НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АГРАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ АГРОНОМИЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ ИСТОРИЯ САДОВО-ПАРКОВОГО ИСКУССТВА Учебное пособие Новосибирск 2014 УДК 712.03 (07) ББК 42.373, я 7 И 907 Кафедра ботаники и ландшафтной архитектуры Составитель М. В. Фирсова, ст. преп. Рецензент Л. Н. Чиндяева, ст. науч. сотр., канд. биол. наук, ЦСБС СО РАН История садово-паркового искусства: учеб.пособие / Новосиб. гос. аграр. ун-т. Агроном. фак.; сост. М. В. Фирсова. – Новосибирск: ИЦ «Золотой колос», 2014. – 96 с. В учебном пособии представлен теоретический материал по дисциплинам «История садово-паркового искусства», «Введение в специальность» и «Садово-парковое искусство», а также словарь терминов. Предназначено для студентов всех форм обучения по направлению подготовки 250700.62 – Ландшафтная архитектура и специальности 250203.65 – Садово-парковое и ландшафтное строительство. Утверждено и рекомендовано к изданию учебно-методическим советом агрономического факультета (протокол № 8 от 27 октября 2014 г.). © Новосибирский государственный аграрный университет, 2014 ВВЕДЕНИЕ Основной целью учебного пособия является формирование у студентов навыков анализа основных стилистических направлений исторических объектов садово-паркового искусства, а также их влияния на современные концепции ландшафтной архитектуры. В учебном пособии приведены сведения о формировании садов и парков, развитии их композиционных приемов с учетом социальных и природных условий, а также материалы для аудиторного и самостоятельного изучения дисциплины и задания для контрольной работы (реферата). Самостоятельная работа студентов рассматривается как одна из форм обучения, предусмотренная Государственным образовательным стандартом и рабочим учебным планом. Целью ее является обучение навыкам работы с учебной, научной литературой и развитие способностей анализа полученной информации. В процессе изучения дисциплины студенты выполняют следующие виды самостоятельной работы: – подготовка к устному опросу по темам; – оформление альбомов; – подготовка к контрольной работе (реферату). В результате изучения дисциплины «История садово-паркового искусства» студенты всех направлений подготовки должны: знать: историю развития садово-паркового искусства, композиционные особенности и художественные принципы ряда выдающихся исторических объектов садово-паркового искусства (ОСПИ), их взаимосвязь с архитектурой, градостроительной ситуацией и ландшафтом; принципы и методы построения садово-парковой композиции различных периодов развития ландшафтной архитектуры; уметь: анализировать исторические планы объектов садово-парковой архитектуры; 3 владеть: методикой пофакторного анализа объектов садово-паркового искусства на основе разработанных схем и эскизов, литературных и архивных данных; профессиональной терминологией. Для студентов направления подготовки 250700.62 – Ландшафтная архитектура изучаемая дисциплина в соответствии с требованиями ФГОС ВПО направлена на формирование следующих общекультурных (ОК) и профессиональных (ПК) компетенций: – стремление к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства (ОК – 5); – способность анализировать социально значимые проблемы и процессы (ОК – 9); – способность использовать основные законы естественно-научных дисциплин в профессиональной деятельности, применять методы математического анализа и моделирования, экспериментального исследования (ПК-1); – владение методами создания, реконструкции (восстановления), содержания объектов ландшафтной архитектуры в населенных местах (ПК-11); -готовность назначать и проводить мероприятия по содержанию объектов ландшафтной архитектуры (ПК-26); – готовность обосновать инженерные мероприятия по реконструкции (реставрации) объектов ландшафтной архитектуры (ПК – 29). 4 КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАЗДЕЛОВ ДИСЦИПЛИНЫ Т е м а 1 . ВВЕДЕНИЕ ПОНЯТИЕ О САДОВО-ПАРКОВОМ ИСКУССТВЕ. ЦЕЛИ И СУТЬ САДОВО-ПАРКОВОГО ИСКУССТВА Садово-парковое искусство – это искусство создания садов, парков и других объектов озеленения с помощью законов композиции, перспективы, теории света и цвета, с использованием природных материалов (растения, вода, почва и пр.) и иных материалов выражать определенное идейное содержание в художественных образах. Специфика садово-паркового искусства заключается в том, что основным материалом, с которым оно работает, является природа. Например, рельеф с его геопластическими возможностями или вода в состоянии покоя, или флора, непрерывно меняющая свой облик. Суть садово-паркового искусства составляет соединение природных материалов в целостную композицию, несущую определенный художественный облик. Садово-парковое искусство призвано решать ряд задач. В состав основополагающих задач входят создание объектов высокого эстетического уровня, благоприятных по своим микроклиматическим и санитарно-гигиеническим свойствам, функциональных (т. е. отвечающих своему назначению), а также воплощение новых замыслов с учетом предыдущего многовекового опыта. Сады и парки как форма синтеза природы и различных видов искусств связаны с историческими стилями, развивались во взаимосвязи с философией, литературой, музыкой, живописью, градостроительством, архитектурой, народными традициями, выражали изменяющиеся в каждую эпоху отношения человека к природе. 5 В каждую историческую эпоху с ее эстетическими требованиями, техническими возможностями складывается свой комплекс принципов и приемов. Именно он определил облик садов и парков, их стилевую направленность. При этом сформировались два основных планировочных направления – регулярный и пейзажный. Для регулярного направления характерны: геометрическая сетка плана с прямолинейной трассировкой дорог; четкой формой партеров и цветников; симметричным оформлением композиционной оси и т. п.; террасированный рельеф с архитектурной обработкой; подчеркнутое доминирование главного здания; рядовая посадка деревьев и кустарников; формовка их крон, стрижка; правильная конфигурация водоемов (сады Востока, Греции, Рима, сады Средневековья, эпохи Возрождения и барокко, регулярные парки Франции, Англии, Германии и других стран XVIII в., а также ландшафтное зодчество России конца XVII – первой половины XVIII в.). В отличие от регулярного, пейзажное направление подчеркивает и отражает всю красоту естественной природы. Оно характеризуется: свободной сеткой плана, естественным рельефом, извилистыми дорожками, изрезанными контурами водоемов, полян, лужаек, свободно растущими деревьями и кустарниками с живописными формами крон (сады Китая и Японии, пейзажные парки Европы, Америки и России второй половины XVIII – начала XX вв.). Однако такое подразделение условно, т. к. в парках одного направления нередко присутствуют приемы другого. Для садово-паркового искусства второй половины XIX – XX в. характерно равномерное участие приемов обоих направлений. 6 Т е м а 2 . САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ЕГИПТА, АССИРО-ВАВИЛОНИИ 2.1. Садово-парковое искусство Древнего Египта Одной из первых стран, где возникло искусство создания садов и парков, считается Египет. Как самостоятельное государство он был основан в конце IV тыс. до н. э. Природные условия Египта характеризуются очень засушливым климатом, почти с полным отсутствием осадков и горячими, знойными ветрами, несущими мелкие частицы песка, что исключало возможность существования древесной растительности на сколько-нибудь значительных площадях. Древними египтянами была создана развитая ирригационная система с каналами, обеспечивающими водой поля, и гидротехническими устройствами, защищающими города и поселения от наводнений во время разлива реки. Из ценного строительного материала, которым был богат Древний Египет: гранита, известняка, песчаника и др. – возводились великолепные дворцы, долговечные храмовые комплексы и пирамиды, частично сохранившиеся до наших дней. В долине естественно произрастали тамариксы и финиковые пальмы, а вдоль берегов Нила – тростники, гигантские папирусы, образующие целые заросли, лотосы. Предпочтение отдавалось в первую очередь деревьям с густой кроной, обеспечивающим защиту от знойных ветров, тень, прохладу, затем плодовым породам и видам, дающим благовонные масла для священных ритуалов. Излюбленными цветами египтян считались гвоздика, маки, васильки. Широко использовались розы и жасмин. Бесспорную роль в оформлении сада играли виноградники. Это яркий пример сочетания утилитарных целей с декоративными. Для винограда создавались специальные конструкции – перголы, образующие крытые тенистые аллеи. 7 Характерной чертой в Египте, повлиявшей на садово-парковое искусство, является развитие архитектурных ансамблей, которые состояли из ряда зданий и открытых дворов по продольной оси. Использовался эффект светотени, перспективы, контраста при чередовании открытых и закрытых пространств. Пальмы, папирус, лотос в стилизованном виде – главные элементы отделки зданий. Водоемы (бассейны, каналы, пруды) – неотъемлемая часть египетского сада, их размеры зависели от размера территории сада и служили как для полива растений, так и для декоративного оформления. Сады Древнего Египта подразделялись на следующие типы: 1) священные рощи, располагающиеся на берегу, как правило, искусственного водоема, на территории храмовых комплексов; 2) озеленение улиц; 3) сады при загородных дворцах фараонов, отличающиеся обширными озелененными территориями (родоначальники парков); 4) сады при жилых домах знати. Сады вместе со священными рощами и озелененными улицами составляли зеленое оформление городов, которые имели прямолинейную сетку плана. Улицы, ориентированные на дворцы и храмы, играли роль парадных дорог для процессий и имели значительную ширину (до 40 м), рассчитанную на движение большого числа людей. По обеим сторонам располагались ряды пальм. При подходе к храму дороги часто украшали фигурами сфинксов, иногда в сочетании с пальмами. Использование такого приема давало ритмическое чередование стволов, затененных участков дороги, скульптурных изображений. На территории храмового комплекса эта дорога становилась продольной композиционной осью, являющейся 8 одновременно и осью симметрии архитектурной композиции. На нее как бы нанизывались пространства и объемы, которые по мере продвижения последовательно изменялись в размерах в сторону увеличения или уменьшения. В самом комплексе постоянная смена впечатлений достигалась за счет ритмического чередования открытых, освещенных солнцем внутренних дворцов с темными пространствами интерьеров храма, его колонных залов и последовательного изменения их размеров при движении. Геометрическая сетка планов городов, осевое построение храмовых комплексов, канонизированное использование принципа симметрии определили характер египетского сада, который сформировался как регулярный с четко выраженной главной осью. В качестве примера приводится план строения египетского сада площадью 1 га. Сад имеет квадратную форму, обнесен стеной. Вход отмечен пилонами, обелисками или фигурами (чаще сфинксов) и является началом оси, замыкающейся домом, расположенным в глубине сада. Композиционная ось – крытая аллея, или так называемая пергола, увитая виноградом и образующая тенистый свод. Симметрично осевой дороге размещены четыре прямоугольных бассейна и две беседки. По периметру сада были предусмотрены защитные рядовые посадки деревьев и кустарников. Специфической чертой сада-образца регулярного стилевого направления является наличие ограждающей и внутренних стен, окружающих отдельные участки: входную площадку, перголу, водоемы, посадки. Сад давал тень и прохладу, обеспечивал плодами и цветами, здесь же находились священные растения – лотос, папирус и др. В растительном ассортименте кроме местных видов широко использовались интродуценты: инжир, гранат, розы, жасмин. Для древнеегипетского сада было характерно органичное слияние религиозных, утилитарных и эстетических функций. 9 В целом в Древнем Египте сформировалось садовое искусство с четкими композиционно-планировочными канонами: – регулярный план, включающий осевое построение композиции и использование симметрии; – формирование замкнутых композиций; – наличие водоемов как неотъемлемой, а часто и главной части сада; – использование ритма как композиционного приема; – применение аллейных и рядовых посадок; – использование растений – интродуцентов в ассортименте древесных растений. 2.2. Садово-парковое искусство Ассиро-Вавилонии Государства Двуречья находились на территории долины рек Тигр и Евфрат, впадающих в Персидский залив. Освоение междуречья шло с юга, где климат аналогичен египетскому, на север, от плодородных лесных земель в сторону полупустынных горных районов с более прохладным климатом. Так, к северу от Вавилона в зимний период шли холодные дожди, а еще севернее – снег. Местами в этих районах произрастали леса. Междоусобные опустошительные войны не способствовали сохранению памятников культуры государств Двуречья. Основным строительным материалом был сырцовый кирпич – материал крайне непрочный, что также явилось причиной быстрого исчезновения памятников архитектуры. В архитектурных комплексах развитие композиции происходило не по продольной оси, применялось поперечное развертывание пространства. Характерно также строительство на террасах, точнее, на искусственных насыпных платформах, возвышающихся над поверхностью улиц. По этому принципу сооружались храмы-зиккураты в виде сту10 пенчатых башен, представляющих собой ряд убывающих, как бы поставленных одна на другую платформ, квадратных или прямоугольных в плане. Верхняя платформа завершалась архитектурным сооружением, собственно храмом. Выступающие части нижних платформ иногда озеленяли: по периметру высаживали растения в специально устроенные ямы, наполненные растительной землей. Особой известностью пользовались «висячие сады» Семирамиды, созданные во дворе Южного дворца (605–562 гг. до н. э.), которые расширил и возобновил Навуходоносор II. На основании археологических материалов учеными представлены гипотетические варианты садов Семирамиды. Согласно этим данным, сады (точнее сад) представляли собой ряд возвышающихся террас – отсюда, вероятно, и множественное число «садов», принятое в древних описаниях. Сад примыкал к северо-восточному углу городских стен, а своей южной частью выходил к дворцовым покоям. Он был устроен в виде четырех ступенчатых, сужающихся кверху террас (по некоторым исследованиям, террас было больше). Нижняя размером 45х40 м имела высоту 8 м, вторая – 40х30х13 м, размеры двух других террас неизвестны. Это садовое сооружение достигало уровня городской стены. Слой земли на первых двух террасах составлял 2 м, на следующих – 1 м. На нижних террасах росли деревья, на верхних – кустарники и цветы. Террасы поддерживались массивными столбами, на которых были уложены каменные плиты, залитые свинцом, затем – слой тростника, пропитанный битумом, и, наконец, двойной слой кирпичей. Под сводами располагались царские покои. Все террасы соединялись между собой лестницами, располагавшимися по оси сада. С верхней площадки открывались виды на город и долину Евфрата. Этот сад существенно отличался от египетского замкнутого сада. Тем не менее, наличие искусственных террас, их 11 осевое построение и органичное включение сада в регулярную сетку плана города позволяют отнести его к числу регулярных. Идея создания садов на террасах, или «висячих садов», оказалась достаточно плодотворной и нашла свое развитие в садах Персии, Италии, а в дальнейшем и России («верховые» сады Московского Кремля, конец XVII в.). Этот прием садового устройства в измененных формах дошел и до наших дней в виде садов на крышах. В государствах Двуречья существовали обширные парки, предназначенные для прогулок верхом и охоты. Такого рода массивы могут считаться прообразом современных лесопарков. Таким образом, можно отметить, что сады и парки Двуречья подразделялись на основные типы: – сады ассирийских правителей, явившиеся прототипами современных ботанических садов; – охотничьи и увеселительные парки или леса; – «висячие сады». Садово-парковое искусство Ассиро-Вавилонии имеет характерные особенности: 1) развитие композиции проходило не по продольной оси, а применялось поперечное развертывание пространства; 2) тип храма – зиккурат – породил искусственные насыпные видовые холмы в парках с беседкой наверху; 3) создание «висячих садов» на искусственных террасах; 4) первые коллекции растительного и животного мира – прообразы ботанических садов и зоопарков; 5) создание лесов для прогулок и охоты (прототипы современных лесопарков). Контрольные вопросы 1. Определение «садово-парковое искусство». Суть и задачи садово-паркового искусства. 12 2. Понятие о стиле в садово-парковом искусстве. Регулярные и пейзажные направления и их особенности. 3. Сады Древнего Египта и их планировочная структура. План египетского сада и его описание. 4. Композиционно-планировочные каноны садово-паркового искусства, сформировавшиеся в Древнем Египте. 5. «Висячие сады» Семирамиды и их значение для современного садово-паркового искусства. 6. Устройство «висячих садов» по Страбону и Диодору, по Рюттену и Лакану. 7. Особенности садово-паркового искусства Ассиро-Вавилонии. Т е м а 3 . САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО АНТИЧНОЙ ГРЕЦИИ, ДРЕВНЕГО РИМА. ТИПЫ ОБЪЕКТОВ САДОВО-ПАРКОВОГО ИСКУССТВА. КОМПОЗИЦИЯ И ОСНОВНЫЕ ПРИЕМЫ В ИХ ОРГАНИЗАЦИИ 3.1. Садово-парковое искусство Античной Греции Историю культуры и искусства Древней Греции принято делить на пять эпох: 1. Крито-микенская (XX – XIII вв. до н. э.); 2. Гомеровская (XII – VIII вв. до н. э.); 3. Архаическая (VII – нач. V в. до н. э.); 4. Классическая (V в. до н. э.); 5. Эллинистическая (II пол. IV – I вв. до н. э.). Древняя Греция по своему географическому положению занимала часть Балканского полуострова, острова Эгейского моря и часть Малой Азии. Рельеф гористый. Ряд горных кряжей отделяет одну область от другой, без широких речных долин, морской берег изрезан. Климат – средиземноморский с засушливым жарким летом и достаточно мягкой зимой. Воздух в Греции необы13 чайно прозрачный и ясный, что обеспечивает хорошую видимость на большом расстоянии. Из естественных насаждений преобладают низкорослые деревья на горных склонах. В основном для Греции характерны маслины, сосна приморская, дуб, платан, пиния, кедр, тополь, кипарис, вяз, гранатовое и инжирное деревья, лавр благородный, мирт. Из цветочных растений греки выращивали розы махровые, левкои, хризантемы, гвоздику, анютины глазки. Из строительного материала использовали белый, голубовато-серый мрамор и темно-фиолетовый мраморный известняк. Садовое искусство Древней Греции, в связи завоеваниями А. Македонского, в своей значительной части подверглось сильному азиатскому влиянию, поэтому территория садов и парков отличалась значительно более свободной планировкой и структурой композицией. Для садово-паркового искусства Античной Греции характерны следующие типы озеленения: священные рощи (герооны, нимфеи), философские сады и частновладельческие сады. Нимфей – это дубовая или кедровая роща или роща маслин с источником в центре. Сначала оформление источника было простое, затем его стали украшать скульптурой, коллонадами или небольшими сооружениями садового типа. Герооны носили чисто мемориальный характер: скульптуры, архитектурные сооружения, лесные массивы с источниками. Для ученых бесед создавали философские сады. Они находились в парках, обсаженных платанами, маслинами, тополями и др. Территории общественного значения (городские площади, улицы) озеленяли рядовыми посадками платанов 14 вдоль дорог и у различных сооружений. Частновладельческие сады носили утилитарный характер, цветочные растения были основным элементом при их озеленении. Здесь также использовалось террасирование, на них высаживали деревья, цветы, устраивали фонтаны. Эллинский сад выделялся насыщенностью: нагромождение зеленых масс, витые лестницы, много украшений. Была разработана система пропорций – принципы «золотого сечения» как соотношение частей и целого, а также принципы равновесия, ритма и симметрии. Особенности ландшафтного строительства Древней Греции следующие: – использование горной местности для устройства террас; – создание искусственных гидросооружений – фонтанов, бассейнов; – применение в парках цветов и скульптур, специально приспособленных к фону зелени. 3.2. Садово-парковое искусство Древнего Рима В истории Древнего Рима выделяют три эпохи: 1. Эпоха царей (VIII–VI вв. до н. э.) характеризуется формированием рабовладельческого строя. 2. Эпоха республики (VI–I вв. до н. э.). Рим выделяется как город-государство. Его территориальные завоевания завершились накоплением огромных богатств, позволивших широко развернуть строительство. 3. Эпоха империи (I–V вв. н. э.) определяет значение Рима как государственного центра. Разворачивается градостроительство: строительство ансамблей, общественных форумов, стадионов, театров, императорских дворцов, патрицианских вилл. Совершенствуется композиционное решение архитектурных ансамблей. В конце III в. н.э. упадок рабовладельческой системы обусловил 15 кризис империи. В 410 г. н.э. Римская империя пала под ударами вестготов. В Древнем Риме во II – I вв. до н. э. начали применять новый способ посадки деревьев пятерками (римский квинкус), т. е. сдвинутыми рядами с подстриженными в один объем кронами деревьев и открытыми стволами. Данный прием обеспечивал видимость по диагонали между стволами, создавая над ними полог из крон насаждений. Для античного Рима характерен синтез искусств, т. е. гармоничное сочетание архитектуры, декоративной живописи, скульптуры и ландшафтного искусства. В период с I в. до н. э. по I в. н.э. сформировались следующие типы садов: 1. Священные рощи – сады, связанные с религиозным культом. 2. Городские общественные сады при театрах – площади, прогулочные аллеи организовывались рядовыми посадками деревьев, крытыми галереями с нишами для отдыха, украшались скульптурой. Аллеи или сады с источниками или бассейнами. 3. Сады при дворцах и виллах, назначение которых было от хозяйственных до увеселительных. Последние устраивались на террасированных склонах, украшались цветами, фонтанами, скульптурой, различными архитектурными сооружениями. Террасы соединялись с помощью лестниц, однако, как в Греции, лестницы еще не имели композиционного значения. Элементы сада размещались случайно. 4. Частновладельческие городские сады – эти сады были незначительными и подчинялись планировочной структуре дома. На примере этих объектов можно сделать вывод, что в садах Древнего Рима сформировались как отдельные приемы – перголы, аллеи, фигурная стрижка, так и целые садовые композиции – сад-ксист и сад-ипподром. 16 Сад-ксист (плоский сад) имел вид партера и был связан с портиком дома. Сад-ипподром заимствован из Греции. В Риме он утратил свое назначение как место спортивных состязаний, но сохранил форму прямоугольника с одним закругленным концом. Сад-ипподром представляет собой плоское открытое пространство газона с цветами, обрамленное регулярными аллеями и стриженным кустарником. По периферии размещались фонтаны, беседки, цветники, древесные композиции. Открытое пространство в центре давало возможность для их обзора. В целом для садово-паркового искусства Древнего Рима характерны следующие черты: – совершенствование приемов античной Греции и создание своих (фигурная стрижка, использование скульптуры в убранстве садов, пергол, аллей); – создание новых типов садов (общественные сады, сады-перистили, сады-ипподромы, сады при виллах); – разработка композиции, подчеркивающей основную ось центрального сооружения с учетом раскрывающихся видов; – отсутствие композиционного единства в садах и парках. Приемы и принципы ландшафтного искусства Древнего Рима нашли свое отражение и развитие в зеленом зодчестве эпохи Средневековья, в итальянских садах Возрождения, а далее – в регулярных парках европейских стран. Контрольные вопросы 1. Роль Александра Македонского в садово-парковом искусстве. 2. Типы озелененных территорий Античной Греции и их характеристика. 17 3. Ансамбль афинского Акрополя и его композиционные особенности. 4. Главная площадь Афин – Агора – ее облик. 5. Характерные черты садово-паркового искусства Античной Греции. 6. Типы садов Древнего Рима и их характеристики. 7. Дома Фавна и Веттии, их сходство и различия. 8. Общественные сады Древнего Рима и их описание. 9. Вилла Тибуртина и ее облик. 10. Типы вилл Древнего Рима. 11. Характерные черты садово-паркового искусства Древнего Рима. Т е м а 4 . САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО СТРАН АЗИИ (ПЕРСИЯ, ИНДИЯ) 4.1. Садово-парковое искусство Персии В VI в. до н. э. персы во главе с царем Киром II завоевали все Двуречье – Лидию, Мидию, весь Иран, Палестину, Малую Азию, Финикию и Закавказье. Эту громадную державу назвали Персией со столицей Пасаргады. Во времена правления Кира-младшего появились сады-парадизы, предназначенные для охоты и проведения празднеств. Парки настолько доминировали в сознании владельцев, что утрачивалось понятие о самом жилище – дворце, и резиденция царя обозначалась одним словом «парадиз», в переводе «райский сад». Изображения древнеперсидских садов на коврах дают представление о планировке. Она регулярной формы. Сады разбивали на четырехугольные участки и кварталы различной формы и величины, не связанные единым композиционным замыслом. Сады оформлялись полноводными каналами и фонтанами. 18 Павильоны декорировались золотом, богатыми тканями и живописью. Объекты садово-паркового искусства Персии были следующих функциональных типов: – аллеи; – сады при виллах; – дворцово-парковые комплексы. Садово-парковое искусство Персии имело свои особенности: 1) появились обширные парки – «парадизы»; 2) использовался рельеф местности (террасы, каналы и бассейны); 3) применялся богатый ассортимент растительности, экзотических и фруктовых деревьев, а также огромное количество цветов; 4) включались павильоны и гроты в общую композицию. 4.2. Садово-парковое искусство Индии Индия – это одна из немногих стран мира, которая донесла до наших дней древнейшие культурные традиции, истоками уходящие к хараппской цивилизации, процветавшей в бассейнах Инда и Ганга. Климат в Индии жаркий муссонный, различается по области не столько температурой, сколько влажностью. Изоляция от жары и перегрева днем, быстрое охлаждение и проветривание ночью учитывались как в архитектуре, так и в паркостроении. Внутренний двор, как правило, замощали камнем или кирпичом либо утрамбовывали земляную поверхность с редкими растениями – одним-двумя деревьями, отбрасывающими тень. И обязательное присутствие водоема. Из строительных материалов, кроме обожженного кирпича, широко использовали дерево, мрамор, песчаник. 19 В Индии 20 % площади занимают тропические леса, в которых произрастают тростник, бамбук, пальмы, темный кипарис, ива, тополь, платан. Остальную территорию занимают саванные, полупустынные и горные насаждения. Из фруктовых деревьев в садах выращивали яблони, фиги, манго, кокосовые пальмы, бананы, вишни, сливы, гранаты, персики, гуавы, а из цитрусовых – апельсины, мандарины. Цветочные культуры широко представлены розами, маками, нарциссами, дельфиниумами, лилиями, лотосами, сиренью, тюльпанами, ирисами и др. Климат и культ воды явились основополагающими факторами для развития в Индии водных систем, приобретающих в отдельных случаях доминирующее значение и превращающих ансамбль в сады на воде. Очевидно, на такое направление в садово-парковом искусстве повлияли древние плавучие сады в Кашмире. В садово-парковом искусстве Индии выделялись: 1) лекарственные сады; 2) сады при дворцах и виллах; 3) сады при гробницах; 4) сады Мохаллы; 5) общественные сады (на окраинах, на побережье, в комплексах общественных зданий). В Индии и Тибете издавна создавали сады с лекарственными растениями, где выращивали канифольные, гранатовые деревья, перец черный и др., из которых составляли снадобья. Выдающимся памятником садового зодчества Индии можно назвать дворцово-парковый ансамбль Удайпура (1571), который называли индийской Венецией. Буддизм в Индии породил строительство загородных дворцов и парков, предназначенных для созерцательного отдыха. К сооружениям данного типа относится мавзолей Тадж-Махал (1630–1652 гг.). 20 Садово-парковое строительство Индии имело свои характерные черты: 1) строгая геометричность в композиции садов с широким использованием воды; 2) использование нюансов и контрастов по форме кроны и окраски листвы деревьев; 3) планировка садов схожа с персидскими садами; 4) сады на воде как особенность Индии; 5) дизайн, основанный на геометрических формах, который может делиться на части, но сохраняющий свое единство и первоначальные качества, что вполне относится и к планировке садов: 6) единство внутреннего и внешнего, дома и сада. Контрольные вопросы 1. Персидские сады и их характерные черты. 2. Аллея Чор-Баг и ее особенности. 3. Устройство первого сада на воде в Кашмире. 4. Вилла Эшреф и ее характерные черты. 5. Особенности садово-паркового искусства Персии. 6. Сады Индии и их особенности. 7. Дворцово-парковый ансамбль Удайпура и его характерные черты. 8. Мавзолей Тадж-Махал как характерный дворцово-парковый ансамбль Индии. 9. Характерные черты ландшафтного строительства Индии. Тема 5. САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО СРЕДНЕВЕКОВЬЯ. ИСПАНО-МАВРИТАНСКИЕ САДЫ 5.1. Садово-парковое искусство Средневековья История архитектуры Средневековья подразделяется на 3 периода: – раннесредневековый (IV – IX вв.); 21 – романский (X – XII вв.); – готический (конец XII – XIV вв.). Во внутреннем саду выращивали декоративные и плодовые насаждения, а также лекарственные травы. Деревья росли ровными рядами, в основном местного происхождения, но встречались и экзоты. По периметру сад окружал для защиты фруктовых пород лиственный древозаслон (из липы, ясеня, тополя). Из фруктовых деревьев выращивали сливу, абрикос, райскую яблоню. Прообразом современных цветников были регулярные грядки с лекарственными и декоративными растениями. Здесь культивировали мальву, полынь, шалфей, чай, мак, богородскую траву, руту и т. д. Формировали грядки в форме призм. Откосы их укреплялись дерном, жердями или плетнями из лозы. Являясь внутренними, такие сады были замкнутыми по своей композиции. Планировка чрезвычайно проста, по назначению были утилитарными, так как там выращивали лекарственные травы и овощные культуры. Маленькие водоемы служили для полива растений и разведения рыб. Постепенно в этих садах стали появляться цветы, а затем и плодовые насаждения. Сады стали оформлять декоративными элементами: небольшими трельяжными беседками, невысокими изгородями, отделяющими один участок от другого, скамейками из дерна в виде выступов на ограде (позднее прототипы дерновых амфитеатров), а также маленькими фонтанчиками. В Средневековье появились следующие типы садово-парковых объектов: – монастырские сады; – сады при замках; – университетские сады; – первые ботанические сады при академических центрах. 22 В монастырских садах выращивались травянистые лекарственные и декоративные растения. Планировка была простая, геометрическая, с бассейном и фонтаном в центре. Часто две крестообразно пересекающиеся дорожки делили сад на четыре части; в центре этого пересечения устанавливали крест или высаживали куст роз (в память о мученической смерти Христа). Сады при замках устраивали внутри их территории. Они были небольшими и замкнутыми. Здесь выращивали цветы, имелся источник – колодец, иногда миниатюрный бассейн и фонтан и почти всегда скамья в виде выступа, покрытого дерном – прием, получивший широкое распространение в парках. Сад-лабиринт – прием, сформировавшийся в монастырских садах и занявший прочное место в последующем паркостроении. Первоначально лабиринт представлял собой узор, рисунок которого вписывался в круг или шестиугольник и сложными путями подводил к центру. В раннем Средневековье этот рисунок выкладывали на полу храма, а позднее перенесли в сад, где дорожки разделяли стенами из стриженой изгороди. Позднее Средневековье характеризуется открытием первых университетов (Болонья, Париж, Оксфорд, Прага). Достигли высокого уровня развития ботаника и садоводство. Стали появляться первые ботанические сады, открытые для широкой публики уже в эпоху Возрождения. Особенности садово-паркового искусства Средневековья следующие: 1) простота и геометричность планировки внутренних садов; 2) разработка нового приема – лабиринта; 3) феодальный тип синтеза искусств, т. е. подавление присущих каждому виду искусства особенностей, подчинение их общей идее; 23 4) появление зачатков ботанических садов и подготовка их открытия для широкой публики к первой половине XV в. 5.2 Испано-мавританские (арабские) сады Важную роль в развитии мирового ландшафтного искусства сыграло образование в VII в. Арабского Халифата. В VIII в. сложилось могущественное государство арабов, объединившее завоеванные земли Палестины, Сирии, Ирана, Египта, Ирака и Испании. Так, обосновавшиеся на Пиренейском полуострове мавры (арабы) пробыли там почти семь веков. Мусульманское искусство Востока отличается величественной монументальностью, схематизмом и абстрактностью. Наиболее знаменитые произведения садово-паркового искусства находились в Толедо, Кордове, Гранаде, Севилье. В Испании сформировался новый тип сада – испано-мавританский (патио). Он напоминает сад средневекового монастыря и атриумно-перистильный сад Древнего Рима. Патио был небольших размеров – от 200 до 1200 м 2, окруженный стенами дома или высокой каменной оградой, и представлял собой продолжение помещений под открытым небом. План его отличался строгой регулярностью. Главными декоративными элементами являлись бассейны, каналы, миниатюрные фонтанчики. Мощение в патио было двухцветным, организовано речной или морской галькой. Использовали майолику (цветные изразцы). Ею выкладывали дно и края водоемов, облицовывались подпорные стенки и скамьи. Основные цвета – голубой, зеленый, желтый, как бы смягчающий зной. Комплекс таких миниатюрных патио, включенных в сложную структуру дворца, представляют сады Гренады, созданные в XIII в. в резиденциях халифов – Альгамбре и Генералифе. 24 Климат жаркий и засушливый, что заставляло прибегать к ирригации. Частые суховеи, пыль, песок дали основание для возведения вокруг мощных стен. Вода – основной мотив сада. Она присутствует в каждом патио в виде каналов, бассейнов, источников, бьющих из-под земли. Во всем ее многообразии прослеживается стремление показать ценность каждой ее капли. Растительность использовали таким образом, чтобы продемонстрировать индивидуальные достоинства каждого экземпляра. Предпочтение отдавали вечнозеленым породам, таким как самшит или мирт, которые образовывали стриженные изгороди или бордюры. Выращивали тую, лавр благородный, олеандры, миндаль, апельсиновые и мандариновые деревья и кипарисы. Стены зданий холодных тонов служили фоном для лимонных деревьев и жасмина. Расположение и группировку растений очень тщательно продумывали, но их было немного. Цветы не играли решающей роли. В основном их ценили за ароматичность. Особенно популярны были розы и жасмин. Широко применяли глицинии, магнолии, столетники, ирисы, нарциссы, мальвы. Специфическая черта садов того времени заключалась: 1) в композиционной взаимосвязи архитектуры здания и садов; 2) в отсутствии общего осевого построения. Интерьер слит с двориками настолько, что не всегда ощущается, находится ли посетитель внутри или снаружи. Достигается это, за счет того, что во‑первых, переход из дома в сад оформлен арками, а во‑вторых, садики с интерьерами декорированы одинаковыми растениями. В целом традиции испано-мавританского сада характеризуют: 1. Простота планировки и индивидуальность решения. 25 2. Планировка регулярная, обусловлена геометрическим планом патио. 3. Сад имел композиционный центр, чаще всего это бассейн. 4. Вход в сад часто размещали не по центру, а сбоку, тем самым нарушалась симметрия, обогащалась общая картина сада. 5. Ассимиляция культуры паркостроения завоеванных народов. 6. Ограниченное применение декоративных устройств. 7. Использование рельефа (террасы) в качестве основных элементов ландшафта. 8. Учет индивидуальных свойств растений. Контрольные вопросы 1. Типы садов Средневековья. 2. Сад-лабиринт и его особенности. 3. Особенности садово-паркового искусства Средневековья. 4. Характерные особенности арабского садово-паркового искусства. 5. Ансамбль Альгамбра и его планировочные и композиционные черты. 6. Ансамбль Генералиф и его описание. Т е м а 6 . ЛАНДШАФТНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ И БАРОККО Эпоха Возрождения, длившаяся всего 2 столетия, включает 3 периода: раннее Возрождение (XIV – XV вв.), Высокое Возрождение (вторая половина XV в.) и позднее Возрождение (XVI в.). Для садово-паркового искусства этой эпохи характерно прежде всего планировочное и композиционное единство 26 архитектурных ансамблей. Итальянский сад определился как целостное художественное произведение, где гармонически слиты природа и искусство. Планировка итальянских садов регулярная. Они замкнуты и строились на внутренних композициях. Замкнутое пространство связано с окружающим ландшафтом с помощью одного или нескольких внешних видов, включенных в обзор с внешних точек сада. К саду часто примыкали «лесные» участки или рощи. Сады располагались на террасированных склонах. Террасы в виде подпорных стен, облицованных камнем, украшенных нишами, скульптурой, гротами и увенчанных балюстрадой, составляли структурную основу итальянского сада. Связь между террасами осуществлясь с помощью богато украшенных лестниц и пандусов. В садах позднего Ренессанса лестницы становились важным планировочным элементом: они включались в осевую композицию сада, подчеркивая архитектуру дома, направляли движение. Водных устройств не просто много, они становились композиционными центрами сада, располагались по его осям, на них фокусировались видовые лучи. Водные устройства в виде фонтанов, каскадов, плоских бассейнов. В аллеях росли ширококронные деревья – платаны и дубы, реже кипарисы, используемые в качестве акцентов. Для создания зеленых стен применяли растения, хорошо сохраняющие форму после стрижки: лавр, мирт, самшит, позже – сближенные посадки кипариса. Самшит использовали для узорчатых бордюров и арабесок на партерах. Зеленые массивы (боскеты) состояли преимущественно из вечнозеленых деревьев, главным образом – дубов. Они росли свободно, но обрамлялись зелеными стриженными стенами. Из листопадных использовали ильм, тополь, каштан съедобный, а также плодовые деревья и маслины. В группах 27 применяли в основном хвойные – сосну итальянскую и кипарис. В декоративных выращивали цитрусовые. Вьющиеся: виноград, розы, плющи – использовали в перголах. В итальянских садах появился новый прием – боскет. Это участок сада, ограниченный регулярными дорожками и имеющий геометрический контур, чаще всего прямоугольник или квадрат. Его внутреннее пространство занято деревьями и обрамлено рядовыми посадками или стенами живой изгороди. Посадки внутри боскета могут быть регулярными или свободными. Часто боскеты имели внутренние дороги, связанные с общей дорожной сетью. Ассортимент цветочных растений был чрезвычайно богат и включал многочисленные виды луковичных, а также ирисы, лилии, гвоздики, фиалки и др. В оформлении цветы использовали очень сдержанно, их размещение было строго продумано. В целом планировка итальянского сада оформлялась следующим образом: – на террасированном склоне, в его различных частях: на вершине, в средней части или у подножия – размещался дом. Он был планировочной доминантой сада, на которую ориентирована главная композиционная ось; – сад имел ярко выраженное осевое построение. Главная продольная ось проходила поперек террас. Перпендикулярно ей направлены поперечные оси. Композиционные узлы: дом, партер, фонтаны и другие архитектурные сооружения – размещали по этим осям, на их пересечении или завершении; – основная часть сада была занята насаждениями в боскетах, дающими тень, обрамляющими внутренние перспективы и узлы, акцентирующими их декоративные элементы; – партеры размещали по главной оси и, в зависимости от рельефа, либо непосредственно перед домом, либо у под28 ножия склона. Партер представлял собой плоский сад (садксист). Он был как бы продолжением дома, его оформляли цветниками или арабесками из стриженного буксуса, украшали фонтанами и скульптурой. Часто на партерах устраивали беседки, трельяжи, перголы; – плоская часть сада часто замыкалась полукруглой стеной из камня или растений и обычно заканчивалась ступенчато оформленным откосом, каменные стены амфитеатров украшали нишами со скульптурой и завершались баллюстрадой; – типичный элемент – так называемый «секретный сад», изолированный участок или небольшой сад, предназначенный для отдыха; – каждый узел композиционно завершен в общем, целостном решении сада. В итоге можно выделить следующие особенности итальянских садов Ренессанса, определяющие их художественный образ: – сады относятся к числу регулярных. Однако их регулярность не жесткая, сады могут включать свободнорастущие деревья, а также целые рощи, пронизанные «лесными дорогами»; – имеют архитектурный характер. Архитектура начинается с обработки рельефа и воды, доходит до кульминации во дворцах и павильонах, а завершается в изысканных сооружениях малых форм: скамьях, вазах, деталях – богатом скульптурном украшении; – композиционная целостность сада – одна из важнейших черт. Она достигается, с одной стороны, пространственной целостностью, нерасторжимым единством природы с архитектурой, использованием местного строительного материала и ассортимента растений, с другой – развитием заданной темы и формированием целостного художественного образа сада; 29 – преобладание внутренних композиций, но с включением внешних, необходимых для раскрытия идеи сада; – богатство и пышность во всем, но без перегруженности; – учет цвета и световых эффектов; – продуманность соотношений, соразмеренность планировочных элементов: высоты скульптур и их фона, размеров бассейнов, ширины аллей и высоты деревьев, высоты подпорных стен и т. д. На смену Возрождению в XVII в. пришло новое художественное направление в искусстве, новый стиль – барокко. Зародившись в Италии, а в последующем широко распространившись во Франции, Германии и России, он просуществовал до середины XVIII в. Произведения барокко характеризуются пафосом, приподнятостью, контрастностью и подвижностью форм. Эти характерные черты особенно ярко проявились в архитектуре и садово-парковом искусстве: в динамичности масс, обилии декора, сочности цвета. Изысканная декоративность форм уступила место пышности, стремлению вызвать удивление. В целом итальянские сады оказали глубокое влияние на садово-парковое искусство Европы, в первую очередь Франции. Контрольные вопросы 1. Особенности итальянских садов Ренессанса, определяющие их художественный образ. 2. Виллы Ланте, Капрарола, д′Эсте и их композиционно-планировочные особенности. 3. Принципы композиции регулярного сада барокко. 4. Виллы Альбани, Альдобрандини, сад на острове Изола-Белла и их композиционно-планировочные особенности. 5. Приемы построения композиции итальянских вилл. 6. Планировка итальянских садов и элементы формирования. 30 Т е м а 7 . РЕГУЛЯРНЫЕ САДЫ И ПАРКИ ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ. САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО ФРАНЦИИ. ТЕОРЕТИКИ И ПРАКТИКИ ФРАНЦИИ В ОБЛАСТИ САДОВО-ПАРКОВОГО ИСКУССТВА Природные условия Франции характеризуются более прохладным, чем в Италии, климатом. Рельеф более ровный, течение рек спокойное, что исключает создание террасных садов и шумных водных устройств. Характерны равнинные, часто заболоченные пространства, обширные лесные массивы. В ассортименте древесных растений преобладают лиственные породы: граб, дуб, бук, ильм, липа, ясень. С учетом этих условий во Франции формируются сады, которые до середины XV в. относят к стилю барокко. Эти сады выходят за пределы замковых стен, но примыкают к ним и первоначально сохраняют замкнутый характер, ограничиваясь по периметру крытыми аллеями – берсо или перголами, а также невысокими стенами – палисадами. Планировка садов была простая – в виде квадратов, имеющих внутреннее членение. Сады богато украшали цветниками, превратившимися в XVII в. в роскошные кружевные партеры – бродери. Их создателем является королевский садовник Ж. Моле. Помимо цветов он вводил в партеры травы, стриженный буксус, а также песок, толченый кирпич, уголь. Моле стремился к композиционной увязке элементов сада, объединяя его квадраты фонтаном. Он развил итальянский боскет: создал высокие стриженные стены из граба, образующие зеленые залы. Лесные массивы прорезались просеками для верховой езды и охоты. Спокойная гладь воды, типичная для французского ландшафта, органически вошла во французские парки, превратившись в каналы и изысканно оформленные водные партеры. 31 Влияние итальянского садово-паркового искусства по-настоящему проявилось в стремлении к целостному планировочному решению – увязке дома с садом, развитию продольно-осевой композиции, единству всех частей и по возможности террасированию рельефа. Все это определило появление нового стиля, который благодаря своей завершенности и непревзойденности в развитии регулярного стилевого направления получил название классический. Воле-Виконт, Версаль. Основные черты классицистического парка: 1. Наличие больших пространств и раскрытие далеких перспектив. 2. Размещение на плоском рельефе. 3. Симметричность композиции по отношению к центральной оси. 4. Индивидуальность отдельного дерева терялось в массиве. 5. Использование топиарного искусства: зеленые стены коридоров, беседок, залов и кабинетов, шаров, пирамид, кубов. 6. Применение трельяжных конструкций (беседок, арок, оград). 7. Интенсивное обводнение, в котором каналы и плоские водоемы имели характер зеркал, располагали на одном уровне с поверхностью земли и отделяли лишь небольшим бордюром. 8. Центральную часть сада составлял партер, который был обрамлен стриженными стенами боскетов. 9. Использование партеров-вышивок или «вырезанного» газона с редким включением натуральных цветников. 10. Умеренность в применении скульптуры, в отличие от садов Ренессанса и барокко. 11. Основным украшением служила парковая аллея из 2 или 4 рядов деревьев, открывавшая далекие перспективы на окружающую местность. 32 Контрольные вопросы 1. Типы объектов садово-паркового искусства Франции XVI – XVII вв. 2. Характерные элементы французских садов. 3. Регулярные сады и парки Франции и их особенности. 4. Основные принципы искусства Ленотра. 5. Версаль как высшее достижение в садово-парковом искусстве Франции. 6. Во-ле-Виконт, его планировочная структура и ландшафтные особенности. 7. Композиционно-планировочная структура садов СенКлу. Большой и малый Трианон. Т е м а 8 . ВЛИЯНИЕ ВЕРСАЛЯ НА ЕВРОПУ. САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО АНГЛИИ, ГЕРМАНИИ, АВСТРИИ 8.1. Регулярные сады и парки Англии XIII в. Природные условия Англии разнообразны. Она расположена на Британских островах. На западе и севере преобладает горный рельеф. На юге-востоке и в центре – холмистые равнины. Климат умеренный, океанический, влажный. Осенью и зимой частые туманы, придающие садам и паркам особенную романтичность. Основными растениями считаются кедр, липа, можжевельник. Первые архитектурные сады устраивались в XVI в. в итальянском стиле итальянцами и немцами. Влияние итальянских принципов сводилось к разбивке перекрестных аллей и устройству перспектив вдоль сада. После роста поместий потребовалось больше простора в саду. Радиальное расположение аллей позволяло связывать в единое целое обширные пространства. 33 Основной тип объектов садово-паркового искусства в Англии – парк при поместье. Для садово-паркового искусства Англии I-й половины XVIII в. характерны следующие черты и приемы: – продолжение старых традиций – подстрижка деревьев и кустарников; стены, арки из зелени; – широкое использование приема боулингрина, позаимствованного у французов; – пруды помещали ниже окружающей плоскости и нередко окружали их стриженными палисадами. Изредка эти пруды достигали больших размеров и их украшали фонтанами; – создание уютных мест отдыха, замыкаемых выстриженными беседками или стенами. 8.2. Сады и парки в Германии и Австрии 8.2.1 Регулярные сады и парки Германии Германское садово-парковое искусство оказалось под влиянием Версаля и желания превзойти своих соседних князей. Германский ренессанс овеян духом барокко, и красота масс в архитектуре Германии почти всегда прикрыта обилием украшений. Климат умеренный, переходный от морского к континентальному. К югу от Берлина преобладают невысокие горы. Особенно красивы они в долине реки Эльбы. Причудливой формы скалы с плоскими вершинами, гротами и галереями особенно прекрасны и привлекательны для ландшафтного зодчества. В Германии стремились к пышности, и потому развивалось «бешеное» рококо. Планы зданий там очень сложны, колокольням или куполам приданы затейливые формы, балконы поддерживались «извитыми кариатидами», а рисунок орнаментов асимметричен. 34 Основные объекты садово-паркового искусства в Германии: Герренхаузен в Ганновере, ансамбль Сансуси и др. Основные типы объектов садово-паркового искусства Германии: 1) городские дворцово-парковые ансамбли; 2) городские сады; 3) загородные дворцово-парковые комплексы. 8.2.2. Регулярные сады и парки Австрии Влияние французской школы относится и в Австрии, где наиболее яркими примерами являются Шенбурнн и Бельведер. С востока на запад пересекают горные хребты – Альпы. Высоко, у снежных вершин, берут свое начало сотни горных рек и водопадов. Склоны гор покрыты лесом, в основном елью и пихтой, выше раскинулись горные луга с сочной травой. В долинах рек климат умеренно-теплый и мягкий. Основные особенности германо-австрийских садов и парков следующие: 1) дворцы были небольшими, а представительность и размах достигались созданием крупных садов и парков; 2) композиция парков являлась выразительной, но простой; 3) парки были локализованы в пределах единой одноосевой системы, при этом их границы нередко очерчивались в форме правильного прямоугольника; 4) значительную роль в парках играли водоемы – плоские зеркальные бассейны и каналы; 5) переплеталось влияние школы Ленотра с итальянскими образцами в садово-парковом искусстве. Контрольные вопросы 1. Регулярные сады и парки Англии и их характерные черты. 35 2. Характерные черты садово-паркового искусства Англии первой половины XVIII в. 3. Регулярные сады и парки Германии и их особенности. 4. Ансамбль Сан-Суси и его архитектурно-ландшафтные особенности. 5. Регулярные сады и парки Австрии и их ландшафтная специфика. Т е м а 9 . САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО РОССИИ XVIII – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX вв. РЕГУЛЯРНЫЕ САДЫ г. ПУШКИНА. РЕГУЛЯРНЫЕ ПАРКИ ЮЖНОГО БЕРЕГА ФИНСКОГО ЗАЛИВА Пышному расцвету русского регулярного паркостроения XVIII в. предшествовали сады допетровского времени (XVI–XVII вв.). Центром развития русского садоводства была Москва с ее боярскими усадьбами. До середины XVII в. загородные усадьбы и их сады носили утилитарный характер и не рассматривались как парадные резиденции. Такую целенаправленность имели кремлевские и отчасти монастырские ансамбли, соединяя в себе, помимо хозяйственных, также парадные, оборонительные и общественные функции. Сады при монастырях содержали лекарственные и декоративные растения, участки плодовых культур, рощи. Последние часто выходили за пределы монастырских стен. Из кремлевских садов наиболее известны «висячие», или красные», или верховые сады. Их устраивали на сводах хозяйственных построек, на уровне второго этажа жилых помещений, к которому они примыкали. В процессе развития в усадебных садах все более усиливались декоративные функции. Так, наряду с плодовыми, огородными и сельскохозяйственными культурами все шире вводились декоративные и душистые растения: лилии, каса36 тики, гвоздики, мята, пижмы, фиалки, пионы и др. Из Европы ввозили тюльпаны и махровые розы. Искусственно созданные рощи из кедра, березы, дуба, сосны были почти обязательной принадлежностью сада. Для садов XVII в. характерны следующие черты: – сочетание утилитарных и эстетических функций; – наличие регулярных элементов и их свободное размещение в плане усадьбы; – свободное расположение всех планировочных частей усадьбы с учетом природных условий территории; – отсутствие ансамблевого единства и осевого решения в планировке; – широкое распространение искусственно созданных рощ из древесных растений одного вида; – устройство верховых садов в кремлевских и монастырских комплексах. Эти черты русских садов прослеживаются и в паркостроении XVIII в. Поворотным этапом в истории России явилась эпоха Петра I. В это время проявились и «засверкали» своим великолепием знаменитые дворцово-парковые ансамбли новой столицы на берегу Невы и Финского залива, а художественное русское садоводство поднялось на новую, весьма высокую ступень. Именно тогда создавались такие шедевры, как Петергоф и Ораниенбаум, Летний сад и Царское Село. Многократно выросли размеры садовых композиций и стали шире средства эстетической выразительности. С реформами Петра I тесно связано создание первых регулярных дворцово-парковых ансамблей, которые создавались под влиянием западноевропейского барокко со всеми присущими ему атрибутами. Примеры регулярных садов петровского времени известны всем. Самый богатый и торжественный парк эпо37 хи – Петергоф. Парк был заложен весной 1714 г., а в августе 1723 г. состоялось торжественное открытие. По замыслу Петра I он был посвящен военной славе молодого морского флота. Так, например, знаменитый фонтан «Самсон, раздирающий пасть льва», стоящий в центре Большого каскада, напоминает о победе Петра над шведским королем Карлом XII в Северной войне. Большой каскад начинается от дворца и переходит в главный канал, который прямой стрелой пересекает парк и врезается в Финский залив. Это тоже своеобразный символ прорыва России в Европу. На берегу моря, восточнее канала, находятся дворец и сад Монплезир. Дворец представляет собой «голландский» краснокирпичный, покрытый черепицей домик. Сад – четыре партера, которые разделены крестообразно расположенными аллеями, – также выполнен в голландском стиле. Главное его украшение – это фонтаны, самым крупным из которых является «Сноп». У западной границы парка расположен Марлинский ансамбль. Небольшой двухэтажный дворец Марли с разных сторон окружают многоступенчатый каскад «Золотая гора», Большой и секторальный пруды. Тут же находятся сады Венеры и Бахуса. В центре первого стоит мраморная статуя Венеры, по границам – подпорные стенки с нишами и вазами, фигурные лестницы, балюстрада и беседки. Кроме Петергофа стоит отметить такие петровские парки, как Летний сад, Ораниенбаум и Стрельна. Творческий импульс, заданный неутомимой волей первого Императора Всероссийского, продолжал оказывать влияние на создание русских парков и спустя годы после его смерти. В 20–40-е годы XVIII в. в России продолжалось регулярное паркостроение, только теперь они были другими, чем до Петра: обновленными, европейскими. Сады послепетровской эпохи отличались большей, чем при Петре, дробностью, сложностью плана, большим количеством 38 скульптур и павильонов. Вместе с тем заметно снижалась роль воды в парковом ансамбле. Самыми известными из дошедших до нас парков той эпохи являются Кусково, Останкино, Архангельское. Основные черты московских садов того периода: – четкие геометрические очертания, делящиеся аллеями на прямоугольные боскеты; – усложнение рисунка диагональным членением; – центральное расположение площадки с беседками; – размещение главного дома и сада на одной композиционной оси; – насыщение территорий садов скульптурами, павильонами, фигурными прудами; – слабое использование гидротехнических сооружений, в частности фонтанов. Характерные черты русского регулярного паркостроения: – доминирующая роль главного здания и развитие ансамбля по ярко выраженной продольной оси; – наличие часто замкнутых композиционных узлов, подчиненных общей планировке сада и связанных с дворцом; – развитие партеров, открытых пространств, подчеркивающих архитектуру сооружений; – распространение «зеленых» («воздушных») театров; – использование в оформлении дорог аллейных посадок, берсо и шпалер; – завершение перспектив парка различными сооружениями с включением в парковый ансамбль внешних видов; – обилие скульптур и декоративного оформления; – широкое использование традиционных русских приемов («висячих садов», птичников, зверинцев), включение плодовых культур в боскеты, применение рощ в форме боскетов; 39 – неравномерное развитие в разных регионах того или иного типа садово-паркового искусства (например, в Петербурге – «образцовых» усадеб, в Москве – загородных резиденций); – сосуществование регулярной планировки рядом с наступающей пейзажной тенденцией; – развитие приусадебных ботанических садов. Подводя итоги по изучению регулярного стилевого направления, необходимо отметить характерные черты для этого периода: – сады и парки составляют единое гармоничное целое с архитектурным обликом дворца; – дворцово-парковым ансамблям присущи особая торжественность и безупречность в деталях и формах; – созданные комплексы тактично вписывались в окружающую среду; – развитие композиции ансамбля с ярко выраженной продольной осью, а также главной доминантой – дворцом – с подчинением ему других сооружений; – развитие партеров как открытого плоского пространства, подчиняющего архитектуру сооружений; – интенсивное обводнение – каналы и плоские водоемы, имеющие характер зеркал, вода на одном уровне с поверхностью земли, отделенная лишь небольшим бордюром, иногда – зеркала на газоне; – древесная растительность имела характер массива, в котором терялась индивидуальность отдельного дерева; – широко применялась фигурная стрижка – зеленых стен, коридоров, залов, кабинетов, беседок, шаров, кубов, пирамид; – использование трельяжного искусства – арок, беседок, оград; – главным украшением служила парковая аллея из двух или четырех рядов деревьев, открывавшая перспекти40 вы на окружающую местность; использовались шпалеры и берсо; – широко применялись «воздушные» и «зеленые» театры. Контрольные вопросы 1. Характерные черты русского регулярного паркостроения. 2. Сады Петергофа и их ландшафтно-архитектурные особенности. 3. Сады и парки Царского Села, их характерные черты. 4. Усадьба Кусково, ее планировочные и ландшафтные особенности. 5. Сады и парки в Ораниенбауме и Стрельне как примеры регулярного стилевого направления в России. Т е м а 1 0 . САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО КИТАЯ И ЯПОНИИ. ОСНОВНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ. ОСОБЕННОСТИ. ЭЛЕМЕНТЫ. ПРИМЕРЫ. ОТЛИЧИЯ Сады и парки Китая, Кореи и Японии принципиально отличались от европейских. В их основе лежало особое отношение к природе, связанное с философией и религией. 10.1. Садово-парковое искусство Китая Садово-парковое искусство в Китае зародилось еще в глубокой древности. Сады того времени были связаны с даосизмом, согласно которому природа рассматривалась как обитель богов. Они представляли собой участки естественной природы, выделенные из окружающего ландшафта (так называемые «парки красивых мест» – бодарчу). С приходом из Индии в Китай буддизма (64 г. н.э.) садовое искусство развивалось в направлении формирования пейзажных композиций, выражающих природу и несущих определенное настроение. Эмоциональная направленность 41 парка обусловила классификацию его пейзажей по впечатлению на устрашающие (с темными рощами, нависшими скалами, грохочущей водой горных рек и т. д.), смеющиеся (открытые, залитые солнцем поляны, цветущие растения), идиллические (спокойная гладь воды, остров, пагода). Сады в Древнем Китае традиционно устраивались при императорских дворцах, гробницах и храмах. Свободная планировка этих садов сочеталось со строго симметричными композициями зданий. Здания вписаны в искусно обработанный природный ландшафт, включающий озера и возвышенности. Главная задача создателя парка заключалась в нахождении исходного обзорного пункта, с которого лучше всего открывался бы самый красивый пейзаж. Менее значительные композиции группировались вокруг главной и были ей подчинены. Наиболее выразительные элементы ландшафта отмечались характерными изогнутыми мостиками, беседками, пагодами, зигзагообразными лестницами, выкрашенными в яркие цвета (красный, изумрудно-зеленый, желтый). Кроме того, существовали также сады естественных пейзажей (здесь человек не вмешивался в природу, а любовался ее красотой), сады ученых (сады, созданные для прогулок ученых и философов и призванные настраивать их мысли на спокойный и возвышенный лад) и домашние сады (небольшие садики около частных домов, окруженные сплошной стеной из камня или бамбука). В северной части Китая получили развитие большие сады, занимающие обширные территории в сотни гектаров, а в южной (экономический центр страны) – малые, устраиваемые при жилых домах. Однако для всех садов характерен ряд общих черт. Неотъемлемой (почти обязательной) частью сада и центром его композиции являлся водоем, который занимал значительную часть территории (30–70 %). 42 Около водоема размещали дворцовые постройки, образующие архитектурное ядро парка. Водоемы имели изрезанную береговую линию и много островов, что обеспечивало чередование живописных композиций при движении. Для их восприятия устраивали многочисленные парковые сооружения: беседки, веранды, платформы, галереи, мосты, ориентирующие взгляд в нужном направлении с помощью фигурных проемов в стенах – «проникающих окон», в обрамлении опор галерей, путем нейтрального решения или изоляции одной из сторон маршрута. Сооружения имели яркую раскраску, оттеняющую зелень парков, и являлись частью пейзажных картин. Их поэтические названия настраивают на определенное восприятие картин природы или ее проявлений (например, павильон, «где слышен снег», или «беседка, омываемая ароматом леса», и т. д.). Ассортимент растений чрезвычайно богат: различные виды сосен, можжевельников, кленов, дуб китайский, кедр, груша, слива, вишня, ива, бамбук; много красивоцветущих – камелии, азалии, рододендроны; цветов, среди которых особенно ценились пионы и хризантемы, водоемы украшались лотосами, а их берега – ирисами. Скульптурное оформление использовалось редко. В основном это изображения птиц или животных: аиста, дракона, черепахи. Чаще встречались естественные камни, которыми не только оформляли берег водоема или горку, но и устанавливали как «естественные» скульптуры. По ценности они приравнивались к произведениям искусства. Китайские мастера выделяют 8 основных принципов садово-паркового искусства: – действовать в зависимости от местных условий; – максимально использовать окружающую природу; – отделять главное от второстепенного; – использовать контрасты: большое и малое, светлое и темное, широкое и узкое, высокое и низкое; 43 – в малом добиваться большого; – учитывать гармонию пропорций; – использовать постепенное раскрытие видов; – учитывать время восприятия пейзажей. Китайские сады оказали большое влияние на садово-парковое искусство других стран, и прежде всего Японии. Они также способствовали развитию пейзажного стилевого направления в Европе (середина и конец XVIII в.) и побудили к созданию так называемого англо-китайского стиля. 10.2. Садово-парковое искусство Японии Развитие садово-паркового искусства Японии развивалось в 3 эпохи: 1. Эпоха Нара и Хейан – VII–XII вв. В этот период композиция сада отличалась значительными размерами территории, имела большой пруд с естественными контурами, оформленными несколькими островками. Сад на этом этапе – обширный парк, созданный под влиянием китайской культуры. В конце этого периода формировались сады вокруг вилл. 2. Эпоха Камакура – XIII–XIV вв. Сад располагался на двух уровнях, а пруд получил довольно сложные очертания. Они выражают идею понимания «Природы как воплощение Истины и Абсолюта». В атмосферу их включена монастырская жизнь с ее строгой дисциплиной и психофизическими упражнениями. 3. Эпоха Муромати – XIV–XVI вв. Появились сады без водоема – «сухие сады», где реальную воду символически заменили на песок и гравий. Климат влажный, субтропический, местами с различным количеством осадков, солнечных дней и колебаниями температур; своеобразный рельеф с разнообразными во44 дными устройствами – прудами, речками и водотоками, скалами различной величины и формой, богатый ассортимент древесных пород: вечнозеленые, хвойные, лиственные, красивоцветущие деревья и кустарники – все эти природные элементы наложили существенный отпечаток на садово-парковое искусство страны. Из растительности доминирующим элементом считалась сосна обыкновенная, которую ценили за высокий стройный ствол, стойкость и ажурность кроны. Палитра хвойных многокрасочна: здесь и кедр, и ель, и можжевельник, и тис, и кипарис, и др. Наряду с плодовыми весьма часто применяются рододендроны, магнолии, форзиции. Японцы предпочтение отдавали вишне сакуре и персиковому дереву за красоту цветения в весенний период, клену – за пурпурную осеннюю листву. Лотосы на прудах были в особом почете, однако предпочтение отдавалось ирисам, хризантемам и пионам. Японские сады (или парки) существуют трех видов: 1) сад с холмами и водоемами; 2) плоский сад с водоемами и островами; 3) плоский сад без водоемов. В зависимости от функционального назначения и имеющейся площади японский сад может быть большим, как парк. Но он может быть и миниатюрным, площадью всего 1–2 м 2. В Японии существовали в основном 4 типа садов. Cады при императорских дворцах – самые первые сады, создававшиеся под влиянием садового искусства Китая и Кореи. Они пришли в Японию в VI–VII вв., и до нашего времени не сохранились из-за междоусобных войн, пожаров, стихийных бедствий. В этих садах обязательно были искусственное озеро и остров, соединявшийся мостиком с берегом. 45 Это был период формирования первого чисто японского стиля садов – стиля Дзёдо, или природного пейзажа (Дзёдо – рай, чистая земля, совершенство). Обязательными компонентами садов стиля Дзёдо были: храм, озеро с изрезанной береговой линией, острова в озере, символизирующие горы (в том числе священную гору Сумеру – центр буддийского мироздания, или же гору Хорай – обитель бессмертных). Создаваемый в саду пейзаж должен был быть копией какого-то конкретного природного пейзажа. Храмовые и монастырские японские сады. Рождённые культурой дзен, храмовые и монастырские сады были отличны от всех предыдущих садов. Они могли вовсе не иметь растений или самое минимальное их количество. А вот камни, песок и галька стали в саду «главными героями». Так родился новый тип японского сада, ставший, наряду с сакурой, визитной карточкой Японии: японский сад камней. Основной принцип при создании символического сада – подражая природе и учась у неё, в малом создать большое. Создаваемые при храмах или монастырях японские сады предназначались для созерцания. Территория сада искусственно замыкалась забором, обмазанным глиной и побеленным. Забор мог быть из бамбука, дерева, или же в виде живой изгороди. В отгороженном забором саду, как в своеобразном микромире, размещали песок, камни, морскую гальку, мхи согласно тщательно продуманной композиции, символизирующей Вселенную. Японские сады у жилого дома – тсубонива. При строительстве дома с внутренней стороны двора оставляли небольшие открытые участки для проветривания помещений. И там делали совсем маленькие садики – цубонива (тсубонива). Композиция сада у жилого дома строится на взаимоотношении фонаря, сосуда для воды – «тсукубаи», 46 минимального набора хвойных или лиственных растений, архитектурных линий дворика и дома. Из растительности здесь мог быть всего один куст азалии или бамбука, или крохотное деревце. Но это был уже сад, потребность в котором, как в частичке живой природы, всегда так необходима человеку большого города. Эта частичка природы была и остаётся той ниточкой, которая соединяет человека с миром большой Природы. Ибо без такой связи жизнь человека переходит в другое русло, далёкое от его первоначальных истоков. Японский сад чайной церемонии. Дзэнская культура создала ещё одну замечательную разновидность японского сада – сад чайной церемонии. Он был новым не по форме, но по функциональному назначению. Новым в этом саду было лишь наличие специального сосуда тсукубаи для омовения рук. Сад, ведущий ко входу в чайный домик, выступает важным компонентом в этой церемонии, помогая участникам правильно настроиться на предстоящее действо. Эстетика сада целиком соотносится с идеалами чайной церемонии: простота, скромность, неброское очарование, духовное единение всех участников церемонии. Постепенно чайная церемония становится неотъемлемой составляющей культуры Японии: сначала в буддийских монастырях как часть ритуального действия, а потом в придворной среде в виде утончённого развлечения, затем и в остальных слоях общества в виде собраний за чашкой чая. Сад чайной церемонии характеризуется небольшими размерами, его обязательные части: – дорожка, ведущая к Чайному домику; – скамья ожидания, где гости ждут приглашения пройти в Чайный домик; – сосуд для омовения рук – тсукубаи; – каменный фонарь – орибе. 47 Дорожка имела покрытие из неровных камней, что заставляло любого посетителя, независимо от ранга, смотреть себе под ноги. Были и специально выровненные участки дорожки, где посетители, останавливаясь, могли полюбоваться садом. Вход в Чайный домик был очень небольшого размера, и каждый входящий должен непременно наклониться, а имеющий меч – оставить его у порога. Всё это символизировало равенство всех гостей, вошедших в Чайный домик. Окончательно сформировался стиль чайных садов Японии в ХVI в., когда чайная церемония стала неотъемлемой частью японской дзен-буддийской культуры. Характерные черты японского садово-паркового искусства: – символизм; – использование мотивов, подсказанных природой; – включение в композицию озер и потоков камней; – подстрижка деревьев; – мягкость общего тона; – введение на небольших территориях карликовых деревьев – бонсай; – составление и украшение интерьеров: икебана – сохранение цветов во второй жизни – искусство составления композиций из сухих растений; – широкое применение национальных традиций (чайная церемония); – создание сада как воспроизведение живой природы в заданных и заранее обусловленных масштабах; – формирование сада вокруг компактной симметричной группы зданий. Контрольные вопросы 1. Принципы садово-паркового искусства Китая. 2. Основные типы пейзажей китайских парков. 48 3. Особенности китайского сада. 4. Типы садов Китая. 5. Парк Ихэюань и его ландшафтно-архитектурные особенности. 6. Характерные особенности садово-паркового искусства Китая. 7. Типы садов Японии и их характеристики. 8. Особенности японского сада. 9. «Сад камней» и его ландшафтно-архитектурная особенность. 10. Основные принципы японского сада. 11. Характерные принципы садово-паркового строительства Японии. Т е м а 11 . ПЕЙЗАЖНЫЕ САДЫ И ПАРКИ АНГЛИИ Существенное влияние на формирование пейзажного стилевого направления садово-паркового искусства Европы оказали китайские сады. Идея создания пейзажных парков получила наиболее яркое выражение в Англии. Этому способствовали природные условия страны с мягким и влажным климатом, невысокими холмами, обширными луговыми пространствами пастбищ, рассеянным освещением и частыми туманами, создающими особые эффекты воздушной перспективы. Парки пейзажного стилевого направления на протяжении своего более чем двухсотлетнего развития претерпевали изменения в соответствии с эстетическими установками и модой того времени. Период становления пейзажного парка в 40–70-е годы XVIII в. В нем еще сохранялись регулярные черты и одновременно формировались новые приемы обработки природных компонентов: появились холмы, вместо фонтанов и водных партеров – ручьи и пруды со свободными 49 очертаниями берегов, боскеты заменялись рощами и древесными группами, партеры – лужайками. Однако трассировка дорог еще нарочита, а рисунок их измельчен. Типичным примером является парк Чизвик, который относится к переходному периоду. Для пейзажного садово-паркового искусства Англии особенно характерны следующие черты: 1. Широкое использование «подстриженных овцами» газонов. 2. На первом плане устройство регулярных элементов в виде партера, перголы или стриженных форм для подчеркивания волевого участия архитектора в изменении природы. 3. Широкое применение топиарного искусства. 4. Непрерывно меняющийся вид посредством изменения рельефа и распределения деревьев. 5. Доминирующая роль отдельных деревьев. 6. Сложные очертания в искусственных водоемах. Контрольные вопросы 1. Парк Стоу в Англии, его планировочные и композиционные особенности. 2. Парк Стоурхэйд и его ландшафтно-архитектурная характеристика. 3. Гайд-парк и его особенности. 4. Черты, характерные для пейзажного садово-паркового искусства Англии. Т е м а 1 2 . ПЕЙЗАЖНЫЕ САДЫ И ПАРКИ ГЕРМАНИИ И ПОЛЬШИ Позднее пейзажные парки начали создаваться и в других странах Европы (во Франции, Германии, России). Одним из первых образцов пейзажного парка в Германии XVII в. стало парковое королевство Дессау-Верлиц. 50 Типичным загородным парком начала XIX в. является парк Мюскау на р. Нейссе (граница Германии и Польши). Для пейзажного садово-паркового искусства Германии особенно характерны следующие черты и приемы, которые в дальнейшем нашли свое применение в разных странах: 1. Использование в ландшафтной композиции островков. 2. Применение «картинного метода» формирования парков. 3.Включение в структуру парка и использование сельскохозяйственного ландшафта. 4. Создание насыпных холмов в парках. 5. Оформление ковровыми цветами клумб. Контрольные вопросы 1. Пейзажные парки Германии и их характерные черты. 2. Ансамбль Сансуси как произведение различных стилевых направлений. 3. Парк Мюскау как образец пейзажного стилевого направления Германии. 4. Характерные принципы пейзажного стилевого направления в Германии. 5. Лазенский дворец и его архитектурно-планировочная характеристика. 6. Особенности пейзажного стилевого направления Европы XVIII – начала XIX вв. Т е м а 1 3 . ПОДМОСКОВНЫЕ АНСАМБЛИ. АНСАМБЛИ В ПАВЛОВСКЕ Яркий расцвет периода барокко в русском ландшафтном искусстве был весьма коротким. Ему на смену пришла эпоха классицизма – с отказом от регулярного и утверждением живописного начала. 51 В России этот период отмечен созданием прекрасных ансамблей Петербурга, широким городским и усадебным строительством. Регулярные элементы садов применяют лишь небольшие по площади парадные части пейзажных парков царских загородных резиденций. Таким образом, пейзажное стилевое направление в России начинает свое развитие в тесной связи с архитектурой классицизма. Первоначально пейзажные приемы вошли в регулярную планировку (Ораниенбаум – Петерштадт), они стали основой для формирования романтических парков Царского Села, Гатчины и др. Русское паркостроение в конце XVIII в. было отмечено: – появлением новых замечательных произведений пейзажного плана; – постепенным становлением типа натурального сада; – выработкой своеобразных решений для каждого объекта, зависящих от моды, вкусов владельца, архитектора, садовода, а также от местного ландшафта, почв и климата, экологии, традиций; – плавным переходом от ведущих европейских образцов пейзажных парков к традиционно русским; – расширением сада и охватыванием всех усадебных построек, он стал природным окружением ансамбля, его пространственной средой; – исчезновением обособленности сада, он строился «в согласии с природой». Контрольные вопросы 1. Характерные черты пейзажных парков. 2. Общая характеристика дворцово-парковых ансамблей в России. 3. Павловской ансамбль как образец пейзажного стилевого направления в России. 52 4. Планировочные особенности Царицынского ансамбля. 5. Общие и отличительные черты Гатчинского и Павловского ансамблей. 6. Екатерининский парк Царского Села и его основные черты. Т е м а 1 4 . САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО СТРАН БЛИЖНЕГО ЗАРУБЕЖЬЯ (НА ПРИМЕРЕ УКРАИНЫ) Украинское садово-парковое искусство развивалось в тесной связи с русской культурой. Природные условия на территории Украины чрезвычайно разнообразны и в общих чертах схожи с провинциями России, но характеризуются более мягким климатом. Здесь теплые зимы, богатые почвы, как следствие – более широкий ассортимент декоративных и плодовых растений. Однако на Украине частые засухи, мало лесов. Парки XVII – XVIII вв. являлись зелеными оазисами среди бескрайних степей. Бедность лесами усилила значение и определила особую ценность садов и парков с практической и эстетической точек зрения. Развитие паркостроения Украины прошло в несколько этапов, как и в России, и принципы аналогичны. К типам украинских парков можно отнести: – «утилитарные» усадьбы-сады; – общественные сады; – систему нагорных садов и парков; – парки царских вельмож; – усадебные парки; – дендропарки; – ботанические сады. Особенностями украинских парков являются: – широкое использования камня; – высокая художественная выразительность парковых пейзажей, достигающаяся предельной простотой сочетания 53 больших массивов древесных растений с учетом выявления крупных цветовых пятен, светотеней, открытых пространств; – продуманность водных устройств: каскадов, ручьев и пр., без нарушений их естественности по отношению к окружающему; – группирование и размещение растительности с учетом выявления форм крон и приближение их к природной красоте. Контрольные вопросы 1. Особенности композиционного построения Тростянца. 2. Дендропарк, основные черты и примеры. 3. Планировочные особенности Софиевского парка. 4. Характерные черты «Софиевки». 5. Основные композиционно-планировочные приемы Софиевского парка. 6. Планировочные особенности белоцерковского парка «Александрия» Т е м а 1 5 . СОВРЕМЕННОЕ ЛАНДШАФТНОЕ ИСКУССТВО Зарубежный и отечественный опыт создания и деятельности городских парков и садов указывает на развитие ряда новых тенденций. Они связаны с осознанием огромной экологической роли озелененных пространств для отдыха, а также с появлением новейших технических средств формирования парковых ландшафтов, быстро меняющимся внешним окружением садов, парков и их интеграцией с городскими структурами. Появляются все новые и новые разновидности объектов садово-паркового искусства, отражающие растущие культурные запросы населения, интересы различных социальных групп, вкусы и предпочтения людей. Продолжается поиск оригинальных средств художе54 ственной выразительности объектов ландшафтного зодчества. Повышается ценность исторических памятников садово-паркового искусства. Все больше внимания уделяется научной обоснованности проектирования, детальному анализу социальных, функционально-планировочных, ландшафтно-экологических аспектов формирования парков. Можно выделить ряд основных тенденций развития садово-паркового искусства конца XX – начала XXI в. 1. Дополнение природного ландшафта искусственными элементами. Развиваются парки на культивируемых территориях (карьерах, оврагах и т. п.), вводятся искусственные элементы, например искусственное формирование рельефа – геопластика. 2. Создание транспортных и инженерных коммуникаций в природе и в городской среде. Создаются многочисленные развязки дорог, магистрали, мосты, каналы и т. п. 3. Разработка озелененных территорий специального назначения (создание выставочных, спортивных комплексов, мемориальных, аквапарков и т. п.). Появляются сады и парки однофункциональные – тематические. 4. Введение в практику садово-паркового искусства искусственных пространств, размещаемых на крышах различных сооружений или в интерьерах, натуроцентризм. В городах в связи с дефицитом площадей под озеленения устраиваются сады на крышах, а из-за климатических условий – под крышами. 5. Экологизация садово-паркового искусства (идея сохранения естественности паркового ландшафта). В городах, с их урбанизированной средой обитания, появляются уголки «естественной» природы. 6. «Экономия» ландшафта, или эстетизм ландшафта – стремление максимально освободить ландшафт от застройки, размещая необходимые сооружения под землей. Боль55 шая часть помещений закрыта сверху газоном, цветами, открыта лишь та часть здания, где необходим солнечный свет. Обычно он проникает в него через специальные заглубления и озелененные световые дворики, которые не видны со стороны. При помощи загущенных зарослей, располагаемых по периферии сада, посетитель избавляется от урбанизированного фона. «Сращивание» парков с крупными транспортными узлами, торговыми центрами, выставочными помещениями, спортивными сооружениями. 7. Создание мини-парков. Такие парки, а точнее сады, применяются в крупных архитектурных комплексах, рассматриваются как выражение неразрывности человеческой культуры и природы. 8. Расширение стилевых направлений (супрематизма, авангардизма, инновационности и пр.). Ведутся интенсивные поиски архитектурно-художественной выразительности вновь создаваемых парковых ландшафтов. Часть архитекторов пытаются найти «вдохновение» в прошлом искусстве садов и парков, часть идут по пути экспериментов, иногда неожиданных. 9. Использование возможностей традиционных и новых материалов: бетона, цветного стекла, текстиля и т. п. В сад или парк вводятся интересные композиционные и художественные решения из традиционных и новых материалов. 10. Взаимопроникновение восточных, европейских, американских принципов и методов. Популярными в Европе стали территории в духе японских садов, предназначенные для медитации или созерцания. В моде фэн-шуй и сады, устроенные по такому принципу, а на Востоке расширяется применение европейских и американских приемов композиции садов и парков. 11. Создание новых типов объектов садово-паркового искусства (бизнес-парков и садов производственных пред56 приятий – зеленых участков для отдыха служащих и рабочих). Идея бизнес-парка заключается в стремлении превратить весь участок, принадлежащий той или иной фирме или ведомству, в «сплошной» ландшафт с парковым или «природным» обликом. Озеленяется все: не только участки между зданиями, но и крыши, и большая часть стен, которая скрыта либо высокими деревьями, либо вертикальным озеленением, автодороги и автостоянки, инженерные коммуникации. 12. Возврат к традициям прошлых эпох – создание благоустроенных внутренних дворов (патио), «зеленых» крыш, применение топиарного искусства и эфемерид в садово-парковом искусстве. Широко применяются озелененные внутренние дворы, оформленные по принципам патио, стриженные формы используются как в обширных парках, так и в садах при коттеджах, эфемериды популярны зимой в новогодние праздники. 13. Развитие теории «аттракциона», т.е «сочетание несочетаемого»; «все наоборот»; «эффект рамки»; «эффект отражения»; «расчет на удивление». Эта теория усиливает свое воздействие на зрелищные искусства, праздничные, фестивальные, экскурсионные программы, шоу-бизнес, рекламу и пр. В садово-парковом искусстве рассматривают резкие, контрастные сопоставления различных материалов, ярко окрашенных поверхностей и объектов, которые могут провоцировать повышенный интерес к окружению, символика, «анимация» в ландшафте, отражение от зеркальных стен и зданий. На основании изучения отечественного и зарубежного опыта XX в. к числу основных современных направлений в области садово-паркового искусства можно отнести следующие: 1. Экологизация садово-парковых объектов. Сохранение или воссоздание там, где это возможно, природной основы 57 ландшафта. Расчет на его жизнеспособность и самовозобновление. Активная защита объектов «зеленого» зодчества от городской среды и «внутреннего» рекреационного воздействия. Появление парков нового типа, главной задачей которых будет изучение экологических закономерностей, охрана природного ландшафта, распространение экологических знаний. 2. Использование возможностей современного научно-технического прогресса: ландшафтная рекультивация нарушенных территорий, создание садов на и под крышей, влияние технических средств на методы строительства садово-парковых объектов, на процесс ухода за насаждениями, формирование искусственных водоемов рельефа. Появление новых видов озеленения на производственных площадках, заводах с особой технологией, предъявляющих повышенные требования к окружающей среде, при научных учреждениях, сложных транспортных узлах и пр. 3. Развитие и усложнение систем озеленения, связанное с ростом городов и их агломераций, включение садов и парков в градостроительные структуры всех рангов, начиная от жилых районов и заканчивая крупными региональными образованиями. При этом перспектива каждого сада и парка определяется с учетом функционально-планировочных, оздоровительных, эстетических и прочих факторов, которые взаимосвязаны. «Сращивание» садов и парков с культурными, торгово-выставочными, спортивными комплексами. Развитие линейных парков, связанных с пешеходными коммуникациями и крупными зонами отдыха и туризма. 4. Воздействие времени на процесс развития и функционирования парков. Учет суточных, недельных, сезонных ритмов их функционирования в «будничном» и «праздничном» режимах. Учет долговременной перспективы формирования парка, гибкое реагирование садово-паркового объекта на возможные изменения ситуации в будущем. Выявление 58 в облике парка, в его функционально-планировочной структуре временных «слоев» путем сохранения исторической части, противопоставление новых и старых элементов, их развитие, закрепление сложившихся традиций. Появление новых парков, связанных с сохранением «эпох»: этнографических, археологических, геологических, военно-мемориальных ландшафтов, исторических дворцово-парковых ансамблей, усадебных комплексов. 5. Поиск новых средств архитектурно-художественной выразительности при создании объектов садово-паркового искусства. Стремление к оригинальным решениям, символике, образности садово-парковой среды, использование эффекта неожиданности и теории «аттракциона», а также возврат к традициям прошлых эпох, учет особенностей психологии восприятия «зеленого пространства людьми с разной ценностной ориентацией и уровнем культуры. Формирование мест отдыха с расчетом на демографические различия посетителей. Осознание социально-интеграционной роли парка как места общения всех социальных групп населения. Контрольные вопросы 1. Основные тенденции развития садово-паркового искусства конца XX – начала XXI в. 2. Наиболее современные объекты паркостроения. Архитектурно-планировочное решение территории объекта. 3. Теория «аттракциона», принципы данной теории. 4. Экологическое направление садово-паркового искусства. ТЕМЫ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ 1. Анализ садово-парковых объектов Египта, Ассиро-Вавилонии. Композиционный анализ садов. 2. Анализ садово-парковых объектов Античности. Композиционный анализ садов). 59 3. Анализ садово-парковых объектов стран Азии. Композиционный анализ парков. 4. Анализ садово-парковых объектов Средневековья. Эскиз патио. 5. Композиционный анализ садов при виллах эпох Возрождения и барокко. Терминология. 6. Анализ садово-паркового ансамбля в Версале. 7. Эскиз сада в регулярном стилевом направлении. 8. Особенности садово-паркового искусства России XVIII – первой половины XIX вв. 9. Особенности пейзажного стилевого направления в садах Китая и Японии. 10. Особенности пейзажного направления в садах и парках Англии, Германии и Польши. 11. Особенности садово-паркового искусства России XVI–XX вв. 12. Анализ объектов садово-паркового искусства. Компоновка на листе. Композиционный анализ. Видовые точки. ТЕМЫ САМОСТОЯТЕЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ 1. Садово-парковое искусство Древнего Египта, Ассиро-Вавилонии. 2. Анализ садово-парковых объектов Египта, Ассиро-Вавилонии. Композиционный анализ садов. 3. Анализ садово-парковых объектов Античности. Композиционный анализ садов. 4. Анализ садово-парковых объектов Средневековья. Эскиз патио. 5. Композиционный анализ садов при виллах эпох Возрождения и барокко. Терминология. 6. Регулярные сады и парки Западной Европы. Садово-парковое искусство Франции. Теоретики и практики Франции в области СПИ. 60 7. Анализ садово-паркового ансамбля в Версале. 8. Садово-парковое искусство России XVIII – первой половины XIX вв. Регулярные сады г. Пушкина, регулярные парки южного берега Финского залива. 9. Особенности садово-паркового искусства России XVIII – первой половины XIX вв. 10. Садово-парковое искусство Китая и Японии. Основные положения. Особенности. Элементы. Примеры. Отличия. 11. Подмосковные ансамбли. Ансамбли в Павловске. 12. Садово-парковое искусство стран ближнего зарубежья (на примере Украины) 13. Современное ландшафтное искусство. ТЕМЫ РЕФЕРАТОВ (очная и заочная формы обучения) 1. Особенности пейзажной планировки садов и парков России. Выполнить фрагмент парка (сада). 2. Особенности русского регулярного построения. Выполнить фрагмент парка (сада). 3. Характерные черты садово-паркового искусства Древнего мира (Египет, Ассиро-Вавилония, Древняя Греция, Древний Рим). 4. Особенности регулярных садов Франции ХVII в. 5. Сады Средневековья. Сады арабов в Испании. 6. Основные приемы композиции итальянских садов эпохи Возрождения. 7. Пейзажные парки Европы ХVII – начало ХIХ в. 8. Особенности пейзажных парков Англии. 9. Влияние творчества Андре Ленотра на дальнейшее развитие садово-паркового искусства. 10. Особенности садов эпохи барокко. 11. Московские сады допетровского времени. 61 12. Садово–парковое искусство Китая. 13. Садово–парковое искусство Японии. 14. Появление первых ботанических садов. 15.Садово–парковое искусство Украины (Софиевка). Работы А. Ринальди в русских парках (Гатчина, Ораниенбаум, Царское село). 16. «Висячие сады» и их значение для современного садово-паркового искусства. 17. Персидские сады и их характерные черты. Аллея Чор-Баг и ее особенности. 18. Особенности арабского садово-паркового искусства. Ансамбль Альгамбра и его планировочные, композиционные черты. 19. Типы объектов садово-паркового искусства Франции ХVI–ХVII вв. 20. Регулярные объекты садово-паркового искусства Германии и Австрии. 21. Принципы садово-паркового искусства Китая. Основные типы пейзажей китайских парков. Описание типового китайского сада. Особенности китайского сада. Типы садов Китая. 22. Характерные принципы садово-паркового строительства Японии. Типы садов Японии и их характеристики. 23. Влияние Китая на английские сады и парки. 24. Пейзажные парки Франции и их характерные черты. 25. Городские парки Х1Х – начала ХХ вв. и их характерные черты. 26. Объекты озеленения в пейзажном паркостроении Германии. 27. Характеристика парка в Петровскую эпоху. 62 ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОДГОТОВКИ К ЭКЗАМЕНУ (очно-заочная форма обучения) 1. Своеобразие ландшафтного искусства, его суть и задачи. 2. Понятие о стиле в садово-парковом искусстве. Регулярные и пейзажные стилевые направления и их особенности. 3. Сады Древнего Египта и их планировочная структура. Композиционно-планировочные каноны, сформировавшиеся в Древнем Египте. Флора, характерная для Египетских садов, и ее особенности. 4. Связь садово-паркового искусства с другими науками. 5. Садово-парковое искусство Ассиро-Вавилонии. 6. «Висячие сады» и их значение для современного садово-паркового искусства. 7. Типы озелененных территорий Античной Греции и их характеристики. Древнегреческие гимнасии и их значение для развития паркостроения. 8. Характерные черты садово-паркового искусства Античной Греции. Главная площадь Афин – Агора и ее облик. 9. Типы садов Древнего Рима и их характеристики. Типы вилл Древнего Рима. Вилла Тибуртина и ее облик. Топиарное искусство и его значение. 10. Характерные черты садово-паркового искусства Древнего Рима. Общественные сады Древнего Рима и их описание. 11. Отличительные особенности садово-паркового искусства в Античной Греции и Древнем Риме. 12. Термины и понятия: пергола, героон, ксист, атриум, сад-перистиль, сад-ксист, грот, ансамбль, роща (и ее виды). 13. Персидские сады и их характерные черты. 14. Особенности садово-паркового искусства Персии. Аллея Чор – Баг. 15. Композиционные особенности садов Индии. 63 16. Сады Великих Моголов. 17. Тадж– Махал как характерный дворцово-парковый ансамбль. 18. Общая характеристика средневековых садов Европы. 19. Основные типы садово-парковых объектов Средневековья. 20. Новые садовые элементы, появившиеся во времена Средневековья. 21. Эпоха позднего Средневековья, первые ботанические сады. 22. Испано-мавританские сады и их особенности. Дворцово-парковые ансамбли Альгамбра и Генералиф и их характерные черты. 23. Теоретическое и практическое наследие Италии периодов Возрождение и барокко. 24. Великие итальянские мастера эпохи Возрождения. 25. Периоды эпохи Возрождения. 26. Приемы построения композиции итальянских вилл. 27. Элементы формирования и планировка итальянских садов. 28. Характеристика стиля барокко. 29. Типы объектов садово-паркового искусства Франции XV – XVIII вв. 30. Характерные элементы французских садов. 31. Принципы создания регулярной композиции французского парка. 32. Регулярные сады и парки Франции и их особенности. 33. Творчество и особенности композиционных решений Андре Ленотра – одного из лучших мастеров садово-паркового искусства Франции. 34. Особенности композиции дворцово-паркового ансамбля Версаль. 35. Принципы садово-паркового искусства Китая. 64 36. Основные типы пейзажей китайских парков. 37. Характеристика китайского сада. 38. Типы садов Китая. 39. Парк Ихэюань и его ландшафтно-архитектурные особенности. 40. Особенности садово-паркового искусства Китая. 41. Предпосылки развития садово-паркового искусства Японии. 42. Особенности японского сада. 43. Типы садов Японии и их характеристика. 44. «Сухие сады» Японии. 45. «Чайные садики», особенности композиции. 46. Основные принципы японского сада. 47. Характерные принципы садово-паркового строительства Японии. 48. Отличия китайских и японских садов. 49. Предпосылки появления пейзажного стиля в Европе. 50. Признаки садов стиля рококо. 51. Важная особенность, характерная исключительно для садово-парковых ландшафтов стиля рококо. 52. Дворцово-парковые комплексы стиля рококо. 53. Характерные черты, свойственные стилю рококо. 54. Особенности пейзажного стиля паркостроения в Европе. 55. Основные особенности, свойственные пейзажному стилю. 56. Отличия пейзажного стиля от регулярного. 57. Характерные черты садово-паркового искусства середины XVIII – XIX вв. 58. Теоретики и практики ландшафтного зодчества Англии и их работы. 59. Парк Стоу в Англии, его планировочные и композиционные особенности. 65 60. Пейзажные парки Германии и их характерные черты. 61. Парк Мюскау как образец пейзажного стилевого направления в Германии. 62. Творчество германских архитекторов в ландшафтном зодчестве. 63. Типы древнерусских объектов садово-паркового искусства. 64. Центр развития русского садо­водства. 65. Монастырские сады и их особенности. 66. Типы московских садов и их особенности. 67. Кремлевские сады Москвы, «висячие», или «красные», или верховые сады и их особенности. 68. Характеристика садов в Измайлове. 69. Потешные палаты в Измайлове и их планировочные особенности. 70. Садово-парковое искусство России времен Петра I. 71. Летний сад – его планировочные и композиционные особенности. 72. Петергоф – его планировочные и композиционные особенности. 73. Особенности и характерные черты пейзажных парков в России. 74. Екатерининский сад и его планировочные и композиционные особенности. 75. Особенности русского паркостроения XIX в. 66 СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ ПО САДОВО-ПАРКОВОМУ ИСКУССТВУ Акцент – в садово-парковом искусстве подчеркивание детали (группы деревьев, дерева или кустарника) в общей пейзажной картине. Акцентирующей деталью пейзажа может быть скульптура, беседка и любая другая архитектурная форма. Аллея – пешеходная или проезжая дорога в парке, обсаженная с двух сторон равно отстоящими друг от друга деревьями, кустарниками одного вида. Тройная А. обычно состоит из четырех параллельных рядов деревьев с выделением центрального проезда и двух боковых путей для пешеходов. Для русских усадебных парков были характерны А. со сближенным до 1,5–2,0 м расположением деревьев в рядах, образующих как бы готический свод. Альпинарий – каменистый сад, отображающий красоту горного ландшафта и его флору. Для него характерно сочетание низкорослых альпийских растений со скалами, водой. Альпинарии впервые появились в английских пейзажных садах в XVIII веке. Воспроизводит в миниатюре красоту горного ландшафта. Ампир – художественный стиль эпохи Наполеона I, характеризующийся стремлением к монументальности и порядку художественных форм. Опирался на классицизм конца XVIII века. Декоративные мотивы ампира ориентируются главным образом на древнеримские или египетские образцы, имеют триумфальный характер. В России использование этого стиля связано с подъемом патриотизма после войны 1812 г., во многих усадьбах (Кузьминки) и городских парках (в центре Петербурга) ампирные здания прекрасно гармонируют с живописными полями и рядами высоких деревьев. 67 Амфитеатр – в древней римской архитектуре был зрелищным сооружением, имевшем в плане форму эллипса. В XVII–XVIII веках их начали строить в парках в виде декоративных сооружений для проведения зрелищных мероприятий. В парках барокко амфитеатром называли полукруглое завершение площади, противоположной дворцу. Амфора – глиняный сосуд с узким горлом и двумя ручками, предназначенный для украшения парков. У древних греков и римлян использовался для хранения вина, масла, зерна. Английский парк – пейзажный парк. Ансамбль – в садово-парковом искусстве пространственно и функционально связанная совокупность архитектурных сооружений, рельефа, растительности водоемов и других элементов ландшафта, образующих целостную композицию. Ансамбль складывается в течение длительного исторического периода путем постепенного развития, дополнения (Архангельское) или в ходе единовременного строительства (Ливадия). Основными признаками ансамбля являются наличие идейно-художественного замысла, согласованность пропорций, ритма, соподчиненность главных и второстепенных элементов, использование эстетических качеств местной ландшафтной ситуации, а также возможность зрительного восприятия общей объемно-пространственной композиции. Антураж – окружение, внешняя среда, фон. Растительные композиции часто становятся антуражем по отношению к архитектурным сооружениям, монументам. Анфилада – ряд отдельных, разграниченных насаждениями замкнутых пространств, соединенных друг с другом проходами, расположенными по одной оси. Чередование 68 больших и малых полян в парке иногда аналогично залам дворца (Тростянец, Вороново). Аптекарский огород, травник – огороженный сад для выращивания лекарственных и плодовых растений (душистых трав и цветов, овощей, кустарников). Часто располагался в укрытых от ветров местах у стен монастырей, на южных склонах речного берега (на р. Неглинной рядом с Московским Кремлем). Арабески – 1) вид сложного орнамента, состоящего из стилизованных листьев, цветов, геометрических фигур, иногда надписей на арабском языке (европейское название орнамента, сложившегося в искусстве мусульманских стран). Размещенные на дворцовых стенах (Альгамбра) арабески эстетически взаимодействуют с окружающей и реальной растительностью; 2) один из видов оформления партера. Арборетум – дендрологический сад, который предназначен для акклиматизации растений из различных климатических зон. Аркада – ряд арок, опирающихся на столбы и колонны. Широко применяется при устройстве лоджий, галерей, отмечает главный вход в парк, на выставочную территорию и т. д. Архитектоника – в декоративной дендрологии означает структуру кроны; определяется ее размерами, формой, характером разветвленности побегов и ветвей, красотой их взаимного расположения. Архитектура – строительное искусство; особый вид творческой деятельности человека, в результате которой создаются произведения, воплощающие в себе единство материальной культуры общества и искусства. 69 Архитектурно-планировочная организация парка – порядок размещения основных парковых центров, функциональных зон, пешеходных и транспортных коммуникаций; композиционная схема, отражающая взаимосвязь искусственных и природных компонентов ансамбля (насаждений, водоемов, здании, монументов и т. д.). Архитектурные элементы парка – здания и сооружения (павильоны, амфитеатры, колоннады, беседки, арки, лестницы, подпорные стенки, балюстрады и т. д.), гармонично сочетающиеся с природными элементами ландшафта. Архитектурный сад – тип сада, в котором преобладают садовые постройки, архитектура и другие искусственные сооружения. Ассортимент – подбор различных видов деревьев, кустарников и цветов, применяемых для озеленения данной местности или данного объекта. Атриум – окруженный арками, колоннадой открытый дворик, обычно с небольшим декоративным бассейном в центре, теплолюбивыми растениями, скульптурой. Аха (ах-ах) – граница сада или парка, не загораживающая вид на окружающий ландшафт; создавалась с помощью глубокого рва и подпорной стены. Прием применялся в парках XVIII–XIX вв. Балюстрада – сквозное ограждение террас, лестниц, подпорных стен, состоящее из ряда фигурных столбиков – балясин; в садах и парках часто оформляется цветочными вазами, скульптурой. Барокко – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе с конца XVI до середины XVIII в. Нашел отражение при создании садов и парков Франции, Италии и других стран, включая Россию. Стиль барокко отличает де70 коративная пышность, пластичность, а иногда и вычурность форм. Средства архитектуры, скульптуры, инженерного искусства и собственно садоводства направлены на достижение театрализованного и эмоционального восприятия, создание патетически приподнятого настроения. Характерно стремление к необычности, неожиданности, предпочтение приемов активного преобразования естественного ландшафта в виде террас, водных каскадов, фонтанов, высоких шпалер, прямых аллей, сложных и динамичных партерных рисунков, сочетающих элементы геометрических фигур. Бельведер – вышка, надстройка на здании, беседка на возвышении, откуда открывается красивый вид на окрестности, перспектива на парк. Берсо, биндаж – сводчатая аллея, образованная с помощью полукруглых вязаных каркасов, на которых смыкались кроны деревьев (липа, граб); участок сада, окруженный сводчатыми аллеями. Применялся в садах и парках эпохи барокко. Беседка – парковое открытое сооружение, покрытие которого покоится на колоннах или столбе. Предназначена для создания тени, для защиты от дождя, а также для отдыха, бесед, чтения и настольных игр. Бонсай – искусство выращивания карликовых деревьев, из которых японцы создавали миниатюрные сады. Бордюр – узкие линейные посадки из одного или двух рядов низких (не более 50 см) цветущих кустарников или декоративно-лиственных трав определенного вида. Служат для обрамления клумб, рабаток или дорожек, выделения рисунка в цветниках и партерах. Боскет – замкнутое, геометрически очерченное пространство, окаймленное со всех сторон стенами из плотно 71 посаженных деревьев, подвергшихся специальной стрижке. В парках эпохи барокко замкнутые пространства внутри боскетов назывались кабинетами или зелеными залами. Преобладающий ассортимент пород при создании боскетов в России: липа мелколистная, ель обыкновенная, акация желтая, барбарис обыкновенный, жимолость синяя, боярышники, кизильник блестящий, клен татарский, смородина золотистая. Ботанический сад – зеленый массив, предназначенный для научно-исследовательской и культурно-просветительской работы в области ботаники, растениеводства и озеленения населенных мест. Бродери – см. Партер кружевной. Буленгрин (боулингрин) – специальный газон спортивного типа, средняя часть которого понижена в форме плоского котлована. Б. используется для усиления впечатления пространственности парков и садов. Вертикальная планировка – комплекс мероприятий, направленных на преобразование рельефа в технических и композиционных целях, включает организацию поверхностного стока с территории. Специфика ее при реконструкции и восстановлении исторических парков состоит в необходимости сохранения ценной существующей растительности и почвенного покрова террас, лестниц, подпорных стенок, сходов к воде и других элементов ансамбля. Вертикальное озеленение – озеленение фасадов зданий, парковых сооружений и специальных устройств (купола, трельяжи) древовидными лианами и другими вьющимися растениями. Цель В. о. – украсить фасады и стены зданий, защитить от перегрева, шума, пыли; создание зеленых стен 72 для изоляции отдельных участков сада друг от друга или от внешнего окружения. Вертюгаден – небольшое террасированное возвышение типа амфитеатра с полукруглыми выпуклыми ступенями на фоне стриженой зеленой стенки. Используется как сценическая площадка, украшается скульптурой, вазами и пр. Виадук – устройство для перевода дороги через ущелье, глубокий овраг, суходол, над поперечной дорогой. Он покоится на высоких опорах. В отличие от эстакады, в которой все пролеты одинаковы, большой пролет виадука соответствует его наиболее высокой части. Вид – часть пейзажа, определенное место на территории лесопарка, сада, наиболее удобное для восприятия открывающегося вида; обычно намечается при художественном анализе и эскизной проработке объекта в составе целой серии следующих друг за другом визуальных «кадров». Термин, широко применяемый в ландшафтной архитектуре. Умелое раскрытие отдельных художественно выразительных видов в пейзаже является важным аспектом проектирования и реставрации садов и парков. Видовая точка – место на парковой территории, с которого лучше всего воспринимаются виды, пейзажи. Такое место обычно закрепляется устройством видовой площадки. Вилла – богатый загородный дом с парком. Впервые вилла появились в античном Риме как места отдыха и развлечений. Получили широкое распространение во времена классицизма. На развитие русских усадеб XVIII–XIX вв. оказала заметное влияние вилла «Ротонда» в Италии (1551–1567 гг., архитектор А. Палладио). Общей чертой В. при глубоко индивидуальных особенностях каждой из них является органическая связь с ландшафтом. 73 Виридарий – озелененный дворик, небольшой сад в перистильном дворе монастыря или жилого дома. Обычно имел геометрическую планировку с небольшим фонтаном или бассейном в центре и клумбами цветов. Стены дома, окружавшего садик, покрывались фресками, на которых были изображены перспективы фантастических садов. Виста – вид, узкая перспектива, направленная обрамляющими плоскостями в сторону выдающегося элемента ландшафта фокуса перспективы. Включает в себя точку обзора (место, откуда восприятие оптимально), обрамление («пейзажная рама», фиксирующая вид), средний план (обычно это кулисы из растений, которые не должны отвлекать внимание от главного) и завершающий висту кульминационный объект обозрения. Зрительным фокусом могут быть, например, архитектурные сооружения, монументы, озеро, холм, необычное по форме и цвету дерево, освещенная солнцем поляна в конце просеки или затененной аллеи и т. д. Висячий сад – небольшой сад, расположенный на крыше, галерее, специальных каменных опорах. Имеет насыпной почвенный слой для произрастания трав, цветов, декоративных кустарников, иногда деревьев. Вместо сплошного почвенного слоя используются также особые переносные емкости для растительного грунта, небольшие бассейны для водных растений. Прообраз современных висячих садов сады Семирамиды в древнем Вавилоне, которые располагались на многоступенчатых каменных террасах. Известны висячие сады в Московском Кремле в XVII в., на террасах Екатерининского дворца в Царском Селе у Камероновой галереи, в Зимнем дворце. Древнерусский синоним термина «Верховой сад». Водоем – естественный элемент ландшафта или искусственное устройство (озеро, пруд, поток). Включение во74 доема в парковую композицию существенно усиливает ее эстетическое воздействие. Большой водоем является паркообразующим элементом, изменяющим растительный пейзаж, влияющим на микроклимат и почву. Водопад – естественный или искусственно устроенный ниспадающий поток воды между двумя водоемами, находящимися на разном уровне. Устраивается в садах и парках на перепадах рельефа. Особенно характерен для романтических парков пейзажного стиля (Алупка, Софиевка и др.). Водяные игры – специальные устройства, появившиеся в парках и садах раннего барокко. Они были предназначены для того, чтобы обливать тонкими струйками воды зазевавшихся посетителей. Возрождение (Ренессанс) – эпоха в развитии стран Западной Европы (XV–XVII вв.), для которой характерны обращенность к культурному наследию античности, идеалам гармоничного развития человеческой личности, уравновешенным пропорциям, ясности замысла, соподчиненности его элементов и т. д. Итальянские сады эпохи Возрождения обычно регулярны и террасированы, расположены на склоне холма, подчинены единой пространственной оси, выраженной архитектурными средствами, приемами топиарного искусства, скульптурными композициями, декоративными каналами. Сад рассматривается как продолжение дворца и образует с ним единое художественное целое (ансамбли Капрарола, д’Эсте, Ланте и др.). Широко используются стриженые растения, узкие аллеи высоких кипарисов, «зеленые комнаты» под открытым небом. Сады эпохи Возрождения повлияли на ранние этапы русского паркового искусства непосредственно в результате знакомства с итальянскими образцами (конец XVI в.) и опосредованно через европейские 75 парки эпохи барокко, унаследовавшие и развившие многие черты Возрождения. Вокзал – устаревшее название концертного зала в парке (от англ. Воксхолл). Когда к вокзалу в Павловске провели первую в России железную дорогу, слово приобрело современное значение. Габитус – внешний вид, форма различных деревьев и кустарников (см. Архитектоника). Газон – участок искусственного дернового покрова, засеянный преимущественно злаковыми травами, играющий роль зеленого фона для скульптуры, архитектурных сооружений, цветочных композиций, древесно-кустарниковых групп и солитеров; различают газоны партерный, луговой, цветущий (мавританский). Газон мавританский – пестроцветный газон. Образуется из цветочных растений или их смеси с многолетними травами. Геопластика – вертикальная планировка подлежащих озеленению территорий с целью архитектурного и художественного преобразования рельефа. Герма – четырехгранный столб, завершенный скульптурной головой или бюстом. Героон – священная роща героев, со статуями, «памятными» деревьями, созданная в честь основателей города и других выдающихся людей, которым в Древней Греции поклонялись как богам. Гирлянды – украшения из цветов, листьев или ветвей, связанных в виде длинных лент. Обычай украшать гирляндами был известен еще в Древнем Египте, затем применялся в Древней Элладе и в эпоху барокко и рококо. 76 Глориэтта – небольшое парковое сооружение в форме открытого колонного павильона, расположенного обычно на возвышенности или замыкающего перспективу. Впервые появилось во второй половине XVII в. во Франции. Готика – художественный стиль в истории западноевропейского искусства, возникший в середине XII в. на севере Франции и окончательно сформировавшийся в XIII веке. Являлся отражением в искусстве общественных отношений эпохи расцвета феодализма и начала его разложения, в частности пробуждения самосознания ремесленно-цехового и торгового населения. Отличался легкостью, устремленностью ввысь, активным синтезом различных видов искусства (архитектуры, скульптуры, декоративно-прикладного, садово-паркового). Грот – искусственное парковое сооружение для отдыха в тени, созданное по подобию естественного грота в скалах или нагромождениях из естественных камней. Группа – древесные или кустарниковые растения, высаживаемые на близком расстоянии друг от друга, играющие в соответствии с замыслом проектировщика определенную композиционную роль в построении пейзажа сада, парка; предусматриваются обычно по опушкам массивов, на лужайках и полянах, у поворотов дорожек. Г. подразделяются: по видовому составу (чистые или смешанные), по величине (небольшие из 3–5 деревьев, крупные от 11 и больше деревьев, но площадью, обычно не превышающей высоты деревьев), по компактности и ажурности (компактные, букетные посадки, сквозистые, рыхлые посадки и т. д.). Один из лучших примеров создания Г. район Белой березы в Павловске. Дворцово-парковый комплекс – крупный, исторически сложившийся ансамбль, включающий в себя дворец, парк, 77 хозяйственные и культовые постройки. Как правило, является комплексным памятником архитектуры и садово-паркового искусства, используется в качестве музея-заповедника (Петродворец, Кусково, Ливадия и др.). Дерновая скамья – устройство из дерна в виде выступа вдоль ограды. Широко распространенный элемент средневекового сада. Диссонанс – нарушение гармонии, проявляющееся в несоответствии формы и содержания предметов и явлений. Неудачно подобранные по размерам, архитектонике и цвету группы растений, дисгармония архитектуры и пейзажа, противоречие внешнего облика новых и исторически сложившихся элементов парка и т. д. Доминанта – главный, наиболее выразительный элемент пейзажа; часто играет роль композиционного узла. Доминанта может быть выражена размерами и положением, формой, насыщенным цветом и т. д. Например, доминанта Воронцовского парка в Алупке – вершина Ай-Петри, ансамбля в Петродворце – Большой дворец и Главный каскад. Живая изгородь – посадки из формируемых или свободно растущих деревьев или кустарников (или их сочетание) с целью получения сомкнутых непроницаемых насаждений. Обычно стрижкой им придается форма зеленой стены. Исходя из назначения живые изгороди бывают одно-, двух-, трехрядные и различной высоты. Используются растения, хорошо поддающиеся стрижке, вьющиеся (боярышник, гледичия, биота восточная, бирючина, кизильник блестящий и др.). Зеленый театр – сооружение, предназначенное для представлений на открытом воздухе, устраивается в парках и садах с использованием естественного рельефа местно78 сти. В качестве стен применяются ограждение из живой изгороди или вьющиеся растения на специальных опорах или каркасах. Зимний сад – большое остекленное помещение или часть помещения для выращивания экзотических растений. Оформляется бассейнами, скульптурами, фонтанами. Золотое сечение – гармоническое деление отрезка на две части таким образом, что величина большей его части является средней пропорциональной всего отрезка и меньшей его части. Икебана – в переводе с японского языка означает «сохранение цветов во второй жизни» и является древним оригинальным искусством цветочной аранжировки в Японии. Ипподром – в Древнем Риме сад характерной формы в виде закругленного с одной стороны прямоугольника. Историко-архитектурное зонирование – зонирование территории памятников культуры, выявление исторической планировки с целью создания условий среды, близких к первоначальному состоянию. Исторический парк – образец культуры паркостроения прошлого. Как памятник подлежит охране государством. Источники – естественные выходы подземных вод на земную поверхность. В садах и парках декоративно оформляются. Кабинет – элемент внутренней пространственной садово-парковой композиции боскета, образованный стриженными стенами из липы или граба. Во французских садах и парках XVII–XVIII веков большинство кабинетов было украшено партерами, бассейнами, скульптурами и садово-парковыми постройками. 79 Картуш – орнамент в садовом партере XVII–XVIII вв., напоминающий по форме полуразвернутый свиток с завитками. В центре картуша размещался вензель, эмблема владельца сада. Каскад – специальное многоступенчатое сооружение из камня или бетона, служащее для ниспадания струй воды на местах быстротоков естественных речек и ручьев, а также на путях искусственных водотоков с последовательного ряда мелких террас. Один из элементов парковой композиции, особенно террасных парков. Классицизм – художественный стиль XVIII – начала XIX в., обращающийся к античности и античному искусству как к норме и идеальному образцу. В русском паркостроении отождествляется с пейзажным стилем планировки, отказом от регулярных построений, как противоречащих природе. Образцы парковых сооружений в стиле классицизма храм Дружбы в Павловске, Камеронова галерея в Екатерининском парке г. Пушкина, павильон Флоры в Софиевке и т. д. Клумба – группа деревьев и кустарников на открытой поляне в пейзажном парке, сформированная в виде круга или овала; в регулярном парке с середины XIX века клумбой называют цветник, расположенный на пересечении дорожек, перед главным входом в здание, у пьедестала статуи. Различаются К. и по цветовому решению, и ассортименту высаживаемых растений: К. из летников, двулетников и многолетников; простые (из одного вида растений) и сложные (из 2–3 видов), одноколерные и многоколерные. Компартимент – отдельная садово-парковая композиция в садах и парках XVII–XVIII вв., из частей которой создавался весь ансамбль: например, компартимент партерный, 80 состоящий из идентичных цветочных ковров, симметрично размещенных вокруг скульптуры или бассейна. Композиционный узел – участок или часть сада или парка, объединяющая и связывающая воедино несколько участков или частей, составляющих в результате единую композицию. Например, водоем, связывающий видовые точки берегов, с которых раскрываются различные перспективы, или поляна, объединяющая отдельные виды в пейзаже. Композиция – сочетание и взаимосвязь всех элементов паркового ансамбля, художественная система, обеспечивающая его законченность и целостность. К. обусловлена идейным замыслом и назначением объекта, местными ландшафтными и другими факторами. Среди основных методов композиции – выделение главного и второстепенного, масштабность и соразмерность, пропорциональность, ритм и смена впечатлений, симметрия и асимметрия, контраст, нюанс, подобие и др. Дополнительные средства композиции – цвет, светотень, фактура, текстура, орнамент и т. д. Своеобразие парковой композиции (в отличие от архитектуры, живописи, скульптуры) в ее сезонной изменчивости, биологическом развитии живого материала, большей зависимости от конкретных условий зрительного восприятия. Композиционное зонирование территории парка – зонирование по признакам планировочной и архитектурно-художественной организации на основе определения принципа формирования различных участков или районов парка. Композиция в садово-парковом искусстве – построение (структура) отдельного пейзажа сада, парка или всей территории в определенной художественной системе, обеспечивающее взаимосвязь составных частей (насаждений, рельефа, водных поверхностей), обусловленное художественным замыслом и назначением объекта. Используются многооб81 разные средства и приемы композиции: среди них – выделение главного и второстепенного, масштабность и соразмерность, пропорциональность, ритм и смена впечатлений, симметрия и асимметрия, контраст и подобие, ориентация, свет и цвет, фактура материала и др. (см. Ландшафтная композиция; Свободная планировка; Регулярный стиль). Крестовая композиция плана – композиция, основанная на пересечении двух планировочных осей и выделении на этом пересечении или вблизи него центра ансамбля. Архитектурно-ландшафтное построение развивается от периферии к центру по обоим направлениям (главному – продольному и подчиненному – поперечному). Широко применялась в садах регулярного типа (Петергоф). Ксист – небольшой плоский сад перед зданием древнеримской виллы, разделенный на правильные газоны в виде квадратов и прямоугольников и украшенный цветами, скульптурой, фонтаном. Один из первых примеров строго регулярной планировки. Кулисы– древесные, кустарниковые и другие фланговые обрамления пейзажа, создающие видимость его перспективы и концентрирующие визуальное восприятие на главных, наиболее выразительных его частях. Курватура – едва заметная криволинейность, которую придают прямолинейным формам для смягчения их острой геометричности и достижения пластической выразительности композиции. Курдонер – парадный двор в виде частично открытого П-образного пространства, окруженный корпусами зданий и обычно отделенный от улицы оградой. Прием широко использовался в ансамблях эпохи классицизма, русских усадьбах XVIII–XIX вв. 82 Куртина – 1) отдельный участок леса, ботанического сада, дендрария; 2) крупная группа от 20–90 и более экземпляров деревьев и кустарников одной породы; 3) обложенная дерном грядка для цветочных растений. Лабиринт – запутанные проходы, появились в садах эпохи Возрождения, широкое распространение получили и русских парках XVIII–XIX вв. Л. в парках устраиваются обычно из высоких стриженых живых изгородей (с использованием граба, липы, лавра). До XVIII в. имели символический религиозный смысл (затруднения на пути паломника), позже приобрели просветительское или развлекательное значения (например, лабиринты Летнего сада со скульптурами на темы басен Эзопа, устроенные при Петре I). Лаконизм – предельно краткое и концентрированное выражение идейно-художественного замысла. Ландшафт – природный территориальный комплекс, участок земной поверхности, ограниченный естественными рубежами, в пределах которого природные компоненты (рельеф, почва, растительность, водоемы, климат, животный мир), а также искусственные, т. е. антропогенные (застройка, дороги, сельхозугодья и т. д.), находятся во взаимодействии и приспособлены друг к другу. Ландшафтное искусство – искусство формирования окружающей среды с помощью элементов природы и архитектуры; является теоретической основой ландшафтной архитектуры. Малые архитектурные формы – искусственные элементы садово-парковой композиции: беседки, ротонды, порталы, трельяжи, скамьи, арки, навесы и т. п. Массив – крупный элемент садово-паркового пейзажа, состоящий из паркообразующей растительности (от 1–4 до 83 нескольких десятков гектаров); цветочные композиции площадью 80–150 м 2. Массив парковый – сомкнутое древесное и кустарниковое насаждение, площадью: в парках – 0,5–4 га, в лесопарках – до 10 га. Нимфей – священная роща у источника, украшенная скульптурой, колоннадой, стелой и т. п. Характерна для садового искусства Древней Греции, где считалась местом обитания нимф и муз. В русском садово-парковом искусстве эпохи классицизма эта форма использовалась, например, в работах Н. А. Львова. Нимфея – богато украшенное купольное сооружение с бассейном для купания в садах Древнего Рима; в Греции тенистый грот с водяными устройствами, окруженный разнообразной растительностью. Однотонный партер – цветочное оформление партера, характеризующееся доминированием одного цвета, подбором растений с близкими оттенками (например, светло-зеленым, зеленым, темно-зеленым). Окно – просвет в массиве или куртине с целью придания пейзажу живописности. Обычно свободен от деревьев и кустарников, но имеет травяное покрытие площадью до 1 га; способствует смене впечатлений при переходе посетителя от закрытого пространства к открытому. Опушка – насаждение, окаймляющее лесные массивы, куртины, крупные древесно-кустарниковые группы по периметру. Является важным элементом в композиции лужаек и полян. Требует тщательного подбора и сочетания пород с целью создания колористических эффектов, плавных переходов от открытых пространств к закрытым. 84 Оранжерея – сооружение под стеклянной крышей с искусственно созданным климатом, предназначенное для выращивания коллекции субтропических (откуда и название «оранж» – апельсин) и других экзотических растений с целью их экспонирования. Ориентация – 1) размещение отдельных элементов планировки (аллей, площадок) в зависимости от экспозиции склона и положения продольной оси относительно сторон света (север – юг, восток – запад и т. д.); 2) пространственная направленность композиции парка, сада на объекты внешнего окружения – речную долину, горную вершину, выдающееся архитектурное сооружение и т. д. Осевая композиция (парка) – такое построение системы главных дорог парка, при котором доминирует одно ярко выраженное направление. Вдоль главной оси развиваются начало, кульминация и завершение ансамбля, здесь сосредоточены основные архитектурные сооружения, парадные аллеи, фонтаны, бассейны, скульптура и пр. Часто вдоль оси располагаются террасы, балюстрады, лестницы, отмечающие повышение местности к планировочному центру парка, например в Архангельском, Качановке. Павильон – небольшая крытая постройка в садах, парках, размещаемая в местах тихого отдыха на площадках, поворотах аллей. Палестра – здание или площадка для физических упражнений в Древней Греции. Палисад – 1) легкая деревянная трельяжная изгородь. Устанавливается по краям прямоугольных или квадратных боскетов; 2) частокол из бревен, заглубленных в почву, используется для закрепления склонов. 85 Пальметта – стилизованный пальмовый лист, один из элементов художественного оформления садового партера. Пандус – сооружение, представляющее наклонную плоскость, заменяющее лестницу и служащее для переходов или въездов с одной террасы на другую, с уклонами поверхности не более 8°. Парадиз – древнеперсидский сад, характерной особенностью которого являлось обилие роз, фонтанов, водоемов. Парапет – невысокая стенка, служащая ограждением террас, набережных, лестниц, крутых склонов, дорог. Парнас – насыпной холм в парке с видовой дорожкой и площадкой на вершине, открытой на окружающую местность, символическое обиталище Аполлона и муз. Партер – декоративная открытая геометрически построенная композиция из стриженых трав и низких растений. Образует парадную часть регулярного парка, разбивается у главных зданий, монументальных сооружений и памятников. Большое место отводится газону из ковровых растений, которые в сочетании с водоемами, скульптурой, декоративным мощением и т. п. образуют единый ансамбль. Характеризуется строгостью линий и форм. Различают кружевной, наборно-орнаментальный, английский, разрезной и другие виды партера. Партер английский – разновидность классического садового партера, отличающаяся относительно более простым рисунком, выполненным с помощью газона и песка, иногда с использованием цветов. Партер кружевной – вид садового партера со сложным рисунком, выполненным из «мертвых» материалов, обычно на фоне песка. Характерен для периода расцвета классического садового искусства конца XVII – начала XVIII вв. 86 Партер – наборно-орнаментальный вид партера кружевного, сочетающегося с поверхностями стриженого газона, фоном обычно служила толченая черепица. Партер разрезной – разновидность классического садового партера, в котором главное значение имеют цветы на фоне песка (например, у Монплезира в Нижнем парке Петродворца). Партерный сад – сад регулярного стиля с преобладанием газонных площадей, цветников и водоемов. Деревья и кустарники располагают по периферии газонов и клумб; их подвергают регулярной стрижке, придавая форму шара, куба и т. п. Патио – небольшой, замкнутый стенами или высокими каменными оградами сад испано-мавританского происхождения. Композиционно связан с интерьерами зданий и включает такие элементы, как фонтан, декоративный бассейн, каменное мощение и т. п. Пейзажная планировка – прием в садово-парковом искусстве, зародившийся в древних садах Китая и Японии, получивший развитие в Англии, Франции, Германии, России и других странах в XVIII–XIX вв. Отличается живописностью групп деревьев, размещаемых на полянах и лужайках, извилистостью дорожек, свободными очертаниями водоемов, водотоков, сохранением (или имитацией) природного, сельского характера местности. Пейзажные парки создавались для созерцания картин «естественной» природы и отличались свободным расположением дорог, аллей. Обычно включали обширные водоемы, поляны, рощи, организованные в определенную пространственную систему. К пейзажным можно отнести многие дворцовые и усадебные парки (Павловск, Гатчина, Царицыно), дендропарки (Тростянец и др.). 87 Пергола – садово-парковая постройка, состоящая из деревянного или металлического каркаса, с плоской или сводчатой поверхностью, поддерживаемой столбами или каменными колоннами; обвивается вьющимися растениями (лианами), образующими закрытую галерею. Устраивается у входа в сад, над частью аллеи и т. д. Перистиль – внутренний дворик с бассейном, фонтаном и цветником, окруженный колоннадой, отличается регулярной композицией, замкнутостью. В Древнем Риме стены перистиля часто расписывались парковыми пейзажами для создания иллюзорного пространства. Перспектива – изображение предметов в тех пространственных соотношениях, в которых эти предметы воспринимаются наблюдателем в натуре, то есть с учетом изменения очертаний и размеров (линейная перспектива), цвета и четкости зрительного восприятия (воздушная перспектива). Пилон – в Древнем Египте монументальный фасад храма в виде двух глухих, суживающихся кверху башен с входным порталом между ними; массивные столбы по сторонам входа в парк. Планировка парка, сада – территориальное устройство объекта, его пространственная и функциональная структура, размещение центров, дорог, насаждений, входов и т. д. Определяется конкретными ландшафтными, социальными, архитектурно-строительными, экономическими, инженерно-строительными и другими условиями. Платбанды, или цветочные ограды – служат к обведению вокруг партер, которые украшают цветами, тисовыми и другими деревцами низкорослыми, чтобы не заслоняли рисунков партер. В рассуждении чего многие советуют учреждать платбанды между дому и партер, выводя в этом 88 случае из них легкими фигурами, как-то: раковинами, листами и тому подобными, как бы разбросанными по месту, усыпанному песком… (Левшин, 1795, ч. 8, с. 19). Поляна – открытое пространство в парке или лесопарке, имеющее травяное покрытие, свободное от деревьев и крупных кустарников. Крупные поляны и выходы из них отмечаются солитерами и группами декоративных деревьев. Портик – выступающая перед фасадом здания открытая галерея, образуемая колоннами, несущими перекрытие; обычно отмечает собою главный вход в здание и поддерживает фронтон или аттик. Портик играет роль переходного звена, композиционно связывающего интерьеры здания с парадным двором – курдонером, улицей, площадью или прилегающим парком: часто является архитектурным завершением пространственной оси, проходящей через центральную часть дворцово-паркового комплекса (Михайловский сад в Санкт-Петербурге, Останкино). Пропилеи – монументальная колоннада, аркада или симметрично расположенные небольшие сооружения у парадного въезда в архитектурный ансамбль, дворцово-парковый комплекс. Пропорция – соразмерность, определенное соотношение отдельных частей предметов и явлений между собой; одно из проявлений гармонии. Райский сад – название небольшого сада внутри стен монастыря. Имел символическое значение и засаживался «райскими» растениями – яблонями, виноградом, душистыми цветами и травами. В центре сада на перекрестке дорожек обычно устраивался малый водоем. Регулярная планировка – прием в садово-парковом искусстве, зародившийся в глубокой древности (видимо, в Ва89 вилоне) и получивший широкое развитие в XVI–XVIII вв. сначала в садах Италии, Франции, Испании, Голландии, позже в России и других европейских странах. Отличается использованием правильных геометрических контуров, прямизной аллей, дорог, симметричными композициями, террасами, рядовыми посадками стриженых деревьев, обилием скульптур, водных устройств. Регулярная планировка лежит в основе регулярных садов. Здесь растения, дорожки, водоемы, куртины и другие элементы расположены симметрично один по отношению к другому. Регулярный сад – в основу решения такого сада положен прием регулярной планировки. Розарий – 1) коллекционный или декоративный участок (часть парка, сада), предназначенный для выращивания и экспонирования различных видов и сортов роз; 2) заросль дикорастущих шиповников. Рококо – последняя стадия развития барокко, оказавшая некоторое воздействие на облик дворцово-парковых ансамблей России середины и второй половины XVIII в. (Ораниенбаум, отчасти Царское Село, Павловск). Отличается изысканным декором, тяготением к иллюзорности. Приемы искусства садов этого периода характерны отходом от строгой регулярности, введением прихотливо изогнутых дорожек, канальцев, мостиков. Парки дробятся на отдельные мелкие фрагменты. Главное требование к ним – обеспечить интимность и обособленность пространства, утонченность рисунка партеров. Другой важной особенностью рококо явилось подражание формам, силуэтам, цветовым сочетаниям китайского и японского декоративного искусства. Ротонда – круглое в плане сооружение, перекрытое куполом и поддерживаемое каменными или деревянными колоннами. Элемент оформления пейзажных садов и парков. Поставлен90 ная на возвышенность, она дает возможность многостороннего обзора местности (Знаменское-Раек, Суханово и др.). Роща – элемент паркового пейзажа, представленный массивом древесных насаждений, площадью 1,0–1,5 га, состоящий преимущественно из одной породы (липовая, дубовая, березовая роща), с обязательной просматриваемостью пространства между стволами. Сад лекарственных растений – в Средние века часть монастырского сада, предназначавшаяся для выращивания лекарственных растений и пряностей. Сад непрерывного цветения – специально отведенный участок в парке или ботаническом саду, на котором скомпонованы растения травянистые многолетники, кустарники, деревья, подобранные по срокам цветения в продолжение года. Солитер – прием размещения одиночных посадок на открытом пространстве (деревьев, кустарников или крупных травянистых растений), которые выделяются своей архитектоникой или привлекают особое внимание. Стопопандус (Итальянский пандус) – пологая лестница с низкими проступями и наклонными ступенями. Трельяж – деревянная или металлическая решетка, играющая роль каркаса и опоры для вьющихся растений. Может улучшить микроклиматические условия на площадке, обеспечивать сквозное разделение пространства, направлять движение переходов в нужном направлении, служить рамкой для организации висты. Философский сад –1) платановые, тополиные, маслинные рощи в древних Афинах, на дорожках которых принято было вести беседы на абстрактные темы. Считаются предтечей будущих пейзажных парков; 2) современный сад, предназначенный для созерцания, релаксации. 91 Шале – сельский домик в романтических парках XVIII в., садовый павильон, который вносил в пейзаж пасторальный оттенок (Павловск). Шпалера – ряд густо посаженных деревьев, стриженных в стенку или на опорах. Опорой служит деревянная или металлическая решетка или натянутая в несколько рядов проволока, прикрепленная к столбам. Эклектика – смешение разных художественных стилей, композиционных приемов и форм без учета характера местного ландшафта, внутренней логики построения ансамбля. Эрмитаж – сооружение, характерное для эпохи развития садово-паркового и дворцового искусства XVII– XVIII вв.. представляющее архитектурную постройку, расположенную в глубине парка, вдали от дворца, главного дома усадьбы и предназначенную для уединенного отдыха, размышлений, а также собраний, демонстрирования коллекций, организации концертов и др. Первоначальный смысл термина – место обитания отшельника. Эспланада – широкое незастроенное пространство перед общественными зданиями на площадях, в крупных парках, используемое для разбивки партеров, широких аллей с фонтанами и скульптурой. Эфемериды – временные легкие сооружения в парках XVIII в., рассчитанные на иллюзорный или мимолетный эффект (например, палатка, изображающая каменную постройку, пешеходный мостик из живых деревьев и т. д.). Японский сад – традиционное произведение садово-паркового искусства, характерное символическим воспроизведением природы на небольших пространствах, тонкой проработкой деталей, создающее у посетителя определенное состояние созерцательности. 92 БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК Основной Ожегова Е. С. Ландшафтная архитектура: история стилей / Е. С. Ожегова; под ред. акад. Д. О. Швидковского. – М.: Оникс; Мир и образование, 2009. – 624 с. Дополнительный Ландшафтная архитектура Сибири: учеб. пособие для вузов / М. Р. Колпакова, А. А. Гончар, Л. Н. Чиндяева, Е. А. Березина; под. общ. ред. М. Р. Колпаковой. – 2-е изд., доп. и перераб. – Новосибирск: НГАХА, 2013. – 150 с., ил. Озеленение населенных мест. Градостроительные основы: учеб. пособие для студентов вузов / В. С. Теодоронский, Г. Л. Жеребцов. – М.: Академия, 2010. – 256 с. Основы декоративного садоводства: учеб. пособие / Т. Н. Лежнева. – М.: Академия, 2011. – 80 с. Проектирование садов и парков: учеб. / В. Ф. Гостев, Н. Н. Юскевич. – 2-е изд., стер. – СПб.; М.; Краснодар: Лань, 2012. – 334 с. Сокольская О. Б. Садово-парковое искусство: формирование и развитие: учеб. пособие для студентов и бакалавров высш.учеб.заведений / О. Б. Сокольская. – 2-е изд., доп., перераб. – СПб.: Лань, 2013. – 552 с. 93 СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ...............................................................................3 КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАЗДЕЛОВ ДИСЦИПЛИНЫ....5 Те ма 1 . В ведение. Понятие о садово-парковом искусстве. Цели и суть садово-паркового искусства.....5 Т е м а 2 . Садово-парковое искусство Древнего Египта, Ассиро-Вавилонии..................................................7 Т е м а 3 . Садово-парковое искусство Античной Греции, Древнего Рима. Типы объектов садово-паркового искусства. Композиция и основные приемы в их организации.............................................13 Т е м а 4 . Садово-парковое искусство стран Азии (Персия, Индия).............................................................18 Т е м а 5 . Садово-парковое искусство Средневековья. Испано-мавританские сады.................................21 Т е м а 6 . Ландшафтное искусство эпохи Возрождения и барокко................................................................26 Т е м а 7 . Регулярные сады и парки Западной Европы. Садово-парковое искусство Франции. Теоретики и практики Франции в области садовопаркового искусства..............................................31 Т е м а 8 . Влияние Версаля на Европу. Садово-парковое искусство Англии, Германии, Австрии...............33 Т е м а 9 . Садово-парковое искусство России XVIII – первой половины XIX вв. Регулярные сады г. Пушкина. Регулярные парки южного берега Финского залива....................................................36 94 Т е м а 1 0 . Садово-парковое искусство Китая и Японии. Основные положения. Особенности. Элементы. Примеры. Отличия.......................................41 Т е м а 1 1 . Пейзажные сады и парки Англии.....................49 Т е м а 1 2 . Пейзажные сады и парки Германии и Польши....50 Т е м а 1 3 . Подмосковные ансамбли. Ансамбли в Павловске....................................................................51 Т е м а 1 4 . Садово-парковое искусство стран ближнего зарубежья (на примере Украины)....53 Т е м а 1 5 . Современное ландшафтное искусство.............54 ТЕМЫ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ..................................59 ТЕМЫ САМОСТОЯТЕЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ.........................60 ТЕМЫ РЕФЕРАТОВ (очная и заочная формы обучения).....61 ВОПРОСЫ Д ЛЯ ПОДГОТОВКИ К ЭКЗАМЕНУ (очно-заочная форма обучения)........................63 СЛОВАРЬ ТЕРМИНОВ ПО САДОВО-ПАРКОВОМУ ИСКУССТВУ........................................................67 БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК....................................93 95 Составитель Фирсова Мария Владимировна ИСТОРИЯ САДОВО-ПАРКОВОГО ИСКУССТВА Учебное пособие Редактор Н. К. Крупина Компьютерная верстка В.Н. Зенина Подписано в печать 30 октября 2014 г. Формат 60 × 84 1/16. Объем 5,2 уч.-изд. л., 6,0 усл. печ. л. Тираж 100 экз. Изд. № 109. Заказ № 1219. Отпечатано в Издательском центре «Золотой колос» Новосибирского государственного аграрного университета 630039, Новосибирск, ул. Добролюбова, 160, каб. 106. Тел. (383) 267-09-10. E-mail: 2134539@mail.ru
