Развитие творческих способностей на уроках

Муниципальное общеобразовательное учреждение
«средняя общеобразовательная школа №1»
Муниципального образования «город Десногорск»
Смоленской области
Из опыта работы
Развитие творческих способностей
на уроках литературного чтения.
учителя начальных классов
Шевченко Светланы Фёдоровны
г. Десногорск 2009 г
Развитие творческих способностей на уроках литературного чтения.
1. Организация творческой деятельности на уроке, развитие творческих
способностей у школьников- необходимые факторы для работы
современной школы в условиях реформирования российского образования.
2. Творческое применение знаний- деятельность учащихся,
предполагающая внесение учеником собственной мысли при применении
знаний на практике.
3. Программа по литературному чтению УМК «Школа 2100»,
разработанная авторами Р.Н. Бунеевым и Е.В. Бунеевой, позволяет
приобщить ребенка к чтению и пониманию художественной литературы
через собственное литературное творчество и читательское сотворчество.
4. Система работы по развитию творческих способностей у младших
школьников на уроках литературного чтения.
а). Моделирование содержания литературного произведения:
способность прогнозирования незнакомого текста;
овладение способом составления графа, отображающего
взаимодействующие объекты в произведении;
овладение формой выражения мысли при опоре на цвет.
б). Творческие виды работ с текстом, формирующие читательское
воображение:
словесное рисование;
составление диафильма;
прием драматизации.
5.Создание на уроках атмосферы творческого поиска, высокого
эмоционального тонуса- необходимое условие для развития творческих
способностей учащихся.
2
Современному обществу нужны образованные, нравственные, творческие
люди, которые могут самостоятельно принимать ответственные решения.
От школы сегодня ждут выпускников, способных на протяжении всей
жизни добывать и применять новые знания, следовательно, быть
профессионально и социально мобильными.
Начальная школа является составной частью всей системы непрерывного
образования. Педагоги начальной школы призваны учить детей
творчеству, воспитывать в каждом ребенке самостоятельную личность,
владеющую инструментарием саморазвития и самосовершенствования,
умеющую находить эффективные способы решения проблемы,
осуществлять поиск нужной информации, критически мыслить, вступать в
дискуссию.
Личность, как известно, есть результат саморазвития. Но саморазвитие
не происходит само собой. Ученику предстоит проделать трудный, но
увлекательный путь. И от того, как будет чувствовать себя ребенок,
поднимаясь на первую ступеньку лестницы познания, что он будет
переживать, зависит весь его дальнейший путь к знаниям, справедливо
замечал В.А. Сухомлинский. Как помочь малышу преодолеть это
путешествие с наименьшими потерями, с одной стороны, и наибольшей
пользой – с другой?!
Педагог, разделяющий идеи вариативного развивающего образования и
поставивший перед собой цель научить каждого ребенка, должен, вопервых, сделать ставку на полноценное формирование и развитие
творческих способностей учащихся, поскольку именно творческая
деятельность позволяет ребенку занять позицию активного участника
процесса обучения, дает возможность реализовывать собственные
жизненные замыслы.
Во-вторых, педагог должен стать учителем-партнером, наблюдателем и
вдумчивым наставником, помогающим каждому ученику выстроить
собственный вектор личностного развития.
В условиях реформирования российского образования, его качество
должно определяться не содержанием стандартов и набором новомодных
систем и методов преподавания, а качеством самостоятельной творческой
деятельности учеников.
Главное в творческой деятельности учащихся — процессуальная
сторона, методы овладения знаниями. Практика обучения показывает, что
учащиеся могут не только более глубоко и всесторонне изучать те или
иные явления, не только выражать своё отношение к изучаемому,
высказывать свою точку зрения, не только переносить известные
способы решения в новые условия, но и находить принципиально
новые способы.
Творческое применение знаний- деятельность
учащихся, предполагающая внесение учеником собственной мысли при
применении знаний на практике.
Десять лет я работаю по УМК «Школа 2100». Авторы программы по
литературному чтению Р.Н.Бунеев и Е.В. Бунеева. Цель программы3
приобщить ребёнка к чтению и пониманию художественной литературы
через собственное литературное творчество и читательское сотворчество.
Основная задача курса литературного чтения- воспитание эстетически
развитого читателя, способного понять замысел автора, иметь собственное
суждение о произведении и явлениях жизни, отображённых в нём.
Учебники этого курса не только книги для чтения, но и книги для
творческого размышления. Авторы предоставляют большое поле для
творческой деятельности учителю и учащимся.
На уроках литературного чтения дети учатся быть квалифицированными
читателями, полноценно воспринимающими искусство слова, приобретают
умение анализировать художественный текст. Умение анализировать
литературное произведение- умение творческое. Овладение этим умением
происходит в процессе творческой деятельности, чтения и анализа.
а)прогнозирование
Даже ученик 1класса способен в каких-то ситуациях стать соучастником
произведения. Методика Р.Н. Бунеева и Е.В. Бунеевой предназначена для
работы над произведением, текст которого учащимся заранее неизвестен.
Располагая минимальной информацией (название, имя автора, ключевые
слова текста, иллюстрация), дети должны предвосхитить, спрогнозировать
сюжет произведения, доказать или обосновать свои мысли. После
появления догадок по имени автора и названию произведения читаются
ключевые слова текста, сверяются с ними детские предположения. Тут же
возникают новые вопросы и предполагается новый прогноз. Затем
выстраивается работа с иллюстрацией.
Для того чтобы облегчить учащимся общение с текстом
предлагается
следующая
модель:
автор—заголовок – иллюстрация - ключевые слова.
Фрагмент урока.
Тема: Е. Чарушин «Никита- охотник».
Прогнозирование содержания произведения.
Учитель:
-Сегодня мы познакомимся с новым произведением. Кто изображен на
этой иллюстрации?
Дети: Мальчик и звери.
Учитель:
-Где это всё происходит, как вы думаете?
Дети: В лесу.
Учитель:
-Как вы думаете, кто главный герой этой иллюстрации?
Дети: Мальчик- охотник.
Учитель:
-Почему вы решили, что он охотник?
Дети: У него ружьё, он целится в зверей.
Учитель:
-Этот мальчик – настоящий охотник?
4
Дети: Нет, это игра.
Учитель:
-Почему?
Дети: У мальчика ружьё игрушечное.
Учитель:
-Рассмотрите иллюстрацию внимательно. Кто знает, как называется
большое дерево в левой верхней части? (Если дети не ответят, учитель не
называет дерева, а говорит:- Может быть, мы найдём ответ в тексте…)
-Кто написал это произведение?
Дети: Евгений Чарушин.
Учитель:
-Вам знакомо это имя? Что вы читали из произведений этого писателя?
Дети: Про Тюпу в «Моей любимой Азбуке».
Учитель:
-Прочитайте название.
Про кого же мы будем читать?
Дети : Про Никиту-охотника.
Учитель:
-Значит, вы правильно предположили: это он изображён на иллюстрации.
А теперь прочитайте ключевые слова. Что они вам ещё подскажут?
слон из тряпок, запрятал слона под стол, охотиться буду, верёвочка стала
змеёй, никого не боюсь
Дети: Мальчик –фантазёр, он очень смелый.
Учитель: А теперь мы проверим все ваши предположения.
Дети читают текст.
б) составление графа
Когда весь текст прочитан, найдены ответы на многочисленные
вопросы, работа над углублением в содержание продолжается с новой
психологической опорой- заимствованными из математики графами.
Трёхчленный граф сюжетной задачи отображает взаимодействие двух
чисел, и результат такого взаимодействия- третье число. В течение
второго года обучения дети научились моделировать сюжетные задачи. В
итоге возник межпредметный перенос способа моделирования с
математики на литературное чтение. Результатами взаимодействия
является не число, а некоторые суждения. Дети находят в произведении
взаимодействующие объекты. Результат же их взаимодействия заложен в
подтексте либо является частью мировоззрения ребёнка.
Так, работая с рассказом К. Паустовского «Кот-ворюга», ребята
смоделировали сюжетную задачу. Они выделили два объекта
взаимодействия: кота и обитателей дома. Вывели результат их
взаимодействия: сначала непонимание друг друга, злоба, даже жестокость.
Дальнейшее стремительное развитие событий в рассказе дало детям
понять, что добро порождает добро. Заканчивая работу над
произведением, учащиеся вывели следующий результат взаимодействия
объектов: сочувствие, понимание, забота друг о друге.
5
непонимание, злоба, жестокость
Кот +обитатели дома


сочувствие, понимание, забота
в)моделирование в цвете
Цвет позволяет анализировать произведение, рассматривая его с позиций
разных героев. В 3 классе дети в состоянии фиксировать цветом
внутренние качества персонажей. Издревле каждый цвет имел своё
символическое значение, отражая чувства, качества личности, отношения
людей. Причём одни и те же события ассоциируются у разных людей с
разными цветами, так как вызывают разные чувства. Любого героя,
события, явления можно изобразить цветом в зависимости от того, какие
качества видит читатель и какие испытывает чувства.
Ценность такого «цветного» подхода в том, что открывается возможность
отойти от «чёрно- белых» характеристик, от деления героев и их поступков
на отрицательные или положительные, глубже разобраться в мотивах
действий.
Обычно используются следующие соответствия качеств и цветов:
красный- мужество, смелость, любовь, радость, веселье;
жёлтый – доброта, сочувствие, соучастие;
зелёный- надежда;
белый - мечта;
чёрный- горе, смерть;
серый - печаль.
Форма выражения мысли учащихся при опоре на цвет ещё не устоялась.
Поэтому раскрашивается фломастерами раздаточный материал с текста,
рисуются цветные пятна, выражающие какую- либо характеристику.
Бывает, разные позиции действующих лиц получают наглядное
выражение в различных цветовых данных. Рассказ Д. Мамина - Сибиряка
« Медведко» учащимися был рассмотрен с позиции разных героев этого
произведения: точка зрения окружающих выражена разными цветами:
красной, жёлтой, зелёной, синей. Это говорит об изменении отношения
окружающих к медвежонку: от восторга, умиления до возмущения,
негодования. Позиция охотника была передана с помощью двух цветовых
гамм: жёлто- зелёной, выражающей не только доброту, сочувствие, но и
надежду на то, что Медведко обретёт свой настоящий дом. А чувства
медвежонка дети представили многоцветьем: красным, белым, серым.
Учащиеся смогли понять чувства медвежонка, которые выражали и
смелость, и мечту, и печаль.
C 1 класса дети приобретают способность прогнозирования содержания
незнакомого текста. В результате овладения способом составления графа,
отображающего взаимодействующие объекты в произведении, учащиеся
научились находить результат их взаимодействия. Дети постепенно
овладевают формой выражения мысли при опоре на цвет. Данные
6
способности – образовательные эффекты творческой деятельности в
обучении понимания художественного произведения.
На уроках литературного чтения дети сами становятся «маленькими
писателями», способными выражать в слове свои впечатления,
переживания.
Нужно ли для полноценного восприятия и понимания
художественной литературы воображение? Зачем? Вот как на этот вопрос
отвечал детский писатель С.Я.Маршак: «Литературе так же нужны
талантливые читатели, как и талантливые писатели. Именно на них, на
этих талантливых, чутких, обладающих творческим воображением
читателей, и рассчитывает автор, когда напрягает все свои душевные силы
в поисках верного образа, верного поворота действия, верного слова.
Художник-автор берёт на себя только часть работы. Остальное должен
дополнить своим воображением художник- читатель.»
Известно, что именно в младшем возрасте воображение читателя
лучше всего поддаётся воздействию, поэтому я начинаю с работы над
воссоздающим типом воображения, с тем чтобы впоследствии на этой
основе перейти к формированию более продуктивного типа- творческого
воображения.
Развивать воображение помогают прежде всего творческие виды работ.
а). Обучение словесному рисованию.
Лучше его начать с создания жанровых (сюжетных) картинок. При
этом нужно помнить, что словесная картинка статична, на ней герои не
двигаются, не разговаривают, они как бы застыли, словно на фотографии,
а не действуют, как на экране.
В начале работы по словесному рисованию необходима
материальная (зрительная) опора.
На первом этапе обучения словесному рисованию я использую так
называемые динамические, постепенно возникающие на глазах у детей
картины. При этом после словесного описания учащимися каждой детали
рисунка, любого элемента интерьера, действующего лица на
демонстрационный лист бумаги последовательно прикрепляется только
что устно нарисованная (а учителем заранее - графически)
соответствующая
картинка.
Расположение
элементов
картины
обсуждается с детьми. Постепенно создаётся законченная картина к
эпизоду, которая и служит материальной опорой для возникших в
воображении учеников представлений.
В процессе работы я поэтапно фиксирую результаты словесного
рисования прямо на доске.
Графические демонстрационные пособия нужны лишь на первых порах.
На следующем этапе обучения устному иллюстрированию использую
такие приемы:
1)
выбирается эпизод для иллюстрирования, обсуждается в общих
чертах сюжет будущей картины, расположение ее основных элементов,
цвет, выполняется карандашный набросок, затем следует словесное
7
2)
1)
2)
3)
4)
5)
описание иллюстрации; дома ( по желанию) дети заканчивают ее в красках
и карандашах;
дети словами рисуют картинку, а потом сверяют ее с
соответствующей иллюстрацией в учебнике;
И только на заключительном этапе обучения устному иллюстрированию я
предлагаю детям самостоятельно, без зрительной опоры, сделать
словесный рисунок к тексту. ( « В учебнике нет иллюстрации. Попробуем
создать ее сами», - обращаюсь я к детям .)
На любом из этапов обучения словесному рисованию порядок работы
будет таким:
выделяется эпизод для словесного иллюстрирования;
рисуется место, где происходит событие;
изображаются действующие лица;
добавляются необходимые детали;
раскрашивается контурный рисунок.
Усложнение работы возможно, во-первых, за счет того, что
раскрашивание будет осуществляться попутно с рисованием, во-вторых, в
переходе от коллективных форм работы, когда в создании картинки
принимает участие весь класс к индивидуальным, когда ученик рисует
один элемент картины
( остальные дети при необходимости вносят
коррективы), а позднее - один ребенок полностью создает словесный
образ эпизода, а другие учащиеся принимают участие в обсуждении
словесной картинки.
Предложенный алгоритм работы годится только для создания сюжетного
рисунка.
Фрагмент урока.
Тема: Русская народная сказка «Лиса и Журавль».
В процессе работы учитель поэтапно фиксирует результаты словесного
рисования прямо на доске.
После чтения русской народной сказки «Лиса и Журавль» учитель
спрашивает:
-Из каких двух частей (эпизодов) состоит сказка?
-К какому эпизоду в учебнике есть иллюстрация?
-К какой части нет картинки?
Сейчас мы превратимся в волшебных художников, и будем рисовать на
этом листе бумаги. Кого сначала нарисуем ? (Лису)
-Какая она? (Рыжая, с пушистым хвостиком…)
-В какой позе нарисуем лису? Что она делает ? ( Лиса сидит, мордочка
опущена, она с аппетитом слизывает кашу с тарелки.)
Учитель прикрепляет к листу бумаги изображение лисы и продолжает:
- Что нарисуем возле ее лап? (Около лисы стоит тарелка с кашей.)
- Какая тарелка? (Плоская, глубокая)
-Видно ли будет на рисунке , что в тарелке? (Нет, не видно)
К «динамической» картине прикрепляется изображение тарелки.
- А кого нарисуем рядом с лисой? (Журавля)
8
- Какой он? (Серый, стоит на длинных тонких ногах, клюв большой,
хвост темной метелочкой, на голове красная береточка.)
- Что делает журавль? (Грустно смотрит на лису.)
Прикрепляется нарисованный журавль. Дети вспоминают реплики лисы
и журавля, и их диалог воспроизводится в виде оценки у доски. Таким
образом, словесное рисование переходит в драматизацию прочитанной
сказки.
Много общего у приемов словесного иллюстрирования и составления
диафильма. Но есть у них и отличия.
б). Составление диафильма.
Диафильм – это серия словесных или графических рисунков, порядок
которых соответствует последовательности событий в произведении,
причем каждый рисунок снабжен титрами (подписями).
Составление диафильма - сложная творческая работа. Поэтому
приступаю к составлению диафильма после того, как дети овладеют более
простыми видами деятельности, представляющими собой упражнения
подготовительного характера: подбор титров к готовому картинному
плану; рисование ряда словесных иллюстраций к уже имеющимся титрам.
Алгоритм работы по составлению диафильма.
1)Прочитайте текст ( или заданный отрывок из него), определите общий
характер будущего диафильма (юмористический, грустный, серьезный..).
2)Разделите текст на части (картины, кадры).
3)Выделите в первой части главные предложения ( для титров).
4)Представьте себе мысленно картинку к этой части текста.
5)Устно нарисуйте картинку к первому кадру.
6)Графически изобразите кадр (выполняется по желанию, не на уроке).
7)На основании выделенных в тексте предложений сделайте титры к кадру
(устно или письменно).
8)Проверьте соответствие титров и рисунка в кадре.
9)Проделайте работу с каждой из следующих частей текста.
Фрагмент урока.
Тема: И. Токмакова «Котята»(1кл.)
Составление диафильма.
Учитель:
-Мы составим диафильм для стихотворения И. Токмаковой «Котята».
-Каким будет наш диафильм- грустным или смешным?
Уч-ся: смешным.
Учитель: Диафильм состоит из кадров, поэтому стихотворение мы
поделим на небольшие части (кадры). В диафильме обязательно должны
быть титры (подписи). Титрами будут главные предложения из отрывка,
они должны соответствовать тому рисунку, который вы нарисуете. Титр
не должен быть длинным, одно- два предложения.
9
Уч-ся делят текст на небольшие части (кадры). Обсуждают границы этих
частей.
Учитель: Теперь прочитайте первую часть выделите главное и представьте
себе картинку, которую бы вы нарисовали. Изобрази этот кадр устно.
Уч-ся: три котёнка и их хозяйка.
Учитель: Подберите подпись к картинке.
Уч-ся: «На свете есть котята…
И есть у них хозяйка».
(Далее следует аналогичная работа над другими эпизодами- кадрами.
Учитель: Я вам предлагаю нарисовать ещё два кадра. Один- начальный, на
нём мы напишем титры: Автор-Ирина Токмакова. Название- «Котята».
Художник- каждый напишет свою фамилию. А что же будет на
последнем кадре?
Уч-ся: Конец.
в). Приём драматизации.
Приём драматизации (инсценирование) способствует формированию
воссоздающего
и
творческого
воображения,
делая содержание текста более зримым, наглядным. Инсценируя, дети
изображают, рисуют героев с помощью интонации, мимики, позы, жеста.
Я применяю общую схему работы по драматизации:
1).Восприятие материала, который предстоит инсценировать.
2).Анализ произведения (обстановки, образов героев и их поступков).
3).Постановка исполнительских задач (« Что нужно переделать,
разыгрывая сценку?»).
4). Выбор выразительных средств (« как это сделать»).
5). Пробы (этюды), анализ.
6). Подведение итогов, внесение коррективов.
7). Заключительный показ, его анализ.
Инсценированию может предшествовать и сопутствовать работа с
иллюстрациями (графическими и словесными).
Данные виды работ помогают успешно развивать воссоздающее и
творческое воображение учащихся, без которого нет и не может быть
полноценного восприятия художественной литературы.
Создание на уроках атмосферы творческого поиска, высокого
эмоционального тонуса- необходимое условие для развития творческих
способностей учащихся.
10
11