Государственное бюджетное образовательное учреждение города Севастополя " Средняя общеобразовательная школа №35 с углубленным изучением немецкого языка имени Героя Советского Союза Г.А.Абызова" Согласовано Руководитель МО Согласовано Зам директора по УВР /______________/ "___"_____2016 г. /_________________/ "___"_______2016 г. Согласовано Педагогическим советом Протокол №____ "____"_________2016 г. Утверждено Директор школы / Холодова О.С./ "___"_____2016 г. РАБОЧАЯ ПРОГРАММА учебный предмет Музыка параллель 7 классы уровень базовый учитель Патрича Анна Валентиновна Количество учебных часов в неделю 1 Срок реализации рабочей программы 34 недели Программа разработана на основе авторской программы «Музыка, 7класс» , (авторы: Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина.,) Учебно-методический комплект «Музыка5-7 классы» авторов Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной: На основе « Программы общеобразовательных учреждений. Музыка 5-7 классы». Авторы программы « Музыка.» - Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина., М., Просвещение, 2012. Севастополь 2016 1 Пояснительная записка Данная рабочая программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Крицкая, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина – Москва: “Просвещение”, 2007 год). Программа «Музыка» для основной школы (в данном издании 5 – 7 классов) имеет гриф «Допущено Министерством образования и науки Российской федерации». Исходными документами для составления данной рабочей программы являются: Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004; Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089; Авторская программа «Музыка 5 - 7» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской «Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 5-7 классы. Искусство 8-9 классы»– М. Просвещение, 2007;; При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: учебники, рабочие тетради, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации для учителя под редакцией Г.П Сергеевой, Е.Д.Критской. Цель – формирование УУД для воплощения основной системы ведущих целевых установок образования через специфику предмета Музыка. Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования: метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки; метод эмоциональной драматургии; метод интонационно-стилевого постижения музыки; метод художественного контекста; метод перспективы и ретроспективы; метод проектов. Содержание программы предмета «Музыка» 7 класс (34 ч) Тема 1 полугодия: « Особенности драматургии сценической музыки »16часов. 2 Урок 1. Классика и современность. (1ч) Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни. Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный). Урок 2. В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин- новая эпоха в русской музыке. Судьба человеческая – судьба народная. Родина моя! Русская земля Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним чувством, одной волей. Урок 3-4. «Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария Князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны». (2ч) Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории. Урок 5-6. «В музыкальном театре. Балет. Балет Б.И.Тищенко «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва. (2ч) Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни. Значение синтеза различных искусств в балете. Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ основных образов балета Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы А.Бородина «Князь Игорь». 3 Урок 7 .«Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов». (1ч) Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развивать ассоциативнообразное мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры; расширение интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и литературного) ряда к произведениям изобразительного искусства. Урок 8-9. В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля .(2 ч) Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы). Урок10-11. «Опера Ж.Бизе «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо ».(2 ч) Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой - выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен. Урок 12. «Балет Р.К.Щедрина «Кармен - сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора ».(1ч) Раскрыть особенности музыкальной драматургии балета Р.Щедрина как симфонического способа прочтения литературного сюжета на основе музыки Ж.Бизе; выяснение вопроса о современности, затронутой в музыке темы любви и свободы. Сопоставление фрагментов оперы и балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете. Драматургическая кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии. Урок 13. « Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости». Урок 14.Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени».(1ч) 4 ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа. Урок 15 . «Рок - опера Э.Л.Уэббера «Иисус Христос – суперзвезда». Вечные темы. Главные образы. (2ч) Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л.Уэббера; вопрос о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор, контраст, вариационность).Средства драматургического развития музыкальных образов. Урок 16. Гоголь-сюита». Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образы «Гоголь-сюиты. Музыканты – извечные маги…». (1ч) Изучение особенностей музыки к драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки; закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных героев спектакля или его сюжетных линий. Тема II полугодия: Мир образов камерной и симфонической музыки - 18 часов Термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально-сценических, театральных жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально-симфонической музыки Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства или различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов. Урок17- 18. «Музыкальная драматургия – развитие музыки». Два направления музыкальной культуры: духовная и светская музыка. (2ч) Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. 5 Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки. Урок19-20. «Камерная инструментальная музыка. Этюд ,транскрипция». (2ч) Особенности развития музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и Ф. Шопена Понятие «транскрипция», «интерпретация» .выявить изменения в драматургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции; осмысление черт музыки эпохи романтизма. Урок 21-22. «Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле А. Шнитке». (2ч) Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты стиля композиторов; «полистилистика». Урок 23. «Соната. Л.В.Бетховен»Соната №8»,В.А.Моцарт «Соната №11», С.С.Прокофьев «Соната №2».(1ч) Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великих композиторов: Л.ван Бетховена, В.А.Моцарта, С.С.Прокофьева. Урок 24 - 25 «Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло литавр») Й.Гайдна. Симфония №40 В.-А.Моцарта».(2ч) Знакомство с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное аллегро» на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках; расширение представлений учащихся об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства. Урок 26 - 28. Симфоническая музыка. Симфония №103(с тремоло литавр)Й.Гайдна. Симфония №40 В.Моцарта.Симфония №1( «Классическая») С.Прокофьева.Симфония №5 Л.Бетховена, Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта. Симфония №1 В.Калинникова. Картинная галерея. Симфония № 5 П.Чайковского. Симфония №7 («Ленинградская») Д.Шостаковича».- (3ч) 6 Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящённых судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного образа и драматургию его развёртывания в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии; сравнить с драматургией музыкально-сценических произведений (оперой Бородина и балетом Тищенко, созданными на основе «Слова о полку Игореве»). Урок 29. «Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси». (1ч) Закрепление представлений учащихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать музыкально-слуховые представления о музыке К.Дебюсси; анализ приёмов драматургического развития в симфонической картине «Празднества», сравнить музыкальный язык «Празднеств» с другими сочинениями на тему праздника. Урок 30 «Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А.Хачатуряна». (1ч) Вспомнить знакомые концерты (инструментальные и хоровые), определить их образный строй; дать информацию об истории создания жанра концерта; определить содержание, эмоциональный строй и национальный колорит «Концерта для скрипки и фортепиано» А.Хачатуряна, функции солиста и оркестра, особенности развития образов. Урок 31. «Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина».(1ч) Закрепить представления о жанре рапсодии, симфоджазе, приёмах драматургического развития на примере сочинения Дж.Гершвина. Урок 32 - 33. «Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. Пусть музыка звучит!». (2ч). Систематизировать жизненно-музыкальный опыт учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов мира; обобщить представления учащихся о выразительных возможностях фольклора в современной музыкальной культуре; познакомить их с известными исполнителями музыки народной традиции. Презентации исследовательских проектов учащихся. Урок 34. Музыкальная викторина про хитам из мюзиклов и рок- опер. Обобщение фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования. 7 Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально-драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов Перечень музыкальных произведений для использования в обеспечении образовательных результатов в 7 классе 1.Д.Шостакович. Симфония№7, 2.С.Прокофьев «Монтеки и Капулетти», 3.Бетховен «Эгмонт», 4.«Битлз»,П.Мусоргский «Хованщина» мелодия «Рассвета…» 5.М.Глинка «Руслан и Людмила», «Иван Сусанин». 6. А.Бородин «Князь Игорь»: «Ария князя Игоря", .«Портрет половцев», «Плач Ярославны». 7. А.Бородин «Князь Игорь»: «Ария князя Игоря", «портрет половцев», «Плач Ярославны». 8.С.Прокофьев. «Золушка», «Ромео и Джульетта» 9.П.Чайковский «Щелкунчик», «Спящая красавица». 10.Тищенко « Ярославна» «Стон русской земли», «Первая битва с половцами», «Плач Ярославны», «Молитва». 12.А.Бородин «Богатырская»(симфония № 2) 13.Глинка «Руслан и Людмила»(песнь Баяна) 8 14.Римский – Корсаков «Садко», 15.А.Бородин «Князь Игорь», 16.С.Прокофьев «Вставайте, люди русские», 17.Глинка «Иван Сусанин». 18.Д.Гершвин «рапсодия в стиле блюз», 19.Л.Уэббер « Полёт Валькирий». 20.Д.Гершвин «Порги и Бесс», 21.Ж.Бизе «Кармен» « Образ Кармен», Увертюра, Хабанера. Ж.Бизе «Образы Хозе и Эскамильо». 22.Р.Щедрин «Кармен – сюита» 23.И.С.Бах. Высокая месса 24.С.В.Рахманинов «Всенощное бдение» 25.Моцарт «Реквием», Б.Окуджава «Молитва». 26.Бах в современной обработке. 27.С.В. Рахманинов «Всенощная» 28.Л.Уэббер «Иисус Христос – супер звезда», 29.Римский – Корсаков «Снегурочка», 30.А.Шнитке «Гоголь – сюита», Увертюра ( №1), Завещание (№2). 31.Музыкальные зарисовки к трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта». 32.Белорусская нар.песня «Реченька», японская нар.песня «Вишня», русск. нар.песня « Я на камушке сижу», 33.И.С.Бах «Высокая месса», 34.В.Моцарт «Реквием», 35.Ф.Шуберт «Аве Мария», 36.А.Бородин «Ноктюрн» 37.«Молитва» Б.Окуджава или Крылатов «Будь со мной» И.С.Бах « Чакона», 38.А.Шнитке «Concerto grosso № 1»(рондо) 39.А.Шнитке «Сюита в старинном стиле» 9 1. «Пастораль» 2. «Балет» 3. «Менуэт» 4. «Фуга» 5. «Пантомима» 40.М.Глинка «Руслан и Людмила», 41.П.Чайковский «Ромео и Джульетта», Л.Бетховен «Эгмонт», 42.Л.Бетховен «Патетическая». 43.С.Прокофьев. Соната № 2 44.В.Моцарт . Соната № 11(Ля мажор) Симфония № 40 Моцарт, 45.Симфония № 103 Й.Гайдна 46.Л.Бетховен . Симфония № 5( тема судьбы), симфония № 9( тема радости) 47.Ф. Шуберт .Симфония № 8 « Неоконченная», В.Калинников симфония 1 48.П.Чайковский. Симфония № 5, 49.Л.Бетховен. Симфония № 5 50.Д. Шостакович. Симфония № 7 51.К.Дебюсси. «Празднества» 52.А.Вивальди «Времена года»,« Не отвержи меня во старости» 53.М.Березовский- С.Рахманинов. Концерт № 3 для фортепиано с оркестром. 54.А.Хачатурян. Концерт для скрипки с оркестром. 55.«Рапсодия в стиле блюз» Дж. Гершвин 56.Узбекская музыка в исполнении Севара Назархан, ансамбль «Ивана Купала», армянская нар.мелодия – Дживан Гаспарян 10 №/п Название раздела Содержание раздела 1. Общая характеристика предмета «Музыка» Опора на нравственно-эстетическое, интонационно-образное и жанрово-стилевое постижение школьниками основных пластов музыкального наследия (золотой фонд классической музыки, фольклор, религиозная музыка, сочинения современных композиторов). В 7 классе это - «Классика и современность». Художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки. Особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в произведениях крупных жанров — опере, балете, мюзикле и др. 2. Цели и задачи предмета «Музыка» Главная цель программы – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры. Для достижения этой цели поставлены следующие задачи: Приобщение к музыке как эмоциональному, нравственному феномену; Воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира. 11 Дополнения, отражающие специфику данной программы В центре данной учебной программы стоит воссоздание в искусстве образа человека – музыкальная драматургия, которая нацеливает уч-ся на образы в разных видах искусства. Широкое культурное пространство (зрительный и литературный ряд); Формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки. Три содержательные линии: 1. «Музыка, как вид искусства» 2. «Музыкальный образ и музыкальная драматургия» 3. «Музыка в современном мире: традиции и инновации» Приоритетом данной программы является образно-ассоциативная связь музыки с другими видами искусства и для достижения этой цели используются поставленные (ранее) задачи. Основными методическими принципами программы являются: 1. Принцип увлечённости; 2. Принцип триединства деятельности композитора – исполнителя – слушателя; 3. Принцип «тождества и контраста», сходства и 3. 4. 5. 6. Ценностные ориентиры Воспитание эмоционально-ценностного содержания учебного предмета отношения к искусству , нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; Сохранение культурной среды, социализация личности учащегося; Постижение музыкального искусства на данном этапе приобретает в большей степени деятельностный характер и становится сферой выражения личной, творческой инициативы школьников. Место учебного предмета в В авторской программе «Музыка 5 – 7классы» учебном плане авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской на изучение курса «Музыка» отводится 1 час в неделю (34 ч в год). Планируемые результаты В процессе изучения музыки в 7 классе у изучения предмета школьников будет сформирована динамическая система ценностных ориентаций и эстетического видения окружающей действительности. Школьники освоят музыкальное искусство во всём многообразии его видов, жанров и стилей, изучат музыкальный фольклор, произведения музыкальной отечественной и зарубежной классики и современности, выразительные средства и особенности музыкального языка. Технологии преподавания Технологии развития процессов восприятия предмета «Музыка» музыки школьниками; Технологии формирования певческой культуры учащихся; Технологии детского музицирования; 12 различия; 4. Принцип интонационности; 5. Принцип диалога культур; Данная программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственноэстетические ценности мировой художественной культуры и преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние. В учебном плане школы также отводится 1 час в неделю (34 ч в год). Учащиеся получат возможность научиться: принимать активное участие в художественных событиях класса, школы, города и т.д., заниматься музыкально-эстетическим самообразованием, высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни. Технологии становления ассоциативнообразного мышления обучающихся; Технологии использования учебнометодических комплектов в процессе обучения музыке; 7. Взаимосвязь урока музыки с внеурочной деятельностью школьников 8. Использование информационнокоммуникационных технологий и электронных образовательных ресурсов 9. Структура планирования тематического Технологии проектно-исследовательской деятельности; Технологии здоровьесбережения обучаемых, арттерапевтической направленности процессов обучения, развития, воспитания; Тематические вечера; Уроки-концерты; Досуговая деятельность (музыкальное оформление классных часов, вечеров); Музыкально-исполнительская деятельность (выступления); Школьный театр и т.д. Диски, видеофрагменты (опер, балетов и т.д.); Презентации; Коллекция цифровых образовательных ресурсов по музыке; Цифровая база данных для создания тематических и итоговых разноуровневых тренировочных и проверочных материалов для организации фронтальной и индивидуальной работы. Программа для этого класса имеет два раздела: 1. Особенности драматургии сценической музыки: Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности композитора: Россия — Запад. 2.Особенности драматургии камерной и симфонической музыки: Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите, сонатносимфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах. 13 Технологии диагностики успешности развития музыкальной культуры учащихся. Информационные технологии в преподавании музыки; Использование знаний полученных на уроках музыки в создании собственной аудио- и видео-коллекции; Интернет ресурсы. Исследовательские проекты. Для исследовательской проектной деятельности рекомендуются следующие темы: 1. «Жизнь даёт для песни образы и звуки»; 2. «Музыкальная культура родного края»; 3. «Классика на мобильных телефонах»; 4. «Есть ли у симфонии будущее?»; 5. «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; 6. «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»; 7. «Музыка народов мира: красота и гармония». Для воплощения основной системы ведущих целевых установок образования через специфику предмета и эффективного использования УУД, раскрытия творческих и музыкальных способностей учащихся на уроках Музыки, учитель должен: Уметь грамотно составлять календарно-тематическое планирование с учётом УУД; Знать цели, задачи и планируемые результаты; Владеть навыками формирования УУД на всех видах музыкально-практической деятельности; Уметь структурировать музыкальный материал; Владеть различными технологиями преподавания предмета «Музыка»; Организовать урок так, чтобы учащиеся самостоятельно поставили целевую установку; Уметь построить образовательный процесс с учётом индивидуальных особенностей учащегося (класса); Уделять время для внеурочной деятельности с отстающими или талантливыми детьми; Придерживаться разноуровневого подхода в системе оценивания; Владеть навыками ПК и использовать ИКТ и ЭОР на уроках; Иметь хорошее материально-техническое и методическое обеспечение кабинета. Основным подходом в обучении ФГОС должна быть деятельность: труд – игра – учение. На уроках Музыки – это музыкально-практическая деятельность, которая неизменно ведёт к духовному результату – воспитывает духовно-нравственную и культурную личность. В соответствии с деятельностным подходом, основанном на УУД, итогом которой являются планируемые результаты, разработана система уровневого подхода к итоговой оценке: «Ученик научится» (базовый уровень) и «Ученик получит возможность научиться» (повышенный уровень). Система оценки достижения планируемых результатов предполагает комплексный подход к оценке результатов образования, позволяющий вести оценку всех трёх групп результатов образования: личностных, метапредметных и предметных. В процессе музыкального развития семиклассников необходимо учитывать особенности подросткового возраста (гормональная перестройка организма), что сказывается на голосе во время пения. Подростков отличают более широкие по сравнению с младшими школьниками познавательные возможности, повышенная любознательность и творческая активность, это стимулирует их к выходу за пределы учебной программы, для них чрезвычайно важен опыт самостоятельной работы. Такая работа проявляется в различной проектной деятельности 14 индивидуальной и групповой, в организации (составление сценариев, подбор музыкального материала) классных и школьных мероприятий. Важнейшим этапом работы с семиклассниками является формирование навыков рефлексии. Таким образом, в результате обучения, учащиеся приобретут новые социально-личностные, интеллектуальные, общекультурные и коммуникативные компетенции. Задача учителя, состоит в том, чтобы на уроках Музыки в различных видах деятельности, в основном музыкально-практической, помочь учащемуся раскрыть свои способности, и потом направить его внимание в ту область, в которой его способности проявились бы с большей силой. Формируя УУД, используя разные технологии преподавания и творчески подходя к развитию различных способностей у учащихся, учитель сможет помочь любому ученику реализовать себя в будущем как яркую, творчески – одарённую личность. Литература 1. Внеурочная деятельность школьников. Методический конструктор: пособие для учителя. / Григорьев Д.В., Степанов П.В. — М.: Просвещение, 2010. 2. Закон Российской Федерации «Об образовании» (от 29 декабря 2012 года № 273–ФЗ). 3. Музыка. Планируемые результаты. Система заданий 5-7 кл. / Л.Л. Алексеева, Е.Д. Критская; под редакцией Г.С. Ковалёвой, О.Б. Логиновой. – М.: Просвещение, 2013. 4. Письмо Министерства образования и науки РФ от 19 апреля 2011 г. № 03-255 “О введении федерального государственного образовательного стандарта общего образования” 5. Примерные программы основного общего образования. Искусство - М.: Просвещение, 2010. 6. Сборник Рабочих программ. Музыка. Искусство 5 – 9 классы / Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. – М.: Просвещение, 2013. 7. Уроки музыки. Поурочные разработки. 7 класс. / Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. - М.: Просвещение, 2013. 8. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования. - М.: Просвещение, 2011. 9. Формирование универсальных учебных действий в основной школе: от действия к мысли. Система заданий./ (А.Г. Асмолов, Г.В. Бурменская, И.А. Володарская и др.); под ред. А.Г. Асмолова. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 2013. Интернет-ресурсы 1. http:// mon.gov.ru/ - сайт Министерства образования и науки РФ. 2. http://www.informika.ru /- сайт ФГУ «Государственный научно-исследовательский институт информационных технологий и телекоммуникаций». 15 3.http://school-collection.edu.ru/ - каталог Единой коллекции цифровых образовательных ресурсов. 4. http:// fcior.edu.ru –каталог электронных образовательных ресурсов Федерального центра. 5. http://window.edu.ru – электронные образовательные ресурсы. 6. http://katalog.iot.ru – электронные образовательные ресурсы. 7.http://www.it-n.ru/ - «Сеть творческих учителей Календарно - тематическое планирование 7 класс I раздел: «Особенности музыкальной драматургии сценической музыки» (16ч) Дата проведения Планируемые результаты Материально- 16 №ур ока Тема урока 1 06.09 Классика и современность 2 13.09 В музыкальном театре. Опера М. Глинки «Иван Сусанин» 3 20.09 В музыкальном театре. Опера А. Бородина «Князь Игорь» 4 27.09 Содержание темы, термины понятия, музыкальный материал Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки. Музыкальная драматургия. Этапы сценического действия. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере. Речитатив. Композитор А.П. Бородин. Русская эпическая опера. Ария. Музыкальные образы оперных героев. Конфликт. завязка, Предметные Пробудить интерес к выдающимся музыкальным произведениям. Осознание образных, жанровых и стилевых основ музыки, как вида искусства. Универсальные учебные действия(УДД) и личностные Л - осознание личностных смыслов музыкальных произведений разных жанров, стилей, направлений, понимание их роли в развитии современной музыки. П – сопоставление терминов и понятий. К – хоровое пение. Углубление знаний об оперном спектакле. Введение понятия музыкальная драматургия – законы искусства тождественны законам жизни. Л - Присвоение духовно-нравственных ценностей. П – пение по нотной записи. Р – выведение универсальной, общей для всех сюжетов, схемы: завязка – конфликт – кульминация – развязка; К – проект-постановка одной из сцен оперы. Усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольных - князь Игорь, хан Кончак, Ярославна, и хоровых – сцена затмения, половецкие пляски). Л – Смысловое чтение и пение. Присвоение духовно-нравственных ценностей. П – оценка прослушанных эпизодов оперы. К – пение хором. Экспозиция, Усвоение принципов развитие, драматургического развития 17 техническая база, ЭОры Л - Присвоение ценностей. духовно-нравственных Видео: Фильм-опера В музыкальном театре. Опера А. Бородина «Князь Игорь» 5-6 04.10 В музыкальном театре. Балет 11.10 7 В музыкальном театре. Балет. Б.И. Тищенко. Балет «Ярославна» 25.10 П – пение – выделение характеристик муз. "Князь Игорь" образа. (фрагменты). Р - эссе на тему «Плач Ярославны» К – работа в группах: проанализировать конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Формы драматургии балета. Па-де-де, па-детруа, гран-па. Адажио. Балетмейстер, дирижер. Л – свободное дирижирование, пластическая Проектор импровизация. "МузыкальноП - Формы драматургии балета (сюжеты). театральные жанры. Балет". Л - развитие способности критически мыслить, действовать в условиях Видеофрагмен плюрализма мнений. т: П – Сравнение образных сфер балета балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина. «Ярославна» Р – эссе на тему хора «Молитва». К – пение хором. Хор в балете. Батальные сцены. Пластический монолог. Современный и классический балетный спектакль. Галерея героических образов. 18.10 Героическая тема в русской музыке. Урок – обобщение 8-9 кульминация, развязка. на основе знакомства с Плач, причет музыкальными (причитания) характеристиками её героев (сольных - князь Игорь, хан Кончак, Ярославна, и хоровых –половецкие пляски). Обобщение знаний о музыкально-сценической интерпретации различных литературных произведений в жанре балета. Современное прочтение произведения древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры. Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма. Д. Гершвин – создатель Проанализировать, как американской развитие джаза в сфере 18 Л Расширение представлений о Презентация художественной картине мира на основе "Галерея присвоения духовно-нравственных героических ценностей музыкального искусства. образов" П - Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героикопатриотического, эпического характера. Р – сравнительный анализ муз. сочинений и произведений изобразительного Искусства. К – исполнение песен патриотического характера. П - Закрепление понятий жанров джазовой Презентация музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. "Мой народ - 08.11 10 В музыкальном театре. «Мой народ – американцы». В музыкальном театре. Первая американская национальная опера «Порги и Бесс». 15.11 Опера «Кармен» Ж. Бизе. Образ Кармен. 11 22.11 Опера «Кармен» Ж. Бизе. Образы Хозе и Эскамильо 12 29.11 Р. Щедрин. Балет «Карменсюита» национальной классики XX века. Закрепление понятий блюз, спиричуэл. Банджо. Хит. Симфоджаз лёгкой и музыки лёгкой музыки привело к рождению рок-музыки, а в сфере духовной музыки – к симфоджазу. Понятие Знакомство с первой оперой серьёзной в истории музыкального искусства, в которой негритянское население показано с глубоким уважением и сочувствием. Р и К; Л - Разделившись на группы американцы... составить музыкальную фонограмму хитов " из популярных мюзиклов и рок-опер. П - Подведение под понятие – хит. Л - Какие нравственные проблемы были подняты в опере «Порги и Бесс»? П - Какие черты европейской музыки и негритянского фольклора соединил Гершвин в этом сочинении? П - Прослушать, сравнить и сопоставить разные трактовки. Фильм-опера "Порги и Бесс" (фрагменты). Оперный жанр драмы. Раскрытие музыкального Увертюра. Хабанера. образа Кармен через Сегидилья. песенно-танцевальные жанры испанской музыки. Л - осознание личностных смыслов. Р – презентация на тему: «О чём может рассказать увертюра к опере». П, К – работа по группам музыкальные характеристики персонажей. Драматургия оперы – конфликтное противостояние. Непрерывное симфоническое развитие в опере. Преобразование жанра комической оперы в новый тип музыкальнодраматического представления Л - развитие способности критически Видео Опера мыслить, действовать в условиях "Кармен" плюрализма мнений. (фрагменты). П – сравнение разных исполнительских трактов. Р - эссе на темы: Образ Кармен, Образы Хозе и Эскамильо. И - Видео: Сюита. Современная трактовка темы любви и свободы. Музыкальная драматургия балета Р. Щедрина Проанализировать вопрос о современности, затронутой в музыке темы любви и свободы. Новое прочтение оперы Ж. Бизе в балете Р. Щедрина. Л – присвоение духовно-нравственных ценностей произведения. П – анализ музыкальных образов портретов. Р - Сопоставление фрагментов оперы и балета. 19 Видео: Балет "Карменсюита" (фрагменты). 13 06.12 Сюжеты и образы духовной музыки 14 13.12 Музыкальное зодчество России. «Всенощное бдение» С. Рахманинов Сюита, фуга, месса. Музыка И. С. Баха – язык всех времён и народов. Полифония. Нравственно-эстетическое воспитание школьников на основе восприятия духовных ценностей, запечатлённых в произведениях музыкальной классики Понятие Духовная Пробудить интерес к музыка. Всенощная. русской духовной музыке на примере музыки Рахманинова. Л – Актуализация музыкального опыта, связанного с образами духовной музыки. П – спеть и прослушать в записи фрагменты знакомых сочинений Баха. Р – эссе: какие чувства вызывает у Вас эта музыка? К – разработка и обсуждение мини-проекта «Музыка Баха в мобильных телефонах». Л - присвоение духовно-нравственных ценностей музыкального искусства. П – Открыть для себя «истинно русскую народную полифонию». Р – сравнительный анализ «Всенощной» и «Высокой мессы». К - вокализация хоров. проектор «Всенощное бдение» С. В. Рахманинова (фрагменты). 15 20.12 Жанр рок-опера. Лирические и драматические образы Рок-опера оперы. Контраст главных «Иисус образов рок-оперы, как Христос – основа суперзвезда» Э. драматургического Уэббер развития. Выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рокоперы. Л - Составить словарь направлений современной популярной музыки. П – Сопоставление музыкальных образов первой и последней частей оперы; Спеть и прослушать тему «Колыбельной» (анализ). Р – эссе на прослушанный фрагмент «Небом полна голова». К – пение хором отрывков из рок-оперы. проектор Фильм-опера "ИисусХристос суперзвезда" (фрагменты). 16 27.12 Ревизская сказка» «Гогольсюита» А. Шнитке. Выявить значение музыки в раскрытии драматургии действия в спектакле «Ревизская сказка» Л расширение представлений о художественной картине мира на основе присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства; П - познание различных явлений жизни общества и отдельного человека на основе вхождения в мир музыкальных образов. Р - провести интонационно-образный и Видео: "Ревизская сказка" концертное исполнение (фрагменты). Обобщение представлений Сюита. Симфонический театр. Контрастность образных сфер театральной музыки. Взаимодействие музыки и литературы в музыкально-театральных жанрах. 20 учащихся об особенностях музыкальной драматургии сценической музыки. Музыкальная викторина. сравнительный анализ музыки в виде эссе. 2 полугодие II раздел: «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (18ч) 1718 17.01 24.01 Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка. Музыкальная драматургия – развитие музыки. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка. Вариация, разработка, секвенция, имитация. Расширение музыкального кругозора. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Фуга. Соната, трио, Обобщение и систематизация представлений об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки. 21 Л – пение – почувствовать и понять выразительное значение повторов. П – слушание музыки - какую роль играет секвенция в развитии образа? Р, К – пение хором, в ансамбле. Видео "Разнообразие музыкальных образов в симфоническо й и камерноинструментал ьной музыке" Л – формирование познавательных мотивов Проектор учения, умений излагать своё мнение. Презентация П – слушание музыки – какую роль "Духовная и выполняет имитация в развитии светская музыкальных образов? музыка" Р, К – разделившись на группы составить программы концертов камерной музыки. 1920 31.01 07.02 Камерная инструменталь ная музыка. Этюд. Ф. Шопен. Ф. Лист. Камерная инструменталь ная музыка. Транскрипция.( новая интерпритация ) 2122 14.02 21.02 23 квартет. Оценка работ. Углубление знаний о музыкальном жанре – этюде. Камерная музыка. Особенности развития Концертный этюд. музыки в камерных жанрах - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа и Ф.Шопена. Понятия «транскрипция», Ознакомление с понятием «интерпретация». «транскрипция» на примере Характерные творчества Ф.Шуберта, особенности музыки Ф.Листа, Н.Паганини, эпохи романтизма. Роль И.С.Баха. Ф. Бузони в развитии пианистического искусства. Л – слушание музыки – какие чувства вызвали эти пьесы? П – анализ прослушанных произведений – средства музыкальной выразительности. Р – «Обозреватель музыкального журнала» – отзыв на концерт. Циклические формы Циклические музыки. Полистилистика. формы Рондо. инструменталь ной музыки. «Кончерто гроссо» А. Шнитке. Особенности формы «Сюита в сюиты. старинном Музыкальная стиле» А. драматургия сюиты. Шнитке. 28.02 Соната. Видео: Кинофильм "Шопен. Желание любви" (фрагмент). Л – постижение музыки композиторов романтиков через пение. П – слушание музыки – анализ произведений. Р, К – подбор современных трактовок Баха – дискуссия на тему «В чём секрет современности сочинений Баха?» Обобщение представлений об особенностях формы инструментального концерта, кончерто гроссо. Л расширение представлений о художественной картине мира на основе присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства. П – сравнительный анализ «Кочерто гроссо» и «Чаконы». Р – эссе на тему «Настоящее и прошлое» Видео: А.Шнитке "Кончерто гроссо" концертная запись (фрагмент). Закрепление представлений о полистилистике, характерной для современной музыки. Л - осознание личностных смыслов музыкального произведения (сочетание разных жанров, стилей, направлений). П – слушание музыки – анализ музыкальных образов. Проектор "Сюита. Сонатносимфонически й цикл" Соната. «Патетическая» Выявление соната Л. Бетховена. идеи 22 содержания и Л - развитие способности критически Видео: произведения, мыслить, действовать в условиях "Сказка - о «Патетическая » соната Л. Бетховена. 2425 07.03 Соната № 11 В. Моцарта. Соната № 2 С. Прокофьева. Закрепления понятия сонатная форма. Тема. Вариация. Менуэт. Финал. выраженных в сонатной форме, и понимание особенностей развития музыки в сонатной форме, как отражение жизненных противоречий. плюрализма мнений. П – слушание музыки – анализ муз. формы. Р – эссе на тему – «Контрасты, противоречия жизни и специфика их отражения в музыке». К - умение вести диалог с одноклассниками и учителем в процессе анализа муз. произведений. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки С. Прокофьева и В. Моцарта. Л - развитие способности критически мыслить, действовать в условиях плюрализма мнений, прислушиваться к другим и помогать им, брать ответственность за себя и других в коллективной работе; П – слушание музыки и размышление о ней. Р, К – разделившись на группы подготовить мини-проекты о симфонии в целом, симфонии Гайдна и 40 симфонии Моцарта. Углублённое знакомство с музыкальным жанром симфонией. Расширение представлений об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства. Закрепление понимания сонатного аллегро в симфонии на основе драматургического развития музыкальных образов. Знакомство с симфоническим творчеством Ф. Шуберта и В. Л - осознание личностных смыслов музыкальных произведений. П – слушание музыки и размышление о ней. Р – эссе «Судьба властвует над человеком или человек над судьбой?» (фрагмент) Симфония. 14.03 262728 21.03 04.04 Симфонии И. Гайдна, В. Моцарта. Симфония. Симфония в творчестве венских классиков. Строение симфонического произведения. Симфоническа я музыка Симфонии С. Прокофьева, Л. Бетховена. Симфонии Тождество и контраст – основные формы развития музыки в симфонии. Симфония в эпоху романтизма. Строение и развитие музыкальных 23 сонатной форме" ("AD LIBITUM или в свободном полёте" (цикл бесед о музыке М. Казиника)). Видео: Кинофильм "Переписывая Бетховена" Л - осознание личностных смыслов Видео музыкальных произведений. "Симфоничес П – слушание музыки и размышление о ней. кие Ф.Шуберта, В. Калинникова 11.04 29 18.04 30 25.04 31 02.05 32 16.05 Симфонии П. Чайковского, Д. Шостаковича. Симфоническ. картина «Празднества» К.Дебюсси». Инструменталь ный концерт. образов в сонатно- Калинникова. симфоническом цикле. Р , К – разделившись на группы обсуждение музыкальные темы "Лирический герой" жанры. Симфония" Строение и развитие Знакомство с Л – пение - осознание личностных смыслов Видео: музыкальных образов в симфоническим творчеством музыкальных произведений. Кинофильм сонатно-симфоническом П. Чайковского, Д. П – слушание музыки и размышление о ней. "Ленинградск цикле. Шостаковича. Р – сравнительный анализ, симфонии №5 ая симфония" Чайковского и симфонии №5 Бетховена. (фрагменты). Симфоническая картина. Представление о музыкальном стиле «импрессионизм». Ноктюрн. Инструментальный концерт - трехчастная форма, характерная для жанра. для Концерт. Рапсодия. Блюз. с Симфоджаз. Знакомство с музыкой К. Дебюсси. Продолжение знакомства с жанром инструментального концерта. Л - осознание личностных смыслов музыкальных произведений. П – слушание музыки и размышление о ней. Р – подготовить вопросы для анализа фрагментов известных концертов. К – дискуссия по заданным вопросам. Концерт скрипки оркестром А.Хачатуряна. Знакомство с музыкой А. Хачатуряна. Закрепление понятий о жанре рапсодии на примере сочинений Дж. Гершвина. Л - осознание личностных смыслов музыкальных произведений. П – слушание музыке и размышление о ней. Р, К – создание музыкально-литературной композиции о музыке своего края. . Знакомство с известными «Рапсодия в исполнителями музыки стиле блюз» народной традиции. Дж. Гершвин . Обобщение представления о выразительных возможностях в современной музыкальной культуре. Популярные Закрепление понятий – Актуализация «Мюзикл», «Рок-опера», опыта 24 Видео: "Rhapsody in blue" (Летний гала-концерт в Графенеге) Мультфильм "Фантазии Диснея" Л – формирование толерантности к Презентация: музыкальной культуре разных народов. «Музыка П – пение и слушание народных песен. народов мира» Р – эссе моя любимая народная песня(танец, музыка). К – хоровое пение. слухового Л активность, самостоятельность, Видео: школьников. креативность, способность к адаптации в Видеозаписи 33 34 23.05 хиты из «Хит». Использование мюзиклов и современного музыкального рок-опер. языка, исполнителей, Урок – музыкальных инструментов. обобщение темы Защита самостоятельных Обобщение представления о полугодия : работ. выразительных «Особенности возможностях в драматургии современной музыкальной камерной и культуре. симфонической музыки». условиях информационного общества. П – слушание музыки и размышление о ней. Р, К – презентация на тему «Хит – парад: мои музыкальные предпочтения» Л активность, самостоятельность, креативность; развитие способности критически мыслить, действовать в условиях плюрализма мнений. П - проявление устойчивого интереса к информационно-коммуникативным источникам информации о музыке, литературе, изобразительном искусстве, кино, театре, умение их применять в музыкально-эстетической деятельности. Р - самостоятельное определение целей и способов решения учебных задач в проектно-исследовательской деятельности. Музыкальная викторина про хитам из мюзиклов и рок - опер 25 мюзиклов, рок-опер, концертов (фрагменты)
