Петр Ильич Чайковский «Времена года

Петр Ильич Чайковский «Времена года»
Любовью к жизни и восхищением ею и наполнена музыка одного из
музыкальных шедевров Чайковского, фортепианного цикла
"Времена года«.
П.И. Чайковский «Времена года»
•
Я очень люблю музыку, сама хожу в музыкальную школу по классу скрипка.
Когда возникла необходимость написания и необходимость создания
презентации, у меня сразу появилось ярое желание восхвалить всемирно
известного русского композитора, большого патриота своей Родины – Петра
Ильича Чайковского, который жил в 1840-1893г. «Времена года» —
известный фортепианный цикл П.И. Чайковского состоящий из 12
характеристических картин. "Времена года" Чайковского - это своеобразный
музыкальный дневник композитора, запечатлевший дорогие его сердцу
эпизоды жизни, встречи и картины природы. Как позднее вспоминал его
брат М.И. Чайковский : "Петр Ильич, как редко кто, любил жизнь<...> Каждый
день имел для него значительность и прощаться с ним ему было грустно при
мысли, что от всего пережитого не останется никакого следа." Этим
лирическим чувством композитора, любовью к жизни и восхищением ею и
наполнена музыка одного из музыкальных шедевров Чайковского,
фортепианного цикла "Времена года". Энциклопедией русской усадебной
жизни XIX века, петербургского городского пейзажа можно назвать этот цикл
из 12 характеристических картин для фортепиано. В его образах запечатлены
Чайковским и бескрайние русские просторы, и деревенский быт, и картины
петербургских городских пейзажей, и сценки из домашнего музыкального
быта русских людей того времени.
В музыке Чайковского каждый человек может узнать себя, свои мысли,
переживания и чувства. Она волнует, потрясает и возвышает душу.
«Я желал бы всеми силами души, - писал Чайковский, - чтобы музыка моя
распространялась, чтобы увеличивалось число людей, любящих ее, находящих в
ней утешение и подпору». Много поколений слушателей покоряла музыка
Чайковского своей задушевностью, искренность чувств. Многие артисты
блистали в его операх. Творчество Чайковского — вершина мировой
музыкальной культуры XIX века—вечно живой и драгоценный родник, из которого не перестают черпать вдохновение композиторы XX века
.
12 пьес -12 картинок из русской жизни Чайковского получили при
издании эпиграфы из стихов русских поэтов:
•
•
•
•
•
•
•
"У камелька". Январь:
"И мирной неги уголок
Ночь сумраком одела.
В камине гаснет огонек,
И свечка нагорела."
А.С.Пушкин
"Масленица". Февраль:
"Скоро масленицы бойкой
Закипит широкий пир."
П.А.Вяземский.
"Песня жаворонка". Март:
"Поле зыблется цветами,
В небе льются света волны.
Вешних жаворонков пенья
Голубые бездны полны"
А.Н.Майков
"Подснежник". Апрель:
"Голубенький чистый
Подснежник: цветок,
А подле сквозистый
Последний снежок.
Последние слезы
О горе былом
И первые грезы
О счастьи ином..."
А.Н.Майков
"Белые ночи". Май:
"Какая ночь! На всем какая нега!
Благодарю, родной полночный край!
Из царства льдов, из царства вьюг и снега
Как свеж и чист твой вылетает май!"
А.А.Фет
"Баркарола". Июнь:
"Выйдем на берег, там волны
Ноги нам будут лобзать,
Звезды с таинственной грустью
Будут над нами сиять"
А.Н.Плещеев
•
•
•
•
•
•
"Песнь косаря". Июль:
"Раззудись, плечо Размахнись рука!
Ты пахни в лицо, Ветер с полудня!"
А.В.Кольцов
"Жатва". Август:
"Люди семьями
Принялися жать,
Косить под корень
Рожь высокую!
В копны частые
Снопы сложены.
От возов всю ночь
Скрыпит музыка."
А.В.Кольцов
"Охота". Сентябрь:
"Пора, пора! Рога трубят:
Псари в охотничьих уборах
Чем свет уж на конях сидят;
Борзые прыгают на сворах."
А.С.Пушкин
"Осенняя песнь". Октябрь:
Осень, осыпается весь наш бедный сад,
Листья желтые по ветру летят..."
А.К.Толстой
"На тройке". Ноябрь:
"Не гляди же с тоской на дорогу
И за тройкой вослед не спеши
И тоскливую в сердце тревогу
Поскорей навсегда затуши."
Н.А.Некрасов
"Святки". Декабрь:
Раз в крещенский вечерок
Девушки гадали,
За ворота башмачок
Сняв с ноги бросали."
В.А.Жуковский
Хотя ноябрь и считают последним осенним месяцем, у нас, в средней полосе России, это уже
зима. В ноябре замерзают реки, выпадает снег. О зиме и музыка «Ноября». Называется эта
пьеса «На тройке».
Тройка - так называют в России коней, запряженных вместе, под одной дугой. К ней часто
подвешивали колокольчики, которые при быстрой езде звонко играли, переливаясь
серебряным звучанием. В России любили быструю езду на тройках, об этом сложено немало
народных песен.
Пьеса начинается широкой мелодией, напоминающей привольную русскую народную песню.
Вслед за ней начинают слышаться отголоски грустных, элегических раздумий.
Слушаешь музыку «Ноября» — и кажется, будто сам сидишь в санях, закутанный в тёплую
полость из медвежьей шкуры, а лошади несут тебя по снежной дороге. Кругом, сколько хватает
глаз, белые просторы, звенят под дугами колокольчики и, конечно же, песня. Но затем все
ближе и ближе начинают звучать колокольчики, прикрепленные на тройке лошадей. Веселый
перезвон на время как бы заглушает грустное настроение.
Снова песня без слов. На этот раз — протяжная, ямщицкая. Они обычно были невеселыми.
Откуда взяться веселью? Всю жизнь в дороге - дом, семью ямщик видит очень редко. Вот и
грустит, тоскует и тоску свою изливает в песне. Правда, мелодия в ноябрьской песне совсем не
похожа на подлинные народные песни ямщиков — это скорее напоминание о них. Ей
аккомпанируют колокольчики. Музыка словно передаёт нам чувства, которые вызывает у
путника песня ямщика, его думы, его настроение. Слышишь? Снова тихий звон колокольчиков...
Сначала затихают, а затем совсем тают вдали их тихие звуки, как будто тройка, только что еще
промчавшаяся мимо нас, постепенно удаляется, исчезает в дымке холодного осеннего дня.
Разбор композиции «Белые ночи» Май, так
как это произведение мне близко по душе.
•
•
•
Белые ночи - так называются ночи в мае на севере России, когда ночью так же светло, как и
днем. Белые ночи в Петербурге, столице России, всегда отмечались романтическими
ночными гуляниями и пением. Образ белых ночей Петербурга запечатлен в полотнах русских
художников и стихах русских поэтов. Именно так - "Белые ночи" - называется повесть
великого русского писателя Федора Достоевского.
Музыка пьесы передает смену противоречивых настроений: горестные раздумья сменяются
сладостными замираниями переполненной восторгами души на фоне романтического и
совершенно неординарного пейзажа периода белых ночей. Пьеса состоит из двух больших
разделов, вступления и заключения, которые неизменны и создают обрамление всей пьесы.
Вступление и заключение - это музыкальный пейзаж, образ белых ночей. Первый раздел
строится на коротких мелодиях - вздохах. Они словно напоминают о тишине белой ночи на
петербургских улицах, об одиночестве, о мечтах о счастье. Второй раздел по настроению
порывистый и даже страстный. Волнение души настолько возрастает, что приобретает
восторженно-радостный характер. После него идет постепенный переход к заключению
(обрамлению) всей пьесы. Все успокаивается, и вновь перед слушателем картина северной,
белой, светлой ночи в величественном и строгом в своей неизменной красоте Петербурге.
Чайковский был привязан к Петербургу. Здесь прошла его юность, здесь он стал
композитором, здесь он пережил радость признания и артистического успеха, здесь и
завершил он свой жизненный путь и был похоронен в Петербурге.
«Белые ночи» Май
Музыка пьесы передает смену противоречивых настроений: горестные
раздумья сменяются сладостными замираниями переполненной
восторгами души на фоне романтического и совершенно неординарного
пейзажа периода белых ночей.
Сравнение с произведением «Времена
года» других композиторов.
•
•
•
•
•
произведениями ещё одного замечательного русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова. Этот
композитор жил во второй половине 19 – первой половине 20 века (1873-1843). С.В. Рахманинов, как и другие
композиторы, был мастером музыкального пейзажа. его романс “Весенние воды”. Романс – это произведение
для голоса с сопровождением. Романс “Весенние воды” написан на стихи Ф.Тютчева. Послушайте их:
“Ещё в полях белеет снег
А воды уж весной шумят
Бегут и будят сонный брег
Бегут и блещут и гласят.
Они гласят во все концы:
“Весна идёт! Весна идёт!
Мы молодой весны гонцы
Она нас выслала вперёд.
Весна идёт! Весна идёт!
И тихих, тёплых майских дней
Румяный, свежий хоровод
Толпится весело за ней”.
Музыка не изменила характер стихов, она сделала стихи более эмоциональными
слушая романс “Весенние воды”, мы представляем пробуждение природы, первое дыхание весны, журчание
весенних ручейков, таяние льда на реках, яркое тёплое солнце. Всё это раскрывает нам музыка. Но как?
Быстрый темп, “бурлящее” сопровождение фортепиано, изображающее шум воды, светлый мажорный лад,
нежный тембр женского голоса (сопрано), певучая выразительная вокальная мелодия передаёт ощущение
радостного волнения.
В романсах Рахманинова образы природы привлекаются не только для выражения тихих,
созерцательных настроений. Порой они помогают воплотить бурные, страстные чувства. Тогда
рождаются романсы виртуозного характера, отличающиеся широтой формы, сочностью и
густотой красок, блеском и сложностью фортепианного изложении.
Сила и напряженность музыкального развития вызвали появление в романсе двух ярких и
мощных кульминаций. Одна из них достигается при сопоставлении Ми-бемоль мажора и Фадиез мажора ("Весна идет! Мы молодой весны гонцы"). В вокальной партии здесь появляется
широкая (в объеме децимы) , круто устремляющаяся вверх, ликующая фраза "Она нас выслала
вперед! ", поддержанная бурными взлетами аккордов у фортепиано (вступительный мотив) .
Вслед за тем музыка приобретает мечтательный и сдержанный характер: внезапно спадает
звучность, дважды замедляется темп, облегчается фортепианная фактура.