Кваша мастер

ВЕТОЧКА ПОЛУВЕНОК (ПОДКОВА)
А.В. Кваша, педагог
дополнительного образования
МБУ ДО ТДДТ,
руководитель студии
художественной графики «Контраст»
Тема: Пейзаж в технике линогравюры, как средство выражение лаконичности
окружающего мира
Целевая аудитория: педагогические работники ОУ любого типа и вида.
Цель: Развитие интереса к печатной графике и возможное внедрение ее в учебный
процесс образовательных учреждений
Задачи:
1. Создание условий для профессионального общения, самореализации и
стимулирования роста творческого потенциала педагогов.
2. Изучение истории и технологии выполнения печатной графики.
3. Совершенствование умений и формирование навыков работы графическими
материалами.
4. Развитие эстетического вкуса, творческой самостоятельности.
5. Повышение профессионального мастерства педагогов.
Материалы: бумага, карандаши простые, маркеры черные, линолеум огнеупорный,
резцы (штихели) для гравирования «Татьянка», пигмент красочный, фото-валик, краска для
офсетной печати «Shinrai», станок для ручной печати «Школьный»
Зрительный ряд: репродукции графических работ нижнетагильских художников
(М.Е. Дестергефт, С.М. Крашенинников, Е.И. Вагин, Л.К. Воврженчик), репродукции
графических работ художников нового времени (П. Пикассо, М.З. Шагал и др.), эстампы
детских работ обучающихся студии «Контраст»
План мастер-класса (время проведения 90 мин.)
1.Организационный момент (5 мин.)
2.Основная часть (15 мин.)
3.Демонстрационная часть (15 мин.)
4.Практическая часть 1 (30 мин.)
5.Практическая часть 2 (20 мин.)
6.Выставка эстампов педагогов. Обсуждение (10 мин.)
7.Подведение итогов руководителем мастер-класса, опрос (5 мин.)
Ход мастер-класса
1.
Организационный момент (5 мин.)
Проверка готовности педагогов к мастер-классу. Постановка темы и задач.
2.
Основная часть (15 мин.)
История возникновения печатной графики
Печатная графика (гравюра), как известно, самый молодой из видов изобразительного
искусства. Если зарождение живописи, скульптуры, рисунка, архитектуры теряется в
доисторических эпохах, то время появления гравюры более или менее точно известно – это
рубеж XIV-XV веков.
Рождение нового вида искусства объяснялось несколькими причинами –
технологическими, эстетическими и социальными. А также совпало с распадом
средневекового высокосинтетического типа искусств. К XV веку в изобразительном
искусстве все активнее нарастает стремление к более визуально точному отражению натуры,
интерес к научной перспективе; светская мирская тематика все больше привлекает
художников. И изобразительное искусство в каком-то смысле поляризуется: тенденции
натуральности, зрительной точности и убедительности развивает в первую очередь
живопись, а только что появившаяся гравюра принимает на себя качества символичности,
отвлеченности. В средневековом искусстве эти свойства были неотъемлемой от
натуралистических черт, но с уходом натурализма преимущественно в живопись, они
потребовали новых способов воплощения.
В эпоху Возрождения гравюра получила широкую известность и популярность,
потому, что обладала особым свойством, в наибольшей степени отличавшим ее от всех
других видов изобразительного искусства. Это свойство – тиражность.
Появление тиражируемого вида искусства имело огромное общекультурное значение.
До того, как родилась гравюра, у людей не было другого способа сообщить о явлении, о
каком-либо предмете или устройстве. Гравюра дала возможность пользоваться наглядным
изображением, а присущее ей свойство тиражности позволяло широко распространять
подобное изображение. Однако, тиражность - это только одно из свойств гравюры.
Гравюра – это особый вид изобразительного искусства и она обладает своим языком,
своей эстетикой, своими возможностями. В гравюре существует огромное число видов и
разновидностей техники. Резцовая гравюра характерна большим физическим напряжением
мастера при работе: стальной штихель с усилием преодолевает сопротивление
металлической пластины, отсюда всегда создается образ, характерный физической
активностью, пластической энергией, образ человека действующего. Неслучайно мастером
такой гравюры стал Альбрехт Дюрер.
Появившийся несколько позже офорт с технологической точки зрения полярно
противоположен резцу. Офортная игла процарапывает тонкую пленку лака с чрезвычайной
легкостью, что само уже провоцирует мастера к максимальной подвижности и свободе
линий. Именно в офорте стал проявляться интерес к световоздушной среде, которая
передается диапазоном тональности.
Мастер же обрезной гравюры на дереве резал по доске продольного распила. Все
изображение складывалось из черных линий и пятен, которые максимально контрастировали
с белой бумагой.
Литография нейтральна по отношению к работе мастера: на камне можно рисовать с
той же легкостью, что и на бумаге – карандашом, тушью, процарапывать, тушевать. Тем не
менее, работа на литографском камне позволяет создавать подвижную линию, способна
свести тон на нет, передавая тем самым динамику света.
Термин «гравюра» включает в себя все способы ручной обработки деревянных,
металлических и каменных поверхностей для печати оттисков. В соответствии с тем, какая
часть доски покрывалась краской при печати, то есть оказывалась печатающей, различали и
различают до сих пор три вида гравюры: выпуклая гравюры (высокая печать), к ней
относятся гравюра на дереве (ксилография), гравюра ни линолеуме (линогравюра);
углубленная гравюра (глубокая печать), к ней относятся офорт, сухая игла, акватинта, меццотинто; плоская гравюра, к которой относится литография.
Особенности линогравюры
Линогравюра – самая молодая из техник гравирования для высокой печати. Она
возникла на рубеже XIX и XX веков, после того, как был изобретен линолеум. Поначалу
линолеум делали из пробковой крошки, перемешанной с окислением льняным маслом и
натуральными смолами. Основанием для линолеума служила джутовая сетчатая ткань.
Подобный линолеум был очень пластичен и прочен. В художественную практику линолеум
ввели западноевропейские граверы. В 1907 году российский художник Николай Шевердяев
побывал в Париже, где линолеум уже широко применялся в гравюре. Оценив
художественные возможности нового материала, Шевердяев привез линолеум в Москву.
Этим материалом сразу же заинтересовались московские художники. Через некоторое время
в технике линогравюры работали видные русские художники Павлов, Фалиев, Кустодиев,
Кравченко и другие. Линолеум – прекрасный материал для гравюр большого размера.
Линогравюра имеет ярко выраженную индивидуальность. В этой технике применяют
контрастные отношения черного и белого, стремятся к разнообразию этих скупых
выразительных средств. В линогравюре применяют штрих, но более грубый, чем в
ксилографии. Штрих в этой технике более насыщен цветом, но менее разнообразен по
форме. Художественные возможности линогравюры, при умелом использовании арсенала ее
выразительных средств, достаточно велики. Это обстоятельство подтверждается постоянным
интересом к этой технике современных художников во всем мире.
В 60-е годы в линогравюре работали художники нового поколения: Г.Захаров,
И.Голицын, А.Бородин, Ю.Могилевский. А также мастера уральской гравюры: Е. Вагин,
С.Крашенинников, Л.Воврженчик. В их работах проявился новый подход: они каждый посвоему трактовали художественный возможности линогравюры.
3. Демонстрационная часть (15 мин.)
Рассказ о последовательности выполнения линогравюры
Для работы над гравюрой необходим линолеум резцы (штихели), валик, типографская
краска и бумага, а также точильный брусок, ножик, стекло и др.
Печатание гравюр производится как вручную (при помощи ложки), так и на печатном
станке.
Для гравюр нужен пробковый линолеум. Он изготавливается из пробковой муки и льняного
масла, имеет матерчатую основу, делается разной толщины – от 2 до 4 мм. Также можно
применять для гравирования ПВХ-пластины.
Перед началом работы следует выбрать кусок линолеума без пробоин и вмятин. Его
шлифуют пемзой или шкуркой, а ошлифованную массу смывают водой. Хорошо
отшлифованный линолеум имеет ровную матовую поверхность. После шлифовки линолеум
надо просушить и протереть скипидаром. Иногда линолеум грунтуют белильным грунтом.
Для удобства резьбы линолеум прибивают к чертежной доске гвоздями. Перевод рисунка
осуществляется с помощью кальки или сухого пигмента, предварительного нанесенного
щетиновой кистью на тыльную сторону изображения. После перевода на линолеум,
изображение должно обводиться тушью, чтобы в процессе гравирования, рисунок не стерся.
Инструменты для линогравюры – это угловые и полукруглые штихели: грабщтихель,
тонштихель, болтштихель, флах-штихель, линзенштихель, шпицштихель и репштихель.
рис. Штихели
Самый «рабочий» резец – маленький полукруглый; им обрезают границы плоскостей
и делают широкие штрихи. Для тонкой штриховки, нанесения тонких линий, исполнения
сложных участков работы (пересекающихся ветвей деревьев, орнамента) нужен «уголок». С
помощью «уголка» делают линии разной толщины, хорошо получается белый штрих, в виде
вытянутого ромба.
Для выполнения эскиза можно взять тушь (обычную или штемпельную), а также
черную гуашь, но тушь удобнее, так она не дает серых тонов. Может случиться, что первый
эскиз не получится. Чтобы преодолеть это, нужно смелее экспериментировать, больше
исправлять белилами, а по белилам опять работать тушью. На этой стадии не нужно
стремиться к точности передачи деталей – важно найти общее графическое решение.
После того, как удачное решение найдено, переводят контур на линолеум при помощи
кальки или сухого пигмента, который распыляется на лист и остается на линолеуме после
обвода рисунка черенком кисти или заточенной палочкой. На первом плане характерен
круто, изогнутый штрих, на дальнем – спокойный плоский. Важно для каждого материала
найти свое графическое выражение. Накладывать штрихи надо обязательно по форме
изображаемого предмета. Чем богаче и разнообразнее приемы, тем интересней можно
использовать возможности гравюры. Подобно тому, как в живописи мазок по форме
выявляет объем и характер предмета, так и в гравюре штрих по форме необходим и является
основным средством передачи формы в конкретном пространстве.
Гравирование линолеума лучше сразу начинать с ответственных мест. Сначала
обрезают тонкие линии. Прорезают штриховку, а потом широким резцом выбирают
ненужные места фона. Полезно чередовать мелкую ювелирную работу с выборкой больших
плоскостей. Тогда отдыхает глаз, и работа идет продуктивней. На всякий случай лучше
«оставлять запас», то есть вырезать штрих чуть тоньше, чем изображены узкие белые
полоски (всегда можно сделать черную линию тоньше, а белую толще). При вырезании
гравюры нельзя спешить. Надо внимательно посмотреть, что получается, и для пробы
напечатать незаконченную доску. Можно сделать отдельный фрагмент на маленьком куске
линолеума. Большие плоскости лучше выбирать до рогожки, чтобы валик при накатке не
прикасался к этим местам.
Когда гравирование закончено, можно приступать к печатанию пробного оттиска.
рис. Положение рук при гравировании
Печатается гравюра на линолеуме обыкновенной типографской краской. Она
наносится на стекло с помощью мастихина или шпахтеля (твердой лопаточкой). Для
накатывания краски используют типографский валик или фотовалик. Он может быть
резиновый, кожаный или из специальной желатиновой массы. С ним надо обращаться
аккуратно, стараться не класть плашмя, после работы протирать скипидаром и сушить в
подвешенном состоянии. Валик нельзя оставлять в теплом месте, так как желатиновая масса
при повышенной температуре может деформироваться и образовывать бугры, что будет
мешать равномерному распределению краски во время накатки.
рис. Типографская краска «Shinrai»
Накатав гравюру краской, берут лист бумаги, на котором хотят напечатать гравюру, и
накладывают его на линолеум. Печать производится с помощью станка, либо ложкой,
которой проглаживается лист.
рис. «Ручная» печати ложкой
При печати на станке необходимо регулировать нажим на вал с помощью
специальных винтелей слева и справа. Сверху на лист бумаги следует класть твердый картон
для равномерного пропечатывания по всей поверхности линогравюры. Также часто сверху
кладется еще и широкий кусок войлока, способствующий хорошему прохождению под
валом станка.
рис. Печать на офортном станке
После печати осторожно отгибают один их углов оттиска и смотрят, хорошо ли он
пропечатался. Если видны белые проплешины, лист снова аккуратно кладут на линогравюру
и прогоняют на станке второй раз.
Бумагу для печати лучше всего брать мягкую. Для первых - подойдет тонкая, для
последующих - более плотная.. Эта бумага впитывает краску, дает матовый красивый слой.
Накатывать краску на линогравюру следует тонким и равномерным слоем, от
излишков краски могут забиваться тонкие штрихи, и вместо четкого оттиска получается
размытый отпечаток.
Чем меньше проклеена бумага, тем больше берется краска и наоборот. Если краска
очень густая, она разводиться олифой. Но надо быть очень аккуратным в этом деле. Жидкая
разведенная краска легко наносится, но при печати расплывается и дает нечеткость.
После печати гравюру промывают скипидаром, керосином или бензином и насухо
протирают тряпочкой. Хранят гравюры строго вертикально.
4.Практическая часть 1 (30 мин.)
Выполнение подготовительных рисунков и гравирование на линолеуме. Показ
зрительного ряда из репродукций гравюр нижнетагильских художников М.Е. Дестергефта,
С.М. Крашенинникова, Е.И. Вагина, Л.К. Воврженчика.
рис. Гравюры М.Е. Дестергефта
рис. Гравюры Е.И. Вагина
рис. Гравюры С.М. Крашенинникова
4.Практическая часть 2 (20 мин.)
Печать гравюр на станке «Школьный» для ручной печати
Станок для ручной печати «Школьный»
5.Выставка эстампов педагогов. Обсуждение (10 мин.)
Создание на планшете выставки гравюр. Анализ и обсуждение творческих работ педагогов.
6.Подведение итогов руководителем мастер-класса, опрос (5 мин.)
Использованная литература
1. Голлербах Э. История гравюры и литографии в России. – М.: Центрполиграф,
2003.
2. Евгений Вагин. Заслуженный художник России. Графика; авт. вступит. ст. Ильина
Е. - Нижний Тагил: Полиграфист, 2007.
3. Курашев В.. Гравюра на линолеуме. Пособие для учащихся. - М.: Просвещение,
1965.
4. Михаил Дистергефт. Графика; авт. вступит ст. Агеева. - М. - Свердловск:
организация Союза художников РСФСР, 1985.
5. Очерки по истории и технике гравюры. ГМИИ им. Пушкина. - М.:
Изобразительное искусство, 1987.
6. Русская гравюра. Авт. вступит. ст. М.Холодовская, Е.Смирнова. – М.: ИЗОГИЗ,
1960.
7. Сергей Крашенинников. Акварель, гуашь, линогравюра; авт. вступит ст.
Пастухова И. - Нижний Тагил: Репринт, 2009.
8. Суворов П.И. Гравирование на линолеуме. - М.: ВЦСПС Профиздат, 1960.
9. Турова В.В. Что такое гравюра. – М.: Изобразительное искусство, 1977.
10. Чегодаев А.Д. Русская графика 1941-1960. Рисунок, эстамп, книга. - М.:
Искусство, 1979.