А.М

Что такое «Ералаш»?
Классный час в 6 А классе
Учитель русского языка и литературы МБОУ Лицей № 15 Иванова Е.А.
Цель: познакомить учащихся с историей создания детского киножурнала,
создателями и актёрами, пробудить интерес к российскому кинематографу.
Задачи:
1. познакомить учащихся с жанром детского киножурнала и его
особенностями;
2. показать, сколько труда большого количества людей вложено в создание
«Ералаша»;
3. подумать, чему учат выпуски киножурнала;
4. воспитывать гордость за российский кинематограф.
Ход урока:
Звучит музыкальная тема «Ералаша»
Слово учителя: Знакома ли вам эта мелодия? А что вам известно о
киножурнале «Ералаш»? Сегодня мы познакомимся с историей
возникновения этого журнала, людьми, создающими его, и посмотрим
несколько выпусков в качестве внимательных, критических зрителей, чтобы
понять, что же хотят нам сказать авторы киножурнала? Чему учат нас
весёлые истории «Ералаша»?
Ученик 1: (История создания «Ералаша»)
«Ерала́ш» — детский юмористический киножурнал, выпускавшийся с 1974
года, сначала в кинотеатрах, а потом на телевидении. Художественный
руководитель журнала — Борис Грачевский.
История создания
Режиссёр Алла Сурикова отправила в ЦК КПСС письмо с предложением
создать для детей юмористический киножурнал «Фитилёк» (по аналогии с
названием другого киножурнала «Фитиль», который был ориентирован на
взрослую аудиторию). Основателями киножурнала стали драматург
Александр Хмелик и Борис Грачевский. В процессе разработки название
«Фитилёк» было отвергнуто. Самая распространённая «легенда» гласила, что
среди зрителей был объявлен конкурс на название киножурнала и название
«Ералаш» было взято из письма некой советской школьницы, которое не
сохранилось. Однако Сурикова и Грачевский в 2013 году в шоу «Сегодня
вечером» сказали, что название «Ералаш» придумала дочь Хмелика, Мария.
Первые выпуски журнала вышли в 1974 году. Первый выпуск состоял из трёх
миниатюр и первым сюжетом была миниатюра «Позорное пятно» по
сценарию Агнии Барто. Затем ежегодно выходило 6 выпусков. С 2010 года за
год выходит не менее 10 серий.
Первоначально выпуски «Ералаша» демонстрировались в кинотеатрах перед
сеансом. В период Перестройки «Ералаш» стал постепенно переходить на
телевидение.
В 1984 году к 10-летию киножурнала был снят музыкальный телефильм «Что
такое „Ералаш“?»
В 1994 году к 20-летию был устроен концерт «„Ералашу“ 20 лет» и создана 2часовая серия с нарезками лучших сюжетов, в 1999 году к 25-летию —
концерт «„Ералаш“ — 25 лет», в 2004 году — концерт «„Ералашу“ 30 лет».
Последние два транслировались на Первом канале.
Анимация
Начало
Начало каждого выпуска оформлено мультипликационной заставкой. По
краям экрана появляются попарно: мальчик и девочка, молодой парень и
девушка, мужчина и женщина. Между ними в центре обводится и
заштриховывается белый прямоугольник-символический киноэкран. В нём
поочерёдно один за другим складываются слова «детский»,
«юмористический» и «киножурнал». После чего появляется название
«Ералаш», которое постепенно начинает увеличиваться.
Сюжеты
Каждый сюжет предваряется названием, написанным жёлтыми буквами (в
ранних выпусках — белыми), и мультипликационной картинкой. В 1—3
выпусках мультфильма в заставках сюжетов присутствовали только титры:
название, сценарист, актёры. С 4 выпуска появилась картинка вместе с
названием, далее указывались сценарист, режиссёр и актёры. Начиная с 10
выпуска, каждый сюжет начинается мультипликацией на тему, затем
пишется автор сценария, режиссёр и актёрский состав. Имена актёров-детей
пишутся полностью, в уменьшительной форме, а имена взрослых артистов
пишутся в сокращённой форме.
В начале и в конце каждого сюжета звучит мелодия популярной песни. С
1981 года используются записи, сделанные на синтезаторе.
Музыка и песня
По словам Грачевского, стихи «Мальчишки и девчонки, а также их
родители…» придумал Хмелик. Затем они были представлены музыкальному
редактору киностудии имени Горького, который утвердил текст.
Первоначально мелодию предложил Владимир Шаинский, однако он убрал
большую часть слов из стихов. Поэтому выбор был сделан в пользу мелодии
Алексея Рыбникова. Также в интернете можно найти сведения, что
композитором этой мелодии является Аркадий Островский.
С 1974 по 1996 год в открывающей заставке звучала песня в исполнении
Елены Камбуровой. Песня в её исполнении известна в двух вариантах: тот,
что был в первых двух выпусках, и тот, что шёл с 3 по 117 серии. С 118 серии
по 2004 год песня звучала в хоровом исполнении ансамбля «Непоседы»
(тогда ещё юный Сергей Лазарев, будучи одним из солистов «Непосед»,
принимал участие в записи этой версии). С 2004 года транслируется новый
хоровой вариант в исполнении «Непоседы», мало чем отличающийся от
предыдущего. С 2006 и по 2007 год начальная тема с другим свистом звучала
в субботнем и в воскресном «Ералашах».
Ученик 2: (Биография Бориса Грачевского – создателя «Ералаша»)
Борис Грачевский
Борис Грачевский с детства привык развлекать и смешить. Он родился в
Москве, но сразу переехал в подмосковный дом отдыха "Полушкино", где
работали его родители. В его паспорте в графе "место рождения" так и
написано: "Дом отдыха".
Отец Грачевского, Юрий Максимович, был культработником. Мама работала
в библиотеке. Хохочущая толпа, которую развлекал отец, окружала Борю с
детства. Он так всем и говорил: "Мой папа человек-праздник". Юрий
Максимович проводил вечера анекдотов - желающие рассказывали
анекдоты, а культработник на каждый анекдот выдавал по 3 анекдота на эту
же тему.
С 5 лет Борис Грачевский стал участвовать в концертных номерах отца, а в 6
понял, что такое настоящий успех. Тогда отец разрешил ему участвовать в
своем коронном номере - вместе они угадывали мысли. "Надо было очень
много слушать, ждать всякие сигналы, значки, заложенные во фразах", вспоминает Борис Юрьевич.
Еще в школьные годы Грачевский был дворовым лидером. Однажды они с
ребятами решили пойти в школу через речку, которая только-только
покрылась тонким льдом. Борис встал на лед, а тот сразу начал трескаться.
Отступать назад было стыдно, и Боря решил ползти. Он переполз речку на
животе. Ни у кого из ребят не хватило смелости это повторить.
Первая профессия Грачевского – инженер-конструктор. Он должен был
строить ракеты, но выбрал кино. Однажды он подошел к отцу и сказал:
"Папа, помоги мне, я хочу работать в кино". И отец устроил его на студию
Горького грузчиком. Борис Грачевский работал в реквизиторских цехах, пока
его не пригласили на картину "Преступление и наказание". Должность
называлась "разнорабочий".
Чуть позже он попал на картину "Варвара-краса, длинная коса" знаменитого
режиссера-сказочника Александра Роу. С тех пор Грачевский уже никогда не
покидал студию Горького. Днем Грачевский старательно выполнял
поручения на съемках, а ночью читал книгу Дейла Карнеги "Как приобретать
друзей", чтобы произвести впечатление на новых коллег.
Через пару месяцев Роу полностью полагался на своего нового
администратора и даже предложил ему небольшую роль. Эта первая роль
Бориса Грачевского в кино – он должен был стать чудовищем, которое живет
под водой, высунуть руку из воды и сказать: "Должок!" Валяться на полу
возле специального корыта и размахивать рукой в резиновой перчатке был
готов только Грачевский. "А потом оказалось, что это моя главная роль в
жизни", - говорит он.
Борис Грачевский не боялся никакой работы. Нужно пол помыть –
пожалуйста. В эпизоде сняться – запросто. Меньше чем за пару лет молодой
администратор освоил едва ли не все кинопрофессии.
В 1974 году появился журнал "Ералаш", куда Бориса Грачевского пригласили
уже директором. Создатель киножурнала драматург Александр Хмелик был
наслышан об упорном организаторе Грачевском. Он пригласил его работать
и не ошибся. Грачевский словно стал для "Ералаша" талисманом. Первый же
выпуск дал огромный успех.
С тех пор было показано более 700 сюжетов, а снято - намного больше.
Грачевский вырастил несколько поколений звезд. Все они называют его
"кинопапой". Еще одно прозвище Грачевского "дядя Боря Ералаш". Уже
более 30 лет он руководитель знаменитого киножурнала.
В своем кабинете на киностудии "Ералаш" Грачевский проводит гораздо
больше времени, чем дома. В соседнем кабинете проходят кастинги и
репетиции маленьких актеров. Грачевский редко приезжает на съемки.
Режиссеры, которые снимают сюжеты для "Ералаша", обычно справляются
без него. Работа киножурнала отлажена, как часы, и этим Грачевский очень
гордится.
Традицию приглашать в "Ералаш" знаменитых актеров, певцов и
телеведущих придумал Борис Грачевский. Это стало отличительной чертой
"Ералаша". В отличие от детей, зарплата которых вполне сопоставима со
взрослой, приглашенные звезды снимаются совершенно бесплатно.
Среди знаменитых выпускников "Ералаша": Саша Лойе, Александр Головин,
Сергей Лазарев, Юля Волкова, Федор Стуков, Влад Топалов
Когда Влад Топалов снимался в "Ералаше", это был не известный всей стране
певец, а пухлый мальчик, которого в школе дразнили "пирожком". По
сценарию Топалов должен был играть обжору, который предпочитает
пирожки девочкам. На съемках этого сюжета Влад съел столько булочек, что
с тех пор ненавидит сладкое.
Женился Борис Грачевский в 21 год. В 23 года у него уже появился сын.
Потом родилась дочка. Семья переживала разные периоды,но когда дочь
выросла, супругов больше ничего не держало вместе. Они прожили вместе
35 лет. Но "Ералаш" отнимал у Грачевского слишком много времени. В итоге
семья распалась.
Борис Грачевский называет своей возраст "первой фазой второй молодости".
Каждый день он придумывает себе новое занятие: поет, пишет стихи,
недавно снял большое, совсем не веселое кино "Крыша". Он не любит
выходные и нетерпением ждет, когда они закончатся.
"Я утром вскакиваю для того, чтобы быстрее что-то делать, я живу в
огромном темпе. Такое ощущение, что я марафонец, который фигачит
далеко-далеко, - говорит Грачевский. – Сейчас говорят, у тебя получилось
кино, смотри, не брось "Ералаш". Ну как я могу бросить ребеночка, которого,
несмотря на 35-летний возраст, надо все время учить ходить, все время
держать за ручку!"
Учитель: Для создания каждого выпуска «Ералаша» требуется много людей
– это режиссёр, оператор, мультипликатор и актёры. Сейчас мы увидим три
интервью с создателями журнала.
Ученики 3 и 4: (интервью с режиссёром «Ералаша» Геннадием
Владимировичем Курлаевым)
Режиссёр «Ералаша» Геннадий Владимирович Курлаев
На счету у этого талантливого режиссера десятки документальных фильмов,
художественные и короткометражные фильмы, несколько ТВ-программ,
музыкальные клипы известных исполнителей и многие другие работы. Им
снято более 20 сюжетов киножурнала «Ералаш», который, несмотря на все
вышеперечисленные достижения, остается главным делом его жизни.
- Геннадий Владимирович, расскажите, пожалуйста, о своей деятельности в
рамках киножурнала «Ералаш».
- Помимо режиссуры, я три года работаю на «Острове детства «Ералаш». В
лагере четыре смены, в каждую смену приезжают из разных городов на
программу «Остров детства», где мы учим как снимать кино, писать
сценарий, гримировать и т.д. После обучения дети сами все делают,
снимают, затем проходит кинофестиваль, на который приходит тысячи
зрителей. Показываются работы, сделанные детьми, мероприятие проходит
с большим успехом. Реакция приезжающих ребят показывает, что «Ералаш»
популярен не только в Москве, а во всей России. Когда разговариваешь с
детьми – удивляешься, что они знают практически все сюжеты наизусть.
«Ералаш» смотрит вся страна. Еще один лагерь есть в Турции.
- Вы хотели бы туда попасть?
- Хочется съездить, поработать смену-другую, для разнообразия, хотя в
Анапе тоже очень здорово! Очень хороший лагерь, море, солнце! Как вы
подбираете актеров? Детей сразу видно, но иногда бывает так, что ребенок
смешной, типажный, яркий, но не может ничего из себя выдавить. Мы
выбираем ярких, смешных, талантливых, не зажатых. Из взрослых актеров
все профессионалы, все играют хорошо, но тоже подбираем по типажу.
Расскажите о самом ярком воспоминании за время работы в «Ералаше». В
гимназии, где я веду кинокружок, решил устроить показ свежих сюжетов
«Ералаша». Думаю, сейчас покажу ребятам новые ролики, порадую их. И
удивило то, что все сюжеты дети знали наизусть. То, что я делаю очень важно
и нужно зрителю – это самое главное. С документальным кино, например,
по-другому – оно прошло – его забыли, так же и с сериалами.
- Возможно ли что «Ералаш» станет всемирно известным?
- Это уже произошло давно. Первый канал Всемирная сеть – транслируют в
Америке, Европе, Австралии, т.е. во всем мире. Недавно я узнал, что Первый
канал Всемирная сеть показывает «Ералаш» чаще, чем наш российский
Первый канал. Т.е. в мире его смотрят чаще, чем у нас в России. Для меня это
странно. Тем не менее – это факт. Все русскоязычные точно знают о
существовании «Ералаша». Недавно я вернулся из Таиланда, где встретил
знакомых, американцев, которые еще в 1970-х уехали в Америку. Когда они
узнали, что я работаю в «Ералаше», стали расспрашивать, как и что, это
говорит о том, что «Ералаш» смотрят везде.
- Каким вы видите будущее «Ералаша»?
- Когда я буду совсем стареньким дедушкой, все будет также или даже еще
лучше. Я буду сидеть и смотреть «Ералаш» со своими внуками и
рассказывать, как там работал. Надеюсь, мои сюжеты еще будут показывать.
Наверное, появятся технические новшества, может быть, «Ералаш» будет
выходить в 3D. Скорее всего, так и будет, будет использована трехмерная
графика, несомненно, будут технические изменения, но главное, чтобы
осталась драматургия, и остался тот добрый юмор, который является
изюминкой нашего любимого киножурнала.
Ученики 3 и 5: (интервью с оператором «Ералаша» Александром
Сергеевичем Мачильским)
Кинооператор «Ералаша» Александр Сергеевич Мачильский
За 35 лет работы кинооператором, Александр Сергеевич Мачильский
умудрился не испортить, на разбить и не замучить ни одной кинокамеры.
– А как же иначе? Это же мой инструмент, мой хлеб, продолжение рук и
глаз. В дождь и снег, в зной и холод я берегу камеру. Иначе нельзя, а то дядя
Боря Грачевский заругается.
Вот так началась наша беседа с главным кинооператором в «Ералаше»
Александром Мачильским. Он снял первые сюжеты. Затем был длительный
перерыв: снимал большие художественные фильмы с разными известными
режиссерами, но всегда хотел вернуться в «Ералаш», и его мечта сбылась. На
его счету более 300 сюжетов. Иные сняты за день, а с некоторыми пришлось
повозиться больше 3 дней.
- Помните, с чего началась операторская работа в Ералаше?
А.М. Давно это было, но все очень хорошо помню. Самый первый сюжет –
мой. А почему выбор пал на меня – да потому, что в тот момент я оказался
свободным от основной работы оператором. Правда, снял я тогда сразу три
сюжета, но взяли только один. Очень жаль сюжет, в котором снялся
замечательный сказочный актер, всесоюзная Баба Яга, Георгий Милляр. Он
играл сразу две роли – дедушки и бабушки, но по каким-то причинам этот
сюжет отклонили.
- Отличается Ералаш тогдашний от нынешнего, с точки зрения оператора?
А.М. Конечно! Сначала никто не воспринимал этот проект серьезно. Скажу
честно, если бы не Хмелик и Грачевский, сняли бы десяток сюжетов и на этом
бы все кончилось. И только благодаря им Ералаш стал солидным детским
кино. Выделили место в 1-м павильоне, стали строить большие декорации.
Проводились постановочные мероприятия – все как в большом кино.
Сегодня, благодаря новым технологиям, требуется намного меньше
времени, чтобы снять сюжет, смонтировать и озвучить.
- Кого тяжелее снимать – актеров детей или маститых кинозвезд?
А.М. Детей труднее. Как только маленький артист понимает, что он главный
на съемочной площадке, все – начинает капризничать, ставить условия.
Приходится и прикрикнуть, и пошуметь. У нас чаще так: режиссер лаской, а
оператор строгостью, добиваемся своего…
- Скажите, в работе оператора можно совместить приятное с полезным?
А.М. Нравится работа на юге: у моря или в горах. Замечательный воздух.
Часто снимаем рано утром – море чистое, народу мало. Удается немного
отдохнуть после работы, искупаться, позагорать, слопать арбуз. Вообще-то,
мне больше всего на юге нравится именно работать, а не валяться на пляже.
- Бывают экстремальные условия сьемок?
А.М. Как и во всяком кино. Высотные сьемки, сьемки в горах, подводные. И
часто без особого оборудования, придумываем сами различные
приспособления, мы же в России живем…
- С чего нужно начинать, чтобы стать кинооператором?
А.М. Самый первый шаг – фотография. Увлеченность фотографией помогает
овладеть искусством выбора ракурса, понять свет, правила экспозиции и т.п.
Когда вы в совершенстве овладеете композиционной фотографией и это вам
нравится, смело поступайте в институт. Значит работа кинооператором – это
то, что вам нужно!
- А что нравится в Вашей работе именно Вам?
А.М. Я вижу будущее кино, будущую картину первым! И я решаю, как будет
смотреть зритель кино – сверху, сбоку или снизу. Все думают, что на
съемочной площадке главный – режиссер, на самом деле – оператор
главнее. Просто мы люди скромные, нам и второго плана достаточно.
- Какие-то особенности работы оператором существуют?
А.М. Как и во всякой профессии. У нас главное – тепло одеваться. Даже
летом.
Ученик 3 и 6: (интервью с мультипликатором «Ералаша» Юрием
Смирновым)
Художник-мультипликатор "Ералаша" Юрий Смирнов
- Как придумываются мультипликационные истории в "Ералаше"?
- Когда начинался "Ералаш", меня пригласили рисовать название и титры,
ведь в первых выпусках никаких картинок не было. Потом решили, а что,
если в начале делать коротенькие мультики? Так до сегодняшнего дня я в
одиночестве и пишу сценарии, рисую и снимаю свои мини-мультики.
Мне говорят название сюжета, и я придумываю историю. Если называется
"Любовь" - это ужасно, потому что я сразу же не знаю, что делать, а если
"Разбитое сердце", то уже лучше. Я представляю себе - вот сердце, вот оно
разбилось. А что, если такое большое сердце, и в нем маленький мальчик, а
рядом девочка, которая его разбивает. И так придумывается история.
Главное - не сдублировать сюжет. Снимаю я за один день, а вот придумываю
гораздо дольше - это зависит от настроения.
- А кто важнее в мультиках - режиссер или мультипликатор?
- Режиссер мультфильма (почти все они обязательно художники) очень
сильно отличается от режиссера игрового фильма, от него зависит гораздо
больше, ведь актеров нет, и работа оператора сводится к технической.
Художник-постановщик разрабатывает персонажи. Художникимультипликаторы - рисуют важные, ключевые моменты. А потом начинают
работать фазовщики (рисуют все фазы движения), контуровщики,
заливщики. Часто режиссеры мультипликации проходят в своей работе все
эти ступеньки. А я вообще все это научился делать сам.
- Ваши мультфильмы очень запоминаются, в чем секрет?
- О, спасибо за комплимент. Вообще, художника обязательно надо хвалить,
это помогает в работе. Мои мультики - часть "Ералаша", а его любят все. Я
думал о причине популярности "Ералаша". Как ни крути, но наше детство это такая штука, которая никуда от нас не уходит. Вот почему "Ералаш" жив
до сих пор - он обречен на успех. Детям он нравится. И когда они вырастают,
то говорят своим детям: "Сейчас "Ералаш" будем смотреть".
- А как определить, вырастет из сына свин или художник?
- Когда моим сыновьям исполнилось три-четыре года, я уже знал, будут ли
они художниками. Это видно по рисункам.
- Это как?
- У одного хорошие, у другого - плохие. Непрофессионалу сложно заметить.
Когда девочки тщательно вырисовывают куколок и цветочки, это ни о чем не
говорит. Но вообще-то есть теория, что можно всех научить рисовать. Ведь
что такое рисовать - это грамотно передавать зрительные впечатления и
уметь изобразить перспективу, светотени и так далее. А вот художником
стать сложнее.
Стиль рисунка определяется с самого детства. Естественно, я в детстве
рисовал именно карикатуры, шаржи, острые рисунки. Теперь, когда я делаю
свои рисунки, то не стараюсь специально сделать их запоминающимися.
Главное, слежу, чтобы не было гадостей. Мне несколько раз говорили, что
мои герои очень добрые. Но, вообще-то, это характерно для нашей
мультипликации, в отличие от американской, где герои с милыми улыбками
поедают друг друга.
- Какими мультики будут через сто лет?
- Не знаю. Но техника мультипликации уже в 20-30-е годы была такая разная,
что хочется сказать: неужели можно еще что-то придумать?
Учитель: Мы познакомились с людьми. Создающими киножурнал «Ералаш».
А теперь отправимся на съёмочную площадку одного из выпусков (смотрим
репортаж со съёмок «Ералаша» - «Мы снимаем «Ералаш», выпуск 3).
Учитель: А теперь мы с вами посмотрим несколько выпусков киножурнала и
подумаем, что высмеивает каждый выпуск, чему учит и почему нам так
нравится «Ералаш»? (1974 год № 1, 1976 год № 8, 1979 год № 21)
Выводы.
Мы познакомились с замечательным творением советского, а теперь и
российского кинематографа. Побывали на съёмочной площадке,
познакомились с теми, благодаря кому имеем удовольствие смотреть эти
весёлые истории. А самое главное – они не только весёлые, но и
поучительные. Каждый может в них узнать себя или товарищей, обратить
внимание на недостатки и постараться их исправить. «Ералаш» - и учитель, и
друг!