Е.Меньщикова, Студентка КГБОУ СПО РГМК (Рубцовск); Научный руководитель - Г.П.Барабанова Зависимость педализации от стилевых особенностей музыкальных произведений Учитывая все имеющиеся выразительные средства, которые есть в распоряжении исполнителя фортепианных произведений любой эпохи, любого жанра, следует помнить и о стилевых особенностях педализации музыкальных произведений. Стиль и педализация сосуществуют в тесной связи. Сделаем попытку доказать это, ссылаясь на известных композиторов. В клавесинных произведениях Баха допускается применение правой педали. Замечательный пианист Гофман считал, что в музыке Баха педаль необходима, но ее применение не должно нарушать баховскую полифонию. Педаль в инвенциях не употребляется. При исполнении музыки для клавесина педаль должна применяться с особой осторожностью, не нарушая речитативность, точность голосоведения и прозрачность фактуры. Для музыки Скарлатти характерна короткая, скупая педаль. В его сонатах употребляется ритмическая педаль и педаль для соединения далеких басов. С творчества Гайдна, Моцарта, Клементи начинается период фортепианной музыки. Их современники писали для беспедальных инструментов, которые были в их распоряжении. Этим объясняется отсутствие указаний о применении правой педали в произведениях Гайдна и Моцарта. Сейчас исполнение сонат Гайдна или Моцарта без педали невозможно, потому что она подчеркивает контрасты, создает оркестровые и регистровые эффекты, делает «более заметным и полным расслоение звучащих голосов и созвучий» [1, С.192]. Фортепианная музыка Гайдна и Моцарта, еще сохраняет многие черты клавесинного стиля. Здесь будет уместна полу- и четверть – правой педали. Сонаты Моцарта под редакцией Гольденвейзера являются одним из хороших примеров педализации. Бетховен стал новатором в употреблении фортепианной педали. У него педаль является не только замечательным колористическим средством, но и новым приемом – она, как бы увеличивает число пальцев пианиста и расширяет возможности использования клавиатуры, например, Багатель, ор.33. С бетховенской эпохи вся фортепианная музыка пишется с расчетом на педальное звучание. Композиторы-романтики: Шуман, Шуберт, Шопен, Мендельсон, Григ, Аренский, Мусоргский, Чайковский, Рахманинов используют педаль как средство, обогащающее фортепианную инструментовку. Романтическая музыка без педали невозможна, с ее помощью достигается ровность и певучесть, одухотворенность и мечтательность мелодической линии. Наиглавнейшую роль педаль достигает в звучании музыки позднего Скрябина и импрессионистов. Тончайшее взаимодействие туше и педали, наслоение различных пластов гармонии и мелодии на одной педали дает возможность получить своеобразные звучания, колористические богатства. Шостакович, Кабалевский, Прокофьев, Хачатурян, Глиэр и многие другие вводят в свои произведения совершенно разные приемы педализации – от классически скупой до обильной, как в музыке импрессионистов. При исполнении музыки разных стилей, главное требование – умение понять характер музыки, услышать особенности ее звучания и в зависимости от этого решать вопрос о педализации. «В преподавании искусство педализации должно достигаться систематическими специальными упражнениями и основательной проработкой инструктивных примеров из литературы с целью привития учащимся прочных навыков и самостоятельности применения стилевой педали. Педаль – не добавка к современной фортепианной игре, а важная составная часть ее; она может многое испортить, а также многое улучшить, украсить, многое облегчить и, вообще сделать многое, без нее в фортепианной музыке невозможное,– возможным» [1, С.193]. Литература 1. Достал Я. Ребенок за роялем. – М.: Музыка, 1981. – 335 с. 2. Гофман И. Фортепианная игра : Ответы на вопросы о фортепианной игре. – М.: Классика-ХХI, 2002. – 224 с.