Министерство культуры Удмуртской Республики Бюджетное профессиональное образовательное учреждение Удмуртской Республики «Удмуртский республиканский колледж культуры» ЭЛЕКТРОННЫЙ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС Тема 1.7, МДК 01.03. ПМ 01. МУЗЫКАЛЬНАЯ ГРАМОТА Для специальности 51.02.01 Народное художественное творчество вид Этнохудожественное творчество углубленная подготовка Для студентов очной формы обучения Ижевск, 2019 УВАЖАЕМЫЙ СТУДЕНТ! Электронный учебно-методический комплекс по дисциплине Музыкальная грамота создан Вам В помощь для работы на занятиях, при выполнении домашнего задания и подготовки к текущему и итоговому контролю по дисциплине. ЭУМКД включает теоретический блок, перечень практических занятий, задания по самостоятельному изучению тем дисциплины, вопросы для самоконтроля, перечень точек рубежного контроля, а также вопросы и задания по промежуточной аттестации (дифференцированному зачету). По некоторым темам предусмотрены электронные тесты, а также лекционный материал и примеры для слушания музыки в электронном учебном пособии «Язык музыки». Приступая к изучению новой учебной дисциплины, Вы должны внимательно изучить список рекомендованной основной и вспомогательной литературы. Из всего массива рекомендованной литературы следует опираться на литературу, указанную как основную. По каждой теме в УМКД перечислены основные понятия и термины, вопросы, необходимые для изучения (план изучения темы), а также краткая информация по каждому вопросу из подлежащих изучению. Наличие тезисной информации по теме позволит Вам вспомнить ключевые моменты, рассмотренные преподавателем на занятии. Основные понятия курса приведены в глоссарии. После изучения теоретического блока приведен перечень практических работ, выполнение которых обязательно. Наличие положительной оценки по практическим работам необходимо для получения зачета по дисциплине, поэтому в случае отсутствия на уроке по уважительной или неуважительной причине Вам потребуется найти время и выполнить пропущенную работу. В процессе изучения дисциплины предусмотрена самостоятельная внеаудиторная работа, включающая самостоятельное изучение материала и выполнение практических заданий Содержание рубежного контроля (точек рубежного контроля) составлено на основе вопросов самоконтроля, приведенных по каждой теме. По итогам изучения дисциплины проводится дифференцированный зачет. В зачетную книжку выставляется дифференцированная оценка. Зачет сдается по билетам либо в тестовом варианте, вопросы к которому приведены в конце УМКД. В результате освоения дисциплины Вы должны уметь: читать с листа, определять на слух, анализировать характерные черты исполнения; записывать ноты, интервалы, аккорды; играть на фольклорных музыкальных инструментах и фортепиано; расшифровывать произведения для ансамбля; 2 В результате освоения дисциплины Вы должны знать: - музыкальную терминологию, основные теоретические музыкальной грамоты; положения В результате освоения дисциплины у Вас должны формироваться общие компетенции (ОК): ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития ОК 9. Ориентироваться в условиях частой смены технологий в профессиональной деятельности В результате освоения дисциплины у Вас должны формироваться профессиональные компетенции (ПК): ПК 1.1. Проводить репетиционную работу в любительском творческом коллективе, обеспечивать исполнительскую деятельность коллектива и отдельных его участников ПК 1.4. Анализировать и использовать произведения народного художественного творчества в работе с любительским творческим коллективом Внимание! Если в ходе изучения дисциплины у Вас возникают трудности, то Вы всегда можете прийти на дополнительные занятия к преподавателю, которые проводятся согласно графику. Время проведения консультаций Вы сможете узнать у преподавателя. Образовательный маршрут по дисциплине Формы отчетности, обязательные для сдачи Практические занятия Точки рубежного контроля Итоговая аттестация Желаем Вам удачи! 3 Количество 68 Контрольные уроки в конце 1,2,3,4,6,7 семестров Дифференцированный зачет в 5 семестре I. СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ Элементы музыкального языка и музыкально-выразительных средств: система нотного письма метр, ритм, размер лад, тональность, мажор, минор интервалы аккорды лады народной музыки мелодия РАЗДЕЛ I. Система нотного письма Тема 1.1. Что такое музыка, ее роль в жизни человека. Клавиатура фортепиано, ключи. Основные понятия: музыка, музыкальный звук, нотный стан, скрипичный ключ, басовый ключ План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое музыка, ее роль в жизни человека 2. Музыкальный звук и его свойства 3. Клавиатура фортепиано, названия октав 4. Скрипичный ключ, запись нот 5. Басовый ключ, запись нот 6. Метр, ритм, размер Краткое изложение теоретических вопросов: Слово «музыка» в Древней Греции означало «искусство муз», служившее воспитанию души. Научное определение музыки: это вид искусства, который отражает действительность и воздействует на человека через звуки. Музыка может выражать скорбь и восторг, героический подъем и меланхолию, радость единения с природой и тревожное напряжение. Каждое из этих состояний, их переходы одно в другое, контрасты, конфликты – могут быть воплощены в самых разных стилях и манерах. В отличие от пространственных искусств (живописи, скульптуры, архитектуры), музыка, наряду с хореографией, театром и кино, относится к временным искусствам. Одна из главных особенностей музыки в том, что она реально существует только в исполнении, в живом звучании. Музыка – это такое искусство, в котором всегда переплетаются старое и новое, национальное и интернациональное, всеобщее и индивидуальное, свойственное данному автору. Язык нот и дирижерских жестов понятен музыкантам всего мира. Музыканты – первые посланцы мира. Они связывают народы узами человеческого узнавания, понимания, уважения, дружбы и любви. Это происходило всегда. Но сейчас, когда, нажав кнопку, вы можете услышать музыку любого народа и любой эпохи,- эта ее роль 4 объединения человечества в одну семью становится очевидной и самой ценной. Язык музыки подчиняется определенным правилам, которые сложились в течение многих веков Учение об элементах музыки изложено в музыкально – теоретических дисциплинах. Начальной из них является музыкальная грамота. Звук – это физическое явление, которое человек воспринимает ухом. Звук образуется в результате механических колебаний струны, натянутой кожи, металлической пластины, столба воздуха. Звуки бывают шумовые и музыкальные. Музыкальный звук имеет четыре свойства: высоту, громкость, длительность и тембр (окраску). Подобно тому, как речь записывается буквами, музыка записывается нотами. Нота – знак, обозначающий музыкальный звук. Ноты пишутся в виде овалов – белых или чѐрных, в зависимости от длительности звука. К овалу добавляются штили (вертикальные палочки), хвосты (флажки) и рѐбра (прямые горизонтальные линии для связывания коротких длительностей в группы). Все добавления к овалу влияют на длительность звучания. Нотоносец (или нотный стан) – это пять линеек, на которых пишутся ноты. Линейки считаются снизу вверх, как этажи в доме. Ноты можно писать на линейках и между линейками. Чем выше расположены ноты, тем более высоким звукам они соответствуют. На фортепиано – более 80 клавиш, а линеек – 5, поэтому приходится пользоваться добавочными линейками, ключами и несколькими нотоносцами. Добавочные линейки – это короткие линии для каждой отдельной ноты, которые пишутся над или под нотоносцем. Они считаются от нотоносца вниз или вверх: первая – ближайшая к нотоносцу, вторая – следующая за первой и т.д. Правописание штилей и хвостов: у нот, расположенных ниже 3-ей линейки, штили пишутся справа вверх. У нот, расположенных выше 3-ей линейки, - слева вниз. Скрипичный ключ (ключ СОЛЬ) указывает, что звук СОЛЬ первой октавы записывается на второй линейке нотоносца. В скрипичном ключе пишутся звуки среднего и высокого регистра. Своѐ название ключ получил от скрипки, которая звучит в среднем и высоком регистре. Октава – это расстояние от ноты «до» до следующей ноты «до». 5 6 Басовый ключ (ключ ФА) указывает, что звук ФА малой октавы пишется на четвѐртой линейке нотоносца. В басовом ключе пишутся звуки нижнего регистра. Название ключ получил от слова «bassus» - низкий мужской голос. Практические занятия: 1. Найти на фортепиано все октавы и назвать их. 2. Находить звуки на фортепиано в разных октавах. 3. Записывать звуки на нотном стане в скрипичном и басовом ключах 4. Читать ноты по учебнику (Калмыков, Фридкин Сольфеджио I ч. №№ 1 – 10). Задания для самостоятельного выполнения: 1. Читать о роли музыки в жизни человека электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему). 2. Находить звуки на фортепиано в разных октавах 3. Записывать звуки малой, первой, второй и третьей октав на нотном стане в скрипичном ключе 4. Выполнить электронный тест «Система нотного письма скрипичный ключ» (навести курсор на название теста, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши) 5. Читать ноты по учебнику (Калмыков, Фридкин Сольфеджио Iч. №№ 11 – 20) 6. Записывать звуки первой, малой, и большой октав на нотном стане в басовом ключе 7. Выполнить электронный тест «Система нотного письма басовый ключ» (навести курсор на название теста, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши) Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос (уметь записать скрипичный и басовый ключи и ноты в скрипичном и басовом ключах) 2. Упражнения на фортепиано (находить любой звук в любой октаве) 3. Чтение нот по учебнику (Калмыков, Фридкин Сольфеджио Iч. №№ 1 – 20) 4. Проверка рабочих тетрадей 5. Проверка выполнения электронных тестов Вопросы для самоконтроля по теме: 1. Что такое музыка? 2. Что обозначает скрипичный ключ? 7 3. Что такое октава? 4. Перечислить названия октав и показать их на фортепиано. 5. Назвать, на каких линейках записываются ноты на нотном стане в скрипичном ключе в малой, первой и второй октавах. 6. Записывать ноты в скрипичном ключе в малой, первой и второй октавах, находить их на фортепиано. 7. Читать ноты по учебнику (Калмыков, Фридкин Сольфеджио I ч. №№ 1 – 20). 8. Что обозначает басовый ключ? 9. Назвать, на каких линейках записываются ноты в басовом ключе в первой, малой, большой октавах. 10.Записывать ноты в басовом ключе в первой, малой и большой октавах, находить их на фортепиано. 11. Читать ноты по учебнику (Калмыков, Фридкин Сольфеджио I ч. №№ 194, 195, 196, 206, 218). Тема 1.2. Длительности нот и пауз Основные понятия: длительности нот, длительности пауз. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Как записываются длительности нот, как они исполняются. 2. Как записываются длительности пауз, как они исполняются. Краткое изложение теоретических вопросов: Все звуки имеют разную продолжительность звучания. Целая длительность - считается «раз-и, два-и, три-и, четыре-и»; половинная длительность - - считается «раз-и, два-и»; четвертная длительность - - считается «раз-и»; восьмая длительность - - считается «раз» или «и»; шестнадцатая длительность - - на «раз» звучат две шестнадцатые. Схема деления длительностей: 8 Пауза – знак молчания в музыке. Паузы, как и ноты, бывают разной длительности, считаются также как и ноты: целая пауза, половинная, четвертная, восьмая, шестнадцатая. Практические занятия: 1. Записывать звуки разных длительностей и разной высоты на нотном стане в скрипичном ключе 2. Записывать паузы разных длительностей 3. Играть на фортепиано со счетом звуки разной длительности и высоты в разных октавах Задания для самостоятельного выполнения: 1.Записать в нотной тетради по строчке разных длительностей: ноты и паузы 2. Играть на фортепиано со счетом звуки разной длительности и высоты в разных октавах 3. Выполнить электронный тест Определение высоты и длительности нот (навести курсор на название теста, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши). Тест имеет картинки с изображениями нот, обозначенные значком . Открывать их левой кнопкой мыши. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос (уметь записывать ноты и паузы разной длительности и высоты в скрипичном ключе). 2. Упражнения на фортепиано (играть звуки разной длительности и высоты со счетом в разных октавах). 3. Проверка рабочих тетрадей. 4. Проверка выполнения электронного теста. Вопросы для самоконтроля по теме: 1. Как записывается и считается целая нота? 2. Как записывается и считается половинная нота? 3. Как записывается и считается четвертная нота? 4. Как записывается и считается восьмая нота? 5. Что такое пауза? 6. Как записываются и считаются паузы разных длительностей? 9 Тема 1.3. Лад. Тональность Основные понятия: звукоряд, лад, мажор, минор, ступени, тоника, гамма, тональность, тоническое трезвучие, разрешение неустойчивых звуков в устойчивые План изучения темы (перечень вопросов): 1. Звукоряд 2. Лад и его виды (мажор и минор) 3. Гамма, ступени. Гамма До мажор 4. Тональность 5. Ладовое тяготение, устойчивые и неустойчивые ступени, разрешение неустойчивых звуков Краткое изложение теоретических вопросов: Звукоряд – это звуки, идущие подряд. Это расположение звуков по высоте в восходящем или нисходящем порядке. Лад – (греч. – связь, согласие) – это взаимосвязь музыкальных звуков, их слаженность, согласованность между собой. Основные разновидности лада в классической музыке – мажор и минор. Мажор – светлый, твѐрдый лад. Минор – мягкий, тѐмный лад. Звуки лада – ступени. Они обозначаются римскими цифрами. Первая ступень – самая главная. Это тоника. Гамма – звукоряд лада от тоники до еѐ октавного повторения. Тональность – высота лада. Ступени бывают устойчивые и неустойчивые. Устойчивые ступени лада – I, III, V. Они образуют тоническое трезвучие. Это опорные звуки лада, к которым тяготеют (т.е. притягиваются) все другие ступени. Неустойчивые ступени – II, IV, VI, VII. Они тяготеют к устойчивым, звучат напряженно, неустойчиво. Разрешение – это переход неустойчивого звука в устойчивый. В музыке выражает завершение мысли. II ступень разрешается в I; IV – в III; VI – в V; VII – в I. Гамма До мажор Гамма ля минор 10 Главные и побочные ступени Главные ступени лада: I ступень - тоника (Т), IV ступень – субдоминанта (S), V ступень – доминанта (D). Главными они называются потому, что построенные на них трезвучия приобрели главенствующее значение в классической гармонии, активно участвуют в аккомпанементе и дают окраску ладу. Все остальные ступени – побочные (второстепенные). Они тоже имеют названия: II ступень – верхний вводный звук (сверху от тоники), III ступень – медианта, VI ступень – субмедианта, VII ступень – нижний вводный звук (снизу от тоники). Практические занятия: 1. Письменно: записать в нотной тетради гамму До мажор, разрешение в ней неустойчивых звуков в устойчивые, тоническое трезвучие 2. Играть на фортепиано и петь гамму До мажор. Разрешение в ней неустойчивых звуков в устойчивые звуки, тоническое трезвучие Задания для самостоятельного выполнения: 1. Читать о роли лада в музыке, смотреть и слушать видео примеры электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему. Слушать музыкальные примеры там же. 2. Играть на фортепиано и петь гамму До мажор. Разрешение в ней неустойчивых звуков в устойчивые звуки, тоническое трезвучие Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проигрывание на фортепиано и пропевание гаммы До мажор, тонического трезвучия и разрешения неустойчивых звуков в устойчивые Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое звукоряд? 2. Что такое лад, его виды (мажор и минор)? 3. Что такое гамма, ступени, гамма До мажор? 4. Что такое тональность? 5. Что такое ладовое тяготение, устойчивые и неустойчивые ступени, разрешение неустойчивых звуков? 6. Что такое главные и побочные ступени, их названия? Тема 1.4. Метр. Ритм. Размер. Такт. Затакт Основные понятия: метр, ритм, размер, такт, затакт 11 План изучения темы (перечень вопросов): 1. Метр, его роль в музыке 2. Ритм, его роль в музыке 3. Размер, его роль в музыке 4. Такт, затакт 5. Размер 2/4 6. Размер ¾ 7. Знаки увеличения длительностей 8. Группировка длительностей Краткое изложение теоретических вопросов: Метр – пульс музыки, равномерное чередование сильных и слабых долей времени. Ритм – соотношение длительностей звуков в их последовательности. Размер – цифровое выражение метра. Размер ставится в начале нотной строки (после ключа в виде дроби). Верхняя цифра обозначает количество долей в такте, нижняя – длительности этих долей. Первая доля всегда сильная, остальные – слабые. Такт – отрезок музыки от одной сильной доли до другой. Такты делят произведение на одинаковые по времени части, в записи разделяемые тактовой чертой. Затакт – неполный такт, начало со слабой доли. Если музыка начинается с затакта, то обычно последний такт – тоже неполный, и затакт вместе с последним тактом составляют полный такт. Кроме того, если начало с затакта, то каждая последующая фраза обычно начинается со слабой доли. Затакт считается с последних долей. Размер 2/4 означает, что в такте две четверные доли: первая доля сильная, а вторая – слабая. Размер ¾ означает, что в такте три четвертные доли: первая доля сильная, вторая и третья – слабые. Практические занятия: 1. Определять в звучащей мелодии метрическую пульсацию 2. Прохлопать ритм в примерах из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1 ч. 3. Определять размер в звучащих мелодиях на основе ритмической пульсации, выделяя сильную долю 4. Сольмизировать (читать ноты с тактированием) примеры из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1.ч. в размерах 2/4 и ¾ Задания для самостоятельного выполнения: 1. Определять в звучащей мелодии метрическую пульсацию 2. Прохлопать ритм в примерах из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1 ч. 12 3. Определять размер в звучащих мелодиях на основе ритмической пульсации, выделяя сильную долю 4. Сольмизировать (читать ноты с тактированием) примеры из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1.ч. в размерах 2/4 и ¾ 5. Читать о роли метра, ритма и размера в музыке электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему. Там же смотреть и слушать видео примеры музыкальных произведений. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Определение метрической пульсации в звучащих примерах 3. Прохлопывание ритма в заданных примерах 4. Определение размера в звучащих мелодиях Вопросы для самоконтроля по теме: 1. Что такое метр? 2. Что такое ритм? 3. Что такое размер? 4. Что такое такт? 5. Что такое затакт? 6. Какую роль играют метр, ритм и размер в музыке? Привести примеры. Тема 1.5. Тон, полутон. Знаки альтерации Основные понятия: полутон, тон, диез, бемоль, бекар, энгармонизм План изучения темы (перечень вопросов): 1. Названия клавиш 2. Тон, полутон 3. Знаки альтерации 4. Энгармонизм 5. Ключевые и случайные знаки Краткое изложение теоретических вопросов: Названия клавиш. Знаки альтерации. 13 Полутон – наименьшее расстояние между двумя звуками или клавишами фортепиано (между белыми: си – до, ми – фа, между белой и чѐрной: до – до-диез, ре – ми-бемоль). Тон – расстояние, равное двум полутонам. Альтерация – изменение звука на полтона или тон при сохранении его названия. Существует пять знаков альтерации: диез, бемоль, дубль-диез, дубль-бемоль, бекар. Диез (#) – знак повышения звука на пол тона (ближайшая клавиша справа). Бемоль ( ) – знак понижения звука на полтона (ближайшая клавиша слева). Дубль-диез ( ) – знак повышения звука на целый тон. Дубль-бемоль ( ) – знак понижения звука на целый тон. Бекар ( ) – отказ от любого знака, изменившего звук. Один и тот же звук можно назвать по-разному: ДО# = РЕ и т.д. Звуки, одинаковые по звучанию, но разные по написанию, называются энгармонически равными. Знаки альтерации, которые пишутся в начале нотной строки возле ключа, называются ключевыми и действуют на протяжении всей пьесы. Знаки, которые пишутся слева возле ноты, называются случайными и действуют на протяжении одного такта. Практические занятия: 1. Записывать знаки альтерации на нотном стане 2. Играть на фортепиано звуки со знаками альтерации 3. Находить энгармонически равные звуки на фортепиано и записывать их на нотном стане Задания для самостоятельного выполнения: 1. Записывать знаки альтерации на нотном стане 2. Играть на фортепиано звуки со знаками альтерации 3. Находить энгармонически равные звуки на фортепиано и записывать их на нотном стане Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Игра на фортепиано звуков со знаками альтерации Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое альтерация? 2. Какие знаки альтерации вы знаете, что они обозначают? 3. Как записываются знаки альтерации? 4. Что такое энгармонизм? 5. Чем различаются ключевые и случайные знаки альтерации? 14 Тема 1.6. Буквенная система обозначения звуков и тональностей Основные понятия: слоговые и буквенные обозначения звуков и тональностей План изучения темы (перечень вопросов): 1. Слоговые названия звуков 2. Буквенные обозначения звуков и тональностей 3. Исключения из правил обозначения звуков и тональностей Краткое изложение теоретических вопросов: Есть две системы названия звуков: слоговая и буквенная. Слоговые названия: ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ Буквенные названия: C D E F G A H Слоговые названия сложились в средние века. Они основаны на начальных слогах первой строфы средневекового гимна. Буквенные названия звуков – на буквах латинского алфавита. Первым звуком гаммы был звук ЛЯ (камертон и сейчас настраивается на ля), и звукоряд выглядел так: обозначение: ЛЯ СИ ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ A B C D E F G произнесение: а бэ цэ дэ е эф гэ Позднее звук СИ был заменѐн звуком СИ (Н – произносится «ха»). В некоторых странах (Англия, США), а также в джазовой нотации буквы H нет, употребляют В и В . Для обозначения альтерированных звуков к буквам прибавляются слоги: is – диез; isis – дубль-диез; es – бемоль; eses – дубль-бемоль. Например: cis – до-диез, fisis – фа-дубль-диез, des – ре-бемоль, geses – дубльбемоль. Исключение составляет звук си-бемоль, за которым сохраняется обозначение B, b. Практические занятия: 1. Записывать буквенные обозначения звуков и тональностей 2. Читать буквенные обозначения звуков и тональностей Задания для самостоятельного выполнения: 1. Записывать буквенные обозначения звуков и тональностей 2. Читать буквенные обозначения звуков и тональностей Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 15 Вопросы для самоконтроля: 1. Как обозначаются звуки и тональности? 2. Какие исключения из правил применяются при обозначении звуков и тональностей? Тема 1.7. Знаки увеличения длительностей Основные понятия: точка возле ноты, две точки возле ноты, лига, фермата, пунктирный ритм План изучения темы (перечень вопросов): 1. Точка возле ноты 2. Две точки возле ноты 3. Лига 4. Фермата 5. Пунктирный ритм Краткое изложение теоретических вопросов: Лига – дугообразная линия, связывающая две одинаковые по высоте ноты. Она увеличивает продолжительность звучания первой ноты на длительность второй. Точка возле ноты – увеличивает еѐ длительность на половину. Две точки возле ноты – увеличивают еѐ длительность на половину и четверть. Фермата – знак, увеличивающий длительность на неопределѐнное время. Ставится над или под нотой или паузой. 16 Ритмическая группа называется пунктирным ритмом. Практические занятия: 1. Прохлопать ритм примеров из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. со знаками увеличения длительностей. 2. Играть примеры из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. со знаками увеличения длительностей Задания для самостоятельного выполнения: 1. Прохлопать ритм примеров из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. со знаками увеличения длительностей. 2. Играть примеры из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. со знаками увеличения длительностей Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Прохлопывание ритма примеров из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. со знаками увеличения длительностей. 3. Игра примеров из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. со знаками увеличения длительностей Вопросы для самоконтроля по теме: 1. Что означает точка возле ноты? 2. Что означают две точки возле ноты? 3. Что означает лига, связывающая две одинаковые по высоте ноты? 4. Что такое фермата? Тема 1.8. Знаки сокращения нотного письма Основные понятия: реприза, вольта, восьмерка, сеньо, фонарь, Da capo, тремоло. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Знаки сокращения нотного письма. 2. Применение знаков сокращения нотного письма в музыкальных произведениях. Краткое изложение теоретических вопросов: Знаки сокращения нотного письма – это знаки, упрощающие нотную запись. 1. Перенос звуков на октаву вверх или вниз (восьмерка и пунктир): 17 2. Реприза – точное повторение части произведения: 3. Вольты – это разные окончания двух одинаковых частей. В этом случае выписывается первая часть и оба окончания. 4. Da capo – (Да капо). Если произведение состоит из трѐх частей и третья часть точно повторяет первую, то выписывают полностью первую и вторую части, а затем над концом второй части пишут «Da capo al fine» или сокращѐнно «D.С.» (то есть повторить от начала до слова «Конец»), а над концом первой части пишут «Fine». 5. Сеньо. Знак , называемый Segno, ставится в тех случаях, когда пьесу нужно повторить с пропуском нескольких начальных тактов. Произведение повторяют от знака до следующего знака или и затем переходят на заключение. 6. Повтор одного такта или какой-либо фигурации (черты у нот соответствуют ребрам длительности): 7. Для паузы на несколько тактов в одном такте указывают их число: 8. Тремоло – частое повторение одного звука или нескольких звуков аккорда. 18 Практические занятия: 1. Анализировать знаки сокращения нотного письма в музыкальных произведениях. 2. Исполнять знаки сокращения нотного письма в музыкальных примерах. Задания для самостоятельного выполнения: 1. Анализировать знаки сокращения нотного письма в музыкальных произведениях. 2. Записать и исполнять знаки сокращения нотного письма в музыкальных примерах. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Анализ и исполнение знаков сокращения музыкальных примерах. нотного письма в Вопросы для самоконтроля по теме: 1. Для чего применяются знаки сокращения нотного письма, перечислить их. 2. Что такое реприза? 3. Что такое вольта? 4. Что такое сеньо, фонарь? 5. Как обозначить перенос нотной записи на октаву выше или ниже? Тема 1.9. Виды размеров Основные понятия: простой, сложный, смешанный, переменный размер План изучения темы (перечень вопросов): 1. Простые размеры 2. Сложные размеры 3. Смешанные размеры 4. Переменные размеры Краткое изложение теоретических вопросов: Размеры бывают простые, сложные, смешанные и переменные. Простыми называются размеры, в которых одна сильная доля, остальные – слабые. Простые размеры: 2/4, 3/4, 2/2, 3/2, 3/8. Cложными называются размеры, которые состоят из нескольких одинаковых простых. Сложные размеры: 4/4 (2/4 + 2/4); 6/4 (3/4 + 3/4); 9/4 19 (3/4 + 3/4 + 3/4); 12/4 (3/4 + 3/4 + 3/4 + 3/4); 6/8 (3/8 + 3/8); 9/8 (3/8 + 3/8 + 3/8); 12/8 (3/8 + 3/8 + 3/8 + 3/8). Смешанными называются размеры, которые состоят из нескольких разнородных простых. Смешанные размеры: 5/4 (2/4 + 3/4); 7/4 (2/4 + 2/4 + 3/4). Переменными называются размеры, которые меняются на протяжении произведения. Практические занятия: 1. Читать о роли размера в музыке электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему). 2. Сольмизировать (читать ноты с тактированием) в простых, сложных, смешанных и переменных размерах 3. Определять размеры в звучащей музыке 4. Играть примеры из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. в различных размерах Задания для самостоятельного выполнения: 1. Читать о роли размера в музыке электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему). 2. Сольмизировать (читать ноты с тактированием) в простых, сложных, смешанных и переменных размерах 3. Определять размеры в звучащей музыке 4. Играть примеры из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. в различных размерах Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Сольмизация в простых, сложных, смешанных и переменных размерах 3. Определение размеров в звучащей музыке 4. Игра примеров из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина 1ч. в различных размерах Вопросы для самоконтроля по теме: 1. Что такое простой размер, приведите примеры? 2. Что такое сложный размер, приведите примеры? 3. Что такое смешанный размер, приведите примеры? 4. Что такое переменный размер, приведите примеры? 20 Тема 1.10. Группировка длительностей Основные понятия: группировка длительностей План изучения темы (перечень вопросов): 1. Правила группировки длительностей 2. Исключения из правил группировки длительностей Краткое изложение теоретических вопросов: Группировка – это образование ритмических групп внутри такта. При группировке длительностей основные доли такта должны быть отделены друг от друга. Допускаются следующие исключения из правила: 1) Возможно объединение всех длительностей общим ребром в тех случаях, когда эти длительности одинаковые. 2) Звук, длительность которого занимает весь такт, пишется одной нотой без применения лиги. 3) При использовании ноты с точкой. 4) Паузы группируются на тех же основаниях, что и ноты. Примеры группировки в разных размерах: В вокальной музыке длительности группируются по слогам текста. Если каждому слогу текста соответствует один звук, то нота не группируется с другими, а записывается отдельно. Если на один слог приходится несколько нот, они охватываются лигой. Практические занятия: 1. Выполнить группировку длительностей в размере 2/4 2. Выполнить группировку длительностей в размере 3/4 21 3. Выполнить группировку длительностей в размере 4/4 4. Выполнить группировку длительностей в размере 3/8 5. Выполнить группировку длительностей в размере 6/8 Задания для самостоятельного выполнения: 1. Выполнить группировку длительностей в размере 2/4 2. Выполнить группировку длительностей в размере 3/4 3. Выполнить группировку длительностей в размере 4/4 4. Выполнить группировку длительностей в размере 3/8 5. Выполнить группировку длительностей в размере 6/8 Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое группировка длительностей? 2. Правила группировки? 3. Исключения из правил группировки длительностей? 4. Чем различаются правила группировки в вокальной и инструментальной музыке? Тема 1.11. Синкопа Основные понятия: внутритактовая синкопа, междутактовая синкопа План изучения темы (перечень вопросов): 1. Внутритактовая синкопа 2. Междутактовая синкопа Краткое изложение теоретических вопросов: Синкопа – перемещение тактового акцента с сильной доли на слабую. Виды синкоп: внутритактовые и междутактовые. В правописании внутритактовых синкоп допускается отступление от правил группировки длительностей. Синкопа может образоваться после паузы, приходящейся на акцентируемую долю. Междутактовые синкопы записываются двумя нотами, связанными лигой через тактовую черту. 22 Практические занятия: 1. Записать и прохлопать ритм внутритактовой синкопы. 2. Записать и прохлопать ритм междутактовой синкопы. 3. Просольмизировать примеры с различными видами синкоп (читать ноты с простукиванием метра, тактированием). Задания для самостоятельного выполнения: 1. Записать и прохлопать ритм внутритактовой синкопы. 2. Записать и прохлопать ритм междутактовой синкопы. 3. Просольмизировать примеры с различными видами синкоп (читать ноты с простукиванием метра, тактированием). Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Запись и прохлопывание ритма различных видов синкоп. 3. Сольмизация музыкальных примеров с различными видами синкоп. 4. Анализ музыкальных примеров с различными видами синкоп. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое внутритактовая синкопа? 2. Что такое междутактовая синкопа? Тема 1.12. Особые виды ритмического деления Основные понятия: основное и произвольное деление длительностей, триоль, квартоль, квинтоль, секстоль, септоль, дуоль. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Основное деление длительностей. 2. Произвольное деление длительностей. Краткое изложение теоретических вопросов: Основное деление длительностей: целая нота содержит в себе две половинные, четыре четвертные, восемь восьмых, шестнадцать шестнадцатых. Кроме основного деления длительностей существует произвольное деление длительностей на любое количество равных частей. 1. Триоль – ритмическая фигура, в которой основная длительность делится на три части вместо обычных двух. 2. четырех. Квинтоль – деление длительности на 5 частей, вместо обычных 23 3. четырех. Секстоль – деление длительности на 6 частей, вместо обычных 4. четырех. Септоль – деление длительности на 7 частей, вместо обычных 5. Дуоль - деление длительности с точкой на 2 части, вместо обычных трех. 6. Квартоль – деление длительности с точкой на 4 части, вместо обычных трех. Бывают и другие необычные деления. В группу длительностей может входить пауза, равная одной длительности из числа составляющих группу. Особые виды ритмического деления применяются для большего разнообразия в музыке. Практические занятия: 1. Записать различные виды особого ритмического деления длительностей. 2. Прохлопать ритм музыкальных примеров с особыми видами ритмического деления длительностей. 3. Просольмизировать примеры с особыми видами ритмического деления длительностей. Задания для самостоятельного выполнения: 1. Записать различные виды особого ритмического деления длительностей. 2. Прохлопать ритм музыкальных примеров с особыми видами ритмического деления длительностей. 3. Просольмизировать примеры с особыми видами ритмического деления длительностей. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 24 2. Запись и прохлопывание ритма различных видов особого ритмического деления длительностей. 3. Сольмизация музыкальных примеров с различными видами особого ритмического деления длительностей. 4. Анализ музыкальных примеров с различными видами особого ритмического деления длительностей. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое основное деление длительностей? 2. Что такое произвольное деление длительностей? 3. Что такое триоль? 4. Что такое квинтоль? 5. Что такое секстоль? 6. Что такое септоль? 7. Что такое дуоль? 8. Что такое квартоль? Тема 1.13. Виды минора Основные понятия: натуральный, гармонический и мелодический минор. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Как строится натуральный минор 2. Как строится гармонический минор 3. Как строится мелодический минор Краткое изложение теоретических вопросов: Минор – от лат. minore – меньший. Существует три вида минора: натуральный, гармонический и мелодический. Натуральный минор строится по схеме: тон, полутон, тон, тон, полутон, тон, тон. Натуральный минор состоит из двух разных по строению тетрахордов. В гармоническом миноре повышается VII ступень. 25 В мелодическом миноре при движении вверх повышаются VI и VII ступени, а при движении вниз гамма звучит как натуральная. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Записать гамму ля минор натуральную 2. Записать гамму ля минор гармоническую 3. Записать гамму ля минор мелодическую 4. Сыграть три вида гаммы ля минор на фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Проверка игры гаммы ля минор натуральной, гармонической и мелодической на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Как строится натуральная минорная гамма? 2. Как строится гармоническая минорная гамма? 3. Как строится мелодическая минорная гамма? Тема 1.14. Виды мажора Основные понятия: натуральный и гармонический мажор План изучения темы (перечень вопросов): 1. Как строится натуральный мажор? 2. Как строится гармонический мажор? 3. Как строится мелодический мажор? Краткое изложение теоретических вопросов: Мажор – от лат. major – больший. Существует три вида мажора: натуральный, гармонический и мелодический. Натуральный мажор строится по схеме: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон. Натуральный мажор состоит из двух одинаковых по строению частей, которые называются тетрахордами ( тетрахорд – звукоряд из 4 ступеней). 26 В гармоническом мажоре понижается VI ступень. В мелодическом мажоре понижаются VI и VII ступени. Мелодический мажор встречается в музыке довольно редко. Главным образом - при движении мелодии в нисходящем движении. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Записать гамму До мажор натуральную 2. Записать гамму До мажор гармоническую 3. Сыграть гамму До мажор натуральную и гармоническую на фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Проверка игры гаммы До мажор натуральной и гармонической на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Как строится натуральная мажорная гамма? 2. Как строится гармоническая мажорная гамма? 3. Как строится мелодическая минорная гамма? УМЕНИЯ, СФОРМИРОВАННЫЕ У СТУДЕНТА ПОСЛЕ ИЗУЧЕНИЯ РАЗДЕЛА I: 1. Владеет системой нотного письма. 2. Играет на фортепиано звуки разной высоты и длительности в разных октавах в скрипичном и басовом ключах. 3. Записывает на нотном стане звуки разной высоты и длительности в разных октавах в скрипичном и басовом ключах. 4. Читает и сольмизирует нотный текст в размерах 2/4, ¾, 4/4. 5. Группирует длительности нот в указанных размерах. 6. Владеет понятиями: лад, мажор, минор, их виды, ладовые тяготения, главные и побочные ступени, метр, ритм, размер. 7. Играет гаммы До мажор, ля минор, разрешение неустойчивых звуков в них. 8. Владеет понятиями: тон, полутон, знаки альтерации, находит их на фортепиано и записывает на нотном стане. 9. Владеет системой буквенных обозначений звуков и тональностей. 10.Исполняет знаки сокращения нотного письма. 27 РАЗДЕЛ II. Интервалы Тема 2.1. Что такое интервал Основные понятия: интервал, гармонические и мелодические интервалы, простые и составные интервалы, количественная и качественная стороны интервала План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое интервал. 2. Гармонические и мелодические интервалы. 3. Простые и составные интервалы. 4. Количественная и качественная стороны интервала. 5. Таблица интервалов от звука до. Краткое изложение теоретических вопросов: Интервал (от греческого – расстояние) – это расстояние между двумя звуками; созвучие из двух звуков. Нижний звук интервала – основание, верхний – вершина. Мелодический интервал – это два звука, взятые последовательно, т.е. друг за другом. Мелодический интервал по направлению движения бывает восходящий или нисходящий. Мелодические интервалы образуют мелодию. Гармонический интервал – это два звука, взятые одновременно. Гармонические интервалы образуют гармонию. Названия интервалы получили от латинских числительных, указывающих на число ступеней в интервале. Интервалы принято обозначать арабскими цифрами: 1 – прима, 2 – секунда, 3 – терция, 4 – кварта, 5 – квинта, 6 – секста, 7 – септима, 8 – октава. Простые интервалы – это интервалы в пределах октавы. Количественная сторона интервала зависит от количества ступеней между основанием и вершиной интервала, выражается цифрой и отвечает на вопрос: «Что это?». Качественная сторона интервала зависит от числа тонов и полутонов между основанием и вершиной интервала, выражается буквой и отвечает на вопрос: «Какой?»,- «Чистый, увеличенный, уменьшенный, малый, большой». Таблица интервалов от звука Количество Название ступеней в интервала интервале 1 прима Качество интервала Количество тонов чистая 0 тонов 28 Нотный пример 2 секунда малая большая 0,5 тона 1 тон 3 терция малая большая 1,5 тона 2 тона 4 кварта чистая увеличенная 2,5 тона 3 тона 5 квинта уменьшенная чистая 3 тона 3,5 тона 6 секста малая большая 4 тона 4,5 тона 7 септима малая большая 5 тонов 5,5 тонов 8 октава чистая 6 тонов Составные интервалы – это интервалы шире октавы. 9 - нона – секунда через октаву 10 – децима – терция через октаву 11 – ундецима – кварта через октаву 12 – дуодецима – квинта через октаву 13 – терцдецима – секста через октаву 14 – квартдецима – септима через октаву 15 – квинтдецима – октава через октаву Практические занятия: 1. Строить интервалы от звука на нотном стане 2. Играть на фортепиано интервалы от звука вверх и вниз Задания для самостоятельного выполнения: 1. Строить интервалы от звука на нотном стане 2. Играть на фортепиано интервалы от звука вверх и вниз 3. Выполнить электронный тест Интервалы (навести курсор на название теста, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши) Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 29 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Игра интервалов на фортепиано 4. Проверка выполнения электронного теста Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое интервал? 2. Что такое мелодический и гармонический интервал? 3. Что такое простой и составной интервал? 4. Что такое качественная сторона интервала? 5. Что такое количественная сторона интервала? Тема 2.2 Обращение интервалов Основные понятия: обращение интервалов План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое обращение интервалов 2. Построение интервалов с обращениями на нотном стане 3. Игра интервалов с обращениями на фортепиано Краткое изложение теоретических вопросов: Обращение – это перенос нижнего звука интервала на октаву вверх, или верхнего – на октаву вниз. Чистые интервалы обращаются в чистые, малые – в большие, большие – в малые, уменьшенные – в увеличенные, увеличенные – в уменьшенные. Интервал и его обращение в сумме дают цифру 9. Практические занятия: 1. Строить интервалы с обращениями от звука на нотном стане 2. Играть на фортепиано интервалы с обращениями Задания для самостоятельного выполнения: 1. Строить интервалы с обращениями от звука на нотном стане 2. Играть на фортепиано интервалы с обращениями Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 30 3. Игра интервалов с обращениями на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое обращение интервала? 2. Правила обращения интервалов Тема 2.3. Консонирующие и диссонирующие интервалы Основные понятия: консонирующие диссонирующие интервалы (диссонансы) интервалы (консонансы), План изучения темы (перечень вопросов): 1. Консонансы, их характеристики 2. Диссонансы, их характеристики Краткое изложение теоретических вопросов: Консонирующими или консонансами называются интервалы, которые звучат согласно, благозвучно. К ним относятся: весьма совершенные консонансы (чистая прима, чистая октава); совершенные консонансы (чистая кварта, чистая квинта); несовершенные консонансы (малая терция, большая терция, малая секста, большая секста). Диссонирующими или диссонансами называются интервалы, которые звучат резко, несогласно. К диссонансам относятся: малая секунда, большая секунда, увеличенная кварта, уменьшенная квинта, малая септима, большая септима. Практические занятия: 1. Строить консонирующие и диссонирующие интервалы на нотном стане. 2. Играть на фортепиано консонирующие и диссонирующие интервалы. Занятия для самостоятельного выполнения: 1. Строить консонирующие и диссонирующие интервалы на нотном стане. 2. Играть на фортепиано консонирующие и диссонирующие интервалы Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Игра консонирующих и диссонирующих интервалов с обращениями на фортепиано 31 Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое консонансы? 2. Перечислить консонирующие интервалы 3. Что такое диссонансы? 4. Перечислить диссонирующие интервалы Тема 2.4. Интервалы в тональности. Разрешение интервалов Основные понятия: устойчивые и неустойчивые интервалы, разрешение интервалов. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Интервалы на ступенях натурального мажора 2. Интервалы на ступенях натурального минора 3. Разрешение интервалов Краткое изложение теоретических вопросов: Интервалы строятся на ступенях гаммы. Они могут быть устойчивыми и неустойчивыми. Устойчивые интервалы – это интервалы из звуков тонического трезвучия, т.е. - из устойчивых звуков. Если хотя бы один из звуков интервала неустойчивый, то интервал – неустойчивый. Неустойчивые интервалы разрешаются в устойчивые по правилам разрешения неустойчивых звуков. Если в интервале один звук устойчивый, а второй неустойчивый, то устойчивый звук остаѐтся на месте, а неустойчивый разрешается. Если в интервале оба звука неустойчивые, то они должны разрешаться в устойчивые звуки. При этом следует помнить: параллельные квинты и октавы нежелательны, увеличенные интервалы при разрешении расширяются, а уменьшенные – суживаются. Например, секунды на ступенях До мажора: Секунды с разрешением на ступенях До мажора: 32 Секунды на ступенях ля минора: Секунды с разрешением на ступенях ля минора: Интервалы на ступенях натурального мажора Название интервала Малая секунда Большая секунда Малая терция Большая терция Чистая кварта Увеличенная кварта Уменьшенная квинта Чистая квинта Малая секста Большая секста Малая септима Большая септима Обозначение интервала м.2 б.2 м.3 б.3 ч.4 ув.4 ум.5 ч.5 м.6 б.6 м.7 б.7 Количество интервалов 2 5 4 3 6 1 1 6 3 4 5 2 Ступени III VII II IV V VI II III VI VII IV V II III V VI VII IV VII II III IV V VI III VI VII II IV V II III V VI VII IV I I I I I I Интервалы на ступенях натурального минора Название интервала Обозначение Малая секунда Большая секунда Малая терция Большая терция Чистая кварта Увеличенная кварта Уменьшенная квинта Чистая квинта Малая секста Большая секста Малая септима Большая септима м.2 б.2 м.3 б.3 ч.4 ув.4 ум.5 ч.5 м.6 б.6 м.7 б.7 Количество интервалов 2 5 4 3 6 1 1 6 3 4 5 2 Ступени II I I I V III II II III III IV IV IV VI VII VI VII VII V V VI II I I II I II III IV III IV IV III V V VI VII VI VII VII V VI Практические занятия: 1. Строить все интервалы на ступенях натурального мажора и минора на нотном стане 2. Играть все интервалы на ступенях натурального мажора и минора на фортепиано 33 3. Строить все интервалы на ступенях натурального мажора и минора с разрешением на нотном стане 4. Играть все интервалы на ступенях натурального мажора и минора с разрешением на фортепиано Занятия для самостоятельного выполнения: 1. Строить все интервалы на ступенях натурального мажора и минора на нотном стане 2. Играть все интервалы на ступенях натурального мажора и минора на фортепиано 3. Строить все интервалы на ступенях натурального мажора и минора с разрешением на нотном стане 4. Играть все интервалы на ступенях натурального мажора и минора с разрешением на фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Проверка игры интервалов с разрешениями на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое устойчивый интервал? 2. Что такое неустойчивый интервал? 3. Как происходит разрешение интервалов? Тема 2.5. Порядок расположения тональностей Основные понятия: квинтовый круг, энгармонизм тональностей План изучения темы (перечень вопросов): 1. Порядок расположения мажорных тональностей 2. Порядок расположения минорных тональностей Краткое изложение теоретических вопросов: Все гаммы (тональности) можно расположить в порядке возрастания ключевых знаков. Диезные мажорные гаммы (тональности) расположены по квинтам вверх от До мажора. До мажор – 0 знаков, Соль мажор – 1 диез, Ре мажор – 2 диеза, Ля мажор – 3 диеза, Ми мажор – 4 диеза, Си мажор – 5 диезов, Фа-диез мажор – 6 диезов, До-диез мажор – 7 диезов. Бемольные мажорные гаммы (тональности) расположены по квинтам вниз от До мажора. 34 До мажор – 0 знаков, Фа мажор – 1 бемоль, Си-бемоль мажор – 2 бемоля, Ми-бемоль мажор – 3 бемоля, Ля-бемоль мажор – 4 бемоля, Ре-бемоль мажор – 5 бемолей, Соль-бемоль мажор – 6 бемолей, До-бемоль мажор – 7 бемолей. Диезные минорные гаммы (тональности) расположены по квинтам вверх от ля минора. Ля минор – 0 знаков, ми минор – 1 диез, си минор – 2 диеза, фа-диез минор – 3 диеза, до-диез минор – 4 диеза, соль-диез минор – 5 диезов, ре-диез минор – 6 диезов, ля-диез минор – 7 диезов. Бемольные минорные гаммы (тональности) расположены по квинтам вниз от ля минора. Ля минор – 0 знаков, ре минор – 1 бемоль, соль минор – 2 бемоля, до минор – 3 бемоля, фа минор – 4 бемоля, си-бемоль минор – 5 бемолей, ми-бемоль минор – 6 бемолей, ля-бемоль минор – 7 бемолей. Ключевые знаки тоже появляются в определѐнном порядке. Диезы – по квинтам вверх от фа-диеза: 1 – фа, 2 – до, 3 – соль, 4 – ре, 5 – ля, 6 – ми, 7 – си. Бемоли – по квинтам вниз от си-бемоля: 1 – си, 2 – ми, 3 – ля, 4 – ре, 5 – соль, 6 – до, 7 – фа. Порядок расположения бемолей обратный (зеркальный) порядку расположения диезов. Названия мажорных тональностей принято записывать с большой буквы, минорных – с малой. Квинтовый круг тональностей – это система расположения тональностей по чистым квинтам. Энгармонически равными (одинаковыми по звучанию, но разными по написанию) являются тональности: До-диез мажор и Ре-бемоль мажор, Фадиез мажор и Соль-бемоль мажор, Си мажор и До-бемоль мажор; ля-диез минор и си-бемоль минор, ре-диез минор и ми-бемоль минор, соль-диез минор и ля-бемоль минор. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Записать порядок расположения диезных мажорных тональностей 2. Записать порядок расположения диезных минорных тональностей 3. Записать порядок расположения диезов при ключе 4. Записать порядок расположения бемолей при ключе 5. Записать энгармонически равные тональности 6. Показать порядок расположения тональностей на клавиатуре фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Показать расположение тональностей на клавиатуре фортепиано 35 Вопросы для самоконтроля: 1. Порядок расположения диезных мажорных тональностей 2. Порядок расположения диезных минорных тональностей 3. Порядок расположения диезов при ключе 4. Порядок расположения бемолей при ключе 5. Что такое энгармонически равные тональности? Тема 2.6. Параллельные и одноименные гаммы (тональности) Основные понятия: параллельные тональности, одноименные тональности План изучения темы (перечень вопросов): 1. Параллельные тональности 2. Одноименные тональности Краткое изложение теоретических вопросов: Параллельными называются мажор и минор, у которых одинаковый звукоряд (одинаковое количество знаков), но разные ступени (тоники). Параллельный минор строится от VI ступени мажора. Параллельный мажор строится от III ступени минора. 36 Таблица параллельных диезных тональностей: До мажор, ля минор - 0 знаков Соль мажор, ми минор - 1 диез (фа) Ре мажор, си минор - 2 диеза (фа, до) Ля мажор, фа-диез минор - 3 диеза (фа, до, соль) Ми мажор, до-диез минор - 4 диеза (фа, до, соль, ре) Си мажор, соль-диез минор - 5 диезов (фа, до, соль, ре, ля) Фа-диез мажор, ре-диез минор - 6 диезов (фа, до, соль, ре, ля, ми) До-диез мажор, ля-диез минор - 7 диезов (фа, до, соль, ре, ля, ми, си) Таблица параллельных бемольных тональностей: До мажор, ля минор - 0 знаков Фа мажор, ре минор - 1 бемоль (си) Си-бемоль мажор, соль минор - 2 бемоля (си, ми) Ми-бемоль мажор, до минор - 3 бемоля (си, ми, ля) Ля-бемоль мажор, фа минор - 4 бемоля (си, ми, ля, ре) Ре-бемоль мажор, си-бемоль минор - 5 бемолей (си, ми, ля, ре, соль) Соль-бемоль мажор, ми-бемоль минор - 6 бемолей (си, ми, ля, ре, соль, до) До-бемоль мажор, ля-бемоль минор - 7 бемолей (си, ми, ля, ре, соль, до, фа) Одноимѐнные тональности (гаммы) имеют одинаковую тонику, но разные лады (мажор и минор с одной тоникой, I ступенью). Например, До мажор и до минор. В мажорном ладу на I ступени строится мажорное трезвучие, а в миноре – минорное. Разница в ключевых знаках равна 3. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Записать параллельные тональности 2. Играть параллельные гаммы на фортепиано 3. Записать одноименные гаммы 4. Играть одноименные гаммы на фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое параллельные тональности? 2. Что такое одноименные тональности? 37 Тема 2.7. Секвенция Основные понятия: секвенция мелодическая и гармоническая, секвенция восходящая и нисходящая, шаг секвенции, звено секвенции План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое секвенция 2. Что такое мелодическая и гармоническая секвенция 3. Шаг, звено секвенции Краткое изложение теоретических вопросов: Секвенция – это повторение какого-либо мелодического или гармонического оборота на другой высоте (от другой ступени, в другой тональности), следующее сразу за первым проведением как его непосредственное продолжение. Обычно всѐ последование называется секвенцией, а его части – звеньями секвенции. Построение, которое повторяется, называется мотив секвенции. Интервал, на который сдвигается первоначальное построение, называется шаг секвенции. Мелодическая секвенция – это повторение мелодического построения от разных звуков. Гармоническая секвенция построения от разных звуков. – это повторение гармонического Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Записать в нотной тетради восходящую секвенцию 2. Записать в нотной тетради нисходящую секвенцию 3. Играть восходящую секвенцию 4. Играть нисходящую секвенцию Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра секвенции на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое секвенция? 2. Что такое шаг секвенции? 38 3. Что такое звено секвенции? 4. Что такое мелодическая секвенция? 5. Что такое гармоническая секвенция? Тема 2.8. Тритоны Основные понятия: тритоны, увеличенная кварта, уменьшенная квинта. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Тритоны на ступенях натурального и гармонического мажора. 2. Тритоны на ступенях натурального и гармонического минора. 3. Разрешение тритонов. Краткое изложение теоретических вопросов: Тритоны – это интервалы, которые содержат три тона: увеличенная кварта (ув.4) и уменьшенная квинта (ум.5). Это взаимообращаемые интервалы. Они состоят из неустойчивых ступеней, звучат напряженно, являются диссонансами и требуют разрешения: ув.4 разрешается расширением в сексту, ум.5 – сужением в терцию. Одна пара тритонов (ув.4 и ум.5) образуется в натуральных мажоре и миноре, другая – добавляется в гармонических. В натуральном мажоре уменьшенная квинта строится на VII ступени, увеличенная кварта – на IV ступени. В гармоническом мажоре уменьшенная квинта строится на II ступени, увеличенная кварта – на VI пониженной ступени. В натуральном миноре уменьшенная квинта строится на II ступени, увеличенная кварта – на VI ступени. В гармоническом миноре уменьшенная квинта строится на VII повышенной ступени, увеличенная кварта – на IV ступени. Практические занятия: 1. Строить тритоны с разрешением на ступенях натурального и гармонического мажора и минора. 2. Играть тритоны с разрешением на фортепиано в пройденных тональностях 39 Занятия для самостоятельного выполнения: 1. Строить тритоны с разрешением на ступенях натурального и гармонического мажора и минора. 2. Играть тритоны с разрешением на фортепиано в пройденных тональностях. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка рабочих тетрадей 3. Проверка игры тритонов с разрешениями на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое тритоны? 2. На каких ступенях строятся тритоны? 3. Как происходит разрешение тритонов? Тема 2.9. Характерные интервалы Основные понятия: характерные интервалы, увеличенная уменьшенная септима, увеличенная квинта, уменьшенная кварта. секунда, План изучения темы (перечень вопросов): 1. Характерные интервалы на ступенях гармонического минора. 2. Характерные интервалы на ступенях гармонического мажора. Краткое изложение теоретических вопросов: В результате понижения VI ступени в гармоническом мажоре и повышения VII ступени в гармоническом миноре появляются две пары новых взаимообращаемых интервалов. Это увеличенная секунда (ув.2) и уменьшенная септима (ум.7), увеличенная квинта (ув.5) и уменьшенная кварта (ум.4). Эти интервалы характерны для гармонических ладов, поэтому называются характерными. В гармоническом мажоре ув.2 строится на VI пониженной ступени, ум.7 – на VII ступени, ув.5 – на VI пониженной ступени, ум.4 – на III ступени. В гармоническом миноре ув.2 строится на VI ступени, ум.7 – на VII повышенной ступени, ув.5– на III ступени, ум.4- на VII повышенной ступени. При разрешении увеличенные интервалы расширяются, а уменьшенные – сужаются. 40 Практические занятия: 1. Строить характерные интервалы с разрешением на ступенях натурального и гармонического мажора и минора. 2. Играть характерные интервалы с разрешением на фортепиано в пройденных тональностях Занятия для самостоятельного выполнения: 1. Строить характерные интервалы с разрешением на ступенях натурального и гармонического мажора и минора. 2. Играть характерные интервалы с разрешением на фортепиано в пройденных тональностях Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Проверка рабочих тетрадей. 3. Проверка игры характерных интервалов с разрешениями на фортепиано. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое характерные интервалы? 2. На каких ступенях строятся характерные интервалы? 3. Как разрешаются характерные интервалы? УМЕНИЯ, СФОРМИРОВАННЫЕ У СТУДЕНТА ПОСЛЕ ИЗУЧЕНИЯ РАЗДЕЛА II: 1. Умеет строить интервалы, определять их в нотном тексте, играть на фортепиано 2. Умеет делать обращение интервалов, играть их на фортепиано 3. Умеет строить консонирующие и диссонирующие интервалы, определять их в нотном тексте, играть их на фортепиано 4. Умеет разрешать неустойчивые интервалы в устойчивые, играть их на фортепиано 5. Умеет найти мажорные и минорные тональности с различным количеством знаков. 6. Умеет построить три вида минора: натуральный, гармонический и мелодический 7. Умеет построить два вида мажора: натуральный и гармонический 8. Умеет объяснить порядок расположения мажорных и минорных тональностей 9. Умеет объяснить порядок расположения ключевых знаков 10.Умеет определить энгармонически равные тональности 11.Умеет определить параллельные тональности 12.Умеет определить одноименные тональности 13.Умеет исполнить восходящую и нисходящую секвенцию 14.Умеет строить и исполнять тритоны и характерные интервалы. 41 РАЗДЕЛ Ш. ТРЕЗВУЧИЯ Тема 3.1 Виды трезвучий Основные понятия: мажорное, минорное, увеличенное и уменьшенное трезвучия План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое трезвучие 2. Как строится мажорное трезвучие 3. Как строится минорное трезвучие 4. Как строится увеличенное трезвучие 5. Как строится уменьшенное трезвучие Краткое изложение теоретических вопросов: Трезвучие – это аккорд из трѐх звуков, которые расположены по терциям или могут быть расположены по терциям. Существует 4 вида трезвучий, они отличаются строением (интервальным составом) и звучанием. 1. Мажорное (или большое) трезвучие: Б.53. Состоит из б.3 + м.3. Между крайними звуками ч.5. 2. Минорное (или малое) трезвучие: М.53. Состоит из м.3 + б.3. Между крайними звуками ч.5. 3. Уменьшенное трезвучие: Ум.53. Состоит из м.3 + м.3. Между крайними звуками ум.5. 4. Увеличенное трезвучие: Ув.53. Состоит из б.3 + б.3. Между крайними звуками ув.5. Мажорное и минорное трезвучия являются консонирующими, так как состоят из консонансов. Уменьшенное и увеличенное трезвучия диссонирующие, так как в их составе есть диссонансы. Нижний звук трезвучия называется прима, средний – терция, верхний – квинта. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить в нотной тетради четыре вида трезвучий от звука вверх 2. Построить в нотной тетради четыре вида трезвучий от звука вниз 3. Играть на фортепиано четыре вида тезвучий от звука вверх 4. Играть на фортепиано четыре вида тезвучий от звука вниз 42 Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра трезвучий на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое трезвучие? 2. Как строится мажорное трезвучие? 3. Как строится минорное трезвучие? 4. Как строится увеличенное трезвучие? 5. Как строится уменьшенное трезвучие? 6. Как называются звуки трезвучия? Тема 3.2. Главные и побочные трезвучия Основные трезвучия понятия: тоническое, субдоминантовое и доминантовое План изучения темы (перечень вопросов): 1. Какие ступени являются главными 2. Какие ступени побочные, их названия 3. На какой ступени строится тоническое трезвучие, его обозначение 4. На какой ступени строится субдоминантовое трезвучие, его обозначение 5. На какой ступени строится доминантовое трезвучие, его обозначение 6. Какую особенность имеет доминантовое трезвучие в миноре Краткое изложение теоретических вопросов: На каждой ступени лада можно построить трезвучие. Главные трезвучия лада – это трезвучия, построенные на главных ступенях лада: тоническое – на первой ступени (Т), субдоминантовое – на четвѐртой ступени (S), доминантовое – на пятой ступени лада (D). Все остальные трезвучия – побочные. Главные трезвучия в мажоре – мажорные, в миноре – минорные. Доминантовое трезвучие в миноре обычно используется не в натуральном ладу, а в гармоническом. Поэтому оно мажорное. 43 Функция – это роль аккорда в ладу. Каждый аккорд может выполнять функцию тоники, субдоминанты или доминанты. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить главные и побочные трезвучия на ступенях мажорной гаммы 2. Построить главные и побочные трезвучия на ступенях минорной гаммы 3. Играть главные и побочные трезвучия на ступенях мажорной и минорной гаммы на фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра трезвучий на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Какие трезвучия являются главными и почему? 2. Какие трезвучия являются побочными и почему? 3. На какой ступени строится тоническое трезвучие, его обозначение? 4. На какой ступени строится субдоминантовое трезвучие, его обозначение? 5. На какой ступени строится доминантовое трезвучие, его обозначение? 6. Какую особенность имеет доминантовое трезвучие в миноре? Тема 3.3. Обращение главных трезвучий Основные понятия: обращение трезвучия, секстаккорд, квартсекстаккорд План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое обращение трезвучия? 2. Первое обращение трезвучия, его обозначение? 3. Второе обращение трезвучия, его обозначение? Краткое изложение теоретических вопросов: Обращение трезвучия образуется при переносе нижнего звука на октаву вверх или верхнего звука – на октаву вниз. Трезвучие имеет два обращения. 44 1-е обращение трезвучия – секстаккорд, обозначается – 6, состоит из терции и кварты ( 3 + 4). Это положение трезвучия, в котором нижним звуком является терцовый тон. 2-е обращение трезвучия – квартсекстаккорд, обозначается 64, состоит из кварты и терции (4 + 3). Это положение трезвучия, в котором нижним звуком является квинтовый тон. Т53 – тоническое трезвучие Т6 – тонический секстаккорд Т64 – тонический квартсекстаккорд S53 – субдоминантовое трезвучие S6 – субдоминантовый секстаккорд S64 – субдоминантовый квартсекстаккорд D53 – доминантовое трезвучие D6 – доминантовый секстаккорд D64 – доминантовый квартсекстаккорд Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Записать в нотной тетради тоническое трезвучие с обращениями 2. Записать в нотной тетради субдоминантовое трезвучие с обращениями 3. Записать в нотной тетради доминантовое трезвучие с обращениями 4. Играть на фортепиано главные трезвучия с обращениями в мажорных и минорных тональностях Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра трезвучий на фортепиано Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое обращение трезвучия? 2. Как называется первое обращение трезвучия, его обозначение? 3. Как называется второе обращение трезвучия, его обозначение? 4. Что такое секстаккорд? 5. Что такое квартсекстаккорд? Тема 3.4. Обращение мажорного и минорного трезвучий от звука Основные понятия: обращение трезвучия, мажорный и минорный секстаккорд, мажорный и минорный квартсекстаккорд 45 План изучения темы (перечень вопросов): 1. Интервальный состав мажорного трезвучия и его обращений 2. Интервальный состав минорного трезвучия и его обращений Краткое изложение теоретических вопросов: Б.53 – Большое (мажорное) трезвучие (б.3 + м.3, между крайними звуками ч.5). Б.6 – Большой (мажорный) секстаккорд (м.3 + ч.4, между крайними звуками м.6). Б.64 – Большой (мажорный) квартсекстаккорд (ч.4 + б.3, между крайними звуками б.6). М.53 – Малое (минорное) трезвучие (м.3 + б.3, между крайними звуками ч.5). М.6 – Малый (минорный) секстаккорд (б.3 + ч.4, между крайними звуками б.6). М.64 – Малый (минорный) квартсекстаккорд (ч.4 + м.3, между крайними звуками м.6). Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить мажорное трезвучие и его обращения от звука вверх 2. Построить минорное трезвучие и его обращения от звука вверх 3. Построить мажорное трезвучие и его обращения от звука вниз 4. Построить минорное трезвучие и его обращения от звука вниз Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра мажорного и минорного трезвучий и их обращений трезвучий на фортепиано от звука вверх и от звука вниз Вопросы для самоконтроля: 1. Из каких интервалов строится мажорное трезвучие? 2. Из каких интервалов строится мажорный секстаккорд? 3. Из каких интервалов строится мажорный квартсекстаккорд? 4. Из каких интервалов строится минорное трезвучие? 5. Из каких интервалов строится минорный секстаккорд? 6. Из каких интервалов строится минорный квартсекстаккорд? 46 Тема 3.5. Соединение трезвучий Основные понятия: плагальный оборот, автентический оборот, полный оборот План изучения темы (перечень вопросов): 1. Правила соединения трезвучий 2. Плагальные обороты 3. Автентические обороты 4. Полные обороты Краткое изложение теоретических вопросов: При соединении трезвучий общие звуки остаются на месте, остальные идут в ближайшие звуки нового аккорда. Плагальные обороты – это движение от тоники к субдоминанте и обратно. Автентические обороты – это движение от тоники к доминанте и обратно. В полных оборотах субдоминанта, доминанта. используются все функции – тоника, Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить плагальные обороты в мажоре и в миноре, играть их на фортепиано 2. Построить автентические обороты в мажоре и в миноре, играть их на фортепиано 3. Построить полные обороты в мажоре и в миноре, играть их на фортепиано Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 47 2. Проверка тетради 3. Игра плагальных, автентических и полных оборотов в мажоре и в миноре Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое плагальный оборот? 2. Что такое автентический оборот? 3. Что такое полный оборот? 4. Правила голосоведения при соединении аккордов Тема 3.6. Родство тональностей Основные понятия: главные и побочные трезвучия, родственные тональности. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Главные и побочные трезвучия на ступенях мажорной гаммы. 2. Главные и побочные трезвучия на ступенях минорной гаммы. Краткое изложение теоретических вопросов: Между тональностями существуют более близкие и менее близкие отношения. Родство тональностей определяется количеством общих звуков. Тональности первой степени родства – это те тональности, которые имеют наибольшее число общих звуков. Тонические трезвучия родственных тональностей находятся на ступенях данной тональности. Каждая тональность имеет шесть родственных тональностей. Для мажора это: 1). Параллельная тональность нет разницы в знаках 2). Тональность доминанты разница в один знак 3). Параллельная доминанте тональность разница в один знак 4). Тональность субдоминанты разница в один знак 5). Параллельная субдоминанте тональность - разница в один знак 6). Тональность гармонической субдоминанты - разница в четыре знака. Д ля минора это: 1). Параллельная тональность 2). Тональность доминанты 3). Параллельная доминанте тональность 48 нет разницы в знаках разница в один знак разница в один знак 4). Тональность субдоминанты 5). Параллельная субдоминанте тональность 6). Тональность гармонической доминанты - разница в один знак разница в один знак разница в четыре знака. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Найти родственные тональности для мажора. 2. Найти родственные тональности для минора. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое родственные тональности? 2. Какие тональности являются родственными для мажора? 3. Какие тональности являются родственными для минора? УМЕНИЯ, СФОРМИРОВАННЫЕ У СТУДЕНТА ПОСЛЕ ИЗУЧЕНИЯ РАЗДЕЛА Ш. 1. Умеет построить четыре вида трезвучий от звука вверх и вниз: мажорное, минорное, увеличенное и уменьшенное. 2. Умеет построить главные трезвучия в мажоре и миноре. 3. Умеет построить главные и побочные трезвучия в мажоре и миноре. 4. Умеет построить обращения главных трезвучий в мажоре и миноре. 5. Умеет построить обращения мажорного и минорного трезвучий от звука. 6. Умеет соединять трезвучия, строить плагальные, автентические и полные обороты. 7. Умеет найти родственные тональности для мажора и минора. РАЗДЕЛ IV. СЕПТАККОРДЫ Тема 4.1. Виды септаккордов Основные понятия: септаккорд, его виды, обращение септаккордов План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое септаккорд 49 2. От чего зависит вид септаккорда 3. Виды септаккордов 4. Обращение септаккордов Краткое изложение теоретических вопросов: Септаккорд – это аккорд из четырѐх звуков, расположенных по терциям. Обозначается – 7, так как его крайние звуки образуют септиму. Нижний звук септаккорда называется прима, второй звук – терция, третий – квинта, четвѐртый – септима. Встречаются семь видов септаккордов. Три малых, три больших, один уменьшенный. Название септаккорда зависит от того, какая септима между крайними звуками (малая, большая или уменьшенная) и какое трезвучие лежит в основании (мажорное, минорное, уменьшенное или увеличенное). 1) Малый мажорный септаккорд состоит из малой септимы и мажорного трезвучия, встречается на V ступени мажора и гармонического минора (как доминантовый септаккорд D7) и на VII ступени натурального минора. Состав: б.3 + м.3 + м.3. 2) Малый минорный септаккорд состоит из малой септимы и минорного трезвучия, встречается на II, III и VI ступенях натурального мажора и I, IV, и V ступенях натурального минора. Состав: м.3 + б.3 + м.3. 3) Малый (с уменьшенной квинтой) септаккорд состоит из малой септимы и уменьшенного трезвучия, встречается на VII ступени натурального мажора (как вводный септаккорд) и на II ступени минора и гармонического мажора. Состав: м.3 + м.3 + б.3. 4) Уменьшенный септаккорд состоит из уменьшенной септимы и уменьшенного трезвучия, встречается на VII ступени гармонического мажора и минора, поэтому называется «вводный». Состав: м.3 + м.3 + м.3. 5) Большой мажорный септаккорд состоит из большой септимы и мажорного трезвучия, встречается на I, IV ступенях натурального мажора и III, VI ступенях натурального минора. Состав: б.3 + м.3 + б.3. 6) Большой минорный септаккорд состоит из большой септимы и минорного трезвучия, встречается на IV ступени гармонического мажора и I ступени гармонического минора. Состав: м.3 + б.3 + б.3. 7) Увеличенный септаккорд состоит из большой септимы и увеличенного трезвучия, встречается на VI ступени гармонического мажора и на III ступени гармонического минора. Состав: б.3 + б.3 + м.3. Все септаккорды относятся к диссонирующим созвучиям и требуют разрешения. Каждый септаккорд имеет три обращения: 50 1. квинтсекстаккорд – 65; интервальный состав: 3 + 3 + 2 (трезвучие и секунда) 2. терцквартаккорд – 43; интервальный состав: 3 + 2 + 3 (терция, секунда, терция) 3. секундаккорд – 2; интервальный состав: 2 + 3 + 3 (секунда и трезвучие). Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить все виды септаккордов от звука вверх 2. Играть на фортепиано все виды септаккордов от звука вверх Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра на фортепиано всех видов септаккордов от звука вверх Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое септаккорд? 2. Как называются звуки септаккорда? 3. От чего зависит вид септаккорда? 4. Перечислить все виды септаккордов, объяснить их названия 5. Что такое обращение септаккорда? 6. Как называются обращения септаккорда? Тема 4.2. Доминантовый септаккорд с обращениями в тональности Основные понятия: доминантовый септаккорд, квинтсекстаккорд, доминантовый терцквартаккорд, секундаккорд. доминантовый доминантовый План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое доминантовый септаккорд 2. Обращения доминантового септаккорда 3. Разрешения доминантового септаккорда и его обращений Краткое изложение теоретических вопросов: Доминантовый септаккорд (D7) – аккорд из 4 звуков, расположенных по терциям. Строится на V ступени мажора и гармонического минора, по виду – малый мажорный. Интервальный состав: б.3 + м.3 + м.3. Разрешается в неполное тоническое трезвучие без квинты с утроенной примой. V ступень идѐт скачком в I, VII и II – в I ступень, IV – в III ступень. 51 1-е обращение – доминантовый квинтсекстаккорд – D65 строится на VII ступени, разрешается в тоническое трезвучие с удвоенной примой. Интервальный состав: м.3 + м.3 + б.2. 2-е обращение – доминантовый терцквартаккорд – D43 строится на II ступени, разрешается в развѐрнутое тоническое трезвучие с удвоенной примой. Интервальный состав: м.3 + б.2 + б.3. 3-е обращение – доминантовый секундаккорд – D2 строится на IV ступени, разрешается в тонический секстаккорд с удвоенной примой. Интервальный состав: б.2 + б.3 + м.3. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить доминантовый септаккорд с обращениями в мажоре 2. Построить доминантовый септаккорд с обращениями в миноре 3. Разрешить доминантовый септаккорд и его обращения в тонику 4. Играть на фортепиано доминантовый септаккорд с обращениями и разрешениями Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра на фортепиано доминантового септаккорда с обращениями и разрешениями в мажоре и в миноре. Вопросы для самоконтроля: 1. На каких ступенях строятся доминантовый септаккорд и его обращения? 2. Как разрешаются доминантовый септаккорд и его обращения? 3. В каком виде минора строится доминантовый септаккорд и его обращения? 52 Тема 4.3. Доминантовый септаккорд с обращениями от звука Основные понятия: интервальный состав доминантового септаккорда, доминантового квинтсекстаккорда, доминантового терцквартаккорда, доминантового секундаккорда. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Из каких интервалов строится доминантовый септаккорд 2. Из каких интервалов строится доминантовый квинтсекстаккорд 3. Из каких интервалов строится доминантовый терцквартаккорд 4. Из каких интервалов строится доминантовый секундаккорд Краткое изложение теоретических вопросов: Доминантовый септаккорд строится из большой терции, малой терции и малой терции. Доминантовый квинтсекстаккорд строится из малой терции, малой терции и большой секунды. Доминантовый терцквартаккорд строится из малой терции, большой секунды и малой терции. Доминантовый секундаккорд строится из большой секунды, большой терции и малой терции. Доминантовый септаккорд и каждое его обращение можно разрешить в две одноименные тональности: мажор и минор. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить доминантовый септаккорд и его обращения от звука вверх. 2. Играть доминантовый септаккорд и его обращения от звука вверх на фортепиано. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра на фортепиано доминантового септаккорда с обращениями от звука вверх. 53 Вопросы для самоконтроля: 1. Из каких интервалов строится доминантовый септаккорд? 2. Из каких интервалов строится доминантовый квинтсекстаккорд? 3. Из каких интервалов строится доминантовый терцквартаккорд? 4. Из каких интервалов строится доминантовый секундаккорд? Тема 4.4. Вводный септаккорд септаккорд с обращениями Основные понятия: вводный септаккорд и его обращения, разрешение вводного септаккорда в тонику. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое вводный септаккорд 2. Обращения вводного септаккорда 3. Разрешения вводного септаккорда и его обращений Краткое изложение теоретических вопросов: Кроме D7 наиболее часто применяется вводный септаккорд. Он строится на VII ступени натурального и гармонического мажора, а также гармонического минора и потому называется вводным. Обозначается VII7. В натуральном мажоре крайние звуки вводного септаккорда образуют малую септиму, поэтому он называется малым вводным септаккордом. Он состоит из уменьшенного трезвучия с добавлением сверху большой терции (м.3 + м.3 + б.3). В гармоническом мажоре и гармоническом миноре крайние звуки вводного септаккорда образуют уменьшенную септиму, поэтому он называется уменьшенным вводным септаккордом. Уменьшенный вводный септаккорд состоит из уменьшенного трезвучия с добавлением сверху малой терции (м.3 + м.3 + м.3). Вводный септаккорд разрешается в тоническое трезвучие с удвоенной терцией (во избежание движения параллельными квинтами). Вводный септаккорд имеет три обращения: вводный квинтсекстаккорд (VII65) – строится на II ступени лада, вводный терцквартаккорд (VII43) – строится на IV ступени лада, вводный секундаккорд (VII2) – строится на VI ступени лада. 54 Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить вводный септаккорд с обращениями и разрешениями в тонику в тональности. 2. Играть вводный септаккорд с обращениями и разрешениями в тонику в тональности. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра на фортепиано вводного септаккорда с обращениями и разрешениями в тонику в заданной тональности. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое вводный септаккорд? 2. Назвать обращения вводного септаккорда. 3. Как разрешается вводный септаккорд и его обращения в тонику? 4. По какому правилу разрешается вводный септаккорд и его обращения в тонику? 5. Играть на фортепиано вводный септаккорд с обращениями и разрешениями в тонику. Тема 4.5. Септаккорд II ступени с обращениями Основные понятия: септаккорд II ступени и его обращения, разрешение септаккорда II ступени в тонику. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое септаккорд II ступени. 2. Обращения септаккорда II ступени. 3. Разрешения септаккорда II ступени и его обращений в тонику. Краткое изложение теоретических вопросов: Септаккорд II ступени строится на II ступени, обозначается II7. В натуральном мажоре он – малый минорный, в гармоническом мажоре и миноре – малый с уменьшенной квинтой. Септаккорд II ступени разрешается в тонический секстаккорд с удвоенной терцией или квинтой (во избежание движения параллельными квинтами). 55 Септаккорд II ступени имеет три обращения: квинтсекстаккорд II ступени (II 65) – строится на IV ступени лада, терцквартаккорд II ступени (II34) – строится на VI ступени лада, секундаккорд II ступени (II2) – строится на I ступени лада. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить септаккорд II ступени с обращениями и разрешениями в тонику в тональности. 2. Играть септаккорд II ступени с обращениями и разрешениями в тонику в тональности. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос 2. Проверка тетради 3. Игра на фортепиано септаккорда II ступени с обращениями и разрешениями в тонику в заданной тональности. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое септаккорд II ступени? 2. Назвать обращения септаккорда II ступени. 3. Как разрешается септаккорд II ступени и его обращения в тонику? 4. По какому правилу разрешается септаккорд II ступени и его обращения в тонику? 5. Играть на фортепиано септаккорд II ступени с обращениями и разрешениями в тонику. УМЕНИЯ, СФОРМИРОВАННЫЕ У СТУДЕНТА ПОСЛЕ ИЗУЧЕНИЯ РАЗДЕЛА IV. 1. Умеет определять и строить различные виды септаккордов. 2. Умеет построить и определить доминантовый септаккорд, вводный септаккорд, септаккорд II ступени с обращениями и разрешениями в тонику. 3. Умеет играть на фортепиано доминантовый септаккорд, вводный септаккорд, септаккорд II ступени с обращениями и разрешениями в тонику. 56 РАЗДЕЛ V. ХРОМАТИЗМ. АЛЬТЕРАЦИЯ Тема 5.1. Альтерация Основные понятия: альтерация, хроматизм, схема альтерации в мажоре и в миноре. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое альтерация. 2. Что такое хроматизм. Схема альтерации в мажоре и в миноре. Краткое изложение теоретических вопросов: Хроматизмом называется изменение основных ступеней лада посредством их повышения или понижения. Любая ступень лада может быть хроматически изменена. При изучении различных видов мажора и минора вам уже встречались элементы хроматизма. Пониженная VI ступень в гармоническом мажоре, повышенные VI и VII ступени в мелодическом миноре – это хроматически изменѐнные ступени, поэтому знаки, обозначающие их изменение, пишутся около нот, а не при ключе. В указанных случаях хроматизм является как бы постоянным изменением основных ступеней, благодаря чему и возникают самостоятельные виды лада. Кроме того, хроматизм может иметь характер случайный, проходящий, как временное изменение той или иной ступени, обостряющее тяготение. Хроматическое изменение неустойчивых звуков, обостряющее их тяготение к устойчивым звукам, принято называть альтерацией. Альтерировать (изменять) можно лишь ту ступень, которая отстоит от устойчивой ступени на расстояние большой секунды. Таким образом, в мажоре можно: II ступень – повышать и понижать, IV ступень – повышать, VI ступень – понижать. В миноре можно: II ступень – понижать, IV ступень – понижать и повышать, VII ступень – повышать. Схемы альтерации в мажоре и миноре: Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить схему альтерации в мажоре. 2. Построить схему альтерации в миноре. 57 Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Проверка тетради. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое альтерация? 2. Что такое хроматизм? 3. Какие ступени можно альтерировать в мажоре? 4. Какие ступени можно альтерировать в миноре? Тема 5.2. Правописание хроматической гаммы Основные понятия: хроматизм, правописание хроматической гаммы в восходящем и нисходящем движении в мажоре и миноре. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Правописание хроматической восходящей мажорной гаммы. 2. Правописание хроматической нисходящей мажорной гаммы. 3. Правописание хроматической восходящей минорной гаммы 4. Правописание хроматической нисходящей минорной гаммы Краткое изложение теоретических вопросов: Хроматическая гамма – это гамма, идущая по полутонам. Это не самостоятельный лад, а усложнение мажорного или минорного лада изменѐнными ступенями. Правило правописания хроматической гаммы основано на родстве тональностей. Мажорная восходящая хроматическая гамма записывается следующим образом: 1. Основные ступени гаммы остаются без изменений 2. Большие секунды заполняются повышением I, II, IV, V ступеней и понижением VII ступени взамен повышения VI ступени (III и VI ступени не изменяются). Мажорная нисходящая хроматическая гамма записывается следующим образом: 1. Основные ступени гаммы остаются без изменений 2. Большие секунды заполняются понижением VII, VI, III, II ступеней и повышением IV ступени взамен понижения V ступени ( не изменяются I и V ступени). Минорная восходящая хроматическая гамма записывается как параллельная мажорная: 58 1. Основные ступени гаммы остаются без изменений 2. Большие секунды заполняются повышением III, IV, VI, VII ступеней и понижением II ступени взамен повышения I. Минорная нисходящая хроматическая гамма записывается как одноимѐнная мажорная. В миноре при движении вверх и вниз не изменяются I и V ступени. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить хроматическую восходящую мажорную гамму. 2. Построить хроматическую нисходящую мажорную гамму. 3. Построить хроматическую восходящую минорную гамму. 4. Построить хроматическую нисходящую минорную гамму. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Проверка тетради. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое хроматизм? 2. Как строится хроматическая восходящая мажорная гамма? 3. Как строится хроматическая нисходящая мажорная гамма? 4. Как строится хроматическая восходящая минорная гамма? 5. Как строится хроматическая нисходящая минорная гамма? Тема 5.3. Модуляция и отклонение Основные понятия: модуляция, отклонение План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое модуляция. 2. Что такое отклонение. 3. Куда и как происходят отклонения и модуляции. Краткое изложение теоретических вопросов: Модуляцией называется переход в новую тональность с завершением в ней музыкального построения. Отклонением называется временный переход в другую тональность с последующим переходом в новую тональность или с возвращением в исходную тональность. В большинстве случаев переход в другую тональность сопровождается появлением в мелодии случайных знаков. 59 Модуляции и отклонения широко применяются в музыке, вносят разнообразие и содействуют еѐ развитию. Чаще всего модуляции и отклонения происходят в родственные тональности. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Найти в музыкальных произведениях отклонения в родственные тональности. 2. Найти в музыкальных произведениях модуляции в родственные тональности. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ музыкальных произведений. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое модуляция? 2. Что такое отклонение? 3. Куда и как происходят отклонения и модуляции? Тема 5.4. Транспозиция Основные понятия: тональность, транспозиция План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое тональность. 2. Что такое транспозиция. 3. Способы транспозиции. Краткое изложение теоретических вопросов: Транспозиция – это перенос музыкального произведения или его части в другую тональность. Применяется для удобства исполнения. Транспозиция производится тремя способами: 1) на данный интервал, 2) при помощи смены ключевых знаков и 3) посредством замены ключа. При транспозиции на данный интервал определяется тональность, в которую будет произведена транспозиция. Например, из До мажора транспонируем на малую терцию вверх. Новой тональностью будет Ми бемоль мажор. При ключе выставляются три бемоля. Все ноты переносятся в тональность Ми бемоль мажор с предварительным определением, каким ступеням и аккордам они соответствуют в тональности оригинала. Второй способ заключается в транспозиции на хроматический полутон вверх или вниз. В этом случае сменяются знаки при ключе, ноты остаются те же, а случайные знаки меняются на соответствующие им повышения или понижения в новой тональности. Например, при транспозиции из Ля бемоль мажора в Ля мажор четыре бемоля при ключе заменяются на три диеза. 60 Третий способ заключается в подборе такого ключа, в котором бы тоника новой тональности писалась на нотном стане там же, где и тоника оригинала. При этом меняется ключ, ключевые знаки, а ноты остаются те же. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Произвести транспозицию музыкального примера на заданный интервал. Обозначить новую тональность. 2. Произвести транспозицию музыкального примера на хроматический полутон вверх или вниз. Обозначить новую тональность. 3. Произвести транспозицию музыкального примера в другой ключ без смены нотной записи. Обозначить новую тональность. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Проверка тетради. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое тональность? 2. Что такое транспозиция? 3. Способы транспозиции? Тема 5.5. Мелодия Основные понятия: период, его виды; предложение, фраза, мотив, кульминация; каденция, ее виды. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Период, его разновидности. 2. Квадратный период. 3. Каким образом делится период. 4. Период повторного строения. 5. Период не повторного строения. 6. Каденция, ее виды. Краткое изложение теоретических вопросов: Мелодия, как и речь, не течет непрерывно, а делится на части. Части мелодии или музыкального произведения называются построениями. Граница между построениями называется цезурой. Цезура обозначается знаком V. Музыкальное построение, выражающее законченную музыкальную мысль, называется периодом. Простейший период состоит из восьми тактов (квадратный период). Период делится на предложения, предложения – на фразы, фразы – на мотивы, мотивы – на интонации. 61 Окончание музыкального построения называется каденцией. В мелодии каденция выражена последовательностью двух или нескольких заключительных звуков, приводящих построение к неустойчивому или устойчивому окончанию. В связи с этим каденции бывают следующих видов: 1. Полная совершенная каденция – окончание на приме тонического трезвучия в мелодии. 2. Полная несовершенная каденция – окончание на терции или квинте тонического трезвучия. 3. Половинная каденция – окончание на неустойчивом звуке. Также и на V ступени, если она является примой доминанты. Первое предложение периода оканчивается половинной каденцией или полной несовершенной каденцией, что создаѐт впечатление незаконченности. Второе предложение периода почти всегда заканчивается полной совершенной каденцией. Если в периоде при окончании сохраняется начальная тональность, он называется однотональным. Период, в котором к моменту его окончания произошла модуляция, называется модулирующим. Наиболее распространены два вида периодов: Период повторного строения – состоит из двух предложений, которые начинаются одинаково, но имеют разные окончания. Период неповторного (или единого) строения состоит из двух разных предложений. Высшая точка мелодического развития – это кульминация. Расстояние между крайними по высоте звуками мелодии – диапазон. В музыке часто встречается мелодическое движение по звукам аккордов. В поступенном движении промежутки между звуками аккордов заполняются неаккордовыми звуками, которые называются проходящими. Неаккордовый звук, появляющийся после аккордового звука секундой выше или ниже его, с обратным движением в аккордовый звук, называется вспомогательным. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Читать о роли мелодии и формы в музыке электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему). Слушать музыкальные примеры там же. 2. Определять форму музыкальных примеров, исполняемых на сольфеджио. 3. Анализировать различные типы периодов. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 62 2. Анализ различных типов периодов. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое период? 2. Что такое квадратный период? 3. Каким образом делится период? 4. Что такое период повторного строения? 5. Что такое период не повторного строения? 6. Что такое кульминация? 7. Что такое каденция? Тема 5.6. Динамические оттенки Основные понятия: обозначения динамических оттенков и их изменения. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое динамика, ее роль в музыке. 2. Наиболее распространенные обозначения динамики. Краткое изложение теоретических вопросов: Сила звука (динамика) зависит от энергии колебательных движений источника звука (струны, кожаной пластины, голосовых связок, столба воздуха). Чем шире размах колебаний, тем громче звук, и наоборот. Мелодическое движение тесно связано с изменениями динамики. Обозначения динамики называются динамическими оттенками. Наиболее часто применяемые динамические оттенки: а) Постоянная динамика: fortissimo – ff, очень громко forte – f, громко mezzo forte – mf, средне-громко pianissimo – pp, очень тихо piano – p, тихо mezzo piano – mp, средне-тихо б) Изменения динамики: crescendo или знак , усиливая poco a poco crescendo, мало-помалу усиливая diminuendo или знак , стихая poco a poco diminuendo, мало-помалу стихая smorzando, замирая morendo, замирая piu forte, более громко meno forte, менее громко sforzando – sf, острое ударение отдельных звуков. 63 Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Читать о роли динамики в музыке в электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему). Слушать музыкальные примеры там же. 2. Выучить обозначения динамических оттенков. 3. Уметь применять полученные знания при исполнении музыкальных произведений. 4. Уметь читать динамические оттенки в музыкальном произведении. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ динамики музыкальных произведений. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое динамика? 2. Какие вы знаете обозначения динамических оттенков? Тема 5.7. Темп Основные понятия: темп, его роль в музыке; обозначения быстрых, медленных и умеренных темпов и их изменения. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Что такое темп и его роль в музыке. 2. Быстрые темпы. 3. Медленные темпы. 4. Умеренные темпы. 5. Изменение темпа. Краткое изложение теоретических вопросов: Скорость движения называется темпом. В музыке темп, как одно из средств выразительности, зависит от содержания музыкального произведения. Темпы бывают медленные, умеренные и быстрые. Для установления более точного темпа применяется прибор - метроном. Медленные темпы: Largo – широко Lento – протяжно Adagio – медленно Grave – тяжело Быстрые темпы: Allegro – скоро Vivo – живо Vivace – ещѐ живее Presto – быстро Prestissimo – очень быстро 64 Умеренные темпы: Andante – спокойно, не спеша Andantino – подвижнее, чем Andante Moderato – умеренно Sostenuto – сдержанно Allegretto – оживлѐнно Allegro moderato – умеренно скоро Для замедления: ritenuto – сдерживая ritardando –запаздывая allargando – расширяя rallentando – замедляя Для ускорения: accelerando – ускоряя animando – воодушевляя stringendo – ускоряя stretto – сжато, сжимая Дополнительные обозначения: molto – очень assai – весьма con moto – с подвижностью commodo – удобно non troppo – не слишком non tanto –не столь sempre – всѐ время meno mosso – менее подвижно piu mosso – более подвижно Возвращение в первоначальный темп: a tempo – в темпе tempo primo – первоначальный темп tempo I – первоначальный темп l`istesso tempo – тот же темп Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Читать о роли темпа в музыке электронное учебное пособие Сергеевой «Язык музыки» Лекционный материал - навести курсор на выделенный текст, удерживая клавишу Ctrl, нажать левую клавишу мыши, нажать start, по оглавлению найти нужную тему). Слушать музыкальные примеры там же. 2. Выучить обозначения темпов. 3. Уметь применять полученные знания при исполнении музыкальных произведений. 4. Уметь читать динамические оттенки в музыкальном произведении. Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ темпов в музыкальных произведениях. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое темп? 2. Перечислить известные вам медленные темпы, назвать примеры из музыки. 3. Перечислить известные вам быстрые темпы, назвать примеры из музыки. 4. Перечислить известные вам умеренные темпы, назвать примеры из музыки. 5. Перечислить известные вам обозначения изменения темпов, назвать примеры из музыки. 65 УМЕНИЯ, СФОРМИРОВАННЫЕ У СТУДЕНТА ПОСЛЕ ИЗУЧЕНИЯ РАЗДЕЛА V. 1. Применяет на практике понятия: хроматизм, альтерация, модуляция, отклонение. 2. Анализирует тональный план в примерах из музыки. 3. Анализирует простейшие музыкальные формы: периоды разного типа в примерах из музыки. 4. Анализирует темпы и динамические оттенки, понимает их значение в музыкальных примерах. 5. Применяет на практике различные виды транспозиции музыкальных произведений. РАЗДЕЛ VI. ЛАДЫ НАРОДНОЙ МУЗЫКИ Тема 6.1. Семиступенные лады народной музыки Основные понятия: семиступенные лады народной музыки мажорного наклонения: ионийский, лидийский, миксолидийский; семиступенные лады народной музыки минорного наклонения: эолийский, дорийский, фригийский. План изучения темы (перечень вопросов): 1. Семиступенные лады народной музыки мажорного наклонения 2. Семиступенные лады народной музыки минорного наклонения Краткое изложение теоретических вопросов: В народной музыке, а также и в классической кроме мажора и минора применяются другие лады. Известны примеры народных песен, построенных всего лишь на двух и трѐх звуках. Встречаются также песни, мелодии которых построены на четырѐх, пяти и шести различных звуках. К семиступенным ладам народной музыки относятся два лада мажорного наклонения и два лада минорного наклонения. В их основе лежит мажорное или минорное трезвучие. Лидийский лад – это мажор с IV высокой ступенью. Миксолидийский лад – это мажор с VII низкой ступенью. Дорийский лад – это минор с VI высокой ступенью. Фригийский лад – это минор со II низкой ступенью. Ионийский лад совпадает с натуральным мажором. Эолийский лад совпадает с натуральным минором. 66 Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить от звука семиступенные лады мажорного наклонения 2. Построить от звука семиступенные лады минорного наклонения 3. Выучить определения всех ладов народной музыки 4. Играть на фортепиано все виды семиступенных ладов народной музыки Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ ладов народной музыки в музыкальных произведениях. 3. Игра семиступенных ладов народной музыки на фортепиано. Вопросы для самоконтроля: 1. Назвать семиступенные лады народной музыки мажорного наклонения, знать их определения. 2. Назвать семиступенные лады народной музыки минорного наклонения, знать их определения. Тема 6.2. Пентатоника Основные понятия: ангемитонный лад. мажорная пентатоника, минорная пентатоника, План изучения темы (перечень вопросов): 1. Мажорная пентатоника 2. Минорная пентатоника Краткое изложение теоретических вопросов: Пентатоника – (греч. пента – пять, тонос – звук) – лад из пяти ступеней. Это бесполутоновый (ангемитонный) лад. Встречается в музыке Востока (Китая, Монголии), Поволжья, Башкирии, Татарии и др. В основе мажорной пентатоники – мажорное трезвучие, в основе минорной пентатоники – минорное трезвучие. Мажорная пентатоника строится как натуральный мажор без IV и VII ступеней. Минорная пентатоника строится как натуральный минор без II и VI ступеней. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Построить мажорную пентатонику 2. Построить минорную пентатонику 3. Играть на фортепиано мажорную и минорную пентатонику 67 Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ мажорной и минорной пентатоники в музыкальных произведениях. 3. Игра мажорной и минорной пентатоники на фортепиано. Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое ангемитонный лад? 3. Что такое пентатоника? 4. Как строится мажорная пентатоника? 5. Как строится минорная пентатоника? Тема 6.3. Переменные лады Основные понятия: переменный лад параллельно-переменный лад, одноименный План изучения темы (перечень вопросов): 1. Параллельно-переменный лад 2. Одноименный переменный лад Краткое изложение теоретических вопросов: Существуют также лады, объединяющие в себе два лада. Их тоники проявляются в музыке чередуясь, поэтому они называются переменными ладами. В параллельно-переменном ладе параллельные мажор и минор сливаются в один лад. В одноимѐнном мажоро–миноре чередуются или сопоставляются тоники одноимѐнных мажора и минора. Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Анализировать переменные лады в музыкальных примерах 2. Дать определения параллельно-переменных ладов Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ переменных ладов в музыкальных примерах Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое параллельно-переменный лад? 2. Что такое одноименный переменный лад? 68 Тема 6.4. Другие лады Основные понятия: увеличенный лад дважды гармонический лад, целотонный лад, План изучения темы (перечень вопросов): 1. Дважды гармонический лад 2. Целотонный лад 3. Увеличенный лад Краткое изложение теоретических вопросов: В музыке встречается лад с двумя увеличенными секундами. Например, минор с IV и VII повышенными ступенями. Это дважды гармонический лад. Целотонная гамма – это звукоряд, идущий по целым тонам. Такой лад называется увеличенным, так как на его ступенях образуются увеличенные трезвучия. Впервые такой звукоряд применил М. И. Глинка в опере «Руслан и Людмила» в изображении Черномора, поэтому еѐ так и называют «гамма Черномора». Гамма Римского-Корсакова, или уменьшенный лад - это звукоряд тон-полутон. На всех ступенях – уменьшенные трезвучия. Н. А. РимскийКорсаков применил этот лад при изображении фантастических картин в опере «Садко». Практические занятия для самостоятельного выполнения: 1. Анализировать все виды ладов в музыкальных примерах 2. Дать определения всем видам дадов ладов Формы контроля самостоятельной работы: 1. Устный опрос. 2. Анализ все видов ладов в музыкальных примерах Вопросы для самоконтроля: 1. Что такое дважды гармонический лад? 2. Что такое целотонный лад? 3. Что такое увеличенный лад? УМЕНИЯ, СФОРМИРОВАННЫЕ У СТУДЕНТА ПОСЛЕ ИЗУЧЕНИЯ РАЗДЕЛА VI. 1. Применяет на практике различные виды семиступенных и пятиступенных народных ладов. 2. Анализирует в музыкальных произведениях различные виды ладов. 69 II. КОНТРОЛЬ И ОЦЕНКА РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ ТЕКУЩИЙ КОНТРОЛЬ: Перечень точек рубежного контроля № Часы Тематика ТРК 1 17 Система нотного письма 2 17 Интервалы 3 21 Трезвучия 4 16 Септаккорды 5 21 Хроматизм, альтерация 6 16 Лады народной музыки Форма Письменная контрольная работа (тестирование) Письменная контрольная работа (тестирование) Письменная контрольная работа (тестирование) Письменная контрольная работа (тестирование) Письменная контрольная работа (тестирование) Письменная контрольная работа (тестирование) Вопросы и задания для дифференцированного зачета в 5 семестре: 1. Построить лады народной музыки мажорного и минорного наклонения от указанного звука. 2. Найти родственные тональности для указанной тональности. 3. Записать ряд диезных или бемльных мажорных или минорных тональностей и ключевые знаки в них. 4. Транспонировать нотный пример из учебника Сольфеджио Калмыкова, Фридкина тремя возможными способами: на интервал, на хроматический полутон, со сменой ключа. Указать тональности. 5. Построить аккордовую цепочку в указанной тональности: T-S64-T-D6-D65-T. Образцы заданий по билетам: Билет № 1 1. Метр, ритм, размер. Виды размеров. 2. Построить и сыграть в тональности G-dur последовательность аккордов: T-S64-T-D6-D65-T. Билет №2 1. Интервалы. Обращение интервалов. 2. Построить и сыграть в тональности e-moll последовательность аккордов: t6-S-t6-D64-D43-t. Билет №3 1. Кварто-квинтовый круг мажорных и минорных тональностей. 70 2. Построить и сыграть в тональности F-dur последовательность аккордов: T64-S6-T64-D-D7-T. Билет №4 1. Трезвучие и его виды. Обращения трезвучий. 2. Построить и сыграть в тональности d-moll последовательность аккордов: t64-S6-t64-D-D2-t6. Билет №5 1. Доминантовый септаккорд и его обращения. Разрешение. 2. Построить и сыграть в тональности h-moll последовательность аккордов: t-S64-t-D6-D65-t. Билет №6 1. Характерные интервалы с разрешением. 2. Построить и сыграть в тональности D-dur последовательность аккордов: T6-S-T6-D64-D43-T. Билет №7 1. Лады народной музыки. 2. Построить и сыграть в тональности g-moll последовательность аккордов: t64-S6-t64-D-D7-t. Билет №8 1. Тональности I степени родства. 2. Построить и сыграть в тональности B-dur последовательность аккордов:T64-S6-T64-D-D2-T6. Итоговые требования по индивидуальным занятиям в 6-7 семестрах: 1. Сдать папку (нотную тетрадь) с расшифровками 8 песен за 6 и 7 семестры. Расшифровки должны быть записаны черной гелевой ручкой или набраны в нотной программе. 2. К нотным записям приложить распечатанные паспорта расшифрованных песен с описью. 3. К нотным записям приложить распечатанные тексты песен с переводом на русский язык. 4. Сдать диск с аудио или видеозаписями 8 расшифрованных песен. 71 III. ГЛОССАРИЙ Термин Альтерация Басовый ключ (ключ фа) Бекар Бемоль Вольты Гамма Главные ступени Группировка длительностей Диез Динамика Диссонирующие интервалы (диссонансы) Дубль бемоль Дубль диез Затакт Звукоряд Знание Интервал Компетенция Консонирующие Определение Изменение неустойчивых звуков путем их повышения или понижения, при этом обостряется их тяготение к устойчивым звукам Пишется с четвертой линейки нотного стана. Обозначает место ноты фа малой октавы на четвертой линейке Знак отмены диеза или бемоля Знак понижения звука на пол тона Разные окончания одинаковых частей Звукоряд лада от тоники до еѐ октавного повторения. I ступень - тоника (Т), IV ступень – субдоминанта (S), V ступень – доминанта (D) Образование ритмических групп внутри такта Знак повышения звука на пол тона Сила звука Интервалы, которые звучат резко, несогласно Двойное понижение звука (на целый тон) Двойное повышение звука (на целый тон) Неполный такт, начало со слабой доли. Если музыка начинается с затакта, то обычно последний такт – тоже неполный, и затакт вместе с последним тактом составляют полный такт. Кроме того, если начало с затакта, то каждая последующая фраза обычно начинается со слабой доли. Затакт считается с последних долей Звуки, идущие подряд. Это расположение звуков по высоте в восходящем или нисходящем порядке. Понимание, сохранение в памяти и умение воспроизводить основные факты науки и вытекающие из них теоретические обобщения (правила, законы, выводы и т. д.) Расстояние между двумя звуками Способность успешно действовать на основе практического опыта, умения и знаний при решении задач профессионального рода деятельности Интервалы, которые звучат согласно, 72 интервалы (консонансы) Лад Лига Мажор Мелодия Метр Минор Модуляция Музыка Неустойчивые ступени Нотный стан (нотоносец) Обращение интервала Октава Основная профессиональная образовательная программа (ОПОП) Отклонение Параллельные гаммы (тональности) Пауза Пентатоника Полутон Пунктирный ритм Размер благозвучно От греческого – связь, согласие. Взаимосвязь музыкальных звуков, их слаженность, согласованность между собой Дугообразная линия, связывающая две одинаковые по высоте ноты, увеличивает продолжительность звучания первой ноты на длительность второй Светлый, твѐрдый лад Музыкальная мысль, выраженная одноголосно Пульс музыки, равномерное чередование сильных и слабых долей времени Мягкий, темный лад Переход в другую тональность с последующим закреплением в ней Вид искусства II, IV, VI, VII ступени. Они тяготеют к устойчивым, звучат напряженно, неустойчиво Нотная строчка из 5 линеек, на которых пишутся ноты. Линейки считаются снизу вверх Перенос нижнего звука интервала на октаву вверх или перенос верхнего звука интервала на октаву вниз Расстояние от одной ноты до следующей такой же (от ноты «до» до следующей ноты «до») Комплект нормативных документов, определяющих цели, ожидаемые результаты, содержание, условия и технологии реализации процесса обучения, воспитания и качества подготовки обучающихся Временный переход в другую тональность с последующим возвращением в первоначальную тональность либо с последующим переходом в другую тональность Мажор и минор, у которых одинаковый звукоряд (одинаковое количество знаков), но разные ступени (тоники) Знак молчания Пятиступенный лад Самоеблизкое расстояние между двумя звуками (клавишами) Ритмическая группа – восьмая длительность с точкой и шестнадцатая длительность Цифровое выражение метра. Размер ставится в 73 Размер 2/4 Размер 3/4 Разрешение неустойчивых звуков в устойчивые звуки Результаты обучения Реприза Ритм Секвенция Септаккорд Синкопа Скрипичный ключ (ключ соль) Такт Темп Транспозиция Трезвучие Тремоло Триоль Тритоны начале нотной строки (после ключа в виде дроби). Верхняя цифра обозначает количество долей в такте, нижняя – длительности этих долей. Первая доля всегда сильная, остальные – слабые Означает, что в такте две четверные доли: первая доля сильная, вторая – слабая Означает, что в такте три четверные доли: первая доля сильная, а вторая и третья - слабые Переход неустойчивого звука в устойчивый. В музыке выражает завершение мысли. II ступень разрешается в I; IV – в III; VI – в V; VII – в I Освоенные компетенции (знания по конкретным дисциплинам, и умение применять их в профессиональной деятельности и повседневной жизни, использовать в дальнейшем обучении) Знак повторения Соотношение длительностей звуков в их последовательности Повторение какого-либо мелодического или гармонического оборота на другой высоте (от другой ступени, в другой тональности), следующее сразу за первым проведением как его непосредственное продолжение. Аккорд из четырех звуков, которые расположены или могут быть расположены по терциям Перенос сильной доли на слабую Пишется со второй линейки нотного стана и обозначает, что нота соль первой октавы пишется на второй линейке Отрезок музыки от одной сильной доли до другой. Такты делят произведение на одинаковые по времени части, в записи разделяемые тактовой чертой Скорость звучания Перенос музыкального произведения или его части в другую тональность Аккорд из трех звуков, которые расположены или могут быть расположены по терциям Частое повторение одного или нескольких звуков аккорда Деление основной длительности на три части вместо обычных двух Интервалы, в которых три тона – увеличенная 74 Тон Тональность Точка возле ноты Федеральные государственные образовательные стандарты среднего профессионального образования (ФГОС СПО) Фермата Характерные интервалы Хроматизм Умение Устойчивые ступени кварта и уменьшенная квинта Образуют два полутона Высота лада Увеличивает длительность ноты на ее половину Документ, который определяет обязательные минимально допустимые требования к организации образовательного процесса и результатам образовательной деятельности, которые позволяют выпускнику профессионального учебного заведения успешно выполнять свои профессиональные функции Знак, увеличивающий длительность на неопределѐнное время, ставится над или под нотой или паузой Интервалы, характерные для гармонического мажора и минора – увеличенная секунда, уменьшенная септима, увеличенная квинта, уменьшенная кварта Изменение любой ступени лада путем ее повышения или понижения Владение способами (приемами, действиями), применение усваиваемых знаний на практике I, III, V ступени. Это опорные звуки лада, к которым тяготеют (т.е. притягиваются) все другие ступени, образуют тоническое трезвучие IV. ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕДИСЦИПЛИНЫ ОСНОВНЫЕ ИСТОЧНИКИ: 1. Зильберквит М. Мир музыки. – М., 1988 2. Вахромеев В. Элементарная теория музыки. – М., 1975 3. Красинская Л., Уткин В. Элементарная теория музыки. – М., 1991 4. Панова Н. Конспекты по элементарной теории музыки. – М., 2001 5. Способин И. Элементарная теория музыки. – М., 1968 6. Фридкин Г. Практическое руководство по музыкальной грамоте. – М., 1974 ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ИСТОЧНИКИ 1. Катанский В. Школа – самоучитель игры на фортепиано. – М., 2000 2. Рыцарева М. Музыка и я. – М., 1994 3. Финкельштейн Э. Музыка от А до Я. – С.П., 1997 4. Энциклопедический словарь юного музыканта. – М., 1985 75 СОДЕРЖАНИЕ 1. Предисловие……………………………………………………………………2 2. Образовательный маршрут……………………………………………………3 3. Содержание дисциплины………………………………………………………4 4. Раздел 1. Система нотного письма……...…………………………………….4 5. Тема 1.1. Что такое музыка, ее роль в жизни человека. Клавиатура фортепиано, ключи……………………………………………………………..4 6. Тема 1.2. Длительности нот и пауз....................................................................8 7. Тема 1.3. Лад. Тональность…………………………………………………..10 8. Тема 1.4. Метр. Ритм. Размер. Такт. Затакт…………………………………11 9. Тема 1.5. Тон, полутон. Знаки альтерации…………………………………..13 10.Тема 1.6. Буквенная система обозначения звуков и тональностей………..15 11.Тема 1.7. Знаки увеличения длительностей……………………….………...16 12.Тема 1.8. Знаки сокращения нотного письма……………………………….17 13.Тема 1.9. Виды размеров……………………………………………………..19 14.Тема 1.10. Группировка длительностей……………………………………..21 15.Тема 1.11. Синкопа……………………………………………………………22 16.Тема 1.12. Особые виды ритмического деления……………………………23 17.Тема 1.13. Виды минора……………………………………………………...25 18.Тема 1.14. Виды мажора……………………………………………………...26 19.Умения, сформированные у студента после изучения Раздела I………..…27 20.Раздел II. Интервалы………………………………………………………….28 21.Тема 2.1. Что такое интервал…………………………………………………28 22.Тема 2.2. Обращение интервалов…………………………………………….30 23.Тема 2.3. Консонирующие и диссонирующие интервалы…………………31 24.Тема 2.4. Интервалы в тональности. Разрешение интервалов……………..32 25.Тема 2.5. Порядок расположения тональностей……………………………34 26.Тема 2.6. Параллельные и одноименные гаммы (тональности)…………...36 27.Тема 2.7. Секвенция…………………………………………………………..38 28.Тема 2.8. Тритоны…………………………………………………………….39 29.Тема 2.9. Характерные интервалы…………………………………………...40 30.Умения, сформированные у студента после изучения Раздела II…..……..41 31.Раздел III. Трезвучия………………………………………………………….42 32.Тема 3.1. Виды трезвучий…………………………………………………….42 33.Тема 3.1. Главные и побочные трезвучия…………………………………...43 34.Тема 3.2. Обращение главных трезвучий……………………………………44 35.Тема 3.3. Обращение мажорного и минорного трезвучий от звука……….45 36.Тема 3.4. Соединение трезвучий……………………………………………..47 37.Тема 3.5. Родство тональностей……………………………………………...48 38.Умения, сформированные у студента после изучения Раздела III………...49 39.Раздел IV. Септаккорды………………………………………………………49 40.Тема 4.1. Виды септаккордов………………………………………………...49 41.Тема 4.2. Доминантовый септаккорд с обращениями в тональности……..51 76 42.Тема 4.3. Доминантовый септаккорд с обращениями от звука……...……53 43. Тема 4.4. Вводный септаккорд септаккорд с обращениями………………54 44. Тема 4.5. Септаккорд II ступени с обращениями………………………….55 45. Умения, сформированные у студента после изучения Раздела IV…….....56 46. Раздел V. Хроматизм, альтерация…………………………………………..57 47. Тема 5.1. Альтерация………………………………………………………..57 48. Тема 5.2. Правописание хроматической гаммы…………………………...58 49. Тема 5.3. Модуляция и отклонение………………………………………...59 50. Тема 5.4. Транспозиция……………………………………………………...60 51. Тема 5.5. Мелодия…………………………………………………………...61 52. Тема 5.6. Динамические оттенки…………………………………………...63 53. Тема 5.7. Темп………………………………………………………………..64 54. Умения, сформированные у студента после изучения Раздела V………..66 55. Раздел VI. Лады народной музыки…………………………………………66 56. Тема 6.1. Семиступенные лады народной музыки………………………...66 57. Тема 6.2. Пентатоника……………………………………………………….67 58. Тема 6.3. Переменные лады…………………………………………………68 59. Тема 6.4. Другие лады……………………………………………………….69 60. Умения, сформированные у студента после изучения Раздела VI……….69 61. II.Контроль и оценка результатов освоения дисциплины………………...70 62. III.Глоссарий…………………………………………………………………72 63. IV.Информационное обеспечение дисциплины…………………………...75 77