Рисунок - программа, 48128 байт

ПРОГРАММА ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ
ПО РИСУНКУ
1. Для специальности «Промышленный дизайн»
1. Рисунок – основа пластических искусств. Виды рисунков. Учебный рисунок, его
цели и задачи.
2. Оборудование, материалы, инструменты и умение их использовать в рисовании:
 заточка карандаша для работы над рисунком;
 умение держать карандаш – в начале построения рисунка, при рисовании
криволинейных поверхностей; при прорисовке деталей;
 посадка рисующего;
 оборудование – мольберт, планшет и крепление углов планшета;
 подставка для объектов изображения;
 набор для рисования – губка, резинка, кнопки, нож, карандаши и кисти,
краски.
3. Постановка руки и навыки в упражнениях:
 проведение вертикальных и горизонтальных линий;
 деление отрезков на равные части;
 проведение диагоналей и плоскостей;
 рисование прямых углов, пометка на сторонах углов равных отрезков или
отрезков в определенных пропорциях;
 рисование заданной изогнутой линии по характерным точкам;
 проведение прямых линий, сходящихся в одной точке;
 выполнение линий – по законам черчения и находящаяся в пространстве.
4. Наблюдательная перспектива:
 геометрические структуры. Конструкция формы, пропорции, отношения и
соразмерности предметов и их частей, восприятие формы, многообразие
форм. Фигура и фон, оптические иллюзии, превращение плоскости в объем,
элементы формообразования в декоративно-прикладном искусстве, простые
и сложные формы, элементы формообразования в дизайне и стилизация
формы.
 наблюдательная перспектива – схема зрительного восприятия натуры,
горизонт и линия горизонта, точка зрения; кажущееся уменьшение размеров
в зависимости от удаления предмета и отрезка от зрителя; перспектива –
фронтальная (одна точка схода), угловая (две точки схода), изображение
плоских геометрических фигур без перспективных сокращений
(фронтально); изображение плоских геометрических фигур в перспективе с
двумя точками схода; методы самопроверки при помощи вертикалей и
горизонталей;
 схема определения линии горизонта на картинной плоскости;
 предмет, предметная плоскость, картина, картинная плоскость, линия
горизонта, точка зрения;
 перспектива квадрата и круга. Последовательность рисования цилиндра.
Последовательность рисования куба;
 построение объектов в фронтальном и
угловом положении.
Последовательность рисования пирамиды. Последовательность рисования
шестигранной призмы;
 перспектива лестницы. Перспектива в пейзаже. Перспектива лестницы;
 воздушная перспектива.
5. Изображение простых геометрических форм:
 метод визирования;
 рисование многогранников - куб во фронтальном положении, куб под
углом, последовательность рисования фигуры под углом, построение
пирамиды с квадратным основанием;
 последовательность работы над рисунком шестиугольной призмы, линейноконструктивные рисунки треугольной призмы;
 метод штриховки вертикальных и горизонтальных плоскостей;
 краевой контраст – усиление тона штрихом, наслаивающий на предыдущий;
плавное и ступенчатое усиление тона; тональный масштаб; техника
усиления тона от светлого к темному.
6. Рисование тел вращения:
 изображение окружности в перспективе – изменение размеров эллипса при
удалении от линии горизонта и точки зрения; последовательность
построения эллипса;
 последовательность работы над рисунком тел вращения – построение
конуса, два способа построения цилиндра;
 свет и тень. Схема построения теней от солнца и от свечи;
 закономерности построения теней – источник света слева спереди, источник
света сзади объекта;
 градации тона и фазы светотени на телах вращения – самое светлое место
(блик), свет, полусвет, полутень, тень, рефлекс;
 выявление объема предметов с помощью освещения.
7. Изображение сложных форм предметов быта и труда.
8. Базовые композиционные принципы в рисунке:
 плоскость и пятно – равновесие между изобразительной плоскостью и
изображением;
 линия и плоскость – равновесие между линией и плоскостью;
 геометрическая фигура и плоскость.
9. Правила, приемы и средства композиции в рисунке.
10. Выделение сюжетно-композиционного центра в рисунке.
11. Передача симметрии, асимметрии и равновесия в композиции и в рисунке.
12. Искусство цвета. Восприятие цвета в рисунке.
13. Природа цвета. Пространственные свойства цвета.
14. Основные, составные и дополнительные цвета в рисунке.
15. Основные характеристики цвета в рисунке – светлота, светлотный и цветовые
контрасты, локальный цвет в рисунке.
16. Смешение цветов в рисунке.
17. Колористика и цветовая композиция в рисунке. Колорит.
18. Рисование драпировки в цвете.
19. Рисование головы человека.
20. Рисование фигуры человека – рисунок мужской фигуры, рисунок женской
фигуры.
21. Рисунок мужского и женского торсов.
22. Умение выполнять задачи рисующего:
 добиться впечатления в изображении той фигуры которую рисуешь;
 твердо поставит её на горизонтальную плоскость;
 правильно изобразить перспективные сокращения граней и ребер.
23. Умение выполнять следующие практические навыки рисования:
 штрихи наносить, свободно двигая кистью руки в разных направлениях;
 стараться не отрывать грифель карандаша от плоскости рисунка;
 усиливая тон, не нажимать на карандаш, а накладывать новый ряд штрихов
в том же направлении или под другим углом.
24. Знать характерные ошибки в рисовании, способы и умение их исправлять.
2. Для специальности «Проектирование зданий»
Вступительное испытание по рисунку состоит в выполнении с натуры натюрморта из
геометрических тел (шар, цилиндр, конус, куб, призма, пирамида), архитектурных деталей
(капитель, розетка) и драпировки. Работа оценивается по 100-балльной системе.
При выполнении задания должны быть решены следующие задачи:
 выбор и определение точки зрения для передачи характера изображаемой
постановки;
 определение масштабности и характера предметов постановки, правильное
расположение листа бумаги в соответствии с выбранной точкой зрения;
 правильное композиционное размещение элементов постановки на листе,
определение центра композиции, уравновешенное размещение предметов
постановки относительно композиционного центра, при этом масштаб
изображаемой композиции должен быть соразмерен полю листа;
 построение предметов постановки с учетом линейной перспективы,
выявление
объемно-пространственной
конструкции
изображаемых
предметов, правильная передача пропорциональных соотношений элементов
композиции;
 изображение объема элементов композиции с помощью тона, передача
собственных и падающих теней предметов, работа светотональными

отношениями – свет, тень, полутень, рефлекс, передача воздушной
перспективы;
степень проработки всех элементов композиции должна быть на одном
уровне.