2) Итак, основными элементами (не путать со средствами, инструментами и т.п.) композиции кадра считаются: 1. Границы кадра 2. Формат кадра 3. Сюжетно-композиционный центр кадра Устойчивая композиция — композиция, в которой основные силовые линии пересекаются под прямыми углами в центре картинной плоскости. Главные изобразительные компоненты располагаются в пространстве кадра равномерно, формируя ощущение покоя и стабильности. Неустойчивая композиция образуется силовыми линиями взаимодействия объектов, пересекающимися под острыми углами и создающими ощущение динамики и беспокойства (динамическая композиция). Очень часто основой неустойчивой композиции является диагональ. 3) Статика — состояние покоя. Динамика — движение. Статичным композициям свойственны ровные линии, симметрия, мягкая цветовая гамма, равновесие в кадре: Динамичные же наоборот — яркие, эмоциональные, ассиметричные. 4) Ракурс - это полученная в процессе фотосъемки проекция этого объекта в той или иной точке. То есть, проще говоря, это то зафиксированное на матрице цифрового фотоаппарата изображение, которое мы в итоге получаем тем или иным техническим способом. Нижняя точка съемки, расположенная ближе к земле, делает объекты более величественными, могущественными, монументальными. Она же позволяет взглянуть на мир глазами детей или животных. Точка съемки, расположенная выше среднего человеческого роста, принижает объекты, вызывая к ним чувство жалости, подчиненности, увеличивает чувства собственного достоинства сначала фотографа, а потом и зрителя. 5) Тональная перспектива. Тональная перспектива описывает, как мы воспринимаем размещение объектов в пределах кадра, а, следовательно, и глубину фотографии, основываясь на тональных изменениях от темных к светлым по мере продвижения в кадре. Это может быть подчеркнуто при размещении более светлых объектов на темном фоне, который помогает выделить их и выдвинуть вперед, тем самым добавляя изображению ощущение глубины. 6) Виды мизансцен. Круговая – по часовой стрелке динамика движения. Против часовой – антидинамика движения. 2. Полукруг – возможность видеть друг друга, визуально существует как преграда за пространством полукруга. Объединение, единство. 3. Диагональная – слева направо усиливает движение, начало чего-либо. Справа налево - затормаживает движение, конец чего либо, в целом удваивает объем. 4. Фронтальная – необходима для укрупнения плана – подавляющее на первом плане, уравновешенная на втором плане, теневое на третьем плане. 5. Вертикальная – высота площадки работает на увеличение пространства. 6. Точечная – для создания атмосферы хаоса, неразберихи, для выделения солиста. 7. Спиральная – от авансцены в глубь сцены, вертикальная – бесконечность. Горизонтальная – эмоциональная насыщенность. 8. Симметричная – покой, равновесие, уверенность в правоте. 9. Ассиметричная – (флюсовая) – перевес. 10. Шахматная – зрительное увеличение количества актеров. 11. Мизансцена винт – (штопор) – «вдавливание в зал». 7)Перспектива-прежде всего, это одна из техник, придающая объем и выразительность снимку. Виды: ▪️ Линейная. Часто используется. На фотографиях мы можем увидеть линии, идущие сначала прямо, но в итоге стремящихся сойтись в какой-то точке (и даже сходящихся). Такие картинки вы наверняка замечали: длинная дорога, ряд деревьев, заборы и пр. ▪️ Тональная. Замудренная, я бы сказал, перспектива. Ее еще нужно уметь примечать. Глубина здесь создается из-за естественно й плотности воздуха, в силу чего появляются различия между уровнем светлоты предметов на разных планах. Бывает, что дальний объект кажется более светлым, в другом варианте он темнее, нежели окружающее пространство. 1 ▪️ Воздушная. Она же – атмосферная. Погода оказывает большое влияние на фото. Так, съемка в тумане или при снегопаде сделает отдаленные предметы по сравнению с ближайшими более размытыми, ненасыщенными по цветам. 8)Постановочный кадр-постановка при помощи режиссёра. Репортажный- это фотография, которую делает «невидимый» фотограф «невидимой» камерой. Существуют два основных способа такой съемки: метод скрытой камеры и метод привычной камеры. В первом случае фотограф делает все возможное, чтобы остать- ся незамеченным, а во втором - не скрывается, но ждет такого момента, когда люди перестанут реагировать на его присутствие. 9) Масштаб изображения увеличивает или уменьшает физический размер изображения, меняя число точек, которое изображение содержит. Существует деление кадров на общие, средние, крупные и сверхкрупные планы. Последние иногда называют деталью. Такое деление основано на различных масштабах, в которых могут быть изображены фигуры, предметы, действие, событие, явление реальной действительности в фотографическом кадре. Общий план, показывая объект съемки в целом, дает возможность зрителю хорошо ознакомиться с общим характером объекта, сооружения, пейзажа, действия, с размещением в пространстве отдельных элементов. Средний план, который показывает объект съемки с более близкого расстояния, в более крупном масштабе изображения и тем самым как бы приближает зрителя к происходящему, останавливает его внимание на определенном участке объекта съемки, на конкретном моменте действия. Понятие "крупный план" обычно связывается с портретной съемкой и часто применяется в этом жанре. Показывая человека в таком масштабе, что его лицо занимает, по существу, почти все поле изображения, крупный план позволяет воспроизвести облик человека с большими подробностями. 10) Нужно организовать кадр, чтобы его рисунок стал законченным, гармоничным, а общая его композиция приобрела необходимую уравновешенность. 11) Композиция – гармоничное сочетание и взаимодействие объектов в поле кадра. С латыни «compositio» переводится как «соединение» или приведение в порядок. Правило третей. Делим кадр на три равные части по горизонтали и по вертикали. Получилась сетка, которую вы видите на изображении. Правило основано на том, что объекты, расположенные в местах пересечения линий, соответствуют наилучшему зрительному восприятию. Таким образом, значимо важный объект съемки следует располагать или вдоль линий, или в точках пересечений этих линий. Правило золотого сечения. На протяжении многих веков, для построения гармоничных композиций художники пользуются понятием "Золотого сечения". Обнаружено, что определенные точки в картинной композиции автоматически привлекают внимание зрителя. Таких точек всего четыре, и расположены они на расстоянии 3/8 и 5/8 от соответствующих краев плоскости. Нарисовав сетку, мы получили данные точки в местах пересечения линий. Человек всегда акцентирует свое внимание на этих точках, независимо от формата кадра или картины. Правило диагоналей. Согласно правилу диагонали, важные элементы изображения должны быть установлены вдоль диагональных линий, показанных на примерах. Диагональная композиция с направлением от левого нижнего угла к правому верхнему спокойнее, чем 2 построенная на противоположной, более динамичной диагонали. Линейные элементы, например, дороги, водные пути, и ограждения, установленные по диагонали, обычно делают пейзаж более динамичным, чем те, которые расположены горизонтально. Правило диагонального золотого сечения. Еще одно применение правила "золотого сечения". Наложим диагональную сетку на изображение таким образом, как показано на фотографии ниже. Главные объекты изображения должны быть расположены в полученных секциях. 12) Передний план — лицевая сторона Ближайший к точке наблюдения слой изображения. Объекты, находящиеся на переднем плане, перекрывают остальные объекты, лежащие на других (удаленных относительно точки наблюдения) слоях. Глубинная композиция - 15 13) Объект хорошо выделяется на фоне в следующих случаях: фигура значительно светлее фона: фон светлее объекта; фигура и фон имеют одинаковую тональность и разделены световым контуром; фон и объект при одинаковой тональности разделены теневым контуром; светотеневые и светотональные контрасты фона ниже, чем контрасты объекта. Несомненно, одна из важнейших функций фона его способность стать именно«фоном для объекта», т. е. отойти в отдаление, стушеваться, занять подобающее место в композиции, выгодно оттенить главный объект изображения. 14) При съемке объекта с центральной точки образуется, так называемая, фронтальная композиция. В таком кадре снимаемый объект по отношению к фотоаппарату занимает фронтальное положение, фигуры и предметы видны только одной своей стороной. При постепенном смещении точки съемки вправо или влево от ее центрального положения становится видимой вторая сторона снимаемых фигур и предметов, в кадре выступают грани, линии, очерчивающие объемные формы. Это боковая композиция. Она усиливает эффект объемности изображения и весь композиционный рисунок кадра становится более глубоким, а не плоским, как это получается при фронтальной композиции. Чем дальше отнесена точка съемки в сторону от ее центрального места, тем больше эффект. 15)Глубина кадра-можно снять героя на фоне плоской стены, которая у него за спиной сразу, на расстоянии метра — получится неглубокий и не очень содержательный кадр. А можно снять героя, за спиной которого, например, цех завода, поле ржи, зал ресторана, горный массив и т.п — то есть в наличии глубина кадра. Это красиво и наполненно соджержанием контекста, несет смысл. А стена ничего не несет. 16)Линейная перспектива - это закономерное изменение масштабов изображение разноплановых объектов Расположенных на плоскости. Чем ближе к фотоаппарату находится объект, тем крупнее он изображается. Уменьшение масштаба удаляющихся предметов - первый признак линейной перспективы. Второй Признак линейной перспективы - стремление параллельных сойтись в одной точке на горизонте 18) Тональная перспектива – это изменение тональности объектов или предметов по мере их удаления от зрителя. Это – изменение цвета и контраста объектов при их удалении вглубь пространства фотоснимка. Каким бы прозрачным ни казался нам воздух – это не совсем так. Воздух состоит из молекул, которые имеют свои плотность и вес. Именно воздух дарит нам тональную перспективу - чем дальше от нас объекты, тем менее четкими становятся их контуры, а оттенки светлее. Самые частые проявления тональной перспективы можно найти на снимках в туманную, ветреную и дождливую погоду. Влияют факторы: 3 * Дальность (расстояние). Вы отходите от того, что снимаете, и тональность заметно увеличивается. * Местность. В зависимости от локации появляются характерные особенности воздушной среды. Например, если сравнить город и природные места, то мы увидим различия в составе воздуха, что отразится на снимках. Внутри городов часто бывает смог или пыль. На природе же бывают участки, где постоянно высокая влажность (вблизи водопадов, моря) или частые ветра. * Погода. Явления атмосферы во много раз могут усилить тональную перспективу. * Планы – один из приемов, позволяющих передать трехмерное изображение и глубину пространства. Наличие всех трех – переднего, среднего, заднего – позволяет говорить о многоплановости и сложной композиции. А если еще они четко отделены, допустим, туманом, то снимок становится просто идеальным. 20. Способы выделения главного в кадре. 1.Контраст 2.Цвет 3.Размер 4.ГРИП 5.Линии 6. Расположение 21. Динамическая камера. Современная кинематография все шире осваивает возможности экранной динамики, связанные с приемами съемки киноаппаратом, находящимся в движении. На широкоформатном экране динамическая съемка вовлекает зрителя в события, вызывает остроощутимый эффект присутствия. Самым простым из элементов динамики камеры является ее перестановка с одной съемочной точки на другую. Зритель при этом, конечно, не видит самого процесса передвижения камеры – он видит кадры, снятые с разных точек. Помимо этого простейшего перемещения камера может: 1) на глазах у зрителей (конечно, камеры в кадре нет) получить кадр панорамированием с неподвижной точки, что создает на экране эффект "оглядывания" объекта; 2) на глазах у зрителей свободно перемещаться в пространстве объекта съемки. Первый способ называют стационарным панорамированием, второй "динамическим панорамированием". Стационарное панорамирование позволяет показать в кадре пространство более обширное, чем способен охватить объектив с неподвижной точки съемки. Однако наиболее широкие возможности открывает нам второй способ панорамирования – динамический. 22. Техническая и творческая функция диафрагмы. Лучший способ понять, что такое диафрагма – представить ее как зрачок глаза. Чем шире открыт зрачок, тем больше света попадает на сетчатку. Экспозицию составляют три параметра: диафрагма, выдержка и ISO. Диаметр диафрагмы регулирует количество света, поступающего к матрице, в зависимости от ситуации. Есть различные творческие варианты использования диафрагмы, но когда речь идет о свете, важно запомнить, что более широкие отверстия пропускают больше света, а более узкие меньше. Шаг 2 – Как определяется и изменяется диафрагма? Диафрагма определяется с помощью так называемой шкалы диафрагм. На дисплее вашей камеры вы можете увидеть F/число. Число означает, насколько широкая диафрагма, что, в свою очередь, определяет экспозицию и глубину резкости. Чем меньше число, тем шире отверстие. Это может сначала вызвать путаницу – почему малое число соответствует большей светосиле? Ответ прост и лежит в плоскости математики, но сначала вы должны узнать, что такое диафрагменный ряд или стандартная шкала диафрагм. Диафрагменный ряд: f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22 Главное, что нужно знать об этих числах – то, что между этими значениями одна ступень экспозиции, то есть при переходе от меньшего значения к большему в объектив будет попадать в два раза меньше света. В современных камерах есть также и промежуточные значения диафрагмы, позволяющие более точно настроить экспозицию. Шаг настройки в этом случае 4 равен ½ или 1/3 ступени. К примеру, между значениями f/2.8 и f/4 будут лежать значения f/3.2 и f/3.5. Однако, основное свойство диафрагмы – это не управление экспозицией, а изменение глубины резкости. Шаг 3 – Как диафрагма влияет на экспозицию? С изменением размера диафрагмы изменяется и экспозиция. Чем шире диафрагма, тем сильней экспонируется матрица, тем более светлое изображение получается. Лучший способ продемонстрировать это – показать серию фотографий, где изменяется только диафрагма, а остальные параметры неизменны. Шаг 4 – Эффект глубины резкости Глубина резкости – сама по себе обширная тема. Чтобы раскрыть ее, нужно несколько десятков страниц, но сейчас мы рассмотрим ее очень кратко. Речь идет о расстоянии, которое будет передаваться резко спереди и сзади объекта съемки. Все, что вам действительно нужно знать, с точки зрения взаимосвязи диафрагмы и глубины резкости, это то, что чем шире диафрагма (f/1.4) тем меньше глубина резкости, а чем уже диафрагма (f/22), тем поле резкости больше. Прежде, чем я покажу вам подборку фотографий, сделанных с разной диафрагмой, посмотрите на диаграмму ниже. Она помогает понять, почему это происходит. Если вы не понимаете точно, как именно это работает, ничего страшного, пока для вас важно знать о самом эффекте. 23.Гиперфокальное расстояние — это минимальное расстояние, начиная с которого объекты на снимке становятся резкими, когда объектив сфокусирован на бесконечность. ... Дистанция фокусировки, например, при значении 2 метра, говорит о том, что резкими будут только те объекты, которые находятся на расстоянии 2м от камеры 24. Масштаб изображения. Информация, заключённая в общем, среднем и крупных планах. Понятие «план» выражает степень крупности изображаемой фигуры или предмета, зависит от дистанции между камерой и снимаемой фигурой и от фокусного расстояния объектива. План – относительный масштаб изображения. Наиболее употребимое деление планов на 3 вида: крупный, средний и общий. Наиболее полное деление 6 видов: 1. Деталь – разновидность крупного плана, на котором сняты какие-либо предметы или объекты. Деталь активизирует внимание зрителя на то, что в обычных условиях он редко обращает внимание. В фильмах профессиональных режиссеров деталь всегда несет особую смысловую нагрузку. То есть это не просто «перебивка», которая вставляется для разделения двух немонтирующихся кадров, а укрупнение говорящие о многом. Деталь порой может передать больше, чем сцена. ПРИМЕР. В фильме Ч. Чаплина «Мсье Верду» брачный аферист, убивавший своих доверчивых состоятельных «невест», утром выходит завтракать. По привычке он ставит на стол два прибора, но тут же один из них убирает. И без слов становиться понятно, что женщины уже нет в живых. 2. Крупный план – изображение головы человека. Крупный план – наиболее сильное средство передачи душевного состояния человека. Близость съемочной камеры позволила актеру отказаться от преувеличенной, подчеркнутой мимики, и возникла особая эстетика актерской игры на крупном плане, предельно органичная и искренняя. То, что на сцене актер выражает пластикой, жестикуляцией, на крупном плане заменяется мимическим жестом. Понятие крупного плана хорошо известно в живописи, скульптуре, музыке и конечно литературе. Крупный план в музыке – колокольный звон из оперы «Борис Годунов» М. Мусоргского или «полет шмеля» из оперы Римского-Корсакого «Сказка о царе Салтане». В Живописи – Репин передовая отчаяние Грозного, убивающего своего сына, выделяет его безумные глаза и руки с судорожно напряженными венами. Именно они, глаза и руки, как крупные планы обращают на себя внимание. В скульптуре Огюст Роден «Рука создателя». С. Е. Медынский говорит о крупном плане: «Крупный план героя – это кадр, в котором лицо человека является основным и практически единственным источником изобразительной информации. Уловить мысли киногероя, почувствовать его настроений, возможно, только оказавшись рядом с ним, заглянув ему в глаза. Главная задача крупного плана – установить 5 максимальный контакт зрителя с героем. Фильм о конкретном человеке, его судьбе невозможно решить без значительного количества крупных планов». Задача любого органичного крупного плана — показать изменение. Если фильму есть что сказать, место в нем для крупного плана найдется всегда. Однако при выборе крупности, определении длины каждого крупного плана необходимо чувство меры. В режиссуре существует критерий нравственности. «Слишком крупные планы, которые часто видишь на телеэкране, свидетельствуют о дурном вкусе и выглядят бесстыдством» (Франсуа Трюффо). 3. Поясной план – человек до пояса. 4. Средний план – человек до колен. Средний план помогает показать героя в его связи со средой, дает возможность увидеть пластику человеческого тела в движении. Средний план более выразителен при анализе человеческого характера, т.к. он одновременно вмещает и героя и объект его деятельности. Особенно удобен средний план для показа взаимоотношений между двумя людьми. Не зря так называемая «восьмерка» (поочередный показ среднего плана одного персонажа через плечо другого) – один из самых популярных монтажных приемов во все время. 5. Общий план – человек во весь рост. По выражению С.М. Медынского «это открытая композиция с большой глубиной охваченного пространства». Благодаря большому количеству видимых в нем элементов, он требует от зрителя разделения внимания на множество деталей и поэтому должен быть достаточно длинным. Наличие в эпизоде общих планов важно, прежде всего, для ориентации зрителя в пространстве. 6. Дальний план – человек и окружающая его обстановка. Это показ широкого пространства действия на натуре или в интерьере. Он дает представление об атмосфере событий. Дальний пейзажный план часто применяется для того, чтобы вызвать соответствующие эмоции, передать настроение героя. Один и тот же пейзаж, в зависимости от атмосферных условий, положения солнца, погодных условий, может выглядеть по-разному и вызвать у зрителя совершенно различные ассоциации – ощущение радости и безмятежности или, наоборот, напряженность, беспричинную печаль и безнадежность. 25. Фокусное расстояние объектива. Перспектива изображения. Объектив - это система, состоящая из нескольких линз. Изображение снимаемого объекта попадает в объектив, преломляется там и сводится в одну точку на определенном расстоянии от задней части объектива. Эта точка называется фокусом (точкой фокусировки), а расстояние от фокуса до линзы (системы линз) называется фокусным расстоянием. Теперь о том, что чисто практически означают те или иные значения фокусных расстояний. Первоначально условимся о том, что мы говорим сейчас об объективе, предназначенном для съемки на полноматричный фотоаппарат (в этой статье мы говорили о том, что такое "полная матрица"). Давайте чисто практически посмотрим, чем отличаются кадры, сделанные с тем или иным фокусным расстоянием. Снимаем с одной точки и меняем фокусные расстояния от 24 до 200 мм. Чем меньше фокусное расстояние, тем больше помещается в кадр, а чем больше фокусное расстояние - тем ближе объектив приближает 6 удаленные предметы. Маленькие фокусные расстояния используются для съемки всяких видов: пейзажи, архитектура, большие группы людей. Большие фокусные расстояния используются для съемки, например, животных и птиц, для спортивной съемки, когда нужно поймать крупным планом какой-нибудь эффектный кадр. Фокусное расстояние в 50 мм примерно соответствует углу обзора человеческого глаза (46°). Объективы с фокусным расстоянием менее 35 мм называются широкоугольными. С их помощью удобно снимать природу и архитектуру, однако следует иметь в виду, что чем шире угол (меньше фокусное расстояние), тем большие искажения, вызванные законами оптики, будут присутствовать на снимках. Например, если вы снимаете высотные дома на объектив с фокусным расстоянием в 24 мм, то ближе к краям кадра справа и слева здания будут выглядеть наклоненными - вот пример. Объективы с фокусным расстоянием менее 20 мм называются сверхширокоугольными, и они очень сильно искажают изображение. (Там есть еще отдельный вид объективов с эффектом "рыбьего глаза"). 27. Факторы, влияющие на глубину резко изображаемого пространства. Глубина резко изображаемого пространства на фотографическом изображении — это расстояние между передней и задней границами резко изображённого пространства, измеренное вдоль оптической оси, в пределах которого объекты съёмки на снимке отображаются безусловно резко. Во времена плёночных SLR-камер шкала ГРИП находилась на объективе фотоаппарата, и представляла собой две совмещённые шкалы: 1. шкала диафрагменных чисел — на неподвижной части объектива — отложенная влево и вправо зеркально от отметки фокусировки, 2. шкала расстояний до объекта съёмки, на вращающейся части объектива. После наводки на резкость фотограф плёночной технологии мог оценить по шкале ГРИП границы, в пределах которых на будущем фотоотпечатке объекты будут изображены резко. Понятия «Глубина резкости» и «ГРИП» не одно и тоже, хотя они и связаны между собой. Глубина резкости объектива определяется выбранной диафрагмой, увеличивается при увеличении дифрагменного числа, отсчитывается по оптической оси, но не в плоскости предметов (объектов съёмки), а в плоскости оптических изображений, за объективом. Практическая оценка этой величины фотографом не производится, используется при изучении теории объектива. На глубину резко изображаемого пространства (ГРИП) влияют: · диафрагменное число (численное значение диафрагмы, установленное фотографом при съёмке); · расстояние до объекта съёмки (плоскости фокусировки); · от фокусного расстояния объектива (проверяем по шкалам ГРИП короткофокусного и длиннофокусного объективов, не имеющих механизма автофокусировки); · от величины кружка нерезкости объектива (заложенного конструктором в расчёт при проектировании объектива). 28. Потери света в объективах, просветление оптики Оптические поверхности, в том числе линзы, не только пропускают свет, но и частично отражают. Так при нормальном падении лучей (перпендикулярно к оптической поверхности) на границе воздух и оптическая поверхность отражения в видимой области спектра могут составлять до 10%. А в сложных объективах, имеющих значительное число поверхностей, потери света могут составлять 70% и более. Многократное отражение от поверхностей внутри объектива приводит к появлению рассеянного света, который попадает на светоприемник и приводит к ухудшению качества изображения. Просветление оптики - нанесение на поверхность линз, граничащих с воздухом, тончайшей плёнки или нескольких плёнок одна поверх другой. Это необходимо для увеличения светопропускания оптической системы. Показатель преломления таких плёнок меньше показателя преломления стёкол линз. Просветляющие плёнки уменьшают светорассеяние и отражение падающего света от поверхности оптического элемента, соответственно улучшая светопропускание системы и контраст оптического изображения. Просветлённый объектив требует бережного обращения, так как плёнки, нанесенные на поверхность линз, легко повредить. Кроме того, тончайшие 7 пленки загрязнений (жир, масло) на поверхности просветляющего покрытия нарушают его работу и резко увеличивают отражение света от загрязненной поверхности. Следует помнить, что следы пальцев со временем разрушают не только просветление, но и поверхность самого стекла. По методике нанесения и составу просветляющего покрытия просветление бывает физическим (напыление) и химическим (травление). 29. Телевизионная оптика современной съёмочной техники (трансфокаторы, вариообъективы, дискретная оптика). Краткий обзор. Объектив переменного фокусного расстояния (трансфока́тор, ва́риообъекти́в или зумобъектив) — объектив, фокусное расстояние которого может изменяться ступенчато или плавно. В последнем случае объектив называется панкратическим (способный изменять фокусное расстояние оптической системы). Наиболее широко используется в кинематографе, фотографии и на телевидении для изменения масштаба изображения объекта при его съёмке с одной точки. Трансфокатор — оптическая система, состоящая из афокальной насадки с переменным угловым увеличением и объектива с постоянным фокусным расстоянием. Исправление аберраций производится для обеих частей трансфокатора по отдельности. Вариообъектив по сравнению с трансфокатором, позволяет достичь лучшего исправления многих аберраций при меньшем числе линз и компонентов. Отношение максимального фокусного расстояния к минимальному называется кратностью объектива. Объектив с постоянным фокусным расстоянием - объектив, фокусное расстояние которого имеет единственное дискретное значение, в отличие от объективов с переменным фокусным расстоянием. В среде кинооператоров киносъёмочная оптика такого типа называется дискретный объектив, а фотографы чаще используют термин фикс-объектив или просто «фикс». Дискретные объективы составляют основу парка оптики для фотоаппаратов и кинокамер, в том числе цифровых. В видеокамерах чаще применяются вариообъективы. Постоянное фокусное расстояние значительно упрощает конструкцию объектива, в том числе количество линз и границ воздух/стекло. Поэтому дискретная оптика позволяет получать гораздо более высокое качество изображения, чем зумы. Однако, одним из наиболее важных преимуществ дискретной оптики считается значительно более высокая светосила, что в наибольшей степени проявляется с ростом размера кадра. Главный недостаток дискретной оптики заключается в неизменности углового поля и отображения перспективы. В профессиональных фотографии и кинематографе это вынуждает иметь набор из нескольких сменных объективов с различными фокусными расстояниями. 30. Аберрации объектива. Аберрации оптической системы – это несовершенство изображения, которое вызывается отклонением лучей света от пути, по которому они должны были бы следовать в идеальной (абсолютной) оптической системе. Свет от всякого точечного источника, пройдя через идеальный объектив, должен был бы формировать бесконечно малую точку на плоскости матрицы или плёнки. Различают монохроматические аберрации, в одинаковой степени присущие лучам света с любой длиной волны, и хроматические, зависящие от длины волны, т.е. от цвета. Особняком стоит дифракция, которую хоть и можно отнести к аберрациям объектива, однако в силу её фундаментального характера и принципиальной неустранимости обычно рассматривают отдельно от прочих аберраций. 31. Применение оптических насадок, широкоугольных линз и конверторов. Широкоуго́льный конве́ртер — афокальная оптическая система с угловым увеличением меньше единицы, используемая в качестве насадки на вариообъектив. Предназначена для смещения диапазона его фокусных расстояний в более широкоугольную область. Размещается перед основным объективом и закрепляется на нём резьбой. Широкоуго́льный объекти́в - объектив, фокусное расстояние которого короче «нормального». В фотографии оно должно быть меньше, чем диагональ используемого кадра, поэтому к группе широкоугольных принято относить фотообъективы, обладающие углом поля зрения от 52° до 82° включительно. В 8 кинематографе широкоугольными считаются киносъёмочные объективы, фокусное расстояние которых менее удвоенной диагонали кадра киноплёнки. Single Glass optic - оптическая насадка формирует фирменный эффект «размытости», позволяет получить «винтажные» изображения, которые используются для портретной съемки, в чернобелой фотографии и других жанрах. Plasic optic - оптическая насадка с пластиковой линзой, позволяет получить изображение с пластичным мягким контуром, напоминающим эффект ломографии. Soft focus optic - позволяет получить изображение с мягким оптическим фокусом. Fisheye optic - сверхширокоугольная насадка типа «рыбий глаз» с углом обзора 160° и фокусным расстоянием 12 мм. 32. Классификация фактур по поверхностной структуре и характеру отражения падающего света. Под фактурой понимается характер поверхностного строения предмета. По этому признаку фактуры делятся на три большие группы: матовые, глянцевые и зеркальные. К матовым фактурам относятся все поверхности, имеющие шероховатое строение: клеевые покраски, бумаги сортов "ватман", "полуватман" и "слоновая", хлопчатобумажные ткани и пр. отражают свет одинаково во всех направлениях (диффузное отражение), поверхность при этом выглядит равномерно и мягко освещенной. Глянцевыми фактурами являются все гладкие поверхности, такие, как масляные покраски, бумаги типа "меловая", шелковые ткани (например, атлас) и т.д. - под углом зеркального отражения образуется максимальное отражение (зеркальная составляющая), под другими углами света отражается тем меньше, чем меньше угол падения. При равномерном освещении глянцевой поверхности на ней под определенными углами образуются мягкие блики, имеющие повышенную яркость по сравнению с яркостью всей поверхности. К зеркальным фактурам относятся все гладко полированные поверхности металлических, стеклянных и других подобных предметов. Зеркальная фактура характеризуется только направленным отражением падающего на нее света. Вследствие такого характера отражения на ней образуются лишь яркие жесткие блики, являющиеся отражением самого источника света в зеркальной поверхности. 33. Основные характеристики объективов. Фокусное расстояние - это расстояние между матрицей фотоаппарата и главной оптической плоскостью объектива. Фокусное расстояние определяет угол обзора, т.е. объекты, которые могут поместиться в кадре. Чем меньше величина этого параметра, тем шире угол обзора и соответственно большее количество объектов может поместиться в кадре (широкоугольные объективы), и наоборот, при большом фокусном расстоянии угол обзора небольшой и в кадр попадет меньше объектов (телеобъективы). От фокусного расстояния зависят также искажения перспективы. Нормальным фокусным расстоянием считается значение, максимально близкое к тому, как видит окружающий мир человек, то есть 50 мм. Максимальная диафрагма. Этот показатель фиксирует максимальное значение диафрагмы для конкретного объектива. Чем меньше значение данного параметра, тем шире может открываться диафрагма и тем более качественные фотографии можно делать при плохом освещении. Для зумобъективов обычно указывается диапазон максимально возможной диафрагмы. Наилучшее качество фотографий достигается при средних значениях диафрагмы f:7 – F:16. Светосила - отношение освещенности изображения, создаваемого объективом, к яркости изображаемого предмета или проще говоря максимальное количество света, пропускаемое объективом на матрицу цифрового фотоаппарата. Это величина характеризующая степень ослабления объективом 9 светового потока. Чем больше света пропускает объектив, тем больше светосила и тем больше возможности для съемки при плохом освещении без вспышки. Светосила объектива в основном зависит от трех параметров: максимальной диафрагмы, фокусного расстояния и качества оптики. Разрешающая способность. Это способность объектива отчетливо передавать мельчайшие детали снимаемого объекта. Обычно разрешающая способность больше в центре кадра и уменьшается по направлению к краям. На разрешающую способность системы оказывают влияние многие факторы, основными из которых являются характеристики ПЗС-матрицы, аберрации, контрастность объекта и т.д. Оптимальное диафрагмирование без снижения разрешающей способности объектива находится в пределах 5,6 - 8. Угол поля изображения - это угол, образованный лучами, которые соединяют концы диагонали матрицы с задней главной точкой объектива. При этом углом поля зрения объектива называется угол между продолжением этих лучей в пространстве предметов. Уровень и характер оптических искажений (аберраций). Аберрация характеризуется различными нарушениями пучков лучей на выходе из оптической системы. Таким образом, чем ниже уровень оптических искажений, тем качественнее получаемая картинка. Тип байонета. Характеристика применяется для съёмных объективов и показывает способ крепления оправы объектива к фотоаппарату, а также диаметры фильтров, которые можно использовать с данным объективом. Минимальное расстояние фокусировки. Характеристика, показывающая минимальное расстояние до объекта съемки, при котором объект будет в фокусе. Данный параметр актуален для макросъемки и зависит от фокусного расстояния и конструкции оправы. 34. Отражение, пропускание, преломление и поглощение света. Отражение света - это возвращение световой волны при ее падении на поверхность раздела двух сред с различными показателями преломления "обратно" в первую среду. Преломление света - явление, заключающееся в изменении направления распространения световой волны при переходе из одной среды в другую, отличающуюся показателем преломления света. Пропускание света – это прохождение сквозь среду оптического излучения без изменения набора частот составляющих его монохроматических излучений и их относительной интенсивности. Поглощение света - это уменьшение интенсивности света, проходящего через среду, вследствие взаимодействия его с частицами среды. Сопровождается нагреванием вещества, ионизацией или возбуждением атомов или молекул, фотохимическими процессами и т. д. Поглощенная веществом энергия может быть полностью или частично переизлучена веществом с другой частотой. 35. Что такое свет. Спектральный состав света. Свет — в физической оптике электромагнитное излучение, воспринимаемое человеческим глазом. Каждый тип источника света обладает своим спектральным составом и характеризуется наличием отдельных цветов в своем спектре излучения. Свет представляет собой электромагнитный спектр - последовательность монохроматических излучений, каждому из которых соответствует определенная длина волны электромагнитного колебания. Оптическая область спектра электромагнитных излучений состоит из трех участков: невидимых ультрафиолетовых излучений (длина волн 10-400 нм), видимых световых излучений (длина волн 400-750 нм), воспринимаемых глазом как свет и невидимых инфракрасных излучений (длина волн 740 нм - 1-2 мм). Световые излучения, воздействуют на глаз и вызывают ощущение цвета, при этом электромагнитные волны (нм) излучения имеют следующие цвета: 390-440 фиолетовый 575-585 желтый 440-480 синий 585-620 оранжевый 480-510 голубой 630-770 красный 510-550 зеленый 10 Дневной солнечный свет воспринимается человеком как наиболее естественный. А вот свет, ламп накаливания, более "теплый", то есть содержит больше красных тонов. В то же время освещение лампами дневного света отличается избытком синих тонов и поэтому кажется "холодным". 36. Цвет в кадре, понятие колорит. Колорит - общая цветовая организация произведения живописи, взаимное соподчинение и связь различных цветов в картине, направленные в реалистическом искусстве на раскрытие идейного содержания произведения. Колорит фотографического изображения, направленный на решение задач содержания, зависит от цветовой характеристики объекта съемки и условия освещения, эффекта освещения, при котором ведется съемка. Колорит фотографического изображения находится в тесной связи с условиями освещения. Но от характера эффекта освещения зависит не только изменение цветов объекта съемки под влиянием цветовой характеристики источника света. Этот момент имеет большое значение для образования колорита фотографического изображения. Но не менее важную роль здесь играет раскладка светотени на объекте съемки, целиком зависящая от характера эффекта освещения и во многом определяющая колорит фотоизображения. работа над колоритом фотографического изображения требует, чтобы в основе специального освещения, создаваемого для целей фотосъемки, всегда лежал естественный, реальный эффект освещения, основные закономерности которого не должны нарушаться дополнительными источниками света. Действие всех вспомогательных осветительных приборов должно быть подчинено основному из них, воспроизводящему или усиливающему эффект реального источника света в кадре, что является необходимым для решения колористических задач. И только при соблюдении этих условий возможно получение фотографических снимков, решенных в определенном колорите. 37. Цвет в кадре. Цветовой тон, насыщенность, светлота. Тон - это и есть "сам цвет". Цветовой тон определяет место цвета в спектре ("красныйзеленый-желтый-синий" и т. д.). Это главная характеристика цвета. В физическом смысле ЦВЕТОВОЙ ТОН зависит от длины световой волны. Длинные волны - красная часть спектра. Короткие - сдвиг в сине-фиолетовую сторону. Средняя длина волны - это желтые и зеленые цвета, они наиболее оптимальны для глаза. Степень хроматичности цвета определяется насыщенностью. Насыщенность - интенсивность определённого тона, то есть степень визуального отличия хроматического цвета от равного по светлоте ахроматического (серого) цвета. Уменьшение насыщенности разных тонов будет приводить к разным ахроматическим цветам. 11 Светлота - субъективная яркость участка изображения, отнесённая к субъективной яркости поверхности, воспринимаемой человеком как белая. Каждый тон в максимальной насыщенности будет иметь разную яркость. 38. Расшифровка аббревиатуры на современных объективах различных фирм. 39. Жанры изобразительного искусства. АВТОПОРТРЕТ — портрет, написанный с самого себя. АЛЛЕГОРИЯ — изображение отвлеченных понятий через ассоциативно близкие конкретные образы, существа и предметы, обычно наделяются поясняющими их содержание атрибутами. АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ — связанный с изображением животных в живописи, скульптуре и графике; сочетает естественно-научные и художественные начала. БАТАЛЬНЫЙ — посвященный изображению войны и военной жизни. В произведениях батального жанра главное место занимают сцены сражений и военных походов современности или прошлого. БЫТОВОЙ — связанный с изображением повседневной частной и общественной жизни человека. ИСТОРИЧЕСКИЙ — один из основных жанров изобразительного искусства, посвященный историческим событиям прошлого и современности, социально значимым явлениям в истории народов. КАРИКАТУРА — жанр изобразительного искусства, использующий средства сатиры и юмора, гротеска, шаржа, художественной гиперболы; изображение, в котором комический эффект создается преувеличением и заострением характерных черт. МИФОЛОГИЧЕСКИЙ — посвящен событиям и героям, о которых рассказывают мифы. НАТЮРМОРТ — жанр изобразительного искусства, показывающий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и организованные в определенную группу; картина с изображением предметов обихода, цветов, плодов, битой дичи, выловленной рыбы. НЮ — жанр изобразительного искусства, посвященный обнаженному телу, его художественной интерпретации. 12 ПАСТОРАЛЬ — изображение идиллической мирной жизни пастухов и пастушек на лоне природы. ПЕЙЗАЖ — изображение какой-либо местности, картин природы: рек, гор, полей, лесов, сельского или городского ландшафта; по предмету изображения выделяют архитектурногородской, индустриальный пейзаж, ведуту, марину (изображает море), исторический, фантастический (футурологический), лирический, эпический пейзаж. ПОРТРЕТ — жанр изобразительного искусства, посвященный изображению человека или группы людей; разновидности — автопортрет, групповой портрет, парадный, камерный, костюмированный портрет, миниатюра портретная, парсуна. ШАРЖ — разновидность карикатуры, юмористическое или сатирическое изображение, в котором изменены и подчеркнуты характерные черты человека. 40. Координация монтажных кадров по масштабу, ракурсу, движению, свету и цвету, темпу и ритму. Монтаж по масштабу. Основной принцип крупности — через план. То есть, общий план монтируется с 1-м средним и наоборот, 2-й средний с крупным, и т.д. При монтаже нужно соблюдать соответствие масштаба двух рядом стоящих планов. Т.е. нельзя монтировать вместе два плана с одинаковой крупностью: общий с общим, крупный с крупным, деталь с деталью. Исключения: крупный план монтируется с деталью, общий план с дальним. Монтаж по ориентации в пространстве. Правило формулируется так: съемка двух взаимодействующих объектов должна производиться строго по одну сторону от линии их взаимодействия. Линия взаимодействия - это воображаемая линия, проходящая через оба объекта. Координация кадров по направлению жеста, взгляда и в соответствии с содержанием диалога позволяет создать иллюзию присутствия второго собеседника, как бы расположенного за кадром. Монтаж на движение — один из основных и самых распространенных приемов монтажа — подчиняется пространственным изменениям мизансцены, точно следует за ними, акцентирует появление и даже жесты персонажей. Монтаж по свету и цвету. Светотональный акцент — это выделение в кадре какоголибо предмета или фигуры посредством повышения его яркости. Всякое яркое пятно всегда привлека­ет внимание. Светотональный акцент помогает сконцентрировать внимание зрителя, выделяя главное. При переходе с общего на средний план необходимо соблюдать правила согласования светотональной и цветовой характеристик, чтобы не разрушить общее эмоциональное восприятие куска. Монтаж по темпу. Изображение перемещающейся фигуры по диагонали дает представление о форме ее движения в пространстве, а перемещение мимо аппарата — профильное — передает темп движения, так как смотрится относительно фона и рамок кадра. Если снять пробег, заполнив большую часть кадра фигурой, а статичные элементы оставить на втором плане, то возникает оп­тическое ощущение динамики. Ритмический монтаж. Может строиться на полном совпадении метрической длины кусков, но на несовпадении внутрикадрового движения, его темпа. Переключение ритма заключается в том, что в кусках одной длины происходит скачок с одного темпа на другой, с одной скорости движения внутри одного кадра на другую скорость движения в соседнем кадре. Отсюда возникает напряжение. Второй способ ритмического монтажа заключается в намеренном укорачивании абсолютной длины куска или, наоборот, его удлинении. 13
