Музыкальное искусство» (скрипка) Срок

Дополнительная программа художественно-эстетической направленности
Муниципального бюджетного образовательного учреждения
дополнительного образования детей детской школы искусств
пгт.Афипский МО Северский район
Предметная область
«Музыкальное искусство» (скрипка)
Срок обучения (5 лет)
Пгт. Афипский 20__г.
Рассмотренно
Принято
Утверждено
на заседании
Педагогическим советом
Приказом директора
Методического совета
протокол № 6
МБОУ ДОД ДШИ
Протокол №___
от __________ г
пгт . Афипского
От __________ г
_______М.В. Басовой
____________ г.
Программа разработана преподавателем Швецовой О. М., на основе и
с
учетом
федеральных государственных требований к дополнительной
предпрофессиональной
общеобразовательной
программе
в
области
музыкального искусства «Струнные инструменты».
Рецензент: Щукин Б. А.,Заслуженный Работник Культуры Кубани,
преподаватель по классу скрипки МОУ ДОД ДШИ им. Г. Пономаренко
Рецензент: Петросова И.Б., зам. Директора по УР, преподаватель высшей
квалификационной категории МБОУ ДОД ДШИ пгт Афипского
I. Пояснительная записка
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе.
Учебный
предмет
«Специальность
(скрипка)»
направлен
на
приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на скрипке, получение
ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и
духовно-нравственное развитие ученика.
Скрипка является не только сольным инструментом, но ансамблевым и
оркестровым. Поэтому, владея игрой на данном инструменте, учащийся
имеет возможность соприкоснуться с лучшими образцами музыкальной
культуры в различных жанрах. В классе ансамбля или оркестра учащийся
оказывается
вовлеченным
в
процесс
коллективного
музицирования,
используя знания, умения и навыки, полученные в классе по специальности.
Настоящая программа отражает организацию учебного процесса, все
разнообразие репертуара, его академическую направленность, а также
возможность реализации индивидуального подхода к каждому ученику.
Цель и задачи учебного предмета «Специальность (скрипка)»
Цель:
развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе
приобретенных им знаний, умений и навыков в области скрипичного
исполнительства, а также выявление наиболее одаренных детей и подготовки
их
к
дальнейшему
поступлению
в
образовательные
учреждения,
реализующие образовательные программы среднего профессионального
образования по профилю предмета.
Задачи:
 формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков,
позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять на скрипке произведения
различных жанров и форм в соответствии с ФГТ;
 развитие
интереса
к
классической
музыке
и
музыкальному
творчеству;
 развитие
музыкальных
способностей:
слуха,
ритма,
памяти,
музыкальности и артистизма;
 освоение учащимися музыкальной грамоты, необходимой для
владения инструментом в пределах программы учебного предмета;
 приобретение
учащимися
опыта
творческой
деятельности
и
публичных выступлений;
 приобретение учащимися умений и навыков, необходимых в
сольном, ансамблевом и оркестровом исполнительстве.
6. Обоснование структуры учебного предмета «Специальность
(скрипка)»
Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все
аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение
учебного предмета;

распределение учебного материала по годам обучения;

описание дидактических единиц учебного предмета;

требования к уровню подготовки обучающихся;

формы и методы контроля, система оценок;

методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы "Содержание учебного предмета".
7. Методы обучения
В музыкальной педагогике применяется комплекс методов обучения.
Индивидуальное обучение неразрывно связано с воспитанием ученика, с
учетом его возрастных и психологических особенностей.
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:
 словесный (объяснение, беседа, рассказ);
 наглядно-слуховой (показ, наблюдение, демонстрация пианистических
приемов);
 практический (работа на инструменте, упражнения);
 аналитический
(сравнения
и
обобщения,
развитие
логического
мышления);
 эмоциональный
(подбор
ассоциаций,
образов,
художественные
впечатления).
Индивидуальный метод обучения позволяет найти более точный и
психологически верный подход к каждому ученику и выбрать наиболее
подходящий метод обучения.
Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной
программы
являются
наиболее
продуктивными
при
реализации
поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных
методиках и сложившихся традициях исполнительства на струнных
смычковых инструментах.
8.Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета «Специальность (скрипка)»
Материально-техническая база образовательного учреждения должна
соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны
труда.
Помещение должно иметь хорошую звукоизоляцию, освещение и
хорошо проветриваться. Должна быть обеспечена ежедневная уборка
учебной аудитории.
Учебные классы для занятий по специальности оснащаются роялем или
пианино, в классе необходимо иметь пюпитр, который можно легко
приспособить к любому росту ученика.
Рояль или пианино должны быть хорошо настроены.
1. Требования по годам обучения
1 класс
В течение года ученик должен освоить первоначальные навыки игры на
скрипке. Освоение 1-й позиции. Штрихи деташе и легато в простейшем их
сочетании. Учащийся должен знать и играть гаммы до двух знаков, а также
уметь исполнять разнохарактерную музыку (песня-танец).
В этот период желательно проходить большой объем музыкального
материала ввиду его достаточной лаконичности, формировать навыки чтения
с листа, внимание к звукоизвлечению и чистому интонированию.
Примерные программы для переводного зачета.
Вариант 1 (самый несложный)
Гамма Ре мажор (однооктавная)
Родионов К. Этюд №12
Р.Н.П. «Как под горкой…» обр. Комаровского А.
Р.Н.П. « На зеленом лугу…» обр. Захарьиной Т.
Вариант 2
Гамма Ре мажор (однооктавная)
Родионов К. Этюд №46
Моцарт В. Аллегретто
Метлов Н. «Баю-баюшки, баю»
Вариант 3
Гамма Ля мажор 2-октавная
Избранные этюды, вып.1 № 16
Гендель Г.Ф. Гавот с вариациями
Примерный репертуарный список.
Народные песни. Пьесы.
Русские народные песни:
10.
11.
12.
13.
14.
1. «Как под горой»
2. «Как пошли наши подружки»
3. «Ладушки»
4. «На зеленом лугу»
5. «Не летай, соловей»
6. Русская песня (обр. П.Чайковского)
7. «Сидит ворон на дубу»
8. «Ходит зайка по саду»
9. Чешская народная песня «Пастушок» (обр. С.Стемпневского)
«Колыбельная» Н.Бакланова
«Марш октябрят» Н.Бакланова
«Детская пьеса» Б.Барток
«Сурок» Л.Бетховен
«Песенка» Й.Гайдн
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
«Колыбельная» И.Дунаевский
«Вроде марша» Д.Кабалевский
«Маленькая полька» Д.Кабалевский
«Прогулка» Д.Кабалевский
«Марш» Д.Кабалевский
«Тень-тень» В.Калинников
«Журавель» В.Калинников
«Кукушечка» А.Комаровский
«Маленький вальс» А.Комароский
«Веселые гуси» М.Красев
«Песенка» Ж.Люлли
«Петушок» М.Магиденко
«Аллегретто» В.Моцарт
«Майская песня» В.Моцарт
«Вальс» В.Моцарт
«Перепелочка» С.Полонский
«Воробышек» В.Ребиков
«Песня о Джо Хилле» О.Робинсон
«Цыплятки» А.Филиппенко
«Зеленое мое ты, виноградье» П.Чайковский
2 класс
Продолжение работы над постановкой, свободой игровых движений.
Усложнение и детализация игровых навыков. Изучение гамм мажора и
минора.
Начало изучений позиций и переходов в простейших вариантах. Работа
над более разнообразным
звучанием инструмента в зависимости от
характера музыкального материала. Штрихи деташе, легато, мартелято и их
сочетание. Культура распределения смычка. Чтение с листа на уроке.
Развитие навыка анализа музыкальных и технических задач.
Примеры программ переводного зачета:
Вариант 1
Гамма ре минор однооктавная, мелодическая
Избранные этюды, вып.1 № 14
Бакланова Н. Колыбельная
Бакланова Н. Марш
Вариант 2
Гамма Соль мажор 2-октавная
Избранные этюды, вып.1 №17
Бетховен Л. Сурок
Бетховен Л. Прекрасный цветок
Вариант 3
Гамма Соль мажор в 3 позиции
Избранные этюды, вып.1. №31
Бакланова Н. Романс
Бакланова Н. Мазурка
Примерный репертуарный список.
Народные песни. Пьесы.
1. «Ой, мамо» белорусская народная песня
2. «Висла» польская народная песня
3. «Мишка с куклой» польская народная песня
Русские народные песни:
4. «Во сыром бору тропина»
5. «Во поле береза стояла»
6. «Как на тоненький ледок»
7. Старинная французская народная песня
8. «Журавель» (обр. П.Чайковского) украинская народная песня
9. «Ой, джигуне, джигуне» украинская народная песня
10.Финская народная песня
11.«Аннушка» чешская народная песня
12.«Романс» З.Багиров
13.«Романс» Н.Бакланова
14.«Мазурка» Н.Бакланова
15.«Хоровод» Н.Бакланова
16.«Гавот» И.С.Бах
17.«Елочка» Л.Бекман
18.«Три народных танца» Л.Бетховен
19.«Анданте» Й.Гайдн
20.«Заинька» А.Гедике
21.«Колыбельная» А.Гедике
22.«Марш» А.Гедике
23.«Веселый хоровод» К.Глюк
24.«Грузинский танец» О.Гордели
25.«Колыбельная» А.Гречанинов
26.«Весельчак» А.Гречанинов
27.«Прелюдия» Б.Дварионас
28.«Песня пастушка» В.Моцарт
29.«Колыбельная» В.Моцарт
30.«Менуэт» В.Моцарт
31.«Бурре» В.Моцарт
32.«Колыбельная» Ниязи
33.«Ария» Г.Перселл
34.«Ригодон» Ж.Рамо
35.«Сельский танец» Н.Соколовский
36.«Андантино» А.Хачатурян
37.«Хороший день» Д.Шостакович
38.«Экоссез» Ф.Шуберт
39.«Веселый крестьянин» Р.Шуман
40.«Песня» Н.Жиганов
41.«Праздничная» Р.Яхин
3 класс
Дальнейшее
техническое
развитие.
Изучение
хроматических
последовательностей. Навыки игры в позициях и игра 3-октавных гамм.
Работа над интонированием. Вибрато. Работа над звуком.
Кантилена, работа над пластикой ведения смычка. Жанровые пьесы и
характер штрихов. Изучение музыки разных стилей и эпох.
Чтение с листа, самостоятельный разбор произведений и музыкальный
анализ.
Навыки ансамблевого музицирования.
Примеры программ переводного зачета:
Вариант 1
Гамма Соль мажор в первой позиции 2-октавная
Избранные этюды, вып.1 №31
Ридинг О. Концерт си минор: 2,3 части
Вариант 2
Гамма фа мажор во 2-й позиции
Избранные этюды, вып.1 №37
Комаровский А. Вариации «Вышли в поле косари»
Вариант 3
Гамма Ре мажор с переходом в 3-ю позицию
Избранные этюды. Вып.2 №45
Яньшинов А. Концертино
Вариант 4
Гамма ля минор 3-октавная
Мазас К. Этюд №2
Вивальди А. Концерт ля минор, 1 часть
Примерный репертуарный список.
Пьесы.
1. «Песенка» Ан.Александров
2. Мелодия и этюд «Вечное движение» Н.Бакланова
3. «Марш» И.С.Бах
4. Хор охотников из оперы «Волшебный стрелок» К.Вебер
5. «Раздумье» Н.Ган
6. «Полька» М.Глинка
7. Танец из оперы «Иван Сусанин» М.Глинка
8. «Русская песня» Р.Глиэр
9. «Монгольская песня» Р.Глиэр
10. «Бурре» К.Глюк
11. «На качелях» Р.Ильина
12. Этюд-мазурка Р.Ильина
13. «Русская песня» А.Комаровский
14. «Тропинка в лесу» А.Комаровский
15. «Вперегонки» А.Комаровский
16. «Гавот» А.Корелли
17. «Грустная песня» В.Ребиков
18. «Миниатюра» Г.Синисало
19. «Колыбельная» В.Стоянов
20. «Шарманщик поет» П.Чайковский
21. «Игра в лошадки» П.Чайковский
22. «Старинная французская песенка» П.Чайковский
23. «Шарманка» Д.Шостакович
4 класс.
Изучение гамм в более сложных тональностях. Двойные ноты (терции,
сексты, октавы). Развитие беглости. Трели. Пунктирный ритм.
Продолжение работы над штрихами в более сложном их сочетании.
Старинная соната. Пьесы и концерты виртуозно-романтического характера.
Ансамблевое музицирование в разных составах. Игра в оркестре.
Чтение с листа более сложных произведений.
Примеры программ переводного зачета:
Вариант 1
Гамма Ре мажор в 3 позиции
Избранные этюды, вып.2 № 16
Векерлен Э. Старинная французская песенка
Бах И.К. Марш
Вариант 2
Гамма До мажор с переходом в 3-ю позицию
Избранные этюды, вып 2 №54
Данкля Ш. Вариации на тему Доницетти
Вариант 3
Гамма ля минор 3-октавная
Мазас К. Этюд № 15
Донт Я. Этюд № 3
Акколаи А. Концерт
Вариант 4
Гамма Ре мажор 3-октавная, двойные ноты
Донт Я. Оп.37. Этюд № 11
Крейцер Р. Этюд ля минор № 10
Примерный репертуарный список.
1. «Марш» Г.Ахинян
2. «Гавот» Ре мажор И.С.Бах
3. «Рондо» И.С.Бах
4. «Колыбельная» (обр. К.Мостраса) Й.Брамс
5. «Ария в старинном стиле» Г.Мари
6. «Мазурка» М.Глинка»
7. «Танец» Э.Дженкинсон
8. «Клоуны» Д.Кабалевский
9. Этюд Д.Кабалевский
10. «Полька» Д.Кабалевский
11. «Задумчивасть» К.Караев
12. «Скерцино» В.Косенко
13. «Вальс» В.Косенко
14. «Словацкая мелодия» Ю.Крейн
15. «Мазурка» Н.Мясковский
16. «Прогулка» Н.Раков
17. «Заинька» Г.Фрид
18. «Неаполитанская песенка» П.Чайковский
19. «Вальс» П.Чайковский
5 класс.
Гаммы 3-х и 4-октавные, двойные ноты для более продвинутых
учеников.
Продолжение развития техники левой руки, совершенствование
различных
видов штрихов и их вариантов в этюдах и пьесах.
Работа над более разнообразным звучанием инструмента, более
эмоциональное и смысловое наполнение исполняемого произведения.
Игра в ансамблях и школьном оркестре. Изучение партий, чтение с
листа.
Требования к выпускной программе:
-гамма 3-х октавная
-этюд (сдаются в форме зачета в 3-ей четверти)
- одно произведение крупной формы
- две разнохарактерные пьесы
Примерный репертуарный список.
Пьесы.
1. «Кукушка» А.Аренский
2. «Аллегро» И.С.Бах
3. «Менуэт» Л.Бетховен
4. «Менуэт» Л.Боккерини
5. «Непрерывное движение» К.Бомм
6. «Менуэт быка» Й.Гайдн
7. «Чувство» М.Глинка
8. «Простодушие» М.Глинка
9. «Гавот» К.Глюк
10. «Ария» И.Маттезон
11. «Слеза» М.Мусоргский
12. «Престо» Л.Обер
13. «Ария» Дж.Перголези
14. «Скерцо» Т.Папатенко
15. «Мазурка» Н.Раков
16. «Гавот» Ж.Рамо
17. «Тамбурин» Ж.Рамо
18. «Прялка» Н.Рубинштейн
19. «Мазурка» П.Чайковский
20. «Грустная песня» П.Чайковский
Репертуарные сборники.
1. Юный скрипач. Выпуск 1., М., 1978 г.
2. Юный скрипач. Выпуск 2., М., 1978 г.
3. Хрестоматия. 1-2 класс ДМШ М. 1985 г.
4. Хрестоматия. 2-3 класс ДМШ М. 1990 г.
5. Хрестоматия. 3-4 класс ДМШ М. 1991 г.
6. Хрестоматия. 4-5 класс ДМШ М. 1990 г.
7. Хрестоматия. 5-6 класс ДМШ М. 1990 г.
8. Хрестоматия. 6-7 класс ДМШ М. 1998 г.
9. Хрестоматия. 5-7 класс ДМШ М. 2007 г.
10.Родионов К.. Начальные уроки игры на скрипке. М., 1987 г.
11.Металлиди Ж.. Пьесы для начинающих скрипачей. С-Петербург.,2006
г.
12.Бакланова Н.. Первые уроки. М., 1987 г.
13.Скрипичная азбука. Составители Гуревич Л., Зимина Н. тетради I и II.
М.,2002г.
14.Григорян А.. Начальная школа игры на скрипке. М., 1980 г.
15.Якубовская В.. Вверх по ступенькам. Л., 1983 г.
16.Чайковский П.. Избранные пьесы (Младшие классы ДМШ) М., 1966 г.
17.Чайковский П.. Избранные пьесы (Старшие классы ДМШ) Вып. 2. М.,
1961 г.
18.Детский альбом (для скрипки и фортепиано). М., 1990 г.
19.Пьесы польских композиторов. М., 1981 г.
20.Пьесы советских композиторов. Выпуск 3., М., 1983 г.
21.Первые радости. Концертные пьесы. С-Петербург, 1999 г.
22.Пьесы советских композиторов. Выпуск 2., М., 1973 г.
23.Пьесы зарубежных композиторов XVIII века. М., 1974 г.
24.Пьесы польских композиторов. М., 1981 г.
25.Крейслер Ф.. Сочинения для скрипки и фортепиано. Том I. М., 1990 г.
26.Эстрадные пьесы советских композиторов. М., 1984 г.
27.Самодеятельный концерт. Составитель Т.Ямпольский. М., 1981 г.
28.Шальман С.. Я буду скрипачом. Л., 1987 г.
29.Софья Нисс. Избранные пьесы. М., 1986 г.
30.Джазовые мелодии для скрипки и фортепиано. Л., 1990 г.
31.Кабалевский Д.. Пьесы. М., «Музыка» 1977 г.
32.Танцы для скрипки и фортепиано. Л., «Музыка» 1990 г.
33.Скрипка. Выпуск 1, 2. Киев, 1980 г.
34.Ноктюрн. Пьесы для скрипки и фортепиано (средние и старшие классы
ДМШ). М., 1990 г.
35.Классические пьесы. 5 класс. М., 1974 г.
36.Глинка М.. Пьесы. М., 1979 г.
37.Эшпай А.. Венгерские навевы.
38.Мендельсон Ф. «На крыльях песни». М., 1981 г.
39.Дебюсси К.. «Девушка с волосами цвета льна».
40.Венявский Г.. Мазурка. Ор. 19~2
41.Бойко Р.. «Карпатская рапсодия». М., 1981 г.
42.Моцарт В.А.. Концерт Соль мажор. Ор. 216
43.Хрестоматия. Концерты (средние и старшие классы ДМШ). М., 1995 г.
44.Вивальди А.. Концерт ля минор. Обработка для скрипки и фортепиано.
45.Сенайе Ж.Б.. Соната соль минор.
46.Гендель Г.Ф.. Соната №4 Ре мажор.
47.Данкла Ш.. Вариации для скрипки и фортепиано (средние и старшие
классы ДМШ). М., 1984 г.
48.Старинные сонаты (средние и старшие классы ДМШ). М., 1990 г.
49.Пьесы и произведения крупной формы (средние и старшие классы
ДМШ). М., 1990 г.
50.Старинные сонаты, М., 2007 г.
51.Мендельсон Ф.. Концерт ми минор. М., 1990 г.
52.Корелли А.. Шесть сонат. Л., 1981 г.
53.Берио Ш.. Вариации. М., 1979 г.
Школы, гаммы, упражнения, этюды.
1.
2.
3.
4.
5.
Зельдис В.. Изучение позиции на скрипке. Киев, 1982 г.
Григорян А.. Гаммы и арпеджио. М., 1980 г.
Шрадик Г.. Упражнения для скрипки в3-х частях. М., «Музыка», 1982
г.
Этюды для скрипки на разные виды техники. 2 класс, ДМШ. Киев,
1979 г.
6. Этюды для скрипки на разные виды техники. 3 класс, ДМШ. Киев,
1975 г.
7. Этюды для скрипки на разные виды техники. 5 класс, ДМШ. Киев,
1977 г.
8. .Сборник избранных этюдов 1-3 классы ДМШ. М., 1976 г.
9. Избранные этюды. 3-5 классы ДМШ. М., 1982 г.
10. Этюды для скрипки на разные виды техники. Киев, 1975 г.
11. Избранные этюды. Выпуск 3. Старшие классы ДМШ. М., 1977 г.
Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание.
Оценка качества занятий по «Специальности (скрипка)» включает в
себя
текущий
контроль
успеваемости,
промежуточную
и
итоговую
аттестацию обучающихся.
В
качестве
средств
текущего
контроля
успеваемости
могут
использоваться прослушивания, формами текущего контроля могут быть
контрольные уроки.
Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет
аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков,
зачетов и экзаменов. Контрольные уроки, зачеты могут проходить в виде
технических зачетов, академических концертов, исполнения концертных
программ и др.
Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации
проводятся на завершающих четверть или полугодие учебных занятиях в
счет аудиторного времени, предусмотренного на данный учебный предмет.
Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий.
Экзамен проводится:
- по окончании 8 класса (выпускной экзамен) при 8-летнем сроке
обучения или по окончании 9 класса (выпускной экзамен) при 9-летнем сроке
обучения.
Учащиеся остальных классов в конце каждого учебного года сдают
переводной зачет.
По
завершении
изучения
учебных
предметов
по
итогам
промежуточной аттестации обучающимся выставляется оценка, которая
заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения.
2.
Критерии оценки
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств,
которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить
приобретенные знания, умения и навыки.
Критерии оценки качества исполнения
По
итогам
исполнения
программы
на
зачете,
академическом
прослушивании или экзамене выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Таблица 3
Оценка
Критерии оценивания исполнения
5 («отлично»)
Учащийся должен продемонстрировать
весь
комплекс
музыкально-
исполнительских достижений на данном
этапе,
грамотно
исполнить
свою
и
выразительно
программу,
иметь
хорошую интонацию, хорошее звучание
и достаточно развитый инструментализм
4 («хорошо»)
При всех вышеизложенных пунктах не
достаточно
музыкальной
выразительности или несколько отстает
техническое развитие учащегося
3 («удовлетворительно»)
Исполнение носит формальный характер,
не хватает технического развития и
инструментальных
качественного
программы,
навыков
для
исполнения
нет
исполняемых
данной
понимания
произведений,
стиля
звучание
маловыразительное, есть интонационные
проблемы
2
(«неудовлетворительно»)
Программа
не
донесена
по
тексту,
отсутствуют инструментальные навыки,
бессмысленное
интонация,
исполнение,
отсутствие
нечистая
перспектив
дальнейшего обучения на инструменте
Зачет (без оценки)
Исполнение соответствует необходимому
уровню на данном этапе обучения
Согласно ФГТ данная система оценки качества исполнения является
основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного
заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может
быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно
отметить выступление учащегося.
Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества
приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень
готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению
профессионального образования в области музыкального искусства.
При
выведении
итоговой
(переводной)
оценки
учитываются
следующие параметры:
1. Оценка годовой работы учащегося.
2. Оценки за академические концерты или экзамены.
3. Другие выступления учащегося в течение учебного года.
При выведении оценки за выпускные экзамены должны быть учтены
следующие параметры:
1. Учащийся должен продемонстрировать достаточный технический
уровень владения инструментом.
2. Убедительно раскрытый художественный образ музыкального
произведения.
3. Понимание и отражение в исполнительской интерпретации понятия
стиля исполняемого произведения.
При выпускных экзаменах оценка ставится по пятибалльной шкале
(«отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно»).
3.Контрольные требования на разных этапах обучения
Оценки выставляются по окончании четверти и полугодий учебного
года. В конце учебного года выставляется итоговая (переводная) оценка.
В течение учебного года учащийся должен выступать не менее 4-х раз:
1-е полугодие
Октябрь-ноябрь – технический зачет (гамма и этюды)
Ноябрь-декабрь – пьесы или крупная форма
2-е полугодие
Февраль-март - гамма,два этюда,пьеса
Апрель-май - пьесы,крупная форма
В средних и старших классах целесообразно гаммы выносить на
отдельный зачет, чтобы «разгрузить» объем исполняемого материала на
переводных зачетах.
Учащиеся 1-х и 2-х классов могут играть один этюд и две пьесы, это
зависит от степени подготовленности учащегося в каждом конкретном
случае.
Методическое обеспечение учебного процесса
1.Методические рекомендации педагогическим работникам
Необходимым условием для успешного обучения игре на скрипке
является формирование у ученика уже на начальном этапе правильной
поставки правой и левой рук, корпуса. Что же касается учащихся, которые
нуждаются в значительной перестановке рук и освобождении мышечного
аппарата, то данную работу необходимо вести по программе, которая в
первую очередь предусматривает решение этих задач. В связи с этим в одном
и том же классе даны четыре варианта зачетной программы, где наиболее
полно отражены все аспекты художественного и технического развития
ученика и его возможности на данном этапе.
Развитию техники в узком смысле слова (беглости, четкости, ровности
и т. д.) способствует систематическая работа над упражнениями, гаммами и
этюдами.
При
вспомогательного
освоении
материала
гамм,
упражнений,
рекомендуется
этюдов
применение
и
другого
различных
вариантов – штриховых, динамических, ритмических и т. д. При работе над
техникой необходимо давать четкие индивидуальные задания и регулярно
проверять их выполнение.
Работа над качеством звука, интонацией, ритмическим рисунком,
динамикой – важнейшими средствами музыкальной выразительности –
должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и
быть предметом постоянного внимания педагога.
В работе над музыкальными произведениями необходимо постоянно
восстанавливать связь между художественной и технической сторонами
изучаемого произведения.
Важной задачей предмета является развитие навыков самостоятельной
работы над произведением, которое по трудности должно быть легче
произведений, изучаемых по основной программе.
Репертуар учащихся состоит из технического и художественного
материала.
Репертуар должен быть разнообразным по стилю, содержанию, форме,
жанру, фактуре. При формировании экзаменационных программ за основу
был взят общий принцип «сплошной вертикали», т.е. последовательность,
постепенность и нарастающая сложность репертуара. При составлении
зачетной или экзаменационной программы важно соблюсти все аспекты
музыкальных и технических сложностей, освоение которых ученик должен
продемонстрировать на данном этапе своего развития. Например, если один
этюд посвящен проблемам левой руки, то желательно, чтобы во втором
этюде акцент делался на технике штрихов; если выбрана классическая
крупная форма, то пьеса должна быть романтически-виртуозного характера
(и наоборот).
Комплексный подход, продуманный выбор учебного материала –
важнейшие факторы успешного развития учеников.
К началу каждого полугодия преподаватель составляет на каждого
ученика индивидуальный план, который утверждает заведующий струнным
отделением.
В конце полугодия преподаватель вносит изменения, если
они были, и информацию обо всех выступлениях ученика с оценкой и
краткой характеристикой учащегося. При составлении индивидуального
плана необходимо учитывать индивидуальные и личностные особенности, а
также степень подготовки учащегося. В репертуар следует включать
произведения, доступные с точки зрения технической и образной сложности,
разнообразные по стилю, жанру, форме.
Важнейший раздел индивидуального плана – работа над этюдами,
гаммами, упражнениями и другим учебно-вспомогательным материалом.
При выборе этюдов следует учитывать их художественную и техническую
значимость. Изучение этюдов может принимать различные формы в
зависимости от их содержания и учебных задач (ознакомление, чтение нот с
листа, разучивание до уровня исполнительской законченности).
Путь развития ученика определяется лишь в процессе занятий,
поэтому педагогические требования к ученикам должны быть строго
дифференцированы, главное, недопустимо включать в индивидуальный
план
произведения,
возможности
ученика
превышающие
и
не
музыкально-исполнительские
соответствующие
его
возрастным
особенностям.
Продвижение учащихся во многом зависит от правильной организации
их самостоятельных домашних занятий. Очень важно показать учащимся, как
рационально использовать время, отведенное для работы дома. На уроке
необходимо четко ставить конкретные задачи и показывать пути их решения,
фиксировать их в дневнике. Это поможет более осознанно строить домашние
занятия, развивает навыки самостоятельной работы. В результате учебный
процесс проходит значительно плодотворнее.
2. Рекомендации по организации самостоятельной работы
Самостоятельные
занятия
должны
быть
регулярными
и
систематическими. Они должны быть ежедневными. Количество времени,
расходуемого в домашних занятиях, обуславливается степенью сложности
проходимого музыкального материала, подготовкой к выступлениям на
зачетах и концертах. Кроме того, желательно, чтобы ежедневные домашние
занятия были четко распланированы следующим образом:
1)
работа над техническим материалом (гаммы, этюды);
2)
работа над пьесами и произведениями крупной формы;
3)
проработка
наиболее
трудных
эпизодов
в
изучаемых
произведениях;
4)
самостоятельный разбор нового музыкального материала;
5)
посещение концертов, спектаклей, а также непосредственное
участие учащегося в концертной деятельности класса и школы.
Необходимо научить ребенка самостоятельно ставить задачи и решать
их в ходе домашних занятий. Кроме того, важно регулярное посещение
различных филармонических концертов, музыкальных вечеров, театров,
музеев, культурных мероприятий.
Чтобы занятия дома были продуктивнее и интереснее, необходимо
научить учащегося самостоятельно и творчески мыслить, уметь четко
формулировать проблему на уроке и находить пути ее решения.
Для большей мотивации в домашней работе необходимо чаще менять
репертуар, заинтересовывать участием во всевозможных выступлениях, как в
качестве солиста, так и в ансамбле. Недопустимо играть одну программу в
течение учебного года – это притупляет ощущения музыки, тормозит
творческий процесс, вследствие чего самостоятельные занятия дома
становятся рутинными, неинтересными и малопродуктивными.