методическая разработка классного часа

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ КРАСНОЯРСКОГО КРАЯ
краевое государственное бюджетное образовательное учреждение
среднего профессионального образования(среднее специальное учебное заведение)
«Ачинский колледж отраслевых технологий и бизнеса»
МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА
КЛАССНОГО ЧАСА
«А песни тоже воевали…»
для студентов первого курса
Автор разработки
преподаватель русского языка и литературы
О.М. Игнатьева
Задачи:




воспитывать чувство патриотизма, гордости за свою страну, за русских
людей на примерах песен военных лет;
расширять представление учащихся об истории возникновения
военных песен;
воспитывать уважительное отношение к старшему поколению;
прививать чувство уважения к солдатам, участвующим в боевых
действиях в настоящее время.
Оборудование:
 презентация
 минусовки песен
Ведущий 1: Кто сказал, что надо бросить песни на войне?
Ведущий 2: После боя сердце просит музыки вдвойне.
Ведущий 1: Добрый вечер!
Ведущий 2: Здравствуйте, друзья! Мы рады видеть вас на нашем фестивале “А песни
тоже воевали”.
Ведущий 1: Особые слова приветствия мы адресуем нашим гостям – ветеранам войны и
труда, тем, кто в годы войны ковал победу на фронте и в тылу.
Ведущий 2: Песня! Как много она значит в жизни каждого из нас, в судьбе всей страны.
Песня была участницей многих великих свершений. В ней отразилась история, судьба
великой страны.
Ведущий 1: Песни Великой Отечественной войны – ярчайшая страница духовного
богатства советского народа, сумевшего в грозный час смертельной опасности не только
выстоять в битвах с могучим врагом, но и отразить в художественных образах поэзии и
музыки свои думы, надежды, свой несокрушимый оптимизм и глубокую уверенность в
победе.
Навсегда останутся, созданные в годы Великой Отечественной войны, прекрасным,
звучащим памятником мужеству и храбрости советских людей, спасших мир от фашизма.
Ведущий 2:
Я бы с песни начал свой рассказ…
Пусть узнают в ХХI веке,
Как в суровый предрассветный час
Песня стала боевым солдатом.
Дали ей по росту сапоги,
Песне никакой размер не тесен…
И шагали к западу полки
В четком ритме наших грозных песен…
(На фоне мелодии “Священная война”.)
С этой песни все и началось –
Первые сражения и беды…
Сколько их нам петь не довелось,
Эта песня с нами до Победы!
Ведущий 1: История создания песни “Священная война” очень интересна. Однажды
утром, в здании Дома Красной Армии, во время завтрака к композитору А.В.
Александрову подошел политработник с газетой “Известие” в руках:
– Александр Васильевич, тут для Вас есть замечательное стихотворение Лебедева-Кумача.
Может, напишите песню?
Александров взял газету, прочитал стихи и, забыв обо всем, уехал домой сочинять песню.
К вечеру она была готова. Ночью вызвали артистов Ансамбля красноармейской песни
(первым руководителем был А.В. Александров) и тут же, в репетиционной комнате,
написав ноты на доске, выучили ее. Музыка с ее призывным настроением, с интонациями
клича, зова, была настолько созвучна стихам, правде каждой строфы, и несла в себе такую
могучую силу и искренность переживания, что певцы и музыканты, порой, от спазм,
сжимавших горло, не могли петь и играть…
Ведущий 2: Утром следующего дня, едва успев родиться, “Священная война” начала
выполнять свой солдатский долг. На Белорусском вокзале, в людской тесноте и
продымленной духоте, среди суеты и нескладности последних прощаний, ее голос звучал
подобно набату, клятве, присяге. Все, кто в ту минуту находился там, заслышав первые
звуки, поднялись как один и, словно в строю, торжественно и сурово прослушали песню
до конца, а когда она кончилась, на какое-то мгновение замерли, завороженные звуками, а
затем раздались оглушительные аплодисменты, горячая просьба повторить…
Ведущий 1: Это одна из первых военных песен. Она родилась в самом начале войны, в
конце июня 1941 года. Музыка звучит как боевой гимн, призывающий на поединок с
врагом.
Эта песня шла с солдатами по фронтовым дорогам, ее пели в партизанских землянках.
Она прошла от стен Москвы через Польшу, Румынию, Болгарию, Венгрию,
Чехословакию, Германию до стен рейхстага. Песню знали. Жива она и сейчас.
(Продолжает звучать “Священная война”. Слайд2.)
Ведущий 2:
Я бы с песни начал свой рассказ,
С той, которая на всех фронтах звучала…
В холод, стужу сколько раз
Эта песня нас в землянках согревала.
Если песня, значит, рядом друг,
Значит, смерть отступит, забоится…
И казалось, нет войны вокруг,
Если песня над тобой кружится.
(На фоне мелодии “Темная ночь”.)
Ведущий 1:
Привезли солдата в медсанбат…
Врач сказал: не доживет до ночи…
– Мне бы… песню, – прошептал солдат, –
Я до песен с давних пор охочий…
Боль не выносима и остра,
Сто осколков раскрошили тело…
И сестра, усталая сестра,
До рассвета над солдатом пела:
Ведущий 2: (Слайд 3). История создания всенародно любимой песни “Темная ночь” очень
интересна. В 1943 году, во время работы над знаменитым кинофильмом “Два бойца” у
режиссера Леонида Лукова не получалось снять эпизод написания солдатом письма.
Расстроенному из-за множества безуспешных попыток режиссеру неожиданно пришла
мысль, что украшением сцены могла бы стать песня, передающая чувства бойца в момент
написания письма родным. Не теряя ни минуты, Леонид Луков поспешил к композитору
Никите Богословскому. Поддержав идею Лукова, Никита Владимирович уже через 40
минут предложил другу мелодию. После этого оба приехали к поэту Владимиру Агатову,
который в свою очередь, за пару-тройку часов написал легендарное стихотворение. Так,
на музыку Никиты Богословского и слова Владимира Агатова, благодаря идее Леонида
Лукова, была создана любимая и поныне песня “Темная ночь”. Спетая исполнителем роли
главного героя Марком Бернесом, “Темная ночь” навсегда осталась в памяти советского
народа. Кстати, после записи песни, сцена написания письма в землянке была удачно
снята с первого дубля.
Ведущий 1: Но и на этом история создания песни не заканчивается. Первая матрица
пластинки пострадала от… слез работницы завода, которая не смогла сдержать чувств при
прослушивании песни в исполнении Ивана Козловского. Так что в свет “Темная ночь”
вышла только со второй матрицы.
(Слайд 4. Исполняется песня “Темная ночь”).
Ведущий 2: (слайд 5)
Я бы с песни начал свой рассказ,
С той нехитрой песни, сокровенной,
Что, как символ радости, неслась
Над Варшавой, Будапештом, Веной…
Ведущий 1:
Пешим ходом и на грузовике,
Жарким днем и зимнею порошей
Мы ее носили в вещмешке
Самой легкой драгоценной ношей…
Ведущий 2:
В час затишья сядешь, запоешь,
И подтянут весело солдаты:
(Слайд 6. Исполняется песня “В землянке”.)
Ведущий 1: (Слайд7). Битва под Москвой – первое победоносное сражение Великой
Отечественной войны. Здесь, в суровых снегах Подмосковья, родилась песня “В
землянке”. Советский поэт, участник войны, находясь на Западном фронте, выходил из
окружения и попал на минное поле. Вот где “до смерти четыре шага”. После этого он
написал жене письмо в стихотворной форме. Текст стал известен бойцам. Многие солдаты
переписывали его. И солдатские жены, невесты получали это стихотворное послание. Она
стала необычно популярной на фронте и в тылу. Авторы песни А. Сурков и К. Листов не
мечтали о такой популярности. В годы войны песню исполняли Л. Утесов, Л. Русланова –
знаменитые певцы тех лет. И сейчас эта песня остается одной из самых дорогих и
любимых.
(Слайд 8. Исполняется песня “В землянке”.)
Ведущий 2: (Слайд 9). “В лесу в прифронтовом” музыка М. Блантера, слова М.
Исаковского. Как она родилась? Исаковский отвечал на этот вопрос так: “Стихи написаны
на Каме, в городе Чистополе, когда шел второй год войны. Работа, представил себе
русский лес, чуть-чуть окрашенный осенью, тишину, непривычную для солдат, только,
что вышедших из боя, тишину, которую не может нарушить даже гармонь… послал стихи
старому товарищу, композитору Матвею Блантеру, спустя несколько месяцев услышал по
радио, как песню исполняет Ефрем Флакс”.
Блантер избрал для песни форму вальса. Чудесная мелодия звучит, словно живое
человеческое дыхание, она пробуждает воспоминание о родном доме, о мирной жизни. К
оригинальным мотивам композитор “пристраивает” хорошо знакомые каждому
интонации старинного вальса “Осенний сон”, и это связывает песню с чем-то очень
дорогим, не омраченным в памяти никакими тяготами войны.
Ведущий 1: – В лирических песнях, которые мы писали во время войны, – вспоминает М.
Блантер, – хотелось дать возможность солдату “пообщаться” с близкими, высказать
сокровенные думы свои, высказать их подруге, невесте, жене, находившимся где-то за
тридевять земель, в далеком тылу.
Но “В лесу прифронтовом” – не только лирика. Эта поистине удивительная песня
написана с высоким гражданским чувством и мужественной силой. Ее мелодия звучит как
призыв к борьбе, она зовет на бой с ненавистным врагом.
(Слайд 10. Исполняется песня “В лесу прифронтовом”. В вальсе кружатся пары.)
Ведущий 2: (Слайд 11). Многие песни, созданные еще до войны, прошли с нашей армией
от Волги и до Берлина, получив как бы второе рождение. К числу их, бесспорно, можно
отнести знаменитую “Катюшу”, написанную композитором М.И. Блантером на слова М.
В. Исаковского. В своей статье “История одной песни” поэт вспоминал один случай:
“Однажды под вечер в часы затишья наши бойцы услышали из немецкого окопа,
расположенного по близости, “Катюшу”. Немцы прокрутил ее раз, потом еще второй,
третий… Это разозлило наших бойцов: “Мол, как это подлые фашисты могут играть
нашу” Катюшу”?! не бывать этому! Надо отобрать у них песню”. В общем, дело
кончилось тем, что группа солдат неожиданно бросилась в атаку на немецкий окоп.
Завязалась схватка. В результате – немцы еще и опомниться не успели, “Катюша” –
пластинка вместе с патефоном – была доставлена к своим”.
Ведущий 1: С. Я. Маршак писал: “Мало сложить песню. Надо так ее сложить, чтобы она
жила долго и чтобы с каждым днем она казалась нам свежее, роднее, ближе”.
(Слайд 12. Исполняется песня “Катюша”.)
Ведущий 1: Песня объединяла людей, как бы протягивая нить между фронтом и тылом,
между передовой и родным домом. (слайд 13).
Ведущий 2: Знали солдаты, что смерть ожидает многих; знали, что война – это не
праздник, не парад. И все же звучали на фронте шутки, раздавался смех… Иногда бойцы
были не прочь и сплясать “Русского” или “кадриль”.., жизнь продолжалась.
Музыка “Русского”.
Ведущий 1:
И забыто – не забыто,
Да не время вспоминать,
Где и кто лежит убитый
И кому еще лежать.
Плясуны на пару пара
С места кинулися вдруг.
Задышал морозным паром,
Разогрелся тесный круг.
Ведущий 2:
Только взял боец трехрядку,
Сразу видно – гармонист.
Для начала, для порядку
Кинул пальцы сверху вниз.
Ведущий 1:
И пошел, пошел работать,
Наступая и грозя,
Да как выдумает что-то,
Что и высказать нельзя.
Словно в праздник на вечерке
Половицы гнет в избе.
Прибаутки, поговорки
Сыплет под ноги себе.
Подает за штукой штуку:
Эх, жаль, что нету стуку,
Эх, друг,
Кабы стук,
Кабы вдруг – мощеный круг!
Кабы валенки отбросить,
Подковаться на каблук,
Припечатать так, чтоб сразу
Каблуку тому – каюк!
Ведущий 2: Есть жанр народного творчества – частушка. Всего четыре строчки, а сколько
задора, затаенной грусти и оптимизма! Частушка мгновенно откликалась на все события
фронта и тыла. В частушках Великой Отечественной войны отразился русский характер.
Ведущий 1: В минуты затишья – игра гармониста и задорная частушка, помогали бойцам
отдохнуть, набраться сил и зарядиться боевым духом перед сражением.
Предлагаем вам попробовать свои силы в исполнении частушек. Участники разбирают
карточки на каждой – слова одной частушки.
(Исполняются частушки.)
Ведущий 2: События Великой Отечественной войны нашли свое отражение в пословицах
и поговорках. Сейчас разминка для ума. (Ведущий делит зрителей на 2 команды).
Ведущий 1: Каждая команда получает по 5 карточек красного и по 5 карточек синего
цвета. На красных карточках начало пословиц, на синих – окончание. Когда первая
команда зачитывает начало пословицы, вторая должна быстро найти ее окончание, и
наоборот. Побеждает та команда, которая ни разу не ошибается.
Ведущий 2: (Слайд14). В 1945 году композитор А. Новиков и поэт Л. Ошанин получили
задание написать песню, примерно название, которой было “Под стук колес”. “Такой
песни, – рассказывает поэт, – еще не было… нас волновала тема ожидания боя, ощущения
его, готовности к нему… песня должна стать раздумьем о предстоящем и свершившемся,
о горечи потерь и о вере в победу. Так родилась одна из завершающих тревожные годы
войны песня “Эх, дороги”.
Ведущий 1: Песня написана в ноябре 1945 года к празднику 7 Ноября. Нужна была песня
о том, что свершил народ за долгие, тяжелые военные годы, песня о пережитом, о том, что
довелось пройти в минувшей войне нашему народу. Авторы этой песни сами не раз
побывали на фронте и написали немало песен о войне. Замысел этой песни родился, когда
они, застигнутые бомбежкой, увидели, как упал рядом молодой лейтенант и уже не встал.
(Слайд 15. Исполняется песня “Эх, дороги”.)
Ведущий 2: (Слад16). Песни Великой Отечественной войны – это музыкальная летопись
героической эпопеи советского народа. Свидетельство его силы, жизнелюбия, высокого
патриотизма. И пусть они звучат всегда, донося до нас чувства и раздумья тех, кто в
тяжелых боях, в лишениях и невзгодах шел на смерть за светлое будущее своих детей, за
счастье своей Родины.
(Слайд17). Ведущий 1: “Журавли”. Марк Бернес – исполнитель, Ян Френкель –
композитор и Расул Гамзатов – автор стихов. Собственно, дальше – это его история.
Увидев в Хиросиме проект памятника японской девочке с журавлем в руках, узнав ее
историю, я испытал глубокое волнение, которое вылилось потом в стихи. Девочка лежала
в госпитале и должна была вырезать из бумаги тысячу журавлей в надежде на
выздоровление, но не успела – скончалась. Стихи о ней были написаны до “Журавлей”.
Последние родились позже, но тоже в Хиросиме.
Ведущий 2: А потом, уже у памятника японской девочке с белым журавлем, я видел
впечатляющее зрелище – тысячи и тысячи женщин в белой одежде. Дело в том, что в
трауре японки носят белое одеяние, а не черное, как у нас. Случилось так, что когда я
стоял в толпе в центре человеческого горя, в небе появились вдруг настоящие журавли.
Говорили, что они прилетели из Сибири. Их стая была небольшая, и в этой стае я заметил
маленький промежуток. Журавли с нашей родины в японском небе, откуда в августе 1945
года американцы сбросили атомную бомбу!
Ведущий 1: И надо же было такому случиться: как раз в это же время мне вручили
телеграмму из нашего посольства в Японии, в которой сообщалось о кончине моей
матери. Я вылетел из Японии через Пакистан. На всей воздушной трассе я думал о
журавлях, о женщинах в белых одеяниях, о маме, о погибших двух братьях, о девяноста
тысячах погибших дагестанцев, о двадцати миллионах (а теперь выясняется, что их
значительно больше), не вернувшихся с войны, о погибшей девочке из Освенцима и ее
маленькой кукле, о своих журавлях. О многом думал.., но мысли возвращались к белым
журавлям.
(Слайд 18. Исполняется песня “Журавли”). Минута Молчания.
Ведущий 2: (Слайд 19).
Я бы с песни начал свой рассказ…
Пусть узнают юные солдаты,
Как в суровый предрассветный час
Песни взяли в руки автоматы.
Им наград не вешали на грудь,
И портретов не было в газете…
Трижды славен их нелегкий путь
И народ, создавший песни эти!
Ведущий 1: Более полувека прошло после окончания войны. Все меньше остается в
живых тех, кто “ковал” великую Победу. Последующие поколения воздают должное
мужеству, героизму и стойкости защитников Отечества, это нашло отражение и в песнях.
Эти песни – свидетели тех героических лет.
Ведущий 2: Всем известно, что фронтовики – народ не сентиментальный. Много раз
смерть смотрела им в глаза. Но когда они слышат знакомые мелодии и слова:
Этот День Победы порохом пропах,
Это праздник с сединою на висках,
Это радость со слезами на глазах…
никто не остается равнодушным. Нередко даже слезы наворачиваются на глаза.
Ведущий 1: Все вы, наверное, догадались, о какой песне идет разговор. Да, это песня
“День Победы”, авторов Д. Тухманова и В. Харитонова. Впервые она прозвучала на
праздновании 30-летия Победы.
(Слайд 20. Исполнение песни “День Победы”.)