"Графика и дизайн".

МОУ «Поедугинская основная общеобразовательная школа»
Принято
на заседании педагогического
совета школы
Протокол №__________
От «______» __________2011 г.
Утверждаю:
«____» _________ 2011 г.
Директор школы
____________ /Петухов В.В./
Приказ № ___ от ________
ПРОГРАММА
курса по выбору
ТИП ПРОГРАММЫ: АДАПТИРОВАННАЯ
ВОЗРАСТ ОБУЧАЮЩИХСЯ: 15-16 ЛЕТ
СРОК РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ: 16 ЧАСОВ
УЧИТЕЛЬ: УСТЮГОВА П.Г.
Поедуги, 2011
ПРОГРАММА ЭЛЕКТИВНОГО КУРСА
"Графика и дизайн"
Пояснительная записка
Подготовка выпускников к самоопределению, к самостоятельной жизни,
формирование способности применять полученные знания на практике – важнейшие
задачи, стоящие перед современным образованием. Курс ориентирован на учащихся 9
класса (15-16 лет), рассчитан на 16 часов, на каждое занятие отводится 1 час.
Программа позволяет получить знания, умения и навыки по предмету «Графика и
дизайн», представление о целях, содержании, общей стратегии обучения, воспитания и
развития, учащихся средствами данного курса. Конкретизирует содержание предметных
тем образовательного стандарта, дает примерное распределение часов по разделам курса.
Курс по данной образовательной программе направлен на определение
учащимися 9 классов дальнейшего профиля обучения в старшей школе.
Основной целью является развитие творческих способностей обучающихся на
основе расширения знаний инженерной графики и основ дизайна, полученных в основной
школе.
Задачи:
• формировать умение практически применять общетехнические знания,
развивать познавательную и организаторскую компетентности;
• приобщить учащихся к графической культуре, к освоению графических
способов передачи информации;
• развивать логическое и пространственное мышление;
• развивать конструкторские способности;
• способствовать формированию эстетического, художественного вкусов,
элементов общей культуры.
Особенностью данной программы является углубленное изучение тем
«Черчение и графика» и «Введение в графический дизайн», имеющие важное значение в
жизни современного человека. В ходе обучения реализуются межпредметные связи с
геометрией, изобразительным искусством, дизайном, технологией. Связь с трудовым
обучением выражается в применении таких общих приемов работы как чтение чертежей,
выполнение эскизов, использование измерительных инструментов и др. В процессе
обучения предполагается использование опыта учащихся, приобретенного на занятиях
ИЗО (знания о форме, перспективе, техническом рисунке, основах дизайна и др.). Связь с
математикой проявляется в знании школьниками таких понятий, как точка, линия, луч,
угол, плоскость, перпендикуляр, параллельность линий, геометрические фигуры и тела,
подобие и др. Таким образом, предлагаемый курс по выбору является не самоцелью, а
средством познавательной и творческой, созидательной деятельности, в ходе которой
обучающийся приобретет универсальные компетентности.
Изучаемые темы и разделы построены в логической последовательности учебного
процесса с учетом межпредметных связей и возрастных особенностей учащихся.
Учебно-воспитательные задачи курса способствуют трудовой, политехнической и
профессиональной подготовке школьников, формированию основ графической грамоты,
умений составлять чертежно-графическую документацию и сознательно ею пользоваться
в процессе трудовой деятельности.
Чтение, выполнение чертежей и эскизов деталей, а также сборочных единиц, их
анализ создают предпосылки для развития у школьников склонности к изучению техники.
Предлагаемый в программе курс основан на изучении формы предметов, правил
чтения графических изображений, методов и правил графического изображения
информации об изделиях, выполнении графической документации.
Курс предмета «Графика и дизайн» состоит из двух разделов: черчение и
графический дизайн.
В разделе черчение рассматриваются следующие направления:




сечения и разрезы
типовые соединения деталей
сборочные чертежи
строительные чертежи.
В разделе основы графического дизайна изучается материал по направлениям:






цвет
свет, тень
перспектива
форма и стилизация
композиция
орнамент.
Каждый раздел программы включает в себя основные теоретические сведения и
практические работы. В программе предусмотрено выполнение творческих и проектных
работ. Приоритетными методиками является упражнения, практические, графические
работы и метод проектов.
Интегрированный характер содержания обучения «Графика и дизайн»
предполагает построение образовательного процесса на основе использования
межпредметных связей с геометрией, алгеброй, физикой и техническим трудом, историей
и искусством.
Ожидаемый результат обучения
ПО ОКОНЧАНИИ КУРСА:
Учащиеся должны знать:
- понятия «форма», «метод подобий», «графический дизайн» и др;
-плоские и объемные формы, их свойства и основные характеристики;
- основы графического дизайна;
- основы моделирования и конструирования;
- этапы проектной деятельности;
Учащиеся должны уметь:
- выполнять эскизы и технические рисунки в зависимости от задач и назначения;
- решать творческие задачи;
- выполнять композицию объекта или изображения, используя вариативность;
- подбирать цветовую гамму;
- применять полученные знания при выполнении творческих проектов;
- конструировать объект, видоизменять и усовершенствовать его по заданному
условию.
Для оценки достигнутых результатов школьникам предлагаются творческие
задания на моделирование форм как образов и на выполнение эскиза продукта
графического дизайна. Для контроля и оценки результатов обучения использовать
наблюдение за работой обучающегося, оценка творческого проекта по критериям.
Тематический план
№
п/п
Разделы, темы
I
Черчение
1.
Количество часов
теоретические практические Общее количество
3
6
9ч
Способы проецирования.
0,5
0,5
1
2.
Общие сведения о сечениях и
разрезах.
0,5
3.
Графическая работа «Разрезы».
0,5
4.
Типовые соединения деталей
0,5
5.
Графическая работа «Шпилечное
соединение».
6.
Сборочные чертежи.
7.
Сборочные чертежи. Практическая
работа.
2
2
8.
Графическая работа. «Сборочные
чертежи».
1
1
9.
Строительные чертежи.
0,5
0,5
1
II
Основы графического дизайна.
6,5
13,5
20 ч
10
Основы графического дизайна.
Инструменты: кисть, перо, губка,
тушь, акварель, гуашь.
0,5
0,5
1
11.
Восприятие цвета. Колорит. Свет,
тень.
0,5
0,5
1
12.
Перспектива. Линия горизонта.
Линейная перспектива. Пропорции
0,5
0,5
1
13.
Графическая работа. «Построение
линейной перспективы».
1
1
14.
Формы и их стилизация.
Моделирование форм из пластилина
(принцип: из отдельных частей целое).
Создание объектов с заданными
свойствами.
0,5
1
15.
Основы композиции. Правила
составления композиции. Виды
композиции.
16.
Центр композиции. Статика.
Динамика. Передача ритма, движения
и покоя.
0,5
0,5
1
17.
Симметрия и асимметрия.
0,5
0,5
1
18.
Графическая работа «Композиция».
1
1
19.
Графическая работа «Статика и
динамика в композиции».
1
1
20.
Стили в дизайне.
0,5
0,5
1
21.
Основы дизайна. Психология
восприятия визуальной информации.
0,5
0,5
1
0,5
1
0,5
1
0,5
0,5
1,5
1
0,5
1
1
Энергия и ее отсутствие. Минор и
мажор.
22.
Орнамент. Освоение закономерностей
орнаментальных построений.
23.
Графическая работа. «Построение
орнамента»
24.
Интерьер. Правила построения.
25.
Эскиз стола. Эскиз стула.
1
1
26.
Графическая работа. «Дизайн мебели».
1
1
27.
Разработка дизайн – проекта интерьера
(по выбору).
1
1
28.
Разработка дизайн – проекта интерьера
(по выбору).
1
1
29.
Защита проекта.
1
1
19,5
29 ч
Общее количество часов по разделам
0,5
0,5
1
1
1
1
9,5
1
Основное содержание программы
I. Черчение. (9 часов)
1.1. Способы проецирования. (1 ч.)
Проецирование. Проекция. Способы проецирования – параллельное
(косоугольное, прямоугольное) и центральное. Чертежи в системе прямоугольных
проекций. Аксонометрические проекции. Технический рисунок. Расположение видов на
чертеже: главный, вид сверху, вид слева.
1.2. Общие сведения о сечениях и разрезах. (3 ч.)
Сечения. Правила выполнения наложенных и вынесенных сечений. Обозначение
сечений.
Разрезы. Различие между сечениями разрезами. Простые разрезы (фронтальный,
горизонтальный и профильный).
Соединение части вида и части разреза. Обозначение разрезов. Местные разрезы. Чтение
чертежей.
1.3. Сборочные чертежи. (5 ч.)
Типовые соединения деталей. Разъемные и неразъемные соединения. Болтовое,
шпилечное, шпоночное, штифтовое, винтовое. Изображение резьбы на стержне.
Обозначение метрической резьбы. Работа со справочным материалом. Чтение чертежей,
содержащих изображения изученных соединений деталей. Выполнение шпоночного
соединения.
Обобщение и систематизация знаний о сборочных чертежах. Штриховка сечений
и смежных деталей. Чтение сборочных чертежей.
1.4. Строительные чертежи. (1ч.)
Понятие о строительных чертежах. Их назначение. Фасад. План. Разрез.
Масштабы. Размеры на строительных чертежах. Условные изображения дверных и
оконных проемов, санитарно-техническое оборудование. Чтение несложных
строительных чертежей.
II. Основы графического дизайна. (20часов)
2.1.Основы графического дизайна. (1ч.)
Виды графики. Линия. Штрихи. Точки. Инструменты: кисть, перо, губка, тушь,
акварель, гуашь, бумага.
Линия. Силуэт. Пятно и пространство. Различные художественные приемы. Их
возможности и особенности решения и обозначения. Выражение зрительного ощущения
плоскости и пространства, объема.
2.2. Восприятие цвета. Смешение цветов. (2 ч.)
Понятие о цвете. Ахроматические и хроматические цвета. Передача цветом и
тоном предметов с натуры. Многообразие оттенков одного и того же цвета. Передача
состояния и настроения в цветовом решении образа. Колорит. Понятие спектра.
Локальный цвет. Способы смешения цветов: оптический, пространственный и
механический. Использование смешения цветов. Правила передачи светотени. Виды
освещения: фронтальное, боковое, контражурное. Состав светотени. Свет как средство
выявления объема предмета и характера их поверхности.
Тень как средство передачи освещения. Тень собственная, тень падающая.
Выразительные возможности линии в светотеневом изображении. Способы передачи
освещения как средство решения образа состояния постановки, композиции. Тень –
средство создания образа.
2.3. Перспектива. Линия горизонта. (2 ч.)
Линия горизонта. Точка схода. Линия перспективы. Точка зрения. Оптические
иллюзии. Линейная перспектива. Перспектива квадрата, круга. Фронтальная, угловая
перспективы. Изображение отдельных предметов с учетом законов перспективы.
2.4. Форма и их стилизация. (1 ч.)
Передача характерных особенностей формы, пропорций и конструкций,
предметов. Выразительность формы и внешний вид изделия. Основные свойства объемнопространственных форм. Масса, фактура, величина, геометрический вид. Положение в
пространстве. Графические приемы отображения формы на плоскости. Графические
приемы усиления визуально-эстетического воздействия формы. Форма и стиль.
Моделирование форм из пластилина (принцип: из отдельных частей целое). Создание
объектов с заданными свойствами.
2.5. Композиция. (5 ч.)
Расширение понятия «композиция» как средства организации в единое целое
сюжета, художественного материала, художественной формы и технических приемов
исполнения. Законы композиции. Свойства и качество композиции. Средства композиции.
Композиционные приемы. Виды и типы композиции. Золотое сечение. Роль
композиционных законов в качественной оценке дизайна промышленных и
художественных изделий. Компоновка изображения. Симметрия и асимметрия в
композиции. Центр композиции. Статика и динамика. Передача ритма, движения и покоя.
2.6. Основы дизайна. (8 ч.)
Понятие дизайна. Дизайн и стиль (готический, классический, пуристический,
минимализм, хайтэк). Стилевой акцент. Среда. Психологическое восприятие визуальной
информации. Энергия и ее отсутствие. Минор и мажор. Орнамент. Освоение
закономерностей орнаментальных построений. Главные элементы растительного
орнамента. Принципы орнаментальной композиции. Раппорт. Дизайн интерьера.
Колористика интерьера. Построение эскизов стола и стула.
2.7. Проектная деятельность. (4 ч.)
Разработка дизайн – проекта интерьера. Построение перспективы интерьера.
Точка схода. Точка зрения. Среда. Пропорции. Композиция. Колористика. Пространство и
стиль. Самостоятельная работа по проекту. Выбор материала и объекта. Дизайн объекта.
Защита проекта.
Требования к уровню подготовки выпускников 9 классов по предмету «Графика и
дизайн»
В результате изучения предмета ученик должен
по черчению:
знать
1.
условное изображение резьбы;
2.
правила построения сборочных чертежей;
3.
правила построения, обозначения и чтения сечений и разрезов;
4.
виды соединений;
5.
назначение и применение строительных чертежей, их разновидности;
уметь
1.
анализировать форму изделия и его составляющих;
2.
выполнять сборочные чертежи;
3.
читать чертежи;
4.
оформлять сборочные и строительные чертежи;
по основам графики и дизайна:
знать
1.
виды и основы графики, материалы;
2.
понятия: линия, штрих, точка;
3.
цвет, хроматические, ахроматические; смешение цветов;
4.
колористка, спектр;
5.
тень, светотень;
6.
перспектива, линия горизонта;
7.
форма и пространство;
8.
композиция, основы композиции, центр композиции;
9.
статика и динамика;
10.
дизайн;
11.
орнамент;
уметь
1.
применять различные выразительные средства;
2.
анализировать и передавать форму, объем предмета с помощью различных
художественных приемов;
3.
строить перспективу интерьера и пленера;
4.
выполнять наброски, эскизы объектов, соблюдая требования к оформлению;
5.
самостоятельно проектировать объекты, учитывая форму, фактуру, расположение в
пространстве;
6.
самостоятельно анализировать, контролировать и оценивать проектную
деятельность.
Методические рекомендации
1. За учителем остается право перераспределения времени в зависимости
от выбранных средств обучения и уровня подготовки школьников, что позволит
осуществить обучение с учетом их интересов и способностей.
2. Политехническая направленность курса осуществляется на основе связи теории
с практикой,
технической
и художественно-конструкторской
деятельностью.
Целесообразно осуществлять межпредметные связи с математикой, изобразительным
искусством, информатикой.
3. Важным источником иллюстративного материала, эффективной технологией
погружения в тему является использование ИКТ. Предусмотрена игра «Танграм», в
которую ребята играют на уроке на компьютере и могут играть в нее дома (затем
выполняют изображение найденных образов в тетради при помощи аппликации).
4. Программа предусматривает создание тестов, творческих заданий, в том числе
компетентностно - ориентированных, позволяющие повысить мотивацию учащихся к
обучению и качество образования. Должны быть использованы задания, которые явно не
указывают на использование определённых действий, но требуют их применения, задачи,
выявляющие способность подростка применить свои личные, развитые в результате
обучения знания для применения в конкретной ситуации.
5. Творческий потенциал личности развивается посредством включения
школьников в различные виды творческой деятельности, связанные с применением
графических знаний и умений в процессе решения проблемных ситуаций и творческих
задач. Процесс усвоения знаний включает в себя четыре этапа: понимание, запоминание,
применение знаний по правилу и решение творческих задач. Этапы связаны
с деятельностью по распознаванию, воспроизведению, решению типовых и нетиповых
задач, требующих применения знаний в новых ситуациях. Для реализации этих задач
создан пакет заданий по каждой теме.
6. Систематическое обращение к творческим задачам создает предпосылки для
развития творческого потенциала обучающихся, который реализуется при решении задач
с элементами технического конструирования и моделирования. Например, задание на
моделирование из пластилина предусматривает индивидуальную работу каждого
учащегося над своим образом. Выполняется лепка простейших геометрических тел, при
сборке которых образуется цельный образ. Каждая модель представляется всей группе в
разобранном виде и ребята предполагают, что это может быть. Наивысшие баллы
получают оригинальные модели.
7. Итоговой работой является создание логотипа для мероприятия школы.
Школьники создают его, учитывая свои интересы. Заключительный урок посвящается
презентации проектов и их обсуждению. Используется листок оценивания, где
обучающиеся оценивают работы других по критериям:
 соответствует ли логотип заявленному мероприятию;
 передает ли изображение главную идею;
 учтены ли главные принципы выполнения логотипа и др.
8. Необходимо полностью исключать все непродуктивные элементы графической
деятельности, избавляя детей от перечерчивания условий задач. Для выполнения работ
следует использовать рабочие тетради.
9. Программой предусматривается самообразование, возможность самостоятельной
работы обучающегося.
10. Фиксировать результаты обучения в лист индивидуальных достижений .
Терминологический перечень графических понятий
Анализ геометрической формы предмета – мысленное разделение формы
предмета на составляющие его геометрические тела.
Графическая информация – совокупность данных о геометрической форме,
положении, ориентации в пространстве, технических, технологических и других
характеристиках изображенных предметов.
Графическое отображение информации – процесс получения графических
изображений, содержащих информацию об объектах.
Моделирование формы предметов – деятельность, направленная на изменение
ранее существующей формы предметов по заданным параметрам при сохранении их
функционального назначения.
Форма (геометрическая) – качество любого предмета (изделия), имеющее
геометрические свойства предмета и обеспечивающие определенность внешнего облика.
Литература для учащихся:
1.
Ботвинников А.Д., Виноградов В.И., Вышнепольский И.С.. Черчение: учебник для
7-8 классов общеобразовательной школы – М.: Просвещение, 1991.
2.
Воротников И.А. Занимательное черчение: книга для учащихся средних школ. –
М.: Просвещение, 1990.
3.
Павлова А.А., Корзинова Е.И. Черчение и графика. 8-9 классы: учебник для
общеобраз. учреждений. – М.: Мнемозина, 2007.
4.
Титов С.В. Занимательное черчение на уроках и внеклассных занятиях. –
Волгоград: Учитель, 2007.
Литература для учителя:
1.
Алехин А.Д. Изобразительное искусство: Художник. Педагог. Школа. – М.,1987.
2.
Алехин А.Д. Когда начинается художник. – М., 1993.
3.
Барадулин В.А. и др. Основы художественного ремесла: В 2 ч. – М., 1986.
4.
Павлова А.А., Корзинова Е.И. Черчение и графика. 8-9 классы: учебник для
общеобраз. учреждений. – М.: Мнемозина, 2007.
5.
Соболев Н.Н. Русский орнамент. – М.: Просвещение, 1984.
6.
Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: учебник для 5 – 8 классов: В 4 ч.
Ч.1. Основы рисунка. Обнинск: Титул, 1996.
2.
Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: учебник для 5 – 8 классов: В 4 ч.
Ч.2. Основы живописи. Обнинск: Титул, 1996.
Ресурсное обеспечение

Компьютерная техника, проектор, экран.

Презентации «Что такое форма», «Свойства форм», «Многообразие форм»,
«Логотипы», «Логотипы. Геометрические образы», «Логотипы. Композиция».

Пакет заданий-карточек и творческих задач по темам.

Чертежные инструменты.

Рабочие тетради в клетку.

Художественные материалы (фломастеры, пластилин, цветная бумага и др.)

Павлова А.А. Графика и черчение. 7-9 классы. Рабочие тетради 1-2.-М.:Гуманит.
Изд. Центр ВЛАДОС, 2001.

Интернет-ресурсы.