Ключи к школьному этапу всероссийской олимпиады по искусству 2015-2016 учебный год 5-6 класс 1. А. Л.Н.Толстой. «Три медведя». Б. Ш.Перро «Мальчик с пальчик». В. Г.Х.Андерсен «Снежная королева» Автор иллюстраций: Скотт Густафсон. 2. «Утро в сосновом лесу» — картина русских художников Ивана Шишкина и Константина Савицкого Савицкий написал медведей, но коллекционер Павел Третьяков, купив картину, стёр его подпись, так что автором картины часто указывается один Шишкин. На картине изображена глухая чаща – истинное сосредоточение живой природы. Над ней чуть только взошло солнце, лучи которого уже успели пробраться к верху крон деревьев, забрызгав их золотом, и снова спрятались в чащу. Влажный, еще не рассеявшийся туман, кажется, разбудил обитателей древнего леса. Вот проснулись медвежата и медведица. Довольные и сытые мишки с самого утра познают окружающий мир, исследуя ближайшую поваленную сосну, а мама-медведица следит за малышами, которые умиляюще неуклюже карабкаются на дерево. Причем, медведица наблюдает не только за детенышами, а и старается уловить малейшие звуки, которые могут нарушить их идиллию. 4. № Имена Название группы литературных 1 Геракл, Илья Муромец, Дюймовочка, Винни Герои Пух, Снежная Королева, Герда, Алеша Попо- произведений вич, Афродита, Добрыня Никитич Авторы литературных 2 Пушкин, Маршак, Чехов, Тютчев, Андерсен. произведений № Имена Название группы 1 Геракл, Илья Муромец, Алеша Попович, Аф- Мифологические перродита, Добрыня Никитич сонажи 2 Дюймовочка, Винни Пух, Снежная Королева, Сказочные персонажи Герда писатели 3 Чехов, Андерсен поэты 4 Пушкин, Маршак, Тютчев 3 4 Вариант 2. Андерсен Датский писатель Маршак, Пушкин, Чехов, Тютчев Русские поэты и писатели 5. Моцарт, Чайковский, Глинка – композиторы, Пушкин – поэт. Андерсен, братья Гримм, Льюис Кэрролл, Толкин – писатели, Репин – живописец. Краски, кисти, акварель, палитра – художественные материалы и принадлежности, рояль – музыкальный инструмент. Аккордеон, скрипка, арфа, виолончель – музыкальные инструменты, вальс – музыкальное произведение. 7-8 класс 1. А. Антонио Гауди. Искупительный храм Святого Семейства (Саграда Фамилиа). Необычный внешний вид храма сделал его одной из главных достопримечательностей Барселоны (Испания). Б. Нижнетагильская церковь Святых угодников Николая, Павла и Анатолия (Выйско-Николаевская или Выйско-Никольская) была заложена в 1835 году на Выйском поле. Автором проекта был петербургский архитектор Александр Христофорович Крих. Однако через год после начала строительства А. Х. Крих умер, и по просьбе Демидовых проект доработал и курировал другой известный российский архитектор, родоначальник так называемого «русско-византийского стиля», Константин Андреевич Тон. В. Бартоломео Растрелли. Зимний дворец в Санкт-Петербурге. Начиная с советского времени в стенах дворца размещена основная экспозиция Государственного Эрмитажа. 2. Илья Репин. Бурлаки на Волге. Русский музей (Санкт-Петербург). По берегу Волги под палящими солнечными лучами тянут против течения тяжело груженную баржу одиннадцать бурлаков. Медленно движутся они, усталые и измученные. Ноги вязнут в глубоком песке, яркое солнце, весело освещая пустынное побережье, немилосердно палит их головы, а они шаг за шагом идут вперед и тянут свою лямку. Бесконечно длинна Волга-матушка, бесконечен и тяжелый путь этой разнохарактерной ватаги. 3. № Имена 1 Милн, Островский, Олеша, Линдгрен 2 Название группы Авторы литературных произведений Тибул, Фрекен Бок, Мизгирь, Снегурочка, Герои литературных Винни Пух, Кристофер Робин, Тутти, Карл- произведений сон, Лель, Суок, Слонопотам № Имена Название группы 1 Тибул, Тутти, Суок Герои сказочной повести Юрия Олеши «Три толстяка» 2 Мизгирь, Снегу- Герои пьесы-сказки Александра Островского «Сне- 3 4 рочка, Лель Фрекен Бок, Карлсон Винни-Пух, Кристофер Робин, Слонопотам гурочка» Герои сказочной повести Астрид Линдгрен «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше» Герои сказки Алана Александра Милна «ВинниПух и все-все-все» 4.Моцарт – австрийский композитор. Глиэр, Глинка, Рубинштейн – композиторы русской музыкальной школы. Репин – живописец. Растрелли, Захаров, Гауди, Казаков – архитекторы. Императив - требование, приказ. Питание, позитив, объектив, негатив – термины фотоискусства. Суфлёр - работник театра, подсказывающий актерам слова роли во время представления. Планшет, кулисы, занавес, задник – элементы сцены. 9 класс 1. Произведение Вид искусства Скульптура Страна Век или Местонахождение эпоха Бюст ДревXIV в до Египетский музей (БерНефертити ний н.э лин) Вариант "Новый муЕгипет зей" Берлина. Египетская коллекция. В тексте говориться о скульптурном портрете, бюсте царицы Нефертити. Ее имя означает: «Прекраснейшая красавица Атона, Красавица грядёт». «Главная супруга» древнеегипетского фараона XVIII династии Эхнатона (ок. 1351—1334 до н.э.), время правления которого ознаменовалось крупномасштабной религиозной реформой. Легенды рассказывают, что никогда ранее Египет не порождал такой красавицы. Её называли «Совершенная». Её лицо украшало храмы по всей стране. Находится в Египетском музее Берлина. 2. 1.Памятник античной архитектуры, дре 2.Скульптур- 3.Мирон. Дисковнегреческий храм, расположенный ное изобра- бол.Оригинал не на афинском Акрополе, главный храм жение цари- сохранился. Ков древних Афинах, посвящённый покро- цы Неферти- пии хранятся в вительнице этого города и всей Аттики, ти. Новый му- музеях Германии, богине Афине-Девственнице. Греция. зей. Берлин. Италии, Англии. 3. На картине изображены Юлия Евстафьевна Кустодиева, жена художника, с сыном-первенцем Кириллом (1903-1971). Картина написана в 1904 г. Холст, масло. Размеры: 108 x 126.5 см. Место хранения - Государственный Русский музей. Картина воспроизводит фотографическую точность деталей и отражает нежность и любовь автора к своим персонажам. Перед нами молодая мать моет розовощекого малыша в тазике, на столе, у камина, в небольшой комнате. Она нежно поливает его из ладоней, а ребенок тянется ручками к воде. На камине стоят белые хризантемы в простой стеклянной вазе. За столом с тазом у окна стоит другой стол с лежащими на нем стопками сложенными пеленками. Стена у окна покрыта цветастыми обоями, а другая стена закрыта зеленой тканью. Картина пропитана теплом и солнечным мягким светом, освещающим дитя и мать. 4. № Группа Определение Сонатина, Музыкальные термины 1 Симфония, Оратория, Ария Портрет, Термины изобразительного искусства, обозна2 Графика, Пейзаж, Натюрморт. чающие вид искусства (графика) и жанры искусства (портрет, натюрморт, пейзаж). 3 Поэма, Эпиграмма, Ода, Литературные термины Анапест 10 класс 1. 1.Дорифор ( «Копьеносец») — одна из самых знаменитых статуй античности, работа скульптора Поликлета, воплощающая т.н. канон Поликлета, была создана в 450— 440 гг. до н.э. Оригинал не сохранился. Копии хранятся в музеях Германии, Италии. 2. Скопас. Менада (Вакханка). Вторая четверть 4 в. до н. э. Римская копия греческого оригинала. Дрезден. 3. Мирон. Дискобол. Оригинал не сохранился. Копии хранятся в музеях Германии, Италии, Англии. 2.Икона «Троица» – самое знаменитое произведение гениального русского художника Андрея Рублева. По свидетельству одного из источников XVII века, она была написана «в похвалу Сергию Радонежскому» по заказу его ученика и преемника игумена Никона. В основе иконографии – библейский рассказ (Кн. Бытия, XVIII) о явлении праведному Аврааму божества в образе трех ангелов. Авраам с женою Сарой угощали ангелов под сенью Мамврийского дуба, и Аврааму дано было понять, что в ангелах воплотилось божество в трех лицах. Избегая подробностей, обычных в сюжете «Гостеприимство Авраамово», Андрей Рублев достигает исключительной символической глубины своего творения. В рублевской иконе внимание сосредоточено на трех ангелах, их безмолвном общении. Они изображены восседающими вокруг престола, в центре которого помещена евхаристиче- ская чаша с головой жертвенного тельца, символизирующего новозаветного агнца, т. е. Христа. Левый и средний ангелы благословляют чашу. Бог Отец благословляет Бога Сына на смерть на кресте во имя любви к людям. Бог Дух Святой (правый ангел) присутствует здесь как утешитель, утверждая высокий смысл жертвенной, всепрощающей любви. Содержание «Троицы» не однозначно, памятник многогранен по своим темам, в первую очередь он воплощает идею о троичности Божества. Во времена Сергия Радонежского и Андрея Рублева тема Троицы воспринималась как символ духовного единства, взаимной любви, мира и готовности принести себя в жертву. 1. № 1 2 3 4 Группа Классицизм, Романтизм, Сентиментализм, Модернизм. Вивальди, Бах, Моцарт, Гендель, Верди. Протагонист, Орхестра, Сцена, Софиты, Кулиса. Шпиль, Ордер, Колонна, Портик 2. № Название периода 1 2 3 Античность Возрождение Классицизм Категория Стиль искусства Композитор Театр Архитектура Номер соответствующего текста 2, 6 1, 4 3, 5 11 Класс 1. 1.Леонардо да Винчи «Дама с горностаем». 2. Италия. Эпоха Возрождения. 3. Конец 15 века. 4. Музей Чарторыйских. Краков. Польша. 1. Сандро Боттичелли «Рождение Венеры». 2. Италия. Эпоха Возрождения. 3. Конец 15 века. 4. Галерея Уффици. Италия. 1. Леонардо да Винчи «Мадонна Литта». 2. Италия. Эпоха Возрождения. 3. Конец 15 века. 4. Эрмитаж. РФ. 2. Пьета - (от итал. pietà — «жалость») — иконография сцены оплакивания Христа девой Марией с изображением Богоматери с мёртвым Христом, лежащим у неё на коленях. Этот иконографический тип часто встречается в западноевропейском искусстве 13-17 веков. Среди наиболее известных: Пьета (Микеланджело), Пьета (картина Тициана),Пьета Козимо Тура, Пьета (картина Ван Гога). «Оплакивание Христа» Микеланджело Буонарроти — первая и наиболее выдающаяся пьета. Это единственная работа скульптора, которую он подписал (по сообщению Вазари, подслушав разговор зевак, которые спорили об её авторстве). Копии «Пьеты» можно видеть во многих католических храмах по всему миру, от Мексики до Кореи. Фигуры Девы Марии и Христа были высечены 24-летним мастером из мрамора по заказу французского кардинала Жана Билэра для его гробницы. В XVIII веке статуя была перенесена в одну из капелл базилики святого Петра в Ватикане. При транспортировке были повреждены пальцы левой руки Мадонны. Ватиканская «Пьета» — одно из произведений, в которых историки искусства видят водораздел между кватроченто и Высоким Возрождением. Итальянский мастер переосмыслил в духе высокого гуманизма традиционное для северной готики скульптурное изображение безжизненного Христа на руках матери. Мадонна представлена им как совсем юная и прекрасная женщина, которая скорбит об утрате самого близкого ей человека. Несмотря на сложность соединения в одном изваянии двух столь крупных фигур, композиция «Пьеты» безупречна. Фигуры трактованы как единое целое, их соединение поражает слитностью. Вместе с тем скульптор тонко противопоставляет мужское и женское, живое и мёртвое, нагое и прикрытое, вертикальное и горизонтальное, чем вносит в композицию элемент напряжения. «Пьета» послужила образцом для последующих трактовок этого иконографического сюжета. Крупные, ломающиеся складки одеяния Мадонны не только намеренно усиливают драматический излом лежащего на её коленях тела, но и служат своеобразным пьедесталом для всей пирамидальной композиции. В этих изощрённых складках угадывается скрытая мощь, как духовная, так и физическая, контрастирующая с мягкими чертами лица Богоматери. По степени законченности и проработки деталей «Пьета» превосходит почти все прочие скульптурные произведения Микеланджело. 3. Фрагмент картины Бориса Кустодиева «Купчиха за чаем». Левая часть центральной фигуры (купчихи) композиции. Одним из излюбленных персонажей произведений Кустодиева была дородная, пышущая здоровьем купчиха. Купчих художник писал множество раз — в интерьере и на фоне пейзажа, обнаженными и в нарядных платьях. Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности. В сидящей на балконе за столом, уставленным яствами, дебелой, необъятной толщины русской красавице, образ купчихи приобретает подлинно символическое звучание. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе, изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Спелый красный арбуз с черными косточками, жирный кекс, булочки, фрукты, фарфор, большой самовар — все это написано необыкновенно вещно и осязаемо и в то же время не иллюзорно, а нарочито упрощенно, как на лавочных вывесках. В голодный 1918 год, в холод и разруху больной художник мечтал о красоте, полнокровной яркой жизни, обилии. Однако смакование сытого, бездумного существования сопровождается здесь, как и в других произведениях Кустодиева, легкой иронией и беззлобной усмешкой. Ирония, гротеск, декоративная стилизация, сочетание натурной наблюдательности с выдумкой сближают Кустодиева с другими мирискусниками. «Купчиха за чаем» относится к своеобразному портрета-картины, в котором модель связана воедино с окружающим её пейзажем или интерьером. Одновременно это обобщённый образ человека и его неповторимая индивидуальность, раскрытие её через окружающий модель мир. По своей форме эти портреты связаны с жанровыми образами-типами Кустодиева («Автопортрет» (1912), портреты А. И. Анисимова (1915), Ф. И. Шаляпина (1922)). 4. № 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Буквы Г Е Б В Ж З Д А И Определение: Горельеф — разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона более чем на половину объёма.