Булгаковская концепция казни Иешуа Га-Ноцри а казнь Иисуса Христа по Ван-Эйку В этом эссе я обращу внимание на две разные концепции казни. Одна относится к фрагменту произведения Михаила Булгакова Мастер и Маргарита, а вторая к картине Ван-Эйка Распятие Христа. Оба эти дела очень оригинальные. Булгаков в своём произведении описывает момент смерти Иешуа ГаНоцри. На столбах, вместе с ним распяты были два разбойника- Гестас, который сошёл с ума от мух и слонца, и Дисмас, который страдал более двух других. Счастливее двух других был Иешуа Га-Ноцри потому что он одолевал забытё. Здесь можно остановиться над проблемой счастья. Именно счастье соединятся нам с чем-то положительным. Булгаков переносит её в другую сферу. Иешуа был более счастлив потому что он не страдал более двух других несмотря на то что он также был распятый. Автор сосредоточивает своё внимание на лице Иешуа Га-Ноцри. Его лицо было неузнаваемое, облепили его мухи и слепни так что лицо его исчезло под чёрной шевлеящейся массой. Далее речь идёт о том, что один из палачей провёл концом копья по животу Иешуа, и здесь также автор обращает внимание на лицо повешенного, но теперь оно выло распухшее от укусов с заплывшими глазами. Такое описание лица контрастирует с красатой его чистой души. Таким образом Булгаков представляет казнь Иешуа более как казнь Человека-Бога, выражает он физической боль и переживания характерные как для человека. Его терпение является человеческим. Мы знаем что Михаил Булгаков был врачом и его медицинское знание помогло ему описать такие сцены. Очередным признаком человечности было удовлетворение жажды. В глазах Иешуа сверкнула радость когда ему дали пить. Эта радость связана с физиологей, она надала лицу красоты. Иешуа был как разбойник (отозвался хриплым разбойничим голосом). Свидетельствует это о солидарности с двумя разбойниками которые также были распяты на столбах. У Булгакова очень важная природа и атмосферическое явления которые сопровождали момент смерти Иешуа Га-Ноцри. Становилось всё темнее. Туча залила уже полнеба стремясь к Ершалаиму, белые кипящие овлака несились впереди напоенной чёрной влагой и огнём тучи. Сверкнуло и ударило над самым холмом. Буря символизирует разрушительные силы природу, её часто сопровождает настроение ужаса и страха, зато дождь может символизировать очищение или божье благословение. После етих происшествий на холме остался только один человек- Левий, который снял три тела, а тело Иешуа он забрал с собой. В этом фрагменте казни можно найти много отношений к Евангеле. Примерно в Евангеле от Марка написано, что Иисуса распяли в три часа, а вместе с ним двух разбойников, что в шестом часу настала тьма по всей земле, а также, что Иисусу давали пить уксус. Но, у Булгакова разница заключается в том, что Иешуа Га-Ноцри давали пить воду. Таких разниц больше. Автор также не называет холма на которым были распяты разбойника, даже не пишет о том, что продящие злословили и насмехались с Иисуса. Однако самым важным является факт, что у Булгакова нет толпы людей, он не упоминает что под крестом были также плачущие женщины в том Мария мать Иисуса. Для него самым важным явлается лицо Иешуа Га-Ноцри и его муки. Совершенно иначе свою концепцию казни, на картине Распятие Христа, представил художник Ван-Эйк. Здесь можно выделить три группы людей. Первая группа это распятый на фоне голубого неба Христос и два разбойника. Втарая находится посередине картины. Это люди очень мало связаны с казнью, потому что они беседуют между собой и вообще не смотрят в сторону креста. Наконец третья группа людей- она далеко от креста. Это плачущие женщины которые очень эмоционально связаны с казнью. То что далекие- это близкие. Это такой парадокс, оригинальный, единственный способ представления казни Иисуса Христа. У Ван-Эйка можно также выделтиь сферу сакрум и профанум чего нет у Вулгакова. Сакрум это распятый на фоне голубого неба Иисус, а также Мария мать Иисуса, сестра Марии- Мария Клеопова и Мария Магдалина. Сферу профанум представляет толпа людей. Фламандская живопись исключительно религиозная, нет в ней места на эскиза наготы. Тела одеты в пышные, собранные в складки наряды. Женские персонажи как в религиозных сценах так и в портретах имеют на головах надеты чепцы и корнеты. Всё это видимое на картине Ван-Эйка. У Булгакова в моменте смерти Иешуа Га-Ноцри всё становилось темнее, зато у Ван-Эйка совершенно иначе. Небо является голубым, с белыми тучками. Можно считать, что небо производит пастроение тишины которая символизирует добро. Такое представление неба свазанные с божественностью Иисуса. Ван-Эйк не употребляет золота потому что поверхность его картин имеет такой блеск и пышность, что ему не нужные золотые украшения. Золото будучи в средневековье метафорой естественного света, метафорой неба и рая у ВанЭйка заменяется изображением света другими средствами. Этот свет является метафорой божественности, но сохраняет закон земного света, наполняет пространство, окружает предметы, рефлексует на ровных поверхностях, проникает сквозь прозрачные вещества. Булгаков и Ван- Эйк представляют две разные концепции казни. У одного большое внимание посвящённое на лийе и физической боли, а у другого на символике и метафорах. У Ван-Эйка каждая часть картины очень важная, и каждая несёт с собой определённую символику. Таким образом можно утверждать, что концепция казни Булгакова и Ван-Эйка очень оригинальная.