Гитара - Гармония

Муниципальное учреждение
дополнительного образования
Детская школа искусств «Гармония»
г. о. Власиха Московской области
«СОГЛАСОВАНО»
Методический совет
МОУ ДОД ДШИ
«Гармония»
Протокол № 5
от 10.06. 2014 г.
«УТВЕРЖДАЮ»
Директор МОУ ДОД
ДШИ «Гармония»
_______ Э.А. Янковский
«___»___________ 2014 г.
Рекомендовано
Педагогическим советом
МОУ ДОД ДШИ
«Гармония»
Протокол № 23
от 11.06.2014 г.
«СОГЛАСОВАНО»
Методический совет
МУДО ДШИ
«Гармония»
Протокол № 7
от 01.06.2015 г.
Рекомендовано
педагогическим советом
МУДО ДШИ «Гармония»
протокол № 25
от 02.06. 2015 г.
«УТВЕРЖДАЮ»
Директор МУДО
ДШИ «Гармония»
_____ Э.А. Янковский
«___»____________ 2015 г.
на 2015-2016 уч. год и на период до 2020 года
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
художественно-эстетической направленности
на 2014-2015, 2015-2016 учебный год и на период до 2020 года
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ
(гитара шестиструнная)
5-летняя программа
Составители:
Каринский С.В.,
Молочко Н.В.,
Пономарева В.В.
преподаватели
оркестрового
отделения
г.о. Власиха Московской области
2015 г.
Пояснительная записка
Программа составлена на основании типовой образовательной программы по гитаре
для детских музыкальных, художественных школ и школ искусств.
Данная программа составлялась с учетом требований современной методики подготовки
обучающихся. Она позволяет всем детям развить и реализовать свои способности, не
теряя главного - интереса к музыке.
С одной стороны она рассчитана на развитие и воспитание наиболее способных
учеников, ориентированных на профессиональное музыкальное образование. С другой направлена на общее музыкальное развитие детей, которые по ряду объективных причин
не могут освоить полный объем требований действующей программы ДШИ.
Цель программы: создание условий для разноуровневого подхода к воспитанию детей, с
учетом их возможностей.
В ходе ее достижения решаются задачи:
- приобретение навыков игры на инструменте;
- развитие интереса и любви к музыке;
- максимально возможное развитие творческих способностей;
- развитие навыков самостоятельного музицирования и
пробуждение творческого
воображения.
Программа предназначена для учащихся от 9 до 18 лет. Дети принимаются в школу
искусств без специальной подготовки.
Ожидаемые результаты: овладение исполнительскими навыками, воспитание
культурного слушателя и ценителя музыки, развитие стойкого интереса к музыке,
любознательности, стремления к самостоятельному изучению музыкального наследия.
Срок реализации программы – 5 лет.
За время обучения педагог должен научить ученика самостоятельно разучивать и
грамотно исполнять на гитаре произведения из репертуара детской музыкальной школы, а
также сформировать у него навыки чтения нот с листа, подбора по слуху, игры в ансамбле
и аккомпанемента.
Основной формой учебной работы в инструментальном классе является урок,
проводимый как индивидуальное занятие педагога с учеником. На раннем этапе обучения
(1,2 классы) возможны также уроки, проводимые с двумя-тремя учениками одновременно,
в целях расширения их кругозора, создания в классе коллективной творческой атмосферы,
а также для первоначального знакомства с игрой в ансамбле.
На протяжении всех лет обучения должна проводиться планомерная и систематическая работа над важнейшими разделами музыкально-технического развития
учащегося. Следует прививать ему сознательное отношение к необходимости усвоения
тех или иных технических приемов, ясное представление о художественной цели, которой
они служат.
Основными предпосылками для успешного развития ученика является воспитание у
него свободной и естественной посадки, правильной постановки рук, организация и
освоение целесообразных игровых движений, обусловленных художественнотехническими задачами. Все это должно быть предметом самого пристального внимания и
упорной, настойчивой работы педагога и учащегося.
Постоянное внимание следует уделять качеству звукоизвлечения — важнейшему
для гитариста средству музыкальной выразительности, а также правильным движениям
пальцев правой руки. Нельзя не отметить важность свободного владения позициями и
навыком вибрации. К работе над вибрацией следует приступить, когда учащийся усвоит
необходимые постановочные и двигательные навыки. При этом необходимо стремиться к
формированию у него внутренней потребности к вибрации.
Педагог должен привить ученику навыки использования грамотной, осмысленной
аппликатуры, наиболее полно раскрывающей художественное содержание произведения.
Большое значение для музыкального развития имеет исполнение учеником
произведений с аккомпанементом преподавателя. Это обогащает слуховые, музыкальные
представления учащегося, помогает укреплению и совершенствованию присущего ему
чувства ритма, заставляет добиваться согласованного ансамблевого звучания.
Продвижение учащихся во многом зависит от правильной организации их
домашних занятий, рационального использования времени, отведенного для работы дома.
Развитие навыков самостоятельной работы у учащихся позволяет педагогу более
плодотворно использовать время в процессе классных занятий, больше наблюдать за
учеником, выявляя и развивая его индивидуально-психологические и физические
особенности.
На первоначальном этапе возможно привлечение родителей ученика для контроля
над домашней работой. Нельзя недооценивать значение профессионального, делового
контакта с родителями учащихся на протяжении всего периода обучения.
Общее количество музыкальных произведений, рекомендованных для изучения в
каждом классе, дается в годовых требованиях. Предполагается, что педагог в работе над
репертуаром будет добиваться различной степени завершенности исполнения: некоторые
произведения должны быть подготовлены для публичного исполнения, другие—для
показа в условиях класса, третьи—с целью ознакомления. Все это обязательно
фиксируется в индивидуальном учебном плане учащегося.
Краткие методические указания
В начале обучения в музыкальной школе учащийся должен получить от педагога
ясное представление о гитаре как сольном и ансамблевом инструменте. Необходимо
также познакомить ученика с важнейшими сведениями из истории возникновения и
развития гитары, рассказать ему о лучших исполнителях на классической гитаре. Педагог
должен дать учащемуся точное представление о назначении частей инструмента, раскрыть
его звуковые и технические возможности.
Посадка
Посадка играющего на музыкальном инструменте является организующим
исполнительским началом. Качество исполнения во многом зависит от собранности,
подтянутости, органичной слитности исполнителя с инструментом.
При игре гитарист должен сидеть на передней половине устойчивого жесткого стула
без поручней, высота которого пропорциональна его росту. Левая нога стоит на
подставке, бедро образует с плоскостью пола небольшой острый угол, колено находится
на воображаемой линии между левым плечом и ступней. Гитара кладется выемкой
обечайки на левое бедро, грудь слегка касается нижней деки, корпус гитариста подается
несколько вперед. Нос исполнителя и самая высокая точка корпуса гитары находятся на
одной вертикальной линии, головка грифа располагается на уровне нижней части головы
гитариста, плечи сохраняют свое естественное положение.
Постановка правой руки
Постановка правой руки — один из важнейших компонентов формирования
качества звучания. Это та основа, на которой строятся все движения пальцев.
Правая рука отодвигается от туловища, чтобы позволить предплечью расположиться
на большом овале гитары. Руку надо чувствовать всю, от плечевого сустава, держа ее как
бы на весу, хотя предплечье и касается корпуса гитары. Нельзя опираться на обечайку
всем весом руки, ни предплечьем, ни локтевым сгибом.
Кисть является как бы продолжением предплечья, она не висит свободно, а
держится в нужном положении. Для ее удержания требуется необходимое и достаточное
напряжение. Запястье должно быть слегка выпуклым. В этом случае пясть располагается
параллельно деке гитары, либо запястье находится чуть выше пястных суставов
относительно деки, но обязательно не ниже. Пальцы располагаются над правой половиной
розетки.
Звукоизвлечение
Работая над правильной постановкой правой руки, нельзя забывать, что сама по себе
постановка — не цель, а необходимое средство для обеспечения рациональной работы
пальцев. Главной же задачей является формирование основ правильного звукоизвлечения,
культуры звука.
Для получения полноценного, глубокого и плотного тона следует предварительно
оттягивать струну пальцем и только потом отпускать. Для этого необходим важный
предшествующий этап: установка пальца на струну, своеобразное туше. Момент
прикосновения к струне должен быть хорошо прочувствован, постепенно занесен в
мышечную память и доведен до автоматизма. Оттягивание струны производится всем
пальцем целиком: от пястного сустава по направлению к передней деке и к соседней
струне одновременно. Ладонь при этом располагается непосредственно над струнами, и
палец скорее толкает струну, нежели тянет. В момент нажима на струну вторая фаланга
большого пальца не должна прогибаться в суставе. Передние фаланги указательного,
среднего и безымянного пальцев, напротив, немного упруго прогибаются. При этом
струна естественно оттягивается в направлении передней деки, и звук обладает более
красивым, глубоким тембром.
Большой палец касается струны одновременно ногтем и подушечкой. После
звукоизвлечения возвращение пальца на струну для следующего звукоизвлечения
осуществляется только пястным суставом. Нельзя тянуться к струне ногтевой фалангой,
прогибая палец в суставе.
В настоящее время профессиональная игра на гитаре может осуществляться только
ногтевым способом, и учащийся с самого начала должен быть ориентирован на это. В то
же время, если у ученика ногти тонкие и хрупкие, то можно применять безногтевой
способ. При описанной выше постановке правой руки в процессе извлечения звука
одновременно участвуют и мякоть пальца, и ноготь: кончик пальца левой стороной
нажимает на струну, подушечка проминается, струна касается ногтя, оттягивается и
немного перемещается по кромке ногтя к точке схода.
Приемы звукоизвлечения
Существует два основных приема звукоизвлечения: тирандо и апояндо. Тирандо
может быть исполнена любая фактура без исключения, поскольку траектория движения
кончика пальца при этом такова, что после звукоизвлечения палец не задевает соседнюю
струну.
Если движение кончика пальца направлено на соседнюю струну, то после
звукоизвлечения палец прекращает движение, дотронувшись до этой струны. Такой прием
называется апояндо. Апояндо — прием скорее художественный, колористический,
придающий особую силу и красочность звучанию. Принципы работы пальцев и
направление оттягивания струны при правильном выполнении обоих приемов отличаются
друг от друга незначительно.
Постановка левой руки
Удобнее всего рука располагается на грифе, если пальцы стоят в V - VI позициях на
третьей струне. Плечо должно быть свободно опущено, рука круто согнута (без сжатия) в
локтевом суставе, предплечье, запястье и пясть представляют собой единую линию,
большой палец помещается на шейке грифа напротив первого пальца и направлен вверх.
Локоть к туловищу прижимать нельзя. Кисть почти параллельна грифу, пальцы слегка
наклонены влево. Такое положение пальцев в позиции на одной струне можно считать
оптимальным. Мизинец, в зависимости от длины и физиологических особенностей, может
стоять прямо или даже быть наклоненным чуть вправо. На шестой струне наклон пальцев
практически отсутствует, а по мере приближения к первой струне — увеличивается.
С изменением комбинации пальцев на грифе положение руки может меняться,
поэтому под постановкой левой руки следует понимать выбор наиболее удобного
положения кисти для каждого конкретного случая.
При игре на шестой струне кисть выносится вперед, а большой палец касается
обратной стороны грифа в нижней его части. Запястье получается более выпуклым, а
пальцы слегка выпрямляются. При перемещении к первой струне кисть втягивается под
гриф, а большой палец перемещается к середине, или даже к верхней части обратной
стороны грифа. Запястье становится более плоским, а пальцы круче сгибаются.
Условия реализации программы
Учебный план
Класс
1
2
3
4
5
Количество
1,5
2
2
2
2
часов
Общее количество часов делится на 2 занятия в неделю. Принцип организации занятий –
индивидуальное обучение. Форма организации учебного процесса – урок.
Следует так же
разнообразить работу, проводя лекции-концерты, участием в конкурсах и фестивалях, концерты
для родителей, творческие задания.
Контроль и учет успеваемости
Текущий контроль осуществляется по ходу занятия преподавателем, ведущим предмет.
Текущий и промежуточный контроль проводится в виде зачетов, переводных экзаменов,
академических концертов, зачетов по полифонии и терминам, технических зачетов,
прослушиваний выпускников.
1. Зачет по самостоятельно выученному произведению проводится в конце сентября начале октября среди учащихся 2-4 классов.
2. Технический зачет проводится 1 раз в год с целью выявления технического
продвижения учащихся и проходит в присутствии комиссии, состоящей из
преподавателей отделения. Технический зачет проводится среди учащихся 2 - 4
классов.
3. Академический концерт- зачет - проводятся 1 раз в год среди учащихся 2-4 классов
и носят открытый характер. Участие в отборочных прослушиваниях, конкурсах,
фестивалях, концертах и т.д. приравнивается к выступлению на академическом
концерте.
4. В марте проводится зачет по полифонии и терминам среди учащихся 2-4 классов .
5. Прослушивания выпускников проводятся 2 раза в год (декабрь, март)
и
предполагают исполнение произведений выпускной программы.
6. Итоговая аттестация проводится в виде выпускного экзамена у пятиклассников.
Экзаменационные программы для поступающих в профессиональные учебные
заведения составляются с учетом требований этих заведений.
Содержание программы
1 класс
Годовые требования
В течение года проработать:
20 произведений:
 народные песни, пьесы песенного и танцевального характера, пьесы с элементами
полифонии
 6-8 этюдов с несложной фактурой и простым ритмическим рисунком (уровень
трудности 1-2 класс по 7-летнему курсу обучения)
 простейшие упражнения в чтении нот
 ансамблевая игра
 пение простых песенок и попевок под аккомпанемент преподавателя
 3-4 гаммы мажорные и минорные по выбору в 1-2 октавы
в пределах I позиции
 хроматическая гамма в одну октаву
 аккорды в I позиции
Результаты первого года обучения
Овладеть основными постановочными элементами рук, первоначальными навыками
звукоизвлечения, правильной посадкой. Освоить азы музыкальной грамоты, штрихи.
Формируются навыки ансамблевой игры.
Контроль и учет успеваемости в 1 классе:
Переводной экзамен
Исполнение трех произведений:
*с элементами крупной формы
*обработка народной мелодии или с элементами полифонии
* свободная пьеса
Примерные программы переводного экзамена
Русская народная песня «Как у наших ворот»
Исаков П. Вальс
Юрьев В. Этюд
Русанов В. Этюд
Русская народная песня «Вдоль по речке»
Карулли Ф. Вальс
Примерный репертуарный список
В.Козлов- Полька
В.Козлов- Маленькая арфистка
Кленьянс- Вальс
Е.Поплянова- Старинная мелодия
В.Козлов- Грустный напев
Надтока- Дождик
Ш.Рак- Ласковая песенка
Ш.Рак- Старинная песня
А.Виницкий- Блюз Еm №1
Г.Хартог-Глупышка попугай
Ш.Рак-Анданте
2 класс
В течение учебного года проработать:
14-18 произведений:
*8-10 пьес различного характера (в том числе ансамбли)
*6-8 этюдов на аккорды, арпеджио
*чтение с листа несколько произведений
*гаммы до мажор и ля минор в аппликатуре А.Сеговии
*двухоктавные мажорные гаммы в различных тональностях
*хроматическую трехоктавную гамму, используя различные штрихи
*аккорды в I позиции
*чтение с листа
*подбор по слуху простейшего аккордового сопровождения
Результаты второго года обучения
Ученик должен освоить новые аппликатурные формулы, продолжается накопление
двигательных навыков, навыков педализации.
Осваивает пьесы с развитой линией аккомпанемента.
Контроль и учет успеваемости во 2 классе:
Технический зачет:
*Этюд
*гаммы
Академический концерт за I полугодие
Исполнение двух произведений
Зачет по полифонии и терминам
*пьеса с элементами полифонии и термины
Переводной экзамен
Исполнение двух произведений - пьеса с элементами крупной формы и свободная пьеса
Примерные программы академического концерта и переводного экзамена
Русская народная песня «Вдоль по речке»
Карулли Ф. Вальс
Иванов М. Этюд №1
Менро Л. (обр.) «Я вечор в лужках гуляла»
Гюнтен Ф. Пастораль
Примерный репертуарный список
А.Виницкий-Путешествие маленького червячка в дикой клубнике
Доменикони-Погода
А.Виницкий- Блюз
Л.Боок-Что за день?
В.Козлов -Дедушкин рок-н-ролл
К.Шиндлер-Вальс
И.Линнеман- Ночь
К.Шиндлер- Маленькая желтая птица
Х.Паркенинг-Пьеса
Г.Санз-Руэро
Шиндлер-Кенгуру
3 класс
В течение года проработать:
12-16 различных произведений:
*2 полифонических произведения
*1 произведение крупной формы
*6-8 пьес различного характера (в том числе ансамбля), 6-8 этюдов на разные штрихи
*подбор аккомпанемента к знакомым мелодиям
*изучение приема баррэ
*простых флажолетов
*пиццикато
*гаммы соль мажор и ми минор в аппликатуре А.Сеговии
*гаммы мажорные трехоктавные с использованием различных формул и штрихов
Результаты третьего года обучения
Совершенствуется игровой аппарат. Формирование навыков взаимодействия слуховых и
двигательных представлений. Развиваются навыки полифонического слышания ,
педализации. Посещение концертов.
Контроль и учет успеваемости в 3 классе:
Академический концерт за I полугодие
Исполнение двух разнохарактерных произведений
Технический зачет:
*Этюд
*гаммы
Зачет по полифонии и терминам
*пьеса с элементами полифонии и термины
Переводной экзамен
Исполнение двух произведений - пьеса с элементами крупной формы и свободная пьеса
Примерные программы академического концерта и переводного экзамена
Александров Н. Этюд №2
Русская народная песня «Я на горку шла»
Березовский Д. Этюд №5
Менро Л. (обр) «Ходила младешенька по борочку»
Карулли Ф. Пьеска
Примерный репертуарный список
Ш.Рак- Романс
В.Минесетти- Вечер в Венеции
Джулиани- Мотылек
В.Галилей- Гальярда
Е.Нилова- Элегия
Е.Поплянова- Песенка старого дилижанса
Калинин-Элегия осеннего листка
Л.Милан- Фантазия
А.Виницкий- Прелюдия №3
А.Мударра- Гальярда
Е.Баев- Романс гнома
4 класс
В течение года проработать:
13-17 различных произведений:
*2 полифонических произведения
*1 произведение крупной формы
*6-8 произведений различного характера (включая ансамбли)
*несколько пьес для чтения с листа
*гаммы ми, фа мажор трехоктавные
*минорные 2-х октавные гаммы терциями, сектами, октавами
*совершенствование приемов баррэ, изучение сложных флажолетов
*мелодические упражнения (трель, мордент, групетто)
Работа над приемом тремоло, легато нисходящего и восходящего.
Результаты четвертого года обучения
Развитие техники на основе изучения различных технических формул.
Исполнение сольных программ. Концертная деятельность.
Контроль и учет успеваемости в 4 классе:
Академический концерт за I полугодие
Исполнение двух произведений: пьеса с элементами полифонии, обработка народной
мелодии либо эстрадное произведение
Технический зачет:
*Этюд
*гаммы
Зачет по полифонии и терминам
*пьеса с элементами полифонии и термины
Переводной экзамен
Исполнение двух произведений – пьеса с элементами крупной формы и свободная пьеса
Примерные программы академического концерта
Александров Н. Этюд №10
Мелешко Р. (обр) «Среди долины ровныя»
Березовский Д. Этюд №9
Иванов М. (обр) «Эй, ухнем»
Высотский М. Мазурка
Примерный репертуарный список
А.Виницкий-Любопытный
Л.Нарваэс-Песня для императора
В.Козлов- Баллада о Елене
Х.Квинтон_Лягушонок
Г.Санз-Канариос
В.Галилей-Канцона
Р. де Визе-Паскалия
А.Лауро-Венесуэльский вальс №2
М.Линнеман- Наше время
М.Линнеман- Ночной шепот
Негрино-Ричеркар
В.Козлов-Бурлеска
5 класс
Проработать в течение года:
8-12 различных музыкальных произведения:
*2 полифонических произведения
*1 произведение крупной формы
*6-8 пьес различного характера (в том числе ансамбли)
*4-6 этюдов
*гаммы си мажор, си минор, соль минор
*трехоктавные с каденциями в различном ритмическом оформлении, с применением
разных штрихов, гаммы октавами
Результаты пятого года обучения
1.Подготовить обучающегося:
к исполнению выпускной программы, где он демонстрирует навыки, приобретенные в
течение 5-летнего обучения
2.Подготовить музыканта любителя, умеющего:
 читать с листа,
 способного выучить текст незнакомого музыкального произведения
 исполнять несложный аккомпанемент
 играть в ансамбле
3.Подготовить наиболее одаренных детей к поступлению в среднее специальное
музыкальное заведение.
Контроль и учет успеваемости в 5 классе:
Выпускной экзамен: исполнение 3(4) произведений:
*пьеса с элементами полифонии
*пьеса с элементами крупной формы
*обработка народной мелодии и (или) свободная пьеса
Примерная программа выпускного экзамена
Березовский Д. Этюд № 10
Сазонов В. (обр) «Степь да кругом»
Березовский Д. Мазурка
Бах И. Куранта
Морков А. Адажио
Примерный репертуарный список
А.Виницкий –Что-то случилось в волшебном лесу
Х.Морель-Романс
Х.Морель-Миссионера
Х.Кардоссо-Милонга
Н.Кошкин-Галоп
З.Беренд-Танец священной горы
Л.Брауэр-День в ноябре
С.Л.Вайс-Фантазия
А.Виницкий-Самба
Ш.Рак-Токката
Доуленд-Фантазия.
Краткие методические рекомендации
Целенаправленный процесс обучения предполагает значительную
свободу при
составлении индивидуального плана работы с учащимися.
Жанровое разнообразие предполагаемых произведений должно содействовать развитию
ученика.
В программу вошли лучшие образцы оригинальной современной, классической и
джазовой литературы, старинной музыки.
В работе над репертуаром преподаватель добивается различной степени завершенности
исполнения, одни произведения звучат на концертах, другие – в классе, третьи- с целью
ознакомления.
Необходимым условием для успешного обучения на гитаре является правильная
постановка игрового аппарата.
В программе предусматривается исполнение ансамблей и аккомпанемента, подбор по
слуху.
В основу данного раздела положено изучение гамм, аккордов, арпеджио.
Для учеников имеющих слабые музыкальные данные (отклонения в психомоторике,
слабое здоровье, не развитый слух, чувства ритма) допускается изучение репертуара на 12 класса ниже, сокращение количества гамм и этюдов, извлечение количества
облегченных переложений популярной музыки.
Рекомендуемая нотная литература
1.А.Виницкий- Прелюдии, этюды, блюзы, произведения для гитары
2.А.Виницкий - аккорды и аккордовые последовательности для гитары
3.Старинная испанская музыка с табулатур в транскрипции
4.Ю.Кузин-6 струн-6 ступенек пьесы для гитары (хрестоматия - шесть сборников)
5.Ю.Кузин - Азбука гитариста. Три сборника для гитары.
6.Ю.Кузин-Ансамбли для гитары. Три учебника
7.Старинная музыка-Сборник. Составитель Мельниченко
8.Шедевры инструментальной музыки в переложении для дуэта гитар. В.Мельченко
Т.Косарева (1 и 2 выпуск)
9.Ю.Кузин. Чтение с листа в первые годы обучения.
10.В.Козлов. Сборник пьес для гитары
11.Концерт в музыкальной школе - Сборник пьес для гитары. составитель А.Гитман.
Выпуск №1 и №2
12.Волшебный мир шести струн- избранные произведения для гитары 1-я тетрадь.
Издательство В.Катанского
13.Хрестоматия гитариста 1,2,3,4,5 классы составитель Гуркин
14.Популярные джазовые и эстрадные мелодии 1,2,3 выпуски. Обработка Федорова
15.Малахитовая тетрадь для шестиструнной гитары
Шедевры гитарной музыки. Сборник пьес
16.Хрестоматия гитариста. Составитель Гуркин.