Натюрморт как учебное задание академической школы рисования

Натюрморт как учебное задание академической школы рисования
Нигматуллина Г.Р.
Педагог дополнительного образования
ГДТДиМ №1 г. Набережные Челны
Республики Татарстан
Реалистическая изобразительная грамота заключается в умении
правдиво изображать с натуры формы и краски предметов, объектов или
явлений окружающей действительности. Правдиво изображать натуру — это
уметь конструктивно и перспективно строить предметы, передавать их
пропорции,
объем,
материальность,
пространственное
расположение,
приводить рисунок или этюд, к цветовой целостности и единству, выявлять
характерные
эстетические
особенности
свойства
изображаемых
и
красоту.
предметов
Все
эти
и
объектов,
качества
их
грамотного
реалистического изображения на начальной стадии обучения можно
приобрести при выполнении учебных натюрмортов. Именно натюрморт
является особенно ценным объектом изображения для
познания основ
изобразительной грамоты, а также объектом творческого эксперимента, где
начинающий
художник
постигает
законы
художественной
грамоты.
Натюрморт называют камерной музыкой живописи. В нем можно
проследить мастерство наложения мазков, оценить гармонию колорита и
пластику форм. Легче и быстрее можно усвоить основные закономерности
живописной грамоты — это перспективное и конструктивное построение,
светотеневая и цветовая лепка формы, передача материальности и
пространственного удаления предметов изображения, тоновая и цветовая
целостность, единство и гармония, которые являются общими для
выполнения пейзажа, интерьера, головы и фигуры человека. Не случайно,
вице-президент Академии художеств СССР В. С. Кеменов отмечает важную
роль натюрморта в учебном процессе: «Натюрморт — та почва, на которой
крепко должна стоять художественная школа».
Натюрморт возможно писать в помещении и на открытом воздухе, в
тени и на солнце, при естественном и искусственном освещении. Это даст
возможность решать многообразные живописные учебные и творческие
задачи.
В начале обучения на практических занятиях по изображению
натюрморта обычно выполняются с натуры как отдельные предметы, так и
их группы. Когда рисуют группу предметов важно организовывать
композицию натюрморта. Она складывается из двух аспектов: организации
натурной постановки (подбор и расстановка реальных предметов, их
композиционная слаженность и красота); выбор точки зрения на натуру и ее
композиция на изобразительной плоскости.
Существенно отличаются учебные натурные постановки от творческих.
Например,
содержание
каждой
учебной
постановки
натюрморта
определяются прежде всего конкретными учебными целями и задачами,
которые
указаны
в
программе
учебного
курса.
При
хорошо
сформулированной цели, декомпозируются задачи. Кроме того натюрморт
несет в себе эстетическую нагрузку, когда его предметы (по возможности)
организованы тематически, связаны смысловым содержанием, несут в себе
определенную идею. Действительно, нелепой будет выглядеть учебная
постановка, где собраны предметы, чуждые по своему функциональному
назначению.
Подобные задачи ставятся и в творческих натюрмортах. Разница лишь в
том, что учебный натюрморт имеет более узкие задачи: предметы
подбираются, группируются и освещаются таким образом, чтобы
конкретная учебная задача была успешно решена. Поэтому в них
допускают известную долю условности. Место действия в них часто не
играет существенной роли, как это бывает в творческом натюрморте.
Учебные же включают драпировки, что порой подчеркивает их сугубо
учебное назначение; являясь фоном, они способствуют выявлению
формы предмета, создают светлотный или цветовой контраст и служат
цветным пятном для объединения всей группы предметов.
Создание композиции натюрморта обычно обдумывается заранее,
до
составления
предметов
натурной
постановки.
В
сознании
художника на основе учебной или творческой задачи складываются
представления о сюжете, создается умозрительный образ натурной
постановки. Н. Машков, например, для написания натюрморта «Хлеба»
сделал заказ приготовить ему в пекарне хлебные изделия. Дочь П. П.
Кончаловского рассказывала в своих воспоминаниях, как трудно и
долго
шло
у художника
на составление натюрморта, выбор
предметов.
При составлении натюрморта в натуре выбираются предметы,
форма которых не раздроблена мелкими деталями, не украшена
орнаментом, не сложна по конструкции. Например, к сложным
предметам можно отнести ткани со сложным рисунком, фактурой.
Слишком сложный натюрморт, содержащий много разнообразных по
форме и цвету предметов, затрудняет понимание сущности его
цветовых отношений, ведь их не так просто привести к целостности и
единству, выявить общий тон и гармонию колорита.
При
постановке
натюрморта
стоит
учитывать
и
то
обстоятельство, что линии горизонта, когда нижние части предметов
(их основания), расположенные на столе, были бы видны. Так как если
основания предметов сольются в одну линию, горизонтальная плоскость
стола не будет видна — это затруднит пространственное решение
натюрморта.
Лучше, если цвета предметов натурной постановки в какой -то
мере родственны и гармоничны; если основная группа предметов в
целом будет представлять гамму теплы х или холодных оттенков, а
присутствие холодных в теплой гамме будет лишь дополнительным,
создавая цветовое равновесие.
При составлении постановки для творческого натюрморта необходимо
руководствоваться
принципами
жизненности
и
безыскусственности.
Красивые и интересные композиции группы предметов можно «подсмотреть»
в жизни. В таком случае творческая композиция натюрморта даст
возможность передать предметы в пространстве, в световоздушной среде с их
объемными и материальными качествами и. через это позволит раскрыть
образное содержание замысла художника.
Композиции учебного и творческого натюрморта может быть решена
по-разному. Однако неизменным остается главное требование, продиктованное природой реалистического искусства и художественной
педагогикой: достоверность, художественная выразительность, наличие
конкретной учебно-методической задачи.
И в заключении, создавая композицию натюрморта, можно сказать, что
выбор точки зрения влияет на выразительность образа. Поиск же формата и
организацию плоскости возможно решить через серию композиционных
эскизов, перемену точки зрения на натуру, поиск наиболее выгодного
равновесия изображаемых предметов на плоскости листа по величинам и
распределению светлых, темных и цветных масс.