proekt Belochenko - Всероссийский фестиваль

Всероссийский фестиваль педагогического творчества
(2014/15 учебный год)
Номинация: проектная и творческая деятельность учащихся
Название работы: Литература и искусство - это
двое близнецов
неразлучных…
Автор: Секарева Ирина Васильевна
Место выполнения работы: МБОУ СОШ № 2 Карасукского района
Новосибирской области
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа № 2
Карасукского района Новосибирской области
Научно-исследовательский проект
Литература
и
искусство
-
это
двое
близнецов
неразлучных…
Выполнила
Белошенко
Валерия,
учащаяся 8 класса
МБОУ СОШ № 2
Карасукского района
Новосибирской области
Руководитель
Секарева Ирина Васильевна
Карасук
1
Содержание.
Вступление.
1. ИСКУССТВО ВИДЕТЬ МИР.
1.1 Выдающиеся мастера искусства.
1.2 Точки соприкосновения" между произведениями поэзии и живописи.
1.3. «Говорящие картины» и «застывшие стихотворения»: представления о
родстве поэзии и живописи.
2. ТРИ ВЕРШИНЫ ТРЕУГОЛЬНИКА ИСКУССТВА.
2.1 Соединение трёх великих имён.
2.2 “Великий поход” в поисках истинной красоты.
Выводы.
Список использованной литературы.
2
Литература
и искусство
— это двое
близнецов
неразлучных, врозь
немыслимых»
худ. критик
XIX века
Вступление.
В работе я решала задачу 5-и «П». Это проблема - проектирование –
поиск информации – продукт – презентация.
Проблема или цель состоит в раскрытии художественное единство
образного содержания поэзии, живописи, музыки через теорию и
практику.
Из цели вытекают следующие задачи:
1.Показать тесную связь, близость
искусства слова,
живописи и музыки через создание виртуальной экскурсии;
2. Научиться рассматривать репродукции картин, слушать стихи и музыку,
обращая внимание на средства выразительности, использованные поэтами,
художниками и композиторами;
3
3. Провести анкетирование среди уч-ся.
Тема моей проектно - исследовательской работы представляется актуальной
т.к., не зная произведения искусств, нельзя считать себя по-настоящему
образованным и культурным человеком. Произведения живописи и поэзии
редко рассматриваются в единстве. Это мнение В. В. Стасова, которое я
полностью
разделяю.
Новизна
и
практическая
значимость
моих
исследований состоит в том, чтобы показать моим ровесникам единство
живописи и поэзии, показать великую силу искусства.
По ведущей деятельности учащихся работа может носить
- практико-ориентированный;
-исследовательский;
-информационный;
-творческий;
-ролевой.
-комбинированный характер.
Моя работа имеет
практико- ориентированный характер с элементами
исследования. Методы работы – изучение материала по теме, практические:
создание презентации, анкетирование.
Структура моего проекта:
1 этап – постановка проблемы (создать презентацию – виртуальную
экскурсию, способствующую раскрытию темы.
2 этап – планирование работы над проектом.
3 этап – поиск информации.
4 этап – презентация (проведение классного часа, внеклассного мероприятия
с использованием мультимедийной презентации).
Возможные продукты проектной работы:
атлас;
-видеофильм;
-web-сайт;
4
-выставка;
-сказка;
-модель;
-мультимедийный продукт;
-учебное пособие.
Я выбрала мультимедийный продукт - презентацию (виртуальную
экскурсию).
1. ИСКУССТВО ВИДЕТЬ МИР.
Лирика и живопись действительно неразделимы и подвластны одним
законам. Они с одинаковой силой затрагивают сокровенные струны нашей
души, вызывая одни и те же ощущения и образы.
Каждый человек может найти что-то свое, близкое только ему и
открывающееся только ему. Кого привлечет именно буйство красок, кого-то
лирические слова. Но равнодушным оно оставить не может никого.
Возможно потому,
что именно такое видение природы писателями и
художниками помогает нам лучше понять их и их творения.
1.1 Выдающиеся мастера искусства.
Поэзия и живопись - это то прекрасное, без чего человек не может жить.
Это свой особый мир, в котором есть душа, и язык. Только, к сожалению, не
каждому дано услышать этот язык, понять его. Но многим талантливым
людям, таким как , художники И.И. Шишкин, В.М. Васнецов, И.Н. Крамской,
поэты Лермонтов, Есенин, Пушкин, удалось понять язык искусства,
полюбить его. Поэтому и создали они много прекрасных произведений,
которые как и исторические события могут быть замечательной летописью
прошлого и настоящего человечества, его дум, надежд, борьбы за свое
будущее. Великая поэзия слова откликается на поэзию, созданную кистью
талантливых живописцев. И это естественно, поскольку, по выражению
Н.В.Гоголя, "поэзия и живопись - родные сестры." Они рождают в нас
высокие устремления, новые ощущения и мысли, которые отвлекают нас от
5
жизненной грязи, поднимают над мелочами жизни, раскрывают в душе
каждого что-то новое, неизведанное, о чем мы иногда и не догадывались.
Цель любого искусства – воздействовать на душу человека, пробуждать в
нем чувство радости, любования, восхищения, заставлять переживать вместе
с автором. Говорят ,что живопись – это «немое» искусство. Стихи же
помогают создать словесный образ. . Ведь не случайно Леонардо да Винчи
сказал: « Живопись - это поэзия, которую видят,
а поэзия – это
живопись , которую слышат».
Произведения поэтов и художников пересекаются, неся в мир добро и
красоту. Поэт и художник делятся с нами своими переживаниями.
Книга природы есть неисчерпаемый источник познания для человека, нам
придется открывать ее страницы всю жизнь. И опять же хочу процитировать
слова великого художника Леонардо де Винчи: “В наставницы себе я взял
Природу, учительницу всех учителей”.
Природа - это одно из естественных проявлений нерукотворного
прекрасного, поэтому ее очарование всегда привлекало художников и поэтов.
Все
в
русской
природе
непостоянно
по
окраске
и
состоянию.
Разнообразнейший по оттенкам и степени насыщенности цветом осенний
лес. Разные состояния воды, принимающей на себя окраску неба и
окружающих берегов, меняющихся под действием сильного или слабого
ветра, дорожные лужи, различная окраска самого воздуха, туман, роса, иней,
снег -- сухой и мокрый. Все это - вечный маскарад, вечный праздник красок
и линий, вечное движение -- в пределах года или суток.
Такой взгляд на природу, умение в музыкальных, живописных и словесных
картинах выразить всё многообразие мира, всё богатство переживаний в
сочетании с правдивостью изображения, простотой и доступностью
объединяет поэзию и живопись.
6
1.2 Точки соприкосновения" между произведениями поэзии и
живописи.
Если у человека богатый духовный мир, если вся душа его населена
возвышенными образами, если ему есть что сказать и он стремится к
самовыражению, то такой человек не в состоянии ограничиться только
одним способом выражения. Вспомним рисунки Пушкина, зарисовки
Лермонтова и Шевченко.
И наоборот. Писали стихи художники М. Ларионов и П. Филонов, К.
Малевич и В. Кандинский, Ю. Анненков и М. Шагал. По словам Е.
Евтушенко, “они не стали художниками слова, но они были поэтами в
живописи”. И, может быть, их поэтический дар способствовал тому, что они
стали замечательными художниками.
Еще один яркий пример. Известный всему миру, Сальвадор Дали, создавший
1200 картин, тысячи рисунков, скульптур, гравюр, является еще и автором
свыше
двадцати
литературных
произведений
(романов,
стихов,
киносценариев).
В ослепительном небе апреля
рваный полог тучи-беглянки,
а под ним - достоянье весны:
две легкие чаши - весы –
незримо трепещут
Сальвадор Дали
1.3. «Говорящие картины» и «застывшие стихотворения»:
представления о родстве поэзии и живописи.
Мастера прозы выражают свои мысли и чувства в стихах, признанные
поэты пишут поэтическую прозу. Живопись и рисунок это такой же способ
выразить свои чувства, как проза и стихи, танец и музыка. Одна и та же
картина оживает перед нами в звуках музыки и в звуках, составляющих
слова. Еще Лессинг назвал живопись «немой поэзией», а поэзию –
«говорящей живописью».
7
Все эти виды искусства неразрывно связаны между собой, имеют
общую природу, основываются на одних и тех же образах.
Поэзию часто называют матерью всех искусств и это по праву, потому что
поэзия идет дальше правил живописи и музыки, пользуется большей
свободой выражения.
Г.Э.Лессинг называл поэзию «более широким искусством», потому что
«ей доступны такие красоты, каких никогда не достигнуть живописи», так
как
например – музыка
лишь чисто слуховыми средствами старается
разбудить нашу фантазию и наши чувства, тогда как поэзия всеми
свойственными ей способами затрагивает все наши мысли.
Самовыражения в слове, в музыке, в цвете. К этому стремились мастера
живописи и слова, творцы великой музыки, к этому побуждала их
неутолимая жажда найти свое я. Даже если человек занимался только одним
видом искусства, другие виды неизбежно оказывали на него свое влияние..
Все это еще раз показывает многогранность каждой человеческой личности.
И дает понять, что это три вершины треугольника Искусства, где без любой
из них треугольник существовать не сможет. Для поэзии, живописи, музыки
важны понятия ритма, движения, гамма, цвет, колорит, симметрия, звучание
цвета, холодный и тёплый звук. Эти три вида искусства пользуются одними
понятиями, чтобы, как можно выразительнее раскрыть сущность своих
произведений.
2. ТРИ ВЕРШИНЫ ТРЕУГОЛЬНИКА ИСКУССТВА.
2.1 Соединение трёх великих имён.
Я думаю, что самое великое счастье для человека – созерцать красоту
окружающего мира.
Как прекрасен и сложен этот мир! О нем хочется петь, сочинять музыку,
писать картины. Но не всем дано отобразить мир во всем его многообразии и
красоте.
И все-таки есть замечательные, талантливые люди, сумевшие словами,
красками, звуками показать красоту окружающего нас мира.
8
Вот картина Игоря Грабаря «Иней». Как же точно передал художник все
краски зимнего дня! На картине видно, как блестит иней на деревьях под
лучами холодного солнца. Немного постояв у этой картины, можно
почувствовать, что от шедевра веет настоящим русским морозом. Мне
показалось, что вот-вот сюда прибегут маленькие мальчишки и девчонки и
начнут играть в снежки, кататься на санках и строить снежные крепости. А
может быть, сейчас пробежит зайчик и, пугливо обернувшись, поскачет
прочь, прячась от злобного волка?! Не знаю, ведь каждый видит в картине
что-то свое.
Вот видение поэта Михаила Садовского:
«Иней»
Гуще, гуще
Синий, синий
На деревьях
Свежий иней!
Ветки белые
На синем Как красиво!
Как красиво!
Серпик хрупкий,
Оробелый
В синем небе
Белый-белый!
Синий след
На белом снеге,
Сумрак синий
В синем следе.
Это к нам
Идет навстречу
9
Синий-синий
Зимний вечер
И. И. Шишкин - один из выдающихся мастеров пейзажной живописи.
Как выразительно и поэтично раскрывает художник черты русского
ландшафта! Шишкин писал природу, отражая все ее великолепие и
многообразие.
У художника нет слов, но есть другие средства
выразительности. В картине «На севере диком…» художник передает
одиночество сосны? (Голые камни, вокруг никого нет, не видно земли, т.к
сосна растет очень высоко, кругом только темное небо) Художник цветом
передал настроение грусти, тишины и одиночества. А вот стихотворение
М.Ю.Лермонтова «Сосна».
Главная идея стихотворения- Одиночество двух людей, невозможность
преодоления этого одиночества. Когда ее увидел худ. Бялыницкий-Бирюля,
то сказал: Я убежден, что если бы Лермонтов увидел картину Шишкина, он
был бы счастлив. Шедевры искусства, которые приобрели мировое значение,
взаимно обогащают друг друга, выражая мечту разными средствами.
В школьной практике по традиции связь литературы с живописью мы
рассматриваем на материале иллюстраций к литературным произведениям:
Билибин — русские сказки,
Гоголь — Боклевский и Агин,
Лермонтов — Врубель,
Блок — Глазунов,
Твардовский — Верейский и т. д.
Иллюстрация — ограниченный род художественного творчества, так
как в ней художник следует за творческой мыслью писателя.
Связь литературы с живописью не сводится к иллюстрации. Живопись
не может служить «довеском» к литературе
Родство сюжетов в литературе и живописи не означает, что художники
писали под впечатлением тех или иных произведений писателя, что сюжеты
их картин были навеяны конкретными литературными образами. Те и другие
10
черпали материал из окружающей действительности и художественно
воспроизводили житейские ситуации, характеры, проблемы.
Многие люди, также как и я, восхищаются красотой моря или океана,
когда они находятся в состоянии покоя. Перед нами картина
морского пейзажа И.К. Айвазовского «Утро на море».
мастера
Это безмятежная
тишина моря, залитая золотом солнечных лучей, потрясает спокойствием,
красотой, умилением. В живописи нет другого более прославленного и
любимого народом певца моря, чем И.Айвазовский, но многие поэты
знаменитые и совсем незнакомые нам
восхищаются и одновременно
потрясены жизненной силой моря, игрой волн, неукротимым ритмом
движения.
Как например, Алла Войнаровская в своем стихотворении «Утро, море и я»:
Ну посмотри, какое море!!!
Безбрежность манит в глубину,
И чайки реют на просторе,
Ныряют в тихую волну.
Еще никто нигде не бродит,
И воздух свежий - тихий штиль,
И вдохновение приходит,
На сердца нежный тонкий шпиль.
Ну как же тут душе не рваться
В полет над морем - красота???,
И будет искренней казаться
Любая вздорная мечта...
2.2 “Великий поход” в поисках истинной красоты.
Восхищаясь природой, я не могу не вспомнить трех гениев в поэзии
Бунина, музыке Чайковского и живописи Левитана.
Да, осень это немного грустное, но и прекрасное время года. Её красотой
всегда восхищались поэты, музыканты, художники. Чтобы нарисовать
картину: у художника есть краски, у поэтов - слова, у композитора - только
11
звуки. Но ими можно прекрасно рисовать, так же, как это делает Пётр Ильич
Чайковский
В пьесе “Осенняя песня” . Чайковского из цикла “Времена года” слышится не
только сожаление об увядающей природе, но и осенняя песня в жизни
человека.
Очень точно зрительно передает красоту осеннего леса Левитан своим
полотном «Золотая осень».
Как же сильно созвучно по своему настроению стихотворение Бунина
«Листопад».
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют,
А между кленами синеют
То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца.
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца,
И Осень тихою вдовой
Вступает в пестрый терем свой».
А как невообразимо сочетаются картина Левитана «Осень. Охотник» со
стихотворением Бунина «Не видно птиц».
Не видно птиц. Покорно чахнет
Лес, опустевший и больной.
Грибы сошли, но крепко пахнет
В оврагах сыростью грибной.
Глушь стала ниже и светлее,
12
В кустах свалялася трава,
И, под дождем осенним тлея,
Чернеет тёмная листва.
А в поле ветер. День холодный
Угрюм и свеж -- и целый день
Скитаюсь я в степи свободной,
Вдали от сел и деревень.
И, убаюкан шагом конным,
С отрадной грустью внемлю я,
Как ветер звоном однотонным,
Гудит-поет в стволы ружья.
1889 г.
Словно один и тот же сюжет изображали «певцы» природы, рожденные
с разницей в десять лет.
Вслед за неповторимой русской осенью наступает непредсказуемая,
вьюжная зима, которую представил в музыкальной пьесе “У камелька”
П.И. Чайковский.
Сменяющие друг друга музыкальные образы этой мелодии отражают
переменчивость русской зимы. Подобным настроением проникнуто и
стихотворение И.А. Бунина “Родина».
И удивительно перекликаются интонации стихотворения, музыкальной
пьесы и картины Левитана «Зимой в лесу. Волк .
РОДИНА
Под небом мертвенно-свинцовым
Угрюмо меркнет зимний день,
И нет конца лесам сосновым,
И далеко до деревень.
Один туман молочно-синий,
Как чья-то кроткая печаль,
13
Над этой снежною пустыней
Смягчает сумрачную даль.
1896г.
Вместе с поэтом невольно ощущаешь таинственность и прелесть зимы, с
композитором слышишь мелодии зимней метели, с художником чувствуешь
холод и зимний сон природы в скромном пейзаже.
После продолжительной
русской зимы незаметно подкрадывается
весна. Музыкальная пьеса Чайковского “Подснежник” наполнена светлым
лирическим чувством. Композитор передаёт волнующе радостное, трепетное
настроение, устремлённое навстречу солнцу, надеждам, счастью.
Созвучно такому восприятию весны стихотворение И.А. Бунина “Бушует
полая вода...”.
Насколько перекликаются настроения стихотворения, музыкальной
пьесы и картины Левитана “Весна. Большая вода»!
Бушует полая вода,
Шумит и глухо и протяжно.
Грачей пролетные стада
Кричат и весело и важно.
Дымятся черные бугры,
И утром в воздухе нагретом
Густые белые пары
Напоены теплом и светом.
А в полдень лужи под окном
Так разливаются и блещут,
Что ярким солнечным пятном
По залу «зайчики» трепещут.
Меж круглых рыхлых облаков
Невинно небо голубеет,
И солнце ласковое греет
14
В затишье гумен и дворов.
Весна, весна! И все ей радо.
Как в забытьи каком стоишь
И слышишь свежий запах сада
И теплый запах талых крыш.
Кругом вода журчит, сверкает,
Крик петухов звучит порой,
А ветер, мягкий и сырой,
Глаза тихонько закрывает.
1892 год.
Радость пробуждения природы, пронизывающая произведения великих
мастеров,
вызывает
непередаваемый
душевный
отклик,
ощущение
сопричастности этой вечной красоте земли.
Но вот и долгожданное лето. Его скромное очарование отразилось в
музыкальной пьесе Чайковского “Баркарола”. Насколько лирична, светла и
трогательна эта мелодия лета. Поэтичность созданного музыкального образа
очень близка к стихотворению И.А. Бунина «У пруда».
Удивительно передают безмятежность, покой, силу природы картина
Левитана: «Заросший пруд».
Лишь соприкоснувшись с природой - нерукотворной красотой, созданной
«высшими силами», переданной гениальными ее «певцами»: Буниным,
Чайковским, Левитаном, понимаешь, что природа вечна, а человек смертен!
Лишь его душа незримыми, неосязаемыми нитями связана с вечностью, с
прошлым и будущим.
Следует отметить, что соединение трёх великих имён не случайно.
Пётр Ильич Чайковский, Исаак Ильич Левитан, Иван Алексеевич Бунин художники разных поколений. Но их объединяет , по словам критиков
“великий поход” “в поисках истинной красоты переживаний и состояний,
единящих человека с природой”.
15
И невольно
осознаёшь, как необъяснимо гармонично сочетается в мире
обыденное и прекрасное, как в предельной простоте звука, цвета и слова
можно отразить непостижимое величие природы.
«… Счастлив не тот, кто увидел счастье,
А тот, кто сумел его оценить!»
Э. Асадов
Думаю, я убедила вас в том, что живопись, поэзия и музыка
взаимосвязаны.
Каждый из этих видов искусств может существовать
отдельно, но при случае и очень успешно дополнять друг друга .
О, если б нам пройти чрез мир одной дорогой!
Все видеть, все понять, все знать, все пережить,
Все формы, все цвета вобрать в себя глазами.
Пройти по всей земле горящими ступнями,
Все воспринять и снова воплотить.
Максимилиан Волошин
Эмоции переполняют меня. Я обогатила себя духовно, и это замечательное
чувство. Но самое главное то, что во мне появилось чувство гордости за
людей, которые создали всё это. Они живы для нас до сих пор в музыке,
картинах, зданиях, которые они сотворили. Если мы будем беречь это
богатство (и не только беречь, но и приумножать), то ещё много столетий
люди будут знать, что такое счастье.
ВЫВОД:
1. Мне удалось найти соответствие, своеобразных пар «стихотворениекартина», «стихотворение-картина- музыка» объединенных общей
темой. Все примеры говорят нам о том, какое влияние оказывает
определенное явление на чувства и образ мыслей художника, поэта и
музыканта.
2. В произведениях ясно ощущается внутреннее сходство образов,
настроений, созданных средствами языка поэзии и языка
16
живописи. Иногда это сходство объясняется тем, что одно
произведение создано под непосредственным влиянием другого.
3. Мне удалось создать мультимедийный продукт (презентацию), с
помощью которого можно провести классный час, беседу, что будет
способствовать соприкосновению с миром литературы и искусства.
Источники информации:
• Ожегов С. И. Словарь русского языка: 70 000 слов/ Под ред. Н. Ю.
Шведовой. - 22-е изд., стер.- М., Рус. яз., 1990;
• Н.В.Банников «Три века русской поэзии» М. «Просвещение» 1986
• В.Марацман. Времена года. Беседы о поэзии. М., «Открытый мир»,
1995 г.
• Календарь русской поэзии/ сост. А.П.Голубев М: Дрофа, 2010год
• О.Д.Ушакова
Образ природы в произведениях русских поэтов,
писателей и художников. СПб Издательский дом «Литера», 2009
• http://www.artsait.ru/art/k/kiprenskiy/main.htm
художников;
17
-
биографии
русских