МИНИСТЕРСТВО ПРОСВЕЩЕНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОСВЕЩЕНИЯ» (ФГБОУ ВО «ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОСВЕЩЕНИЯ») Факультет Дошкольного, начального и специального образования Кафедра начального образования Реферат Тема: «Искусство гравюры и особенности создания гравюры с младшими школьниками». Автор работы: Коростелева Ангелина 3 курс г. Мытищи 2024г. ОГЛАВЛЕНИЕ ВВЕДЕНИЕ 1.Гравюра как вид графики.5 1.1.Исторические сведения о гравюре и ее виды .5 1.2. История гравюры на картоне8 2.ВЛИЯНИЕ ПРАКТИЧЕСКОГО ЗНАКОМСТВА С ГРАВЮРОЙ НА ТВОРЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ ШКОЛЬНИКА 3. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА ПО СОЗДАНИЮ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ В ТЕХНИКЕ ГРАВЮРА НА КАРТОНЕ НА ТЕМУ «ВОВ» ЗАКЛЮЧЕНИЕ СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМЫХ ИСТОЧНИКОВ ВВЕДЕНИЕ «Искусство - одна из форм общественного сознания. В основе искусства лежит художественно-образное отражение действительности. Искусство познаёт и оценивает мир, формирует духовный облик людей, их чувства и мысли, их мировоззрение, воспитывает человека, расширяет его кругозор, пробуждает творческие способности» (Г. Гегель). Процесс изобразительного творчества заключается в воспроизведении неповторимых художественных образов и запоминающихся моментов жизни. Искусство должно быть разным, чтобы реализовать все чувства, идеи, представления и мысли людей в реально существующей форме. Художник по средствам своего творчества не только меняется сам, но и духовно преображает людей, оценивших его творчество. Основными инструментами художника всегда остаются карандаш и кисть. Формирование интересов, потребностей личности школьника осуществляется различными средствами, в том числе и средствами изобразительного искусства. Важнейшей частью искусства графики остается эстамп. Воспитание будущего зрителя становится особенно эффективным в условиях практического знакомства с искусством печатной графики. Формирование творческой личности в процессе работы над эстампом происходит в особой творческой атмосфере. Весь процесс его создания учит умению вести работу целенаправленно, целостно ее воспринимать, осознанно подходить к работе в материале. Эстамп расширяет возможности плодотворной самореализации учащихся. Гравюра - это игра светлых и темных пятен. С помощью их изображение получается живым и интересным. Каждая страница книг, которые мы читаем, тоже отпечатана, но гравюрой мы называем только рисунок. Данная тема весьма актуальна, так как гравюра на картоне занимает ведущее место в учебном и творческом процессе на занятиях в школе из-за относительной простоты и безопасности техники гравирования. Также этот вид гравюры отличается простотой получения оттисков при широких изобразительных возможностях и своеобразием художественного языка. Применение эстампа на уроках развивает пространственное мышление, даёт возможность нестандартного решения творческих задач. Цель работы: Формирование и развитие творческой личности школьников посредством работы с гравюрой на картоне. Задачи: 1. Познакомиться с историей печатной графики; 2. Познакомиться с материалами, используемыми для изготовления печатных форм; 3. Научиться самостоятельно изготавливать формы на основе картона для одноцветной печати; 4.Развить способность мыслить технологически, импровизировать, находить свои приемы в работе. Нами была выдвинута гипотеза: Работа над гравюрой на картоне способствует формированию и развитию творческой личности школьника. Для проверки гипотезы мы использовали методы: 1.Изучения истории гравюры; 2.Выявление особенностей выполнения творческой работы; 3.Выполнение творческой работы; 4.Анализ и систематизация материала. Теоретическая значимость работы заключается в определении значения гравюры на картоне как средства развития школьника. Практическая значимость. Полученные результаты могут быть использованы в учебном процессе в школах на уроках изобразительного искусства и кружках. Результаты исследования могут быть востребованы в творческой работе с гравюрой. 1. ГРАВЮРА КАК ВИД ГРАФИКИ 1.1 История сведения о гравюре и ее виды. Гравюра (от фр. graver — вырезать) — вид графики, в котором произведения искусства создаются путем зеркального оттиска изображения на бумаге с печатной формы. Граверы на станках или вручную вырезают по эскизу художника рельефный рисунок на камне, деревянной доске или металлической пластине. Он впоследствии служит готовой формой для тиражирования изображений. В отличие от литографии, изобретенной на несколько столетий позже, для изготовления гравюр применяют технологии глубокой или высокой, а не плоской печати. Вид графического искусства, который создают на деревянной, железной или пластиковой пластине. Процесс создания гравюры включает следующие этапы: 1. Мастер наносит на доску предварительное изображение, затем с помощью специальных инструментов вырезает его. 2. После этого он покрывает поверхность краской и отправляет пластину под пресс. 3. Рисунок отпечатывается на бумаге — такой оттиск называется эстампом. Каждый из оттисков с одной доски гравера считается авторским оригинальным произведением В искусстве издавна используются многие способы получения гравюрных оттисков. Среди наиболее известных различают такие виды техник гравюр как: Продольная или обрезная ксилография. Самая древняя техника. Печатные формы делали из досок продольного распила из мягких пород древесины (вишни, яблони, груши). Основным инструментом для их обработки служили ножи разных типов и размеров. Отличительная особенность композиций — контрастность и визуальное преобладание черного штриха. Поперечная ксилография (торцовая). Рисунок вырезался особым инструментом — штихелем на доске поперечного распила из твердых пород дерева (самшита, бука). Офорт. На доске, покрытой специальным кислотоупорным лаком, острой иглой процарапывали рисунок. Затем заготовку травили кислотой, которая разъедала металл в углублениях. Получалась форма для глубокой печати. Игла легко царапала мягкий лак, позволяя создавать сложные рисунки в свободной манере. Сухая игла. Схожа с предыдущей техникой, но поверхность не обрабатывали лаком, а просто царапали металл иглой на небольшую глубину. Пунктирная манера. Изображения создавали из множества мелких точек гравировальным молотком на покрытой лаком металлической поверхности. Акватинта. Пластину покрывали тонким слоем канифоли или асфальта и царапали иглой. В процессе травления кислота проникает не только в углубления от иглы, но и в мельчайшие поры между частичками покрытия. Благодаря использованию нескольких последовательных травлений получался эффект тонового рисунка. Лавис. Сюжет рисовали кистью, смоченной в кислоте, на медной пластине, покрытой канифолью. Полученную печатную форму использовали для тиражирования оттисков. Меццо-тинто. Картинка создавалась посредством выглаживания и соскабливания на зерненой доске светлых частей рисунка. Характеризуется богатством оттенков светотени и глубиной тона. Линогравюра. В качестве исходного сырья используется гладко отшлифованный лист линолеума. Появилась в ХХ веке, широко используется современными мастерами графики.[11] Первые образцы гравюрной графики в мировом искусстве появились в Китае в VI веке. Но в Европе еще очень долго не существовало предпосылок для зарождения нового вида графики — попросту не было бумаги. История гравюры в Старом Свете берет свое начало только с XIV века — с момента изобретения книгопечатания. Тогда же возникла острая необходимость тиражирования иллюстраций в книгах и появилась на свет первая техника гравюрной печати — продольная ксилография. Практически одновременно с ней в Южной Германии возникла резцовая гравюра по металлу, а в начале XVI века в Италии уже был запатентован метод цветной ксилографии — кьяроскуро. 1513 годом датируется самый ранний образец еще одного способа гравирования — офорта. Значительное влияние на развитие новой разновидности графики оказали выдающиеся мастера немецкого Возрождения: Альбрехт Дюрер, Мартин Шонгауэр, Михаэль Вольгемут. В Италии получили широкую известность работы Антонио дель Поллайоло и Андреа Мантеньи. В это время в Голландии работал первоклассный гравер Лука Лейденский, а во Франции — Жан Дюве. В XVII-XVIII веках гравюра приобрела огромную популярность. В качестве иллюстраций ее массово использовали в художественных книгах и научных трудах. Репродукциями картин и оригинальными композициями начали украшать интерьеры домов. Постоянно совершенствовались и создавались новые техники. В XIX веке к технике офорта часто обращались французские мастера Эдгар Дега, Камиль Коро, Жан-Франсуа Милле, Джеймс Уистлер в США, Макс Либерман в Германии. [7] В ХХ веке с развитием химической промышленности появились новые материалы для созданий печатных форм. Это привело к созданию линогравюры и производству досок из пластика и оргстекла. Современные мастера изобразительного искусства также часто используют техники гравюры для создания своих произведений. А шедевры старинных художников вызывают восхищение потомков и украшают многочисленные галереи в крупнейших городах мира. 1.2 История гравюры на картоне Гравюра на картоне – особая графическая техника. По способу печати ее чаще относят к выпуклой гравюре. Изобрел гравюру на картоне в 1924 году советский художник К. В. Кузнецов. Использование дешевого материала, получение с одной печатной формы абсолютно разных оттисков, богатство и разнообразие изобразительных средств, способствовали распространению этой графической техники. В качестве материала для печатной формы используется картон различной плотности, но лучше всего пользоваться твердым, с гладкой поверхностью, например, оргалитом. Гравируют на картоне ножом или офортной иглой, другие инструменты больше рвут, чем прорезают поверхность. Особенность работы заключается в том, что картон можно косо срезать или срывать его верхний слой на разную глубину; разрушать его иглой, ножом, наждачной бумагой; соскабливать и выжигать; делать сквозные прорезы; наклеивать аппликационно другие материалы и т. п. В оттиске получаются пятна разной фактуры и насыщенности. [1] По технике исполнения гравюра на картоне сходна с ксилографией, но обладает особыми, присущими только ей свойствами. Если гравюра на дереве позволяет художнику получать большое количество одинаковых оттисков с одной печатной формы, то в гравюре на картоне каждый отпечаток различен и уникален. К тому же, эта техника позволяет добиться необычайного фактурного богатства. Гравюра на картоне по технике исполнения доступна для широкого круга любителей графики, позволяет художнику получать переходы от белого до глубокого черного цвета. При удачном выборе приемов гравирования получают мягкий, живописный оттиск. В гравюре на картоне многое зависит от нанесения краски при печати. Оттиски обычно выходят неодинаковые. Качественных оттисков, отвечающих замыслу художника, бывает очень мало, печатная форма быстро забивается краской. Этого можно избежать, если после каждого оттиска смывать разбавителем остаток краски. Чтобы сделать форму более стойкой, ее покрывают клеем ПВА или лаком для грунтовки картона. Но все равно этот вид высокой гравюры остается менее всего тиражным и более всего зависит от мастерства графика. В этом отношении гравюра на картоне приближается к монотипии. [10] Работа с картоном не требует особых затрат и не вызывает трудностей, так как это самый доступный, удобный и распространенный материал. Гравюра в такой технике получается в виде уникальных линий и пятен, благодаря фактуре самого картона. Обладая специфическими свойствами и возможностями использования дешевого материала и неограниченным диапазоном изобразительных средств, гравюра на картоне распространяется в учебной практике. Ее можно осваивать при самых минимальных затратах средств и времени на организацию и проведение занятий. 2. ВЛИЯНИЕ ПРАКТИЧЕСКОГО ЗНАКОМСТВА С ГРАВЮРОЙ НА ТВОРЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ ШКОЛЬНИКА Важнейшей частью искусства графики остается эстамп. Формирование творческой личности в процессе работы над эстампом происходит в особой творческой атмосфере. Весь процесс его создания учит умению вести работу целенаправленно, целостно ее воспринимать, осознанно подходить к работе в материале. Эстамп расширяет возможности плодотворной самореализации ученика. Художественное образование, вовлекая ребенка в процесс общения с подлинным искусством, способствует воспитанию лучших эстетических и нравственных качеств как основы формирующейся личности.[12] Я считаю что, особое место в этом процессе принадлежит искусству графики. Графика не всегда воспринимается адекватно, главным образом, из-за недостаточного знакомства с этим видом искусства. Но когда ученик узнает историю, углубляется в процесс создания оттисков, пробует сделать свой эстамп, он развивает свои творческие способности. Поэтому приобщение к графике — необходимо каждому школьнику. Первое место занимает гравюра на картоне, для создания которой не требуется специального оборудования. Научный анализ и обобщение имеющихся сведений об истории и различных способах работы художников-графиков в гравюре на картоне является необходимым условием для включения этой разновидности эстампа в учебный процесс. Для анализа готовности печатной формы в высокой гравюре на картоне применим метод визуально-тактильного анализа. Этот факт имеет особое значение для школьников, так как развивает моторику рук, связывая его с процессом восприятия. Выполнение высокой гравюры на картоне предполагает формирование умения принимать самостоятельные решения и самостоятельно же выбирать способы и средства реализации задуманного. Это создает ситуацию вариативности обучения, позволяя ребенку самомуделать выбор, а значит, способствует индивидуализации развития школьника.[4] Все этапы, сопровождающие выполнение гравюры на картоне, имеют определенные временные рамки, в целом весь процесс неизбежно сопровождается конечным результатом. Таким образом, выполнение гравюры на картоне можно расценивать как результативный творческий процесс. Именно занятия гравюрой на картоне позволяют решить проблему способности к созданию завершенного произведения и связанную с ней проблему уверенности в своих силах — важные задачи в художественнопедагогическом процессе. В результате занятий гравюрой на картоне происходит интегрирование полученных знаний в другие области учебного процесса, вырабатывается целостное его восприятие учащимся. Таким образом, профессиональный и в то же время доступный для практического изучения школьниками эстамп, каким является гравюра на картоне, способен стать одним из важнейших компонентов процесса обучения.[2] В процессе работы над гравюрой на картоне развивается умение объективно оценивать автором собственный труд, а значит и уверенность в своих силах. Так же гравюра способна развить внимательность и усидчивость. Стоит заметить, что гравюра своими руками для ребенка – большое достижение. И успех очень положительно влияет на его самооценку. Занятия по усвоению гравюры на картоне приводят к снятию детских страхов, обретению веры в свои силы, внутренней гармонии с самим собой и окружающим миром.[3] 3. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА ПО СОЗДАНИЮ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ В ТЕХНИКЕ ГРАВЮРА НА КАРТОНЕ НА ТЕМУ «ВОВ» Моя работа над творческой частью началась с утверждения темы. Я выбрала тему Великой Отечественной войны, потому что память об этом времени, должна жить вечно и о нем нельзя забывать. Работа состоит из серии графических листов в манере высокой печати. Перед работой над эскизами, был собран и изучен материал по данной теме, а также рассмотрены и проанализированы работы великих мастеров печатной графики. Первые эскизы, выполненные в небольших форматах, были очень неумелыми и неопределенными, и только спустя какое-то время, небольшими шагами я достигла того, чего изначально хотела с помощью научного руководителя. Первый лист шел особенно тяжело, было очень много поправок и уточнений, но я достигла своей цели. Первой работой был эстамп, который я назвала «Герой» В данном листе хотелось изобразить самый важный день в истории – День Победы! Тот момент, когда изнеможденный войной солдат, узнав о том, что враг повержен, поднял вверх руку, опустив оружие в знак мира на земле. Второй работой был лист под названием «Еще один день». Здесь изображен быт советских солдат. Сложный, невыносимый и как будто бесконечный день на фронте. Первым вопросом перед работой над эскизами был вопрос о формате. Нужен был такой формат, чтобы не стеснять себя, не зажимать, а дать волю фантазии и мелким деталям. Но в тоже время формат не мог быть слишком большим. Я остановилась на формате А5. Как только эскизы были готовы, мы приступили к работе над гравюрой. В этом мне помогал научный руководитель. На основу из картона по эскизу работы наклеиваются изображения из бумаги, картона или ткани в зеркальном отображении. Ткань позволяет добиться в готовом оттиске необычных эффектов. В своей работе ткань я не использовала. Для работы мной была выбрана манера высокой печати. В качестве материала для печатной формы используется картон различной плотности, но лучше всего пользоваться твердым сортом, с гладкой поверхностью, например, оргалитом. На картон наклеивали заранее изготовленные элементы композиции. Для создания качественной гравюры необходимы точность и аккуратность – при тщательном приклеивании всех деталей нельзя допускать попадания на поверхность гравюрной доски клея, и одинаковая высота всех приклеиваемых деталей. [5] Следующим этапом работы становится обработка и подготовка доски к печати. Процедура печати осуществляется либо на станке, либо вручную при помощи резинового валика. В условиях школы, мною использовался поролоновый валик. Относительным недостаткам можно назвать невозможность выполнить сложный рисунок и получение малого числа копий.[9] У меня получилось всего несколько оттисков. Но есть и сложности в работе, многое зависит от накатки краски при печати. Оттиски обычно выходят неодинаковые. Чтобы сделать форму более стойкой, я покрыла ее лаком, так же можно использовать клей. В завершении, работы оформляются в паспарту. ЗАКЛЮЧЕНИЕ Подводя итоги проведенного исследования, посвященного гравюре на картоне и ее возможностям, мы может утверждать, что гравюра на картоне оказывает влияние на формирование и развитие творческой личности школьника. Интеграция творчества и ремесла искусства на уровне, происходящем в эстампе, позволяют рассматривать его как необходимый компонент художественного образования. Именно гравюра на картоне в силу особенностей выполнения, материальнотехнического оснащения становится наиболее плодотворной и практически осуществимой возможностью знакомства и работы в печатной графике для самого широкого круга учащихся в учебном процессе школ художественного образования. Она обогащает процесс обучения, создавая атмосферу творческой мастерской на уроках изобразительного искусства. Анализ истории гравюры на картоне, опыта работы в ней художников доказал, что гравюра на картоне занимает особое место в системе печатной графики. Гравюра на картоне позволяет выполнять эстампы двух типов: высокой и глубокой печати, в одной работе могут совмещаться оба эти принципа печати. Техника дает возможность работы в черно-белой и цветной гравюре позволяет использовать разнообразные выразительные средства. Наиболее важным для нас при рассмотрении технологии стало подтверждение положения о технологической доступности этой разновидности эстампа для работы с детьми в условиях различной материальной оснащенности. В процессе исследования мы выяснили, что занятия гравюрой на картоне углубляют знания учащихся об эстампе и расширяют их творческую реализацию. Опыт работы в данной технике развивает способность к анализу, видению результата заранее. Для анализа готовности печатной формы в высокой гравюре на картоне применим метод визуально-тактильного анализа. Этот факт имеет особое значение для младших школьников, так как развивает моторику рук, связывая его с процессом восприятия. Выполнение высокой гравюры на картоне предполагает формирование умения принимать самостоятельные решения и самостоятельно же выбирать способы и средства реализации задуманного. Это создает ситуацию вариативности обучения, позволяя ребенку самостоятельно делать выбор, а значит, способствует индивидуализации развития школьника. Наиболее интересным для нас является специфика выполнения высокой цветной гравюры на картоне. Как показало исследование, для выполнения такой гравюры необходимо аналитикосинтетическое объемно-пространственное мышление. В соединении с регулярным решением задач, связанных с цветом, его восприятием в натуре и воплощением в гравюре развиваются пространственноколористические представления учащихся. Добиться развития таких способностей позволяют длительные занятия гравюрой на картоне, а также знание технологии выполнения печатной техники. Все этапы, сопровождающие выполнение гравюры на картоне, имеют определенные временные рамки, в целом весь процесс неизбежно сопровождается конечным результатом. Таким образом, выполнение гравюры на картоне можно расценивать как результативный творческий процесс. Именно занятия гравюрой на картоне позволяют решить проблему способности к созданию завершенного произведения и связанную с ней проблему уверенности в своих силах — важные задачи в художественнопедагогическом процессе. В результате занятий гравюрой на картоне происходит интегрирование полученных знаний в другие области учебного процесса, вырабатывается целостное его восприятие учащимся. Таким образом, профессиональный и в то же время доступный для практического изучения школьниками эстамп, каким является гравюра на картоне, способен стать одним из важнейших компонентов процесса обучения. Все высказанные положения были подтверждены в ходе работы над эстампом. Оценка своей работы показала, что у меня развилось чувство гравюры, которое можно назвать мышлением в материале, на основе собственного творческого опыта выработалось понимание искусства. Нами было доказано, что регулярные занятия гравюрой на картоне приводят к существенному улучшению результатов при выполнении работ, они повышают уровень ответственности к занятиям, творческого подхода при решении задач. В ходе творческой деятельности была подтверждена первоначальная гипотеза. В заключение можно констатировать, что в ходе исследования впервые был сделан анализ художественно-выразительного языка гравюры на картоне во взаимосвязи с технологией, определено положение гравюры на картоне в системе видов эстампа. Рассмотрены и проанализированы этапы технологического исполнения гравюры на картоне. Определено значение гравюры на картоне как эффективного средства педагогического процесса. В процессе занятий высокой гравюрой на картоне выявлено и экспериментально доказано, что гравюра способствует формированию и развитию творческой личности школьника. СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМЫХ ИСТОЧНИКОВ 1. Амонашвили Ш. А. «Школа жизни. Трактат о начальной ступени образования, основанного на принципах гуманно-личностной педагогики» - М. Изд. «Дом», 2000г. 2. Баженова Л.М., Пеня Т.Г. Комплексное воздействие искусства в процессе художественного образования учащихся школ.//Советская педагогика. -1988.-№12. С. 43-45. 3. Борзова В.А., Борзов A.A. Развитие творческих способностей у детей. — Самара: Самарский дом печати, 1994. 316с. 4. Волков И.П. Приобщение школьников к творчеству: Из опыта работы. — М.: Просвещение, 1982. 136с. 5. Герчук Ю. Эстампы для всех.//Творчество. 1972. - №5 — С.9-10. 6. Исследование художественных интересов школьников. Под общей ред. Е.В. Квятковского, Ю.У. Фохта-Бабушкина. М.: Педагогика, 1974. -160с. 7. Леман И.И. Гравюра и литография. Очерк истории и техники.СПб.: Изд. кружка любителей русских изящных изданий, 1913. 291 с. 8. Лещинский А.А. «Основы графики» - Издательство «Гродно», 2003 9. Чуркин В. «Гравюра на картоне». Статья «Юный художник», 1988г. №12 10. Артимекс, арт-центр и галерея современного искусства, гравюра на картоне (электронный ресурс) – URL: http://www.artimex.ru/gravyura-na-kartone 11. Гравюра. Виды и техники. — Текст : электронный // Искусствоед.ру – сетевой ресурс об искусстве и культуре : [сайт]. – 2015. – URL: https://iskusstvoed.ru/2015/12/21/gravure/ 12. Яблочкина Н.В.https://www.dissercat.com/content/gravyura-nakartone-kak-komponent-dopolnitelnogo-khudozhestvennogoobrazovaniya-detei-sredne
