ИНТЕГРАЦИЯ РОК МУЗЫКИ С ДРУГИМИ ВИДАМИ ИСКУССТВА КАК СРЕДСВО РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ Л.А.Непомнящий

реклама
ИНТЕГРАЦИЯ РОК МУЗЫКИ С ДРУГИМИ ВИДАМИ
ИСКУССТВА КАК СРЕДСВО РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ
КУЛЬТУРЫ МОЛОДЕЖИ
Л.А.Непомнящий,
Сибирский государственный аэрокосмический университет
им. академика М.Ф. Решетнева, г. Красноярск
Сегодня ощущается особая потребность в новых подходах к
рассмотрению
дидактических
вопросов,
связанных
с
преподаванием
искусства, предметов художественного цикла в учебных заведениях. На
первый взгляд задача решена: никто не возразит против того, что искусство
необходимый компонент учебной жизни.
Однако глубокого включения
искусства в педагогический процесс пока не произошло. Регламентированное
положение искусства в обществе влекло и единообразное обучение ему в
школе. Учебные программы по искусству подчас становились таковыми
лишь по названию: вместо определения основного содержания курса, объема
необходимых знаний и умений, их составители готовили установочные
документы в форме обычных поурочных разработок.
И молодой человек, получающий среднее или высшее образование,
как правило, не знаком с классической музыкой. Не лучше обстоит дело и с
так называемой,
современной музыкой или рок-культурой. А рок был
рожден в 50–60-е гг. прошлого века и своим долголетием доказал право на
жизнь. А если учесть, насколько разнообразны его направления и насколько
тесно он связан с другими видами искусства и различными аспектами нашей
жизни, то становится ясной необходимость детального его изучения. Такие
признаки
рок-музыки,
инструментов,
творческая
как
использование
самодостаточность
электромузыкальных
(для
рок-музыкантов
характерно исполнение композиций собственного сочинения), являются
вторичными и часто вводят в заблуждение. Рок-музыка имеет большое
количество направлений: от лёгких жанров, таких как танцевальный рок-нролл, поп-рок, брит-поп до брутальных и агрессивных жанров – дэт-метала и
грайнда. Содержание песен варьирует от лёгкого и непринуждённого до
мрачного,
глубокого
и
философского.
Часто
рок-музыка
противопоставляется поп-музыке и т. н. «попсе», хотя чёткой границы между
понятиями «рок» и «поп» не существует, и немало музыкальных явлений
балансируют на грани между ними.
И вряд ли можно оценить
изучение рок-культуры как прямое
заигрывание с молодежью. Во-первых, рок музыка является сверстником
родителей студентов и школьников и за редким исключением, знакома
современному молодому человеку. И, во-вторых, интеграция рока в другие
сферы культурной жизни настолько разветвлена, что вряд ли этот предмет
можно будет назвать легким.
Как правило, говорят лишь о цитируемости классической музыки
рок-музыкантами, о воспроизведении каких-либо отрывков классики в
записи той или иной группы. Лидером цитат является И.С. Бах, были в свое
время и такие чарты популярности. Нельзя забывать и о том, что еще The
Beatles одними из первых использовали струнный квартет в записи своего
мегашлягера «Yesterday», а вскоре на весь мир прозвучала «All You Need Is
Love» под аккомпанемент
большого симфонического оркестра. Между
прочим, начинается эта композиция с цитаты «Марсельезы» Клода Жозефа
Руже Де Лилема. Симфонический оркестр использовали и другие известные
группы, такие как The Procol Harum, The Kiss, The Deep Purple, The Rainbow
The Pink Floyd и др. Некоторые из них пошли еще дальше, например, Jon
Lord один из основателей группы The Deep Purple, органист с классическим
образованием, написал и исполнил «Концерт для группы с оркестром» –
произведение, получившее положительный отклик как у слушателей, так и
у критиков. С начала 60-х гг. появились рок-оперы: «Квадрофения» группы
The Who и «Иисус Христос – суперзвезда» композитора Андрью Ллойд
Уэббера и либреттиста
Тима Райса,
написанные по всем канонам
классической оперы. За ними последовали и другие рок-оперы – «Шахматы»,
«Призрак в опере». Появились и рок-балеты – балеты на современную
музыку. Rick Wakeman написал несколько опер, взяв за основу мифы,
легенды и историю своей родной Англии – «Миф и легенда о короле Артуре
и рыцарях круглого стола», «Шесть жен Генриха Восьмого». Появились рокмюзиклы «Кошки», «Волосы», «Оклахома», более сорока лет с большим
успехом идущие на Бродвее. Пол Маккартни решил попробовать себя в
классической музыке – результатом явились две оратории, исполненные им
и большим симфоническим оркестром. Одну из партий исполнила
примадонна мировой оперной сцены Кира де Канава.
Трио
Emerson,
Lake
&
Palmer
прославились
обработкой
произведения М. Мусоргского «Картинки с Выставки». Интерпретация ELP –
это самобытное творение, неоднозначное в решении, – в свое время вызвало
немало споров. Безусловно, время доказало, что оно имеет право на жизнь,
но и это не самое главное. А главное то, что с полок магазинов тогда были
«сметены» виниловые пластинки М. Мусоргского. Молодежь слушала и
сравнивала, что же натворили ELP. Осмелюсь напомнить что классическая
музыка преподавалась, да и преподается в неспециализированных учебных
заведениях не на должном уровне.
Купить пластинки известного польского композитора Чеслава
Немена, работавшего в стиле джаз, авангард, хард-рок и выпустившего
пластинку «Русские народные песни», было просто не возможно. Интеграция
рока и других видов музыки, будь то классика или народные творения,
использовалась и советскими рок-группами, такими как «Верасы», «Ариэль»,
«Песняры». Взаимодействие различных стилей в музыке прослеживалось
давно, но рок пошел дальше.
Взаимодействие рок-культуры и моды можно проследить с рождения
рока. Вначале были зауженные брюки-дудочки, «битловки», костюмы от
Пьера Кардена, тонкие ленточки галстуков, затем появились джинсы клеш,
яркие цветные рубахи, как у солиста «Led Zeppelin».
Молодежь носила обувь на огромной платформе как у группы
«АВВА» и многих других. Группа «Bay City Rollers» ввела моду на
«шотландку» – брюки с манжетами, «Slade» – на огромные яркие значки.
Иногда рок следовал за модой, но как правило рок-музыка диктовала
свои условия, оставаясь в авангарде и предлагая что-то новое и необычное.
Визуальная культура, живопись, фотография и музыка – были ли
точки соприкосновения? Множество. Оформление пластинок (дисков) –
целое направление, требующее отельного разговора. Один из самых ярких
примеров: для оформления конверта группы «Deep Purple» («Апрель») взят
фрагмент известного триптиха Иронима Босха «Сад земных наслаждений».
Многие альбомы групп «Uriah Heep», «Yes», «Nazareth» и других известных
коллективов
оформляли уже легендарные сегодня английский художник
Роджер Дин и дизайнерская группа «Гипнозис». Многие
художники и
фотографы
поработав
становились
известными
и
популярными,
с
различными рок-командами. Рок-музыка объединилась с компьютерными
играми и учит молодежь игре на музыкальных инструментах. Это, возможно,
спорный предмет, но уже реальный и действующий.
Но главное – не то, что рок-музыка так широко и неукротимо вошла в
нашу жизнь, и даже не то, что она связала столь полярные, как нам казалось,
аспекты
нашей жизни, а то, что она становится стимулом для нашей
молодежи в поисках, еще не изведанного. (Когда Джимми Пейдж из «Led
Zeppelin» вышел на сцену и сыграл соло на терменвоксе, интеллектуальная
молодежь кинулась искать и узнавать, что же за инструмент и кто
изобретатель. Терменвокс – первый в истории электромузыкальный
инструмент. Изобретен в России в 1919 году. Назван по имени изобретателя
Льва Сергеевича Термена (vox по латыни значит «голос»). Рок мотивирует
молодых людей узнавать что-то новое, подчас упущенное по тем или иным
причинам в школе, и заполнять пробелы новыми необходимыми знаниями
русской и мировой культуры. На наш взгляд, давно настало время для
написания учебника, который может помочь разобраться в этом огромном,
насчитывающем более 50 лет, пласте культуры, так тесно связанным
нашей жизнью.
с
Скачать