педализация

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
ВЯЗЕМСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА ХАБАРОВСКОГО КРАЯ
Методическая работа
Тема: «Обучение педализации в начальных классах
музыкальной школы»
Подготовила преподаватель
по классу фортепиано:
Слободенюк Ульяна Сергеевна
г.Вяземский
2015г
Педаль - одно из ценнейших достояний фортепиано. Никакой другой
инструмент не обладает богатством, подобным педальному звучанию, а
значит, фортепианная методика не может обойти вопросы, связанные с
педализацией. Данная проблема – одна из труднейших в фортепианной
педагогике. Она менее чем любая другая педагогическая
проблема,
поддается вычленению, систематизации и методической разработке. Так как
умение педализировать – это один из
компонентов художественного
мышление исполнителя, что очень индивидуально и неповторимо.
Что заставило меня обратиться к данной теме?
Часто слушая детей на академических
концертах, или фортепианных
конкурсах, бывает обидно, что вполне хорошее исполнение страдает из-за
отсутствия
педализации, либо
педаль
используется, но
неумело
и
небрежно.
Из- за чего возникают такие проблемы?
К
сожалению,
в
первые
годы
обучения
педализации
уделяется
незначительно внимание т.к. в процессе работы с юными пианистами,
педагогу приходится одновременно решать множество задач, таких как правильная посадка за инструментом, постановка рук, освоение разных
видов штрихов, работа над динамикой и многие другие. Так что зачастую
вопросы, связанные с педализацией отодвигаются на второй план. А вот в
старших
классах исполнение произведения без
педали практически
невозможно, но к этому времени ребенок привык обходиться без педали, она
ему не нужна и является лишь ненужной помехой при игре на фортепиано.
Ученик не понимает, для чего ему нужна педаль, не умеет ей органично
пользоваться, проверять ухом свое исполнение, а педализация лишь мешает
выразить
себя. Все это
результат несистематического использования
педали. Педализация же от случая к случаю не дает возможности прибрести
нужные навыки. Обучение педализации должно быть составной частью всего
учебного
процесса
и показав однажды, педаль должна применяться
постоянно, с постепенным усложнением задач.
Когда же начинать знакомство с педалью?
Мое мнение, чем раньше, тем лучше, так как у начинающих музыкантов,
нет чувства страха. Детям все нравится, им хочется как можно быстрее
попробовать, что то новое. Задача педагога не упустить этот момент.
Прежде чем начать
ученику,
работу над
педалью, обязательно надо рассказать
для чего нужна педаль. Сыграть музыкальные примеры с
различным использованием педали. Обратить внимание и слух ребенка на
то, как инструмент по-разному звучит в зависимости от использования
педали.
Далее поведать о механизме фортепианных педалей. Открыть крышку рояля
и показать, как при нажатии
правой педальной лапки одновременно
поднимаются все демпферы (глушители), в результате чего «открываются»
все струны. Это
дает возможность извлеченному звуку продолжить
звучание, звук оживает, окрашивается обертоновыми призвуками, становится
полнее, ярче. Дети очень любят наблюдать, за тем как поднимаются и
опускаются демпфера, как звук то летит, то гаснет.
Познакомив ученика
с устройством правой педали, важно
объяснить
положение ноги при взятии педали. Пятка ноги должна упираться в пол у
педали, педальной лапки касается только носок ступни. После того, как
носок «прилепился» к педальной лапке, он плавно, бесшумно ее опускает и
так же бесшумно дает возможность ей подняться. При этом не следует
вместе с ногой делать движения корпусом.
Перед тем как использовать педаль в произведениях, полезно выполнить
ряд подготовительных упражнений.
1.Работа без звука над прямой педалью.
На 1 -нажатие педали
На 2-снятие педали
Следить за тем, чтобы ход педали был плавным.
2.Работа со звуком над прямой педалью.
На 1 –нажатие педали вместе со звуком
На 2- снятие педали вместе со звуком
3.Работа без звука над запаздывающей педалью
Говорим 1- нога на педали (мысленно готовимся к взятию педали)
2 – нажатие педали
3 –держим педаль
4.Работ со звуком над запаздывающей педалью.
На 1- берем только звук и держим его
На 2- нажимаем педаль
На 3- снятие звука, педаль держим, слушаем, как тянется звук
На 1- снятие педали и одновременно взятие нового звука и т.д.
Последнее упражнение самое сложное, требует особенно тщательной
проработки. При работе над звуковыми упражнениями, обязательно должен
присутствовать слуховой контроль. Когда упражнения будут
усвоены,
полезно поиграть хроматическую гамму с педализацией, при плавном
переходе малых секунд, грязная педаль особенна слышна.
На первых порах стоит выбирать такие произведения, в которых педаль
используется не слишком часто (лучше, если в каком либо определенном
месте). Это
дает возможность ребенку подготовиться, услышать
яснее
появление нового звучания в результате нажима педали и исчезновение его
в момент отпускания педали.
Интересная пьеса с использованием педали для начинающего пианиста
«Гном» В.Игнатьева. Педаль появляется
в середине произведения,
композитор использует педаль для создания образа. Педаль берется на два
такта, благодаря чему звуки сливаются, и появляется яркий образ колокола.
Ученик в данном произведении является художником - творцом, учится
слушать инструмент, искать нужные краски, наполнять звук смыслом.
В. Игнатьева «Гном»
Если
в пьесе педаль применяется хотя бы один
раз, то нога должна
находиться на педали с самого начала исполнения. Этим достигается две
цели:
1- не приходится искать ногой педаль (или еще хуже, заглядывать во время
исполнения под рояль, проверяя, где находится педаль)
2- создается привычка держать спокойной ногу на педали (у детей, не
привыкших к этому, возникает рефлекс: как только нога коснулась педали,
происходит нажим, к месту и не к месту)
На ранних этапах обучения полезно сравнивать звучание пьесы без педали и
с педалью. Прежде всего, ученик должен выучить нотный текст без педали.
Когда же включится
в работу педаль, то
ребенок в своем исполнении
услышит новый звуковой колорит. Сравнение без педального и педального
звучания направит слух ребенка на восприятие новых гармоний.
Ж. Металлиди «Лунная дорожка»
Пьесы с повторяющимися аккордами в левой руке, при постоянной смене
педали помогают воспитать
в ученике умение непрерывно слушать
гармонию на педали, слушать плавный переход
от одного
созвучия к
другому.
А. Флярковский «Романс»
Полезно
поиграть отдельно
партию
левой руки
с педалью, чтобы
вслушаться в звуковой фон пьесы.
Если
в пьесе педализируется заключительный аккорд, следует приучить
ребенка не снимать руки с клавиш, пока длится аккорд на педали, педаль и
руки снимаются одновременно, дослушав аккорд до конца.
Ева Игнатьева « Грустная сказка»
В начальных классах педаль используется в основном в пьесах певучего
характера, но можно показать и «прямую» педаль, которая встречается в
танцах, маршах. Короткая педаль на сильную долю в пьесах танцевального
характера дает возможность ученику лучше почувствовать ритм.
«Аннушка» обр. Ребиков
На начальном этапе педаль всегда фиксируется в
нотном тексте
преподавателем. После того, как педаль освоена учеником, она должна
использоваться постоянно, во всех случаях, где ее применение возможно,
ибо
только
таким образом будет
постепенно накапливаться опыт
педализации.
В заключение работы подвожу итоги: Начинать работу над педалью нужно
как можно раньше, не боясь, что у ученика, что то может, не получится,
только постоянная и системная работа дает положительные результаты и
приносит успех. Уча педализации очень важно не забывать о постоянном
слуховом контроле. Обучение педализации, является составной частью
обучения музыке и развития творческой фантазии ребенка.
Список используемой литературы:
1. А.Д.Алексеев «Методика обучения игре на фортепиано» Государсвенное
музыкальное издательство – М.1961г
2. Н.Светозарова Б. Кременштейн «Педализация в процессе обучения игре
на фортепиано» Классика 20 –М.2002г.
3. Ян Достал «Ребенок за роялем» Музыка – М.1981г.
4. Г.Нейгайз «Об искусстве фортепианной игры» Музыка – М.1982г.
Приложение:
Список музыкальных произведений для практического показа:
1. В.Игнатьева «Гном»
2. Ж. Металлиди «Лунная дорожка»
3. А.Флярковский «Романс»
4. Ева Игнатьева « Грустная сказка»
5. «Аннушка» обр. Ребиков