знаменитые росписи саркофагов древнеегипетских фараонов выполнены темперными красками. Многие русские иконы выполнены темперой на деревянной основе, например «Спас из Звенигородского чина» Андрея Рублева (XIV — XV вв.)[2]. 5 слайд Масляная живопись — техника живописи, в которой используются краски с растительным маслом в качестве основного связующего вещества. Например, может применяться масло семян льна, мака или масло грецких орехов. Масляная техника становится популярной в Европе примерно с XV века. Знаменитая «Джоконда» Леонардо да Винчи выполнена маслом [3]. 6 слайд Как и другие виды искусства, живопись может выполнять познавательную, эстетическую, религиозную, идеологическую, философскую, социально-воспитательную, документальную функции. Поэтому в живописи существует внушительное число жанров. И у каждого жанра есть свои ниболее яркие представители. Рассмотрим лишь отдельные периоды прошлого и познакомимся с их выдающимися мастерами, которые внесли вклад в развитие живописи. 7 слайд Иконопись — иконописание, иконное писание, вид средневековой живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. В наиболее общем смысле — создание священных изображений, предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или в ходе христианского богослужения, одна из форм проявления Божественной истины. Одним из самых известных иконописцев был Андрей Рублев. Его икона «Святая Троица» создана в 1410 году [4]. 8 слайд Живопись эпохи Возрождения (XIV — XVI вв.). Для живописи эпохи Возрождения характерно обращение профессионального взгляда художника к природе, к законам анатомии, жизненной перспективе, действию света и другим идентичным естественным явлениям. Художники Возрождения, рисуя картины традиционной религиозной тематики, начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа как элемента сюжета на заднем плане. Это позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными, в чём проявилось резкое отличие их творчества от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении. Например, картина Сандро Боттичелли «Рождение Венеры» (1482 — 1486 гг.) [5] или картина Леонардо да Винчи «Тайная Вечеря» (1498 г.) [6]. 9 слайд Реформаторская эпоха (XVI — XVII вв.). К этой эпохе относится выдающийся художник Рембрандт. Он сумел воплотить в своих произведениях весь спектр человеческих переживаний с такой эмоциональной насыщенностью, которой до него не знало изобразительное искусство. Очень известна его картина «Даная» [7], которая находится в Эрмитаже. 10 слайд Барокко (XVI — XVII вв.). Живопись барокко характеризуется динамизмом, «плоскостью» и пышностью форм, самые характерные черты барокко — броская цветистость, динамичность, вычурность. Среди ярких представителей художник Рубенс. Известна его картина «Охота на калидонского Вепря» [8] или «Снятие со креста» (1610 — 1614 гг. )[9]. 11 слайд Классицизм (XVII — XIX вв.). В эту эпоху происходит систематизация и закрепление достижений великих художников Возрождения. Одним из ярких классиков является Пуссен, в своих живописных произведениях, преимущественно на темы античной древности и мифологии, давший непревзойдённые образцы геометрически точной композиции и продуманного соотношения цветовых групп. Известна его картина «Танец под музыку времени» (1636 год) [10]. 12 слайд Романтизм (XVIII — XIX вв.). Эпоха Романтизма характеризуется утверждением изображением самоценности сильных духовно-творческой (зачастую бунтарских) жизни страстей и личности, характеров, одухотворённой и целительной природы. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудительности» и отсутствии «движения жизни». Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. Одним из ярких представителей Романтизма является Жерико. Известна его картина «Раненый кирасир» [11]. Сюда же можно отнести русского художника Карла Брюллова с известной картиной «Последний день Помпеи» [14]. 12 слайд Реализм (XIX — XX вв.) - эстетическая позиция, согласно которой задача искусства состоит в как можно более точной и объективной фиксации действительности. В сфере художественной деятельности значение реализма очень сложно и противоречиво. Его границы изменчивы и неопределённы; стилистически он многолик и многовариантен. Очень ярко представлен Реализм в творчестве русских художников. Очень известны картина И. Репина «Бурлаки на Волге» [12], картина И. Шишкина «Утро в сосновом бору» [13]. 13 слайд Импрессионизм (последняя треть XIX — начало XX в.). Зародился во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Обычно под термином «импрессионизм» подразумевается направление в живописи, хотя его идеи также нашли своё воплощение в литературе и музыке. Ярким представителем импрессионизма является фраацузский художник Поль Сезанн. Очень много у него натюрмортов, например «Натюрморт с бутылкой и луком» [15].