Диалог в музыкально-педагогическом процессе Диалог в музыкально-педагогическом процессе – один из важных вопросов в подготовке студентов к педагогической практике, в методике преподавания предмета «Музыка в школе». Понять суть диалога и стремиться к практической реализации его – это основная ступенька к успешности в педагогической деятельности в дальнейшем. Диалог в гуманистическом подходе, направляет внимание и интерес субъектов друг к другу, рождая, таким образом, гармонию человеческих отношений. Диалог же в музыкально – педагогическом процессе, кроме этого, позволяет выявить художественную ценность музыкальных образов, восстанавливает единство между индивидуальными сознаниями, где соотнесенность разных позиций выступает главным условием духовного взаимообогащения личностей. На уроке музыки отношения учителя и учащегося опосредованы образом музыкальной культуры. Здесь диалог не просто форма совместной деятельности педагога и учащихся, но и одновременно общение музыкальных культур в историческом времени, где в центр ставится проблема духовности, духовного развития. Музыкально- педагогический диалог - это отношения сотворчества педагога и учащихся, обмен творческой деятельностью через пласты духовной культуры, умение жить в мире высокой музыки и духовно расти вместе с переживаемыми слушателями произведениям. Условием духовно-ценностного постижения музыки должно явиться создание таких коммуникативных связей и отношений, которые в наибольшей степени отражали бы духовное «Я» музыки. Глубокое художественнее содержание музыкальных произведений способствует духовному развитию субъектов музыкального - педагогического процесса. Сила художественно- эстетического переживания музыкального образа зависит от степени личной сопричастности, эмоциональной заинтересованности в постижении композиторского отношения к миру и его ценностям. Зависимость эта диалогична: эмоциональная восторженность от встречи с прекрасной музыкой может усилить сопереживание в процессе внутреннего самораскрытия. Взгляд на себя как бы со стороны, сквозь призму художественного образа, будит внутренний диалог личности. Так, диалог осуществляет «встречу» индивидуальных ценностных усилий в стремлении к духовному преображению личности. Диалогичность по отношению к музыкальному искусству может рассматриваться как единство взаимного общения и творческого процесса сразу трех субъектов: композитора, исполнителя и слушателя. На уроках музыки учащиеся вместе с учителем получают возможность примерить на себя разные роли: композитора, исполнителя и слушателя. В результате рождаются различные интерпретации. В процессе их анализа, сравнения формируется индивидуальное субъективное восприятие музыкального произведения. Сама сущность интерпретации связана с диалогическим общением. При общении происходит углубление понимания музыки, интерпретации. Общение с педагогом настраивает учащегося на эмоциональное состояние и помогает ярче воспринять музыкальный образ. Диалог основан на понимании музыкального образа и обращен к возможным трактовкам данного образа другими субъектами, что помогает оценить музыкальное произведение с разных сторон, от разных учащихся через призму разных мнений. Диалог, осуществляемый на уроках музыки, специфичен по своему содержанию и отличен от общения, реализуемого в преподавании других предметов искусства в школе. Так, на уроке между учителем и учеником осуществляется: диалог межличностный; диалог учебный; диалог учителя и ученика с автором музыкального произведения. Диалог с композитором предполагает раскодирование задуманного им через понимание и растолкование выразительных средств музыки учащимися и учителем. Совпадают ли задуманное автором с пониманием слушателя? Главная задача преподавателя предмета «Музыка» - воспитать в детях умение воспринимать, осознавать и понимать новый язык - музыкальный язык, смысловое и художественно-образное содержание музыкального произведения. Преподаватель музыки осуществляет помощь, направляет учащихся на уяснение ими смысла произведения. Здесь, педагогом не должна навязываться точка зрения, его впечатление о музыке, иначе развивающая функция музыки не оправдает себя. Путем наводящих вопросов учителя, ученик шаг за шагом познает сущность замысла композитора, его личное понимание того или иного «предмета жизни». Профессия «педагог» подразумевает умение устанавливать взаимоотношения с учащимися, взаимопонимание. Учитель должен обладать даром доступно и ясно излагать свои мысли, доносить теоретический материал. Задача преподавателя «Музыки» заключается в том, чтобы доходчиво и точно направить мышление учащегося в нужное русло, в момент неуяснения им материала. В такие моменты педагогу важно правильно и верно оперировать вербальными средствами общения для раскрытия содержания музыкального произведения, восприятия и понимания музыкального языка детьми, и как следствия – увлеченности предметом «Музыка». Известно, что в результате непонимания предмета, у учащихся рождается негативное отношение к нему. Положительное отношение, любовь к музыке, как к виду из искусств, предмету, можно взрастить в детях, посредством верного подбора методов, подходов к обучению музыкой. Педагогу важно понимать и учитывать, что не каждый ребенок у него в классе является музыкально-одаренным, изначально тонко, точно воспринимает и понимает музыку. Для этого преподавателем музыки должна осуществляться помощь в направлении, подталкивании размышлений учащегося к наиболее полным и ярким впечатлениям от раскрытия им музыки, пониманию «музыкального языка» через сопоставление, отождествление с языком, им изначально понятным, «вербальным». Одна из важнейших основ эмоциональной выразительности музыки – ее способность моделировать интонации вербальной речи. Музыка с большей точностью способна отобразить многие физические характеристики речи. Это и длинна фраз; их ритмическая организация (плавная или порывистая, неровная, насыщенная паузами); тесситура; звуковысотная линия с ее подъемами и спадами; резкость или мягкость ударений; тембр. Посредством данных характеристик музыка способна воспроизводить эмоциональное состояние человека. В этом направлении большую помощь педагогу может оказать учебное пособие доцента кафедры музыкальных инструментов нашего университета, кандидата педагогических наук Л.А. Ежовой – «Слушание музыки в старших классах школы» Ценно умение педагога вслушиваться и слышать не только что, но и как говорят и исполняют дети. Для учителя важны не только содержание, но и интонация речи учеников. Это один из источников познания творческой деятельности детей. Детям всегда надо дать спокойно подумать, а учителю тонко и умело «выращивать» коллективное размышление, «букет» мнений, не прерывая детей. В организации общения на уроке, важно тонко чувствовать, когда можно и нужно говорить, а когда нет, когда «говорить» будет сама музыка. Общение нельзя сводить только к речевой деятельности. Бывает в классе такая тишина, которая больше всяких слов «скажет» о том, что общение состоялось. Дети не просто молчат, они остаются «жить» в прозвучавшей музыке. Такая пауза чрезвычайно важна на уроке. Эту тишину нельзя нарушать. И более того, надо чутко, с верной интонацией, настроением, соответствующим прозвучавшей музыке, выйти на размышление о ней. Здесь важно все: и темп речи, и динамика, и интонация, и умение педагога «держать паузу». Как учитель будет слушать вместе с детьми, как он будет молчать после прослушивания музыки – вот, казалось бы, незначительные детали проявления культуры общения, но такие важные для нашего урока. Именно эта способность учителя вместе с детьми эмоционально вслушиваться в музыку, правильно и тонко услышать и увидеть эмоциональное состояние класса (как отдельного ученика, так и коллектива в целом) поможет ему организовать истинное общение на уроке музыки, истинное соприкосновение с искусством. Личность учителя музыки играет особую роль в общении, мотив которого заключается в желании ученика быть рядом с учителем, слушать его – одним словом, ощущать потребность в том величайшем богатстве, каким является другой человек. Показательной стороной личности педагога является его способность к эмоциональной идентификации с учащимися. На уроке музыки огромную роль играет тождественность эмоционального состояния учителя и учащихся, которое вызвано непосредственным совместным восприятием и переживанием музыкального произведения. Кто ты учитель? Что хочешь сказать детям и что реально можешь сказать? Что из недосказанного тобою звучит в твоей интонации во весь голос для сердца и ума ученика? Ведь интонацию ребенок чувствует от рождения, еще не различая слов. Слушая учителя, дети с присущей им обостренной восприимчивостью различают не только слова, но и интонацию, улавливая по ней настроение учителя, его отношение к младшим собеседникам, к музыке, степень искренности.