Министерство культуры Республики Татарстан управление культуры Исполнительного комитета г. Набережные Челны МАОУДОД г. Набережные Челны «Детская музыкальная школа №1» Рассмотрено и рекомендовано на заседании фортепианного отделения УТВЕРЖДАЮ Зав. фортепианным отделением ________________________ Э.Р. Чичиланова «____»_____________2013 г. протокол № ______________ «____»____________2013 г. Программа учебной дисциплины «Специальное фортепиано» ОДОБРЕНО педагогическим советом школы _______________________Директор ДМШ №1 Э.И. Ногманова (подпись) «____»___________2013 г. г. Набережные Челны 2013 г. ПРЕДИСЛОВИЕ Программа учебной дисциплины по предмету «Специальное фортепиано» Разработана преподавателями фортепианного отделения ДМШ №1 в соответствии с требованиями государственного образовательного стандарта на основе примерной программы дисциплины А.Д. Алексеевой, А.П. Батаговой, Е.Н. Орловой, И.А. Дашковой, В.В. Дельновой, Э.Ш. Тургеневой, З.П. Проскуряковой, ведущих преподавателей РАМ им. Гнесиных и ДМШ г. Москвы и Санкт – Петербурга, одобрено Республиканским методическим кабинетом по учебным заведениям культуры и искусства. СОСТАВИТЕЛЬ Зав. фортепианным отделением ДМШ №1 Э.Р. Чичиланова________________ «____» _______________2013г. ОГЛАВЛЕНИЕ I Пояснительная записка - Характеристика учебного предмета; - Срок реализации учебного предмета; - Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета; - Форма проведения учебных аудиторных занятий; - Цель и задачи учебного предмета; - Обоснование структуры программы учебного предмета; - Методы обучения; - Описание материально – технических условий реализации учебного предмета. II Содержание учебного предмета - Сведения о затратах учебного времени; - Годовые требования. Содержание разделов. III Требования к уровню подготовки обучающихся IV Формы и методы контроля, система оценок - Аттестация: цели, виды, форма, содержание; - Требование к промежуточной аттестации; - Критерии оценки. V Методическое обеспечение учебного процесса - Методические рекомендации педагогическим работникам; - Методические рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся. VI Материально – технические условия реализации программы VII Список рекомендуемой учебной и методической литературы - Список методической литературы; - Список нотной учебной литературы. Пояснительная записка Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе. Разностороннее музыкальное развитие учащихся может быть достигнуто лишь в том случае, если важнейшим аспектом учебно – воспитательной работы будет уделено должное внимание не только в процессе повседневных занятий, но и при оценке успеваемости ученика. Поскольку важнейшим направлением совершенствования учебного процесса на современном этапе является усилие роли всестороннего комплексного воспитания юного музыканта, постольку и оценивать результаты его работы необходимо по возможности более комплексно, исходя из музыкального развития личности ребенка в целом. Важно поэтому при учете успеваемости уделять самое серьезное внимание как качеству исполнения учеником произведений на академических концертах, экзаменах и других публичных выступлений, так и развитию его музыкальных способностей, художественного вкуса, интеллекта, умения самостоятельно и разносторонне изучать произведения разных жанров, играть в ансамблях и аккомпанировать, читать ноты с листа, овладевать исполнительской техникой на материалах этюдов и упражнений. Фортепианная педагогика призвана развивать в ребенке любовь к музыкальному искусству. Художественный вкус, умение слушать и понимать музыку. Научить ребенка ощущать логическую связь музыкальных звуков, образующих мелодию – задача первостепенной важности. Разумеется, параллельно следует воспитывать навыки чтения всех сложных знаков, входящих в понятие «нотный текст». Учащиеся изучают различные виды техники, возможные приемы звукоизвлечения, педализации, а также проявляют себя в умении читать ноты с листа, музыкально грамотно рассказывают об исполняемом произведении, выполнять задания по подбору по слуху, транспонировании на доступном для ученика уровне. Народные танцы и песни, высокохудожественные сочинения советских, русских и зарубежных композиторов, упражнения и этюды ориентированы на развитие пианизма, образного мышления и эмоционального восприятия музыки. Успеваемость учащихся в игре на инструменте учитывается на различных выступлениях: экзаменах, академических концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах, конкурсах и прослушивания к ним. Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными планами в выпускном 7 классе и в 8 классе профессиональной ориентации. На выпускные экзамены выносятся четыре произведения различных жанров и форм. В течение учебного года учащиеся экзаменационных классов выступают на прослушиваниях, обыгрывая (без оценки) произведения выпускной программы. Экзаменационные программы в классах профессиональной ориентации составляются в соответствии с приемными требованиями по специальным дисциплинам для поступающих в средние – специальные учебные заведения культуры и искусства. Важно практиковать такие мероприятия как, конкурсы между классами по чтению нот с листа, игре в ансамбле и т.д. В эти конкурсы необходимо вносить дух здорового соревнования, а их участников освобождать от соответствующих проверок на зачетах. Все выступления должны тщательно обсуждаться. При этом важно всесторонне анализировать развитие учащихся, затрагивая такие вопросы, как подбор репертуара, недостатки исполнения, пути преодоления с учетом индивидуальных способностей учащихся. Программы всех выступлений учащихся, а также выводы, фиксируются в книге отдела и индивидуальных планах учащихся. Срок реализации учебного предмета для 7-летнего обучения программы «Специальное фортепиано» составляет 7 лет (с 1 по 7 класс) и 8 класс предпрофессиональной ориентации. Наряду с изучением специальности фортепиано, учащиеся овладевают знаниями по сольфеджио, музыкальной литературе, хоровому пению, ансамблю, аккомпанементу. Объем учебного времени предмета «Специальное фортепиано» для 7-летнего обучения по учебному плану предлагается 2 часа аудиторных занятий в неделю (с 1 по 7 классы) и 3 часа в неделю (8 класс). Программа предмета "Специальное фортепиано" предусматривает обязательную самостоятельную работу учащегося, что предполагает наличие дома фортепиано или синтезатора. Домашняя работа должна строиться в соответствии с рекомендациями педагога, быть регулярной и систематической, контролироваться на каждом уроке. Форма проведения учебных аудиторных занятий – индивидуальная, рекомендуемая продолжительность урока - 45 минут. Индивидуальная форма позволяет преподавателю лучше узнать ученика, его музыкальные возможности, трудоспособность, эмоциональнопсихологические особенности. Цель и задачи учебного предмета «Специальное фортепиано». Цель: развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им базовых знаний, умений и навыков в области фортепианного исполнительства. Задачи: • развитие общей музыкальной грамотности ученика и расширение его музыкального кругозора, а также воспитание в нем любви к классической музыке и музыкальному творчеству; • владение основными видами фортепианной техники для создания художественного образа, соответствующего замыслу автора музыкального произведения; • формирование комплекса исполнительских навыков и умений игры на фортепиано с учетом возможностей и способностей учащегося; овладение основными видами штрихов - non legato, legato, staccato; • развитие музыкальных способностей: ритма, слуха, памяти, музыкальности, эмоциональности; • овладение основами музыкальной грамоты, необходимыми для владения инструментом фортепиано в рамках программных требований; • обучение навыкам самостоятельной работы с музыкальным материалом, чтению с листа нетрудного текста, игре в ансамбле; • владение средствами музыкальной выразительности: звукоизвлечением, штрихами, фразировкой, динамикой, педализацией; • приобретение навыков публичных выступлений, а также интереса к музицированию. Обоснованием структуры программы являются единые государственные требования, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником. Программа содержит следующие разделы: • сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета; • распределение учебного материала по годам обучения; • описание дидактических единиц учебного предмета; • требования к уровню подготовки обучающихся; • формы и методы контроля, система оценок; • методическое обеспечение учебного процесса. Методы обучения: При работе с учащимся педагог использует следующие методы: • словесные (объяснение, беседа, рассказ); • наглядно-слуховой метод (показ с демонстрацией пианистических приемов, наблюдение); • эмоциональный (подбор ассоциаций, образных сравнений); • практические методы обучения (работа на инструменте над упражнениями, чтением с листа, исполнением музыкальных произведений). Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Для реализации данной программы необходимы следующие условия: класс (не менее 6 кв.м) для индивидуальных занятий с наличием инструмента «фортепиано», а также доступ к нотному и методическому материалу (наличие нотной библиотеки). Помещение для занятий должно быть со звукоизоляцией, соответствовать противопожарным и санитарным нормам. Музыкальные инструменты должны быть настроены. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА: Сведения о затратах учебного времени 1 класс №п\п Тема Количество часов Первая четверть 18 1. Знакомство с инструментом. Донотный период. 4 2. Изучение нотной грамоты. 4 3. Подбор по слуху. Пение от разных звуков песенных 3 попевок. 4. Освоение штриха нон легато. 7 Вторая четверть 14 1. Работа над звукоизвлечением на основе народной 4 музыки и легких ансамблевых пьес. 2. Средство музыкальной выразительности: динамика. 3 3. Освоение штриха легато. 7 Третья четверть 20 1. Читка с листа. Развитие образного мышления. 5 2. Развитие ансамблевого музицирования. 3 3. Работа над штрихом стаккато. 7 4. Упражнения на освоение технических приемов и 2 развитие пианистического аппарата. 5. Освоение произведений танцевального, песенного 3 характера с элементами полифонии. Четвертая четверть 16 1. Закрепление штрихов нон легато, легато, стаккато. 6 2. Игра в ансамбле. Подбор песен. 5 3. Музыкальный образ: 5 1. Характер, динамика, штриховые особенности; 2. Подготовка к концертному выступлению. Форма итогового контроля Академический зачет 1 четверть Тема 1. Знакомство с инструментом. Донотный период. Теоретический раздел. Строение инструмента. Принципы звукоизвлечения. Прослушивание песен и пьес в исполнении педагога. Развитие слухового внимания, музыкальной памяти. Практические занятия. Упражнения для закрепления положения регистров. Сольфеджирование пьес или песен вместе с учеником. Правильная посадка за инструментом, упражнения на ощущения веса рук, свободу в корпусе. Самостоятельная работа. Закрепление строения инструмента, запоминание пьес и их воспроизведение голосом. Тема 2. Изучение нотной грамоты. Теоретический раздел. Изучение расположения нот, длительностей, размера, скрипичного и басового ключей, аппликатуры. Практические занятия. Упражнения для закрепления нотной грамоты. Формирование навыка воспроизведения отдельных звуков с названием нот. Ритмические упражнения. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений ритмического плана, расположения нот и их записи. Тема 3. Подбор по слуху. Пение образных звуков, песенных попевок. Теоретический раздел. Понятие звуковысотности. Направление мелодии. Практические занятия. Пение и подбор песен с постепенным направлением мелодии вверх и вниз, постепенное усложнение с использованием скачков. Самостоятельная работа. Закрепление песен и пьес по памяти, умение самостоятельно записать нотами легкую песню или пьесу. Тема 4. Освоение штриха нон легато. Теоретический раздел. Принципы звукоизвлечения. Свобода рук и корпуса. Понятие опорного звука, высокого свода рук. Практические занятия. Упражнения на опору каждого пальца, кистевое дыхание. Игра по нотам со счетом вслух. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений на штрих нон легато. 2 четверть Тема 1. Работа над звукоизвлечением на основе народной музыки и легких ансамблевых пьес. Теоретический раздел. Звукоизвлечение с учетом характера исполняемого произведения. Понятие ансамбля как совместное выступление. Знакомство с музыкой различных народов и выявление их особенностей. Практические занятия. Формирование культуры звукоизвлечения. Упражнения для закрепления правильного звукоизвлечения. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений на звукоизвлечение. Тема 2. Средства музыкальной выразительности: динамика. Теоретический раздел. Понятие динамика как громкостная система воспроизведения звуков. Динамические оттенки: их обозначения и восприятие на слух. Практические занятия. Игра легких пьес с динамическими оттенками, обусловленные характером и образом. Упражнения на динамику в зависимости от регистра. Самостоятельная работа. Закрепление терминов динамических оттенков, нахождение верного звукоизвлечения для конкретной динамики. Тема 3. Освоение штриха нон легато. Теоретический раздел. Легато – связное исполнение звуков, при котором они переходят от одного к другому не поднимая руки. Практические занятия. Упражнения на штрих легато, используя звуковой контроль. Формирование свободного перехода звуков, самостоятельности и свободы пальцев. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений на штрих легато. Игра пьес на легато от двух нот, с постепенным усложнением, учитывая индивидуальные способности ученика. Упражнения на совмещение штрихов нон легато и легато. 3 четверть Тема 1. Читка с листа. Развитие образного мышления. Теоретический раздел. Грамотное чтение нот, аппликатуры, динамических оттенков, штрихов нон лнгато и легато. Развитие творческой инициативы маленького музыканта, кукольные инсценировки, иллюстрации к произведениям. Практические занятия. Игра легких пьес с динамическими оттенками, обусловленные характером и образом. Упражнения на динамику в зависимости от регистра, проговаривание вслух нот, хлопанье ритмического рисунка произведения, упражнения на координацию рук. Формирование творческой инициативы в соответствии с художественным образом, опираясь на культуру звука и развития воображения. Самостоятельная работа. Творческие задания: сочинить пьеску в заданном характере, используя динамические оттенки. Нарисовать иллюстрацию к произведению. Самостоятельная читка с листа. Тема 2. Развитие ансамблевого музицирования. Теоретический раздел. Понятие о мелодии и гармоническом дополнении. Слышание сольной партии и партии педагога. Практические занятия. Развитие пианизма, образного мышления и эмоционального восприятия музыки. Формирование навыков ансамблевого музицирования. Самостоятельная работа. Грамотный разбор своей партии, уверенное исполнение. Тема 3. Работа над штрихом стаккато. Теоретический раздел. Стаккато – как основной прием звукоизвлечения – короткое, отрывистое исполнение звуков. Свобода аппарата. Практические занятия. Упражнения на правильное звукоизвлечение штриха стаккато. Осязание донышка клавиши. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений на штрих стаккато. Тема 4. Упражнения на освоение технических приемов и развитие пианистического аппарата. Теоретический раздел. Подготовка к гаммам. Аппликатурные принципы. Положение руки, дыхание кисти, локтя. Артикуляция. Практические занятия. Упражнения к гаммам: прямой вид, хроматический вид, элементы короткого арпеджио и аккорды. Упражнения на развитие артикуляции. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений к гаммам, самих гамм и развитие артикуляции. Тема 5. Освоение произведений танцевального, песенного характера с элементами полифонии. Теоретический раздел. Основные принципы танцевальных произведений. Понятие полифония. Закономерности голосоведения. Практические занятия. Упражнения в виде канона в разных регистрах. Формирование навыков полифонического слышания и голосоведения. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений и навыков полифонического исполнения. 4 четверть Тема 1. Закрепление штрихов нон легато, легато, стаккато. Теоретический раздел. Повторение обозначений каждого штриха. Принципы их звукоизвлечения. Практические занятия. Упражнения на совмещение различных штрихов как в одной руке, так и на совмещение между руками. Формирование правильных приемов штрихов на примере различных произведений и этюдов. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений на чередование или совмещение штрихов нон легато, легато и стаккато. Тема 2. Игра в ансамбле, подбор песен. Теоретический раздел. Роль ансамбля в развитии юного пианиста. Развитие слухового восприятия. Практические занятия. Формирование навыков ансамблевой игры, правильного ритмического и звуковысотного воспроизведения песен на инструменте. Самостоятельная работа. Закрепление навыков ансамблевой игры и подбора по слуху. Тема 3. Музыкальный образ: 1). Характер, динамика, штриховые особенности; 2). Подготовка к концертному выступлению. Теоретический раздел. Формирование навыков верного использования динамических оттенков, штрихов, характера произведения. Развитие у ребенка умения собраться перед выступлением, обдумать все действия от поклона до самого выступления. Донести все приобретенные знания и умения до слушателя. Практические занятия. Упражнения на смену штрихов, динамики на примере простых произведений и этюдов. Формирование сценического исполнительства. Самостоятельная работа. Умение контролировать свое выступление, следить за точным соблюдением музыкальных средств выразительности. 2-6 классы №п\п 1. 2. Тема Первая четверть Работа над техникой. Упражнения, гаммы, этюды. Читка с листа. Игра в ансамбле. Количество часов 16 8 2 3. 4. 1. 2. 3. 1. 2. 3. 1. 2. 3. Знакомство с различными стилями, фактурами. Самостоятельный разбор произведений. Форма итогового контроля 4 2 Технический зачет. Зачет по самостоятельной работе. Вторая четверть 14 Работа над полифонией. Строение, голосоведение. 8 Музыкальный образ в работе над пьесами. 3 Крупная форма. Фактура, формообразование, строение 3 партий, тональный план. Форма итогового контроля Академический зачет Третья четверть 20 Техника исполнительства. 10 Игра в ансамбле. 4 Продолжение работы над полифонией, крупной 6 формой и пьесами. Форма итогового контроля Технический зачет Четвертая четверть 14 Крупная форма. Строение, технические приемы. 8 Средства музыкальной выразительности. 4 Самостоятельный разбор. 2 Форма итогового контроля Академический зачет. Зачет по самостоятельной работе. 1 четверть Тема 1. Работа над техникой: упражнения, гаммы, этюды. Теоретический раздел. Техника как одна из составляющих пианизма. Свобода, беглость, приемы, цельность. Практические занятия. Упражнения на все виды гамм в соответствии с учебными годовыми требованиями по технике для каждого класса. Изучение определенных гамм и их видов. Формирование цельного исполнения этюдов в заданном темпе. Освоение технических приемов. Самостоятельная работа. Закрепление упражнений на развитие техники, гамм и этюдов. Тема 2. Читка с листа. Игра в ансамбле. Теоретический раздел. Развитие навыков читки с листа с учетом всех указаний автора или редактора. Формирование навыков слышания ансамблевого исполнения. Правильное умение использовать звуковой и динамический баланс между партиями. Практические занятия. Развитие пианизма, образного мышления, эмоционально восприятия. Самостоятельная работа. Закрепление навыков грамотной читки с листа и ансамблевой игры. Тема 3. Знакомство с различными стилями и фактурами. Теоретический раздел. Классицизм, романтизм, современная музыка. Основные принципы каждого стиля. Фактурные особенности. Практические занятия. Формирование основных принципов звукоизвлечения в каждом определенном стиле. Соответствие выразительных средств, темпов. Развитие фактурных особенностей. Самостоятельная работа. Закрепление навыков и умений при исполнении произведений разных стилей. Тема 4. Самостоятельный разбор произведений. Теоретический раздел. Текст, штрихи, динамика, темп, стиль. Фразировка, форма произведения. Практические занятия. Используя приобретенные знания, уметь грамотно прочитать текст, расставить приоритеты, учитывая все указанные обозначения. Исполнение с учетом характера, стиля, программного замысла автора. Самостоятельная работа. Умение анализировать произведение, исполнить в соответствие с замыслом автора. 2 четверть Тема 1. Работа над полифонией. Строение, голосоведение. Теоретический раздел. Полифония: иллюстрационная, подголосочная. Голосоведение: текучесть, непрерывность. Звукоизвлечение: целостность, сквозное развитие. Практические занятия. Освоение принципов и приемов полифонического письма. Работа по голосам, регистрам. Самостоятельная работа. Закрепление навыков полифонического исполнения. Тема 2. Музыкальный образ в работе над пьесами. Теоретический раздел. Программа произведения- звукоизвлечение, музыкально – художественный образ, характер, педаль, средства музыкальной выразительности. Практические занятия. Освоение линии аккомпанемента, педаль. Эмоциональное содержание. Целостное исполнение. Самостоятельная работа. Закрепление основных принципов. Творческая инициатива в исполнении. Тема 3. Работа над крупной формой: фактура, формообразование, строение партий, тональный план. Теоретический раздел. Основные виды фактуры в каждой партии, строение партий, разделов и их взаимосвязь. Практические занятия. Формирование фактурных приемов при помощи упражнений. Умение слышать и вести сквозное развитие, видеть целое произведение за отдельными партиями. Анализ строения партий и крупной формы в целом, изменений, фактурных особенностей и тональной закономерности. Самостоятельная работа. Закрепление пианистических приемов. Целостное видение крупной формы и ее исполнение. 3 четверть Тема 1. Техника исполнительства. Теоретический раздел. Совершенствование технического аппарата. Практические занятия. Упражнения на развитие беглости и свободы пальцев. Преодоление технических сложностей. Рост технических требований по гаммам в соответствии с годовыми требованиями отделения. Единства темпа в исполнении гамм. Самостоятельная работа. Закрепление и развитие навыков технического исполнительства. Тема 2. Игра в ансамбле. Теоретический раздел. Работа над ансамблевым слышанием, звучанием. Практические занятия. Продолжение работы над образным содержанием, целостностью исполнения. Самостоятельная работа. Закрепление навыков ансамблевого музицирования. Тема 3. Продолжение работы над полифонией, крупной формой, пьесами. Теоретический раздел. Принципы строения голосоведения, идейного содержания. Сквозное развитие, объем произведения. Практические занятия. Совершенствование исполнительского уровня полифонии, крупной формы, пьес с учетом владения приемами и музыкальными средствами выразительности. Самостоятельная работа. Закрепление приемов, фактур. Творческий подход к исполнению произведений. 4 четверть Тема 1. Крупная форма: строение, технические приемы. Теоретический раздел. Форма в сонатах и вариациях. Сонатный цикл. Использование технических приемов. Практические занятия. Формирование навыков исполнения в стиле, характере. Совершенствование технического мастерства. Самостоятельная работа. Закрепление имеющихся знаний и навыков при исполнении крупной формы. Тема 2. Средства музыкальной выразительности. Теоретический раздел. Музыкальный термины. Влияние средств выразительности на характер и содержание произведения. Практические занятия. Умение самостоятельно видеть динамику, штрихи, фразировку и использовать это в исполнении. Самостоятельная работа. Закрепление средств музыкальной выразительности. Тема 3. Самостоятельный разбор произведения. Теоретический раздел. Музыкальные средства выразительности. Стиль композитора. Практические занятия. Используя весь арсенал пианистических возможностей, добиваться верного исполнения. Самостоятельная работа. Соблюдение авторских указаний и собственное отношение к исполняемому произведению. 7-8 классы №п\п 1. 2. 1. 2. 1. 2. 1. Тема Количество часов Первая четверть Изучение экзаменационной программы: грамотный 10 разбор текста с соблюдением авторских указаний. Совершенствование технической подготовки. 8 Форма итогового контроля Прослушивание выпускной программы. Вторая четверть Работа над образом и выразительностью. 8 Совершенствование технической подготовки. 6 Форма итогового контроля Прослушивание выпускной программы. Третья четверть Сценическое исполнение. 16 Самостоятельный разбор произведений. 4 Форма итогового контроля Прослушивание выпускной программы. Четвертая четверть Сценическое исполнение, работа над формой. 14 Форма итогового контроля Выпускной экзамен 1 четверть Тема 1. Изучение экзаменационной программы: грамотный разбор текста с соблюдением авторских указаний. Теоретический раздел. Стиль, музыкальные средства выразительности, форма. Практические занятия. Соблюдение авторских указаний, стилевых особенностей. Владение всеми средствами музыкальной выразительности, пианистическими приемами. Самостоятельная работа. Закрепление грамотного текста программы. Тема 2. Совершенствование технической подготовки. Теоретический раздел. Точное исполнение всех технических приемов. Практические занятия. Закрепление и совершенствование технической беглости и свободы движений. Самостоятельная работа. Закрепление сложных технических приемов. 2 четверть Тема 1. Работа над образом, выразительностью. Теоретический раздел. Средства музыкальной выразительности. Практические занятия. Правильное звукоизвлечение, дыхание. Владение произведением на уровне свободного исполнения, решая более масштабные задачи. Самостоятельная работа. Творческий подход к исполнению. Тема 2. Совершенствование технической подготовки. Теоретический раздел. Точное исполнение всех приемов, соблюдение темпов. Практические занятия. Закрепление и совершенствование технической беглости, свободы. Самостоятельная работа. Совершенствование технической подготовки. 3 четверть Тема 1. Сценическое исполнение. Теоретический раздел. Принципы звукоизвлечения. Форма. Стиль. Темп. Практические занятия. Владение объемом каждого произведения и программы в целом. Слышать свое исполнение. Самостоятельная работа. Слуховой контроль. Обыгрывание программ. Тема 2. Самостоятельный разбор произведений. Теоретический раздел. Стиль произведения. Средства музыкальной выразительности. Практические занятия. Владение пианистическими возможностями. Точное соблюдение нотного текста. Свобода исполнения. Самостоятельная работа. Творческое исполнение музыкальных произведений. 4 четверть Тема 1. Сценическое исполнение. Работа над формой выпускной программы. Теоретический раздел. Звукоизвлечение. Стиль. Темп. Идейно – художественное содержание. Практические занятия. Владение программой. Свобода исполнения. Самостоятельная работа. Яркое смелое выступление. Требования к уровню подготовки обучающихся Уровень подготовки обучающихся является результатом освоения программы учебного предмета «Специальное фортепиано» и включает следующие знания, умения, навыки: • знание характерных особенностей музыкальных жанров и основных стилистических направлений; • знания музыкальной терминологии; • умение грамотно исполнять музыкальные произведения на фортепиано; • умения самостоятельного разбора и разучивания на фортепиано музыкального произведения различных жанров и стилей; • умение создавать художественный образ при исполнении на фортепиано музыкального произведения; • умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения; • умения по аккомпанированию при исполнении несложных вокальных музыкальных произведений; • умения чтения с листа несложных музыкальных произведений; • умения навыка подбора по слуху музыкальных произведений; • первичные навыки в области теоретического анализа исполняемых произведений. • навыки публичных выступлений на концертах, академических вечерах, открытых уроках и т.п. Формы и методы контроля, система оценок. 1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание. Оценка качества реализации программы "Специальное фортепиано" включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся. Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, на ответственную подготовку домашнего задания, правильную организацию самостоятельной работы, имеет воспитательные цели, носит стимулирующий характер. Текущий контроль над работой ученика осуществляет преподаватель, отражая в оценках достижения ученика, темпы его продвижения в освоении материала, качество выполнения заданий и т. п. Одной из форм текущего контроля может стать контрольный урок без присутствия комиссии. На основании результатов текущего контроля, а также учитывая публичные выступления на концерте или открытом уроке, выставляется четвертная отметка. Текущая аттестация проводится за счет времени аудиторных занятий на всем протяжении обучения. Промежуточная аттестация проводится в конце каждого полугодия также за счет аудиторного времени. Форма ее проведения - контрольный урок, зачет с приглашением комиссии и выставлением оценки. Обязательным условием является методическое обсуждение результатов выступления ученика, оно должно носить аналитический, рекомендательный характер, отмечать успехи и перспективы развития ребенка. Промежуточная аттестация отражает результаты работы ученика за данный период времени, определяет степень успешности развития учащегося на данном этапе обучения. Концертные публичные выступления также могут быть засчитаны как промежуточная аттестация. По итогам проверки успеваемости выставляется оценка с занесением ее в журнал, ведомость, индивидуальный план, дневник учащегося. Оценка за год ставится по результатам всех публичных выступлений, включая участие в концертах, конкурсах. На зачетах и контрольных уроках в течение года должны быть представлены различные формы исполняемых произведений: полифония, этюды, пьесы, ансамбли, части произведений крупных форм. На протяжении всего периода обучения во время занятий в классе, а также на технических зачетах, преподавателем осуществляется проверка навыков чтения с листа нетрудного нотного текста, а также проверка исполнения гамм, аккордов, арпеджио в соответствии с программными требованиями. 2. Критерии оценок. Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы и средства контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки. По итогам исполнения программы на зачете, академическом прослушивании выставляется оценка по пятибалльной шкале: 5 («отлично») - предусматривает исполнение программы, соответствующей году обучения, наизусть, выразительно; отличное знание текста, владение необходимыми техническими приемами, штрихами; хорошее звукоизвлечение, понимание стиля исполняемого произведения; использование художественно оправданных технических приемов, позволяющих создавать художественный образ, соответствующий авторскому замыслу. 4 («хорошо») - программа соответствует году обучения, грамотное исполнение с наличием мелких технических недочетов, небольшое несоответствие темпа, неполное донесение образа исполняемого произведения. 3 («удовлетворительно») - программа не соответствует году обучения, при исполнении обнаружено плохое знание нотного текста, технические ошибки, характер произведения не выявлен. 2(«неудовлетворительно») - незнание наизусть нотного текста, слабое владение навыками игры на инструменте, подразумевающее плохую посещаемость занятий и слабую самостоятельную работу. «зачет» (без отметки) - отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно отметить выступление учащегося. Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков. Текущий и промежуточный контроль знаний, умений и навыков учащихся несет проверочную, воспитательную и корректирующую функции, обеспечивает оперативное управление учебным процессом. УЧЕБНО - ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ ПЛАН класс I четверть - II четверть Выступление на концертах: школьных, классных и родительских собраниях Полифония, пьеса III четверть - IV четверть Два разнохарактерны х произведения Технический зачет Полифония, пьеса Технический зачет Полифония, крупная форма, пьеса Технический зачет Полифония, пьеса Технический зачет Полифония, крупная форма, пьеса Технический зачет Технический зачет; Контрольный урок по самостоятельно й работе Полифония, пьеса Технический зачет Полифония, крупная форма, пьеса Крупная форма, пьеса Полифония, крупная форма, пьеса Крупная форма, пьеса Полифония, крупная форма, пьеса Крупная форма, пьеса; Контрольный урок по самостоятельной работе Технический зачет; Контрольный урок по самостоятельно й работе Полифония, крупная форма, пьеса Технический зачет 1 кл Гр .А - Гр .А Технический зачет Технический зачет Гр .А Технический зачет Технический зачет 2 кл 3 кл 4 кл Гр .А Полифония, крупная форма, пьеса; Контрольный урок по самостоятельной работе 5 кл 6 кл Технический зачет; Контрольный урок по самостоятельно й работе Гр Технический .А зачет; Контрольный урок по самостоятельно й работе Технический зачет; Контрольный урок по самостоятельно й работе Гр Технический .А зачет; Контрольный урок по самостоятельно й работе 7 кл Гр .А Прослушивани е (одно произведение наизусть+ одно по нотам) Технический зачет; Прослушивани е (одно произведение наизусть+ одно по нотам) Полифония, пьеса Технический зачет Полифония, крупная форма, пьеса Технический зачет Полифония, пьеса Технический зачет Полифония, крупная форма, пьеса Технический зачет Прослушивание: (два произведение наизусть+ одно по нотам) Прослушивание: (все произведения наизусть) Прослушивание: (два произведение наизусть+ одно по нотам) Технический зачет; Прослушивание: (все произведения наизусть) Крупная форма, пьеса; Контрольный урок по самостоятельной работе Полифония, крупная форма, пьеса; Контрольный урок по самостоятельной работе Крупная форма, пьеса; Контрольный урок по самостоятельной работе Полифония, крупная форма, пьеса; Контрольный урок по самостоятельной работе Выпускной экзамен: полифония, крупная форма, пьеса, этюд. Выпускной экзамен: полифония, крупная форма, пьеса, этюд. ТРЕБОВАНИЯ ПО ТЕХНИКЕ Клас Годовые требования Требования к техническому зачету с I полугодие II полугодие 1 1. С dur, Y dur, D dur на 2 этюда на разные виды 2 этюда на разные виды класс 2 октавы, в техники техники расходящемся виде (от одного звука). 2. Тонические трезвучия аккордами по три звука каждой рукой отдельно. 2 1. С dur, G dur, D dur, A класс dur, E dur, F dur a moll, e moll, d moll в прямом виде. 2. Хроматическая гамма. 3. Арпеджио отдельно каждой рукой. 4. Аккорды по три звука. 1.С dur в прямом и противоположном виде, a moll в прямом виде 2. Хроматическая гамма отдельными руками 3. Аккорды отдельными руками 4. Этюд Группа «А» C dur, a moll, G dur, e moll, 2 этюда 3 1. С dur, G dur, D dur, A класс dur, E dur, F dur, В dur a moll, e moll, d moll, g moll в прямом и противоположном виде с симметричной аппликатурой. 2. Хроматическая гамма. 3. Аккорды. 4. Арпеджио. 1. D dur в прямом и противоположном виде, h moll в прямом виде 2. Хроматическая гамма двумя руками, в D dur в противоположном виде 3. Арпеджио отдельными руками 4. Аккорды двумя руками 5. Этюд Группа «А» 1. G dur, Е moll, D dur, h moll: мажор в противоположном виде, минор в прямом 2 этюда 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, длинные отдельными руками 4. Аккорды двумя руками 5. Два этюда 4 1. С dur, G dur, D dur, A класс dur, E dur, F dur, В dur, Еs dur, As dur (до 4-х знаков) a moll, e moll, d moll, g moll, с moll, f moll (от всех белых) в прямом и 1. A dur в противоположном виде, fis moll в прямом виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном 1. G dur в противоположном виде, е moll в прямом виде 2. Хроматическая гамма отдельными руками 3. Аккорды отдельно каждой рукой 4.Этюд Группа «А» F dur, d moll, В dur, g moll 2 этюда 1. F dur, d moll в прямом виде, по возможности в противоположном виде 2. Хроматическая гамма двумя руками, в D dur в противоположном виде 3. Арпеджио отдельными руками 4. Аккорды двумя руками 5.Этюд Группа «А» 1. F dur, d moll, В dur, g moll: мажор в противоположном виде, минор в прямом 2.Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, длинные отдельными руками 4. Аккорды двумя руками 5. Два этюда 1. В dur , g moll по возможности обе в противоположном виде 2. Хроматическая гамма прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде с симметричной аппликатурой. 2. Хроматическая гамма от «ре», «соль диез» в противоположном виде. 3. Аккорды (по три или четыре звука в зависимости от руки). 4. Арпеджио короткие, ломаные. 5. Арпеджио длинные каждой рукой отдельно в трехчетырех гаммах. 5 1. Все мажорные гаммы в класс прямом и противоположном виде, 2-3 мажорные гаммы в терцию, в дециму. Минорные до 4-х знаков включительно, с симметричной аппликатурой в противоположном виде. 2. Хроматическая гамма. 3. Аккорды по 3 или 4 звука. 4. Арпеджио короткие, ломаные. 5. Арпеджио длинные двумя руками в 2-3-х тональностях. 6. Д7, УмVII7 группировка по четыре звука. виде 3. Арпеджио короткие двумя руками, длинные отдельными руками 4. Аккорды по возможности по четыре звука 5. Этюд. Группа «А» 1.A dur, fis moll, E dur, сis moll: мажор в противоположном виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, длинными двумя руками, ломаные отдельными руками 4.Терция, децима в мажоре двумя руками 5.УмVII7 двумя руками 6. Аккорды по 3 или 4 звука 7. 2 этюда. противоположном виде 3. Арпеджио короткие двумя руками, длинные отдельными руками 4. Аккорды по возможности по четыре звука 5. Этюд. Группа «А» 1.Еs dur, с moll, As dur, f moll: мажор и до минор в противоположном виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, длинными двумя руками, ломаные отдельными руками 4.Терция, децима в мажоре двумя руками 5.УмVII7 двумя руками 6. Аккорды по 3 или 4 звука 7. 2 этюда. 1. Е dur в прямом, 1.Es dur, с moll в противоположном противоположном виде виде 2. Хроматическая сis moll в прямом виде гамма в прямом виде в 2. Хроматическая гамма в тональностях; от «d» и прямом виде в «gis» в тональностях; от «d» и противоположном виде «gis» в противоположном 3. Арпеджио короткие, виде длинные двумя руками, 3. Арпеджио короткие, ломаные отдельными длинные двумя руками, руками ломаные отдельными 4. Терция, децима в руками мажоре 4. Терция, децима в 5. Ум VII7 с мажоре группировкой по 4 5. Ум VII7 с группировкой звука. по 4 звука. 5. Аккорды по 4 звука 5. Аккорды по 4 звука 6. Этюд. 6. Этюд. Группа «А» 1.Еs dur, с moll, B dur, g Группа «А» 1.Е dur, сis moll, A dur, fis moll, As dur, f moll в moll, D dur, h moll в противоположном виде противоположном виде 2. Хроматическая 6 1. Все мажорные гаммы в класс прямом и противоположном виде, несколько мажорных гамм в терцию, в дециму. Минорные до 4-х знаков включительно, с симметричной аппликатурой в противоположном виде. 2. Хроматическая гамма, 2-3 гаммы в противоположном виде. 3. Аккорды по 4 звука. 4. Д7, Ум VII7 группировка по четыре звука от всех белых клавиш. 5. Восемь положений от всех белых клавиш. 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, ломаные двумя руками, длинные в противоположном виде Т53 4. Терция, децима в прямом виде 5. Д7, Ум VII7 с группировкой по 6 звуков три раза двумя руками 6. Аккорды по 4 звука 7. Два этюда гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, ломаные двумя руками, длинные в противоположном виде Т53 4. Терция, децима в прямом виде 5. Д7, Ум VII7 с группировкой по 6 звуков три раза двумя руками 6. Аккорды по 4 звука 7. Два этюда 1.H dur в прямом, противоположном виде gis moll в прямом виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, ломаные двумя руками, длинные в противоположном виде 4. Терция, децима в мажоре, в миноре 5. Д7, Ум VII7 с группировкой по 6 звуков три раза двумя руками 5. Аккорды по 4 звука 6. Этюд. Группа «А» 1.H dur, gis moll, E dur, cis moll, A dur, fis moll в противоположном виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, ломаные двумя руками, длинные в противоположном виде Т53, в прямом виде Т6, Т64 1.As dur, f moll в противоположном виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, ломаные двумя руками, длинные в противоположном виде 4. Терция, децима в мажоре, в миноре 5. Д7, Ум VII7 с группировкой по 6 звуков три раза двумя руками 5. Аккорды по 4 звука 6. Этюд. Группа «А» 1.Des dur, b moll, As dur, f moll, Es dur, c moll в противоположном виде 2. Хроматическая гамма в прямом виде в тональностях; от «d» и «gis» в противоположном виде 3. Арпеджио короткие, ломаные двумя руками, длинные в противоположном виде Т53, в прямом виде Т6, 4. Терция, децима во всех гаммах 5. Д7, Ум VII7 с группировкой по 6 звуков три раза двумя руками 6. Аккорды по 4 звука 7. Восемь положений от «c,d,e» 7. Два этюда 7 Повторение требований 6 Группа «А» класс класса увеличивая темп. 1.Fis dur, dis moll, H dur, gis moll, E dur, cis moll Все требования по 6 Группа «А»: Мажорная гамма в сексту классу Хроматическая в 11 положений от «c,d,e» противоположном виде Длинные арпеджио в пройденных тональностях 11 положений от всех белых клавиш Т64 4. Терция, децима во всех гаммах 5. Д7, Ум VII7 с группировкой по 6 звуков три раза двумя руками 6. Аккорды по 4 звука 7. Восемь положений от «f,g,a,h» 7. Два этюда Группа «А» Des dur, b moll, As dur, f moll, Es dur, c moll Все требования по 6 классу 11 положений от «f,g,a,h» Требования к зачету по самостоятельной работе Для всех классов: 1.Пьеса на 2 класса ниже. 2.Читка с листа на 3 класса ниже. 4 класс 1.Композитор, его творчество. 2.Форма, фразы, кульминации. 3.Динамические оттенки. 4.Штрихи. 5.Паузы. 6.Фермата. 7.Термины. 5 класс Тоже, что в 4 классе. 1.Стиль композитора, его эпоха. 2.Форма произведения. 3.Средства выразительности. 4.Тональный план. 5.Терминыю 6 класс Тоже, что в 4 и 5 классе. 1.История происхождения фортепиано. 2.Предшественники фортепиано. 3.Основные направления в искусстве на примере композиторов. 4.Выдающиеся пианисты-исполнители разных эпох. 5.Вопросы на общий кругозор. 6. Термины. Методическое обеспечение учебного процесса Методические рекомендации преподавателям. Предлагаемые репертуарные списки, требования по технике, программы контрольных уроков являются примерными, предполагают дополнение, варьирование со стороны преподавателей в соответствии с их методическими установками, а также с возможностями и способностями конкретного ученика. В зависимости от желания педагога и способностей учащегося репертуар может изменяться и дополняться. Большинство разучиваемых произведений предназначено для публичных выступлений на контрольных уроках, зачетах, концертах. Но, если позволяет время ученика, часть программы можно использовать для работы в классе или ознакомления с новым произведением. В течение учебного года успешно занимающиеся учащиеся имеют возможность выступать на классных и отчетных концертах (1-2 за учебный год). В работе с учащимися используется основная форма учебной и воспитательной работы – индивидуальный урок с преподавателем. Он включает совместную работу педагога и ученика над музыкальным материалом, проверку домашнего задания, рекомендации по проведению дальнейшей самостоятельной работы с целью достижения учащимся наилучших результатов в освоении учебного предмета. Содержание урока зависит от конкретных творческих задач, от индивидуальности ученика и преподавателя. Работа в классе должна сочетать словесное объяснение материала с показом на инструменте фрагментов изучаемого музыкального произведения. Преподаватель должен вести постоянную работу над качеством звука, развитием чувства ритма, средствами выразительности. Работа с учащимся включает: • решение технических учебных задач - координация рук, пальцев, наработка аппликатурных и позиционных навыков, освоение приемов педализации; • работа над приемами звукоизвлечения; • тренировка художественно-исполнительских навыков: работа над фразировкой, динамикой, нюансировкой; • формирование теоретических знаний: знакомство с тональностью, гармонией, интервалами и др.; • разъяснение учащемуся принципов оптимально продуктивной самостоятельной работы над музыкальным произведением. В работе с учащимися преподавателю необходимо придерживаться основных принципов обучения: последовательности, постепенности, доступности, наглядности в изучении предмета. В процессе обучения нужно учитывать индивидуальные особенности учащегося, степень его музыкальных способностей и уровень его подготовки на данном этапе. Важнейшим фактором, способствующим правильной организации учебного процесса, повышению эффективности воспитательной работы и успешному развитию музыкально-исполнительских данных учащегося является планирование учебной работы и продуманный подбор репертуара. Основная форма планирования - составление преподавателем индивидуального плана на каждого ученика в начале учебного года и в начале второго полугодия. В работе педагогу необходимо использовать произведения различных эпох, форм, жанров, направлений для расширения музыкального кругозора ученика и воспитания в нем интереса к музыкальному творчеству. Основной принцип работы: сложность изучаемых произведений не должна превышать возможности ученика. Важно сочетать изучение небольшого количества относительно сложных произведений, включающих в себя новые, более трудные технические приемы и исполнительские задачи, с прохождением большого числа довольно легких произведений, доступных для быстрого разучивания, закрепляющих усвоенные навыки и доставляющие удовольствие в процессе музицирования. Важность работы над полифоническими произведениями заключается в том, что освоение полифонии позволяет учащимся слышать и вести одновременно или поочередно самостоятельные линии голосов. Работа над крупной формой учит способности мыслить крупными построениями, сочетать контрастные образы, свободно владеть разнообразной фактурой, получить представление о форме музыкального произведения. В работе над разнохарактерными пьесами педагогу необходимо пробуждать фантазию ученика, рисовать яркие образы, развивать эмоциональную сферу его восприятия музыки. В работе над этюдами необходимо приучать учащегося к рациональному, осмысленному и точному использованию аппликатуры, создающей удобство на клавиатуре, чему должно способствовать планомерное и систематическое изучение гамм, арпеджио и аккордов. Освоение гамм рекомендуется строить по аппликатурному сходству, что дает хорошие и прочные результаты. Такая работа приводит к успешному обеспечению технических задач. Важную роль в освоении игры на фортепиано играет навык чтения с листа. Владение этим навыком позволяет более свободно ориентироваться в незнакомом тексте, развивает слуховые, координационные, ритмические способности ученика. В конечном итоге, эта практика способствует более свободному владению инструментом, умению ученика быстро и грамотно изучить новый материал. Большая часть программы разучивается на аудиторных занятиях под контролем педагога. Часто необходим показ - игра нового материала, разбор и объяснение штрихов, аппликатуры, нюансов, фразировки, выразительности музыкальной интонации и т.п. Важна игра в ансамбле с учеником: в начальных классах ученик играет партию одной руки, педагог - другой. В дальнейшем исполняются ансамбли в 4 руки, для 2-х фортепиано, аккомпанементы голосу, струнному или духовому инструменту. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся. Самостоятельные занятия должны быть построены таким образом, чтобы при наименьших затратах времени и усилий, достичь поставленных задач и быть осознанными и результативными. Объем времени на самостоятельную работу определяется с учетом методической целесообразности, минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программ общего образования. Самостоятельные занятия должны быть регулярными. Они должны проходить при хорошем физическом состоянии учащегося, занятия при повышенной температуре и плохом самочувствии опасны для здоровья и не продуктивны. Роль педагога в организации самостоятельной работы учащегося велика. Она заключается в необходимости обучения ребенка эффективному использованию учебного внеаудиторного времени. Педагогу следует разъяснить ученику, как распределить по времени работу над разучиваемыми произведениями, указать очередность работы, выделить наиболее проблемные места данных произведениях, посоветовать способы их отработки. Самостоятельные домашние занятия учащегося предполагают продолжение работы над освоением произведения, которая была начата в классе под руководством педагога. Выполнение домашнего задания - это работа над деталями исполнения (звуком, техническими трудностями, педализацией, динамикой, нюансировкой, артикуляцией), а также запоминание и исполнение произведений наизусть. Для плодотворной и результативной самостоятельной работы ученику необходимо получить точную формулировку посильного для него домашнего задания, которое будет записано педагогом в дневник учащегося. Так, для начинающих можно предложить следующие виды домашней работы: пение мелодий разучиваемых пьес с названием нот и дирижированием, игра отдельно каждой рукой, чтение с листа легкого музыкального текста, игра гамм, аккордов, арпеджио, упражнений на постановку рук, показанных педагогом и т. п. При работе над этюдами следует добиваться технической свободы исполнения, используя оптимальную аппликатуру, предложенную педагогом. Педагог должен также указать способы проработки технических трудностей в том или ином этюде, предложить упражнения на данный вид техники. Работа над произведениями полифонического склада заключается в игре линии каждого голоса отдельно, затем соединяя их, прослеживая соотношение данных голосов, их развитие. Полезно в многоголосных произведениях петь один из голосов, играя при этом другие. При разучивании произведений крупной формы ученик должен с помощью педагога разобраться в его строении, разделах, характере тематического материала. Заниматься дома следует по нотам, следить за правильным исполнением штрихов, аппликатуры, нюансировки, педали и других указаний автора, редактора или педагога. Работа над разнохарактерными пьесами должна заключаться не в многократном проигрывании их с начала до конца, а в проработке трудных мест, указанных педагогом, выполнении его замечаний, которые должны быть отражены в дневнике. Полезно повторение учеником ранее пройденного репертуара. Результаты домашней работы проверяются, корректируются и оцениваются преподавателем на уроке. Проверка результатов самостоятельной работы учащегося должна проводиться педагогом регулярно. Материально – технические условия реализации программы. Для реализации данной программы необходимы следующие условия: класс (не менее 6 кв.м) для индивидуальных занятий с наличием инструмента «фортепиано», а также доступ к нотному и методическому материалу (наличие нотной библиотеки). Помещение для занятий должно быть со звукоизоляцией, соответствовать противопожарным и санитарным нормам. Музыкальные инструменты должны быть настроены. Список рекомендуемой методической и учебной литературы. 1). Либерман, Е. Творческая работа пианиста с авторским текстом. /Е. Либерман; рец. Н.Л. Фишман.-М.: Музыка, 1988,-235 с. 2). Нейгауз, Г.Г. Об искусстве фортепианной игры/Г.Г. Нейгауз; ред. Д.В. Житомирский – М.: музыка, 1982,-299 с. 3). Оборин, Л.Н. Л.Н. Оборин – педагог/Л.Н. Оборин; сост.В.К. Кулова – М.: Музыка, 1982,-189 с. 4). Рябов, И.М. Фортепиано./И.М. Рябов, Е.И. Мурзина – К.: Музыкальная Украина, 1988,-51 с. 5). Тимакин, Е.М. Воспитание пианиста/Е.М. Тимакин; ред. А. Вустин.-М.: Советский композитор, 1989,-193 с. 1). Гречанинов, А.Г. Избранные пьесы [Ноты] для фортепиано/А.Г. Гречанинов. – М.: Музыка, 1978,-63 с. 2). Гречанинов, А.Г. Бусики. Детский альбом: соч. 98, 123 [Ноты]: легкие пьесы для фортепиано/А.Г. Гречанинов; ред. В. Белов – М.: Музыка, 1976,-27 с. 3). Кабалевский, Д.Б. Фортепианная музыка для детей и юношества [Ноты]: выпуск 1/Д.Б. Кабалевский; ред. В. Шуть-М.: Советский композитор, 1970,-27 с. 4). Львов – Компанеец, Д. Детский альбом[Ноты]: для фортепиано/Д. Львов – Компанеец; ред. С. Кузнецова.-М.: Советский композитор, 1960,-22 с. 5). Майкапар, С.Я. Детские пьесы[Ноты]: для фортепиано\С.Я. Майкапар; сост. И ред. Е. Тимакин.-М.: Советский композитор, 1969,-27 с. 6). Майкапар, С.Я. Бирюльки[Ноты]: Маленькие пьесы для фортепиано/С.Я. Майкапар; ред. С. Диденко.-М.: Музыка, 1984,-32 с. 7). Свиридов, Г.В. Альбом пьес для детей[Ноты]: для фортепиано/Г.В. Свиридов; ред.Н. Копчевской.-М.:Музыка, 1987,-31 с. 8). Соколова, Н.С. Ребенок за роялем[Ноты]: хрестоматия для фортепиано в 2 и 4 руки/Н.С. Соколова; ред. М.А. Элик-Л.: Музыка,1983,-70 с. 9). Хачатурян, А.И. Детский альбом[Ноты]: для фортепиано, т.I и II /А.И. Хачатурян; ред. Э. Месхишвили,-М.: Советский композитор, 1974,-59 с. 10). Чайковский, П.И. Детский альбом[Ноты]: для фортепиано/П.И. Чайковский, -М.: Музыка, 1986, -42 с. 11). Черни, К. Школа беглости[Ноты]: для фортепиано/К. Черни-М.:Музыка, 1985,-103 с. 12). Шуман, Р.Альбом для юношества[Ноты]: для фортепиано/р. Шуман; ред. С. Мовчан.М.:Музыка, 1960, 66 с. 13). Яхин, Р.М. Летние вечера[Ноты]: пьесы для фортепиано/Р. М. яхин.-К.: Татарское книжное издательство, 1971,-35 с. 1). Альбом ученика-пианиста: [Ноты]: хрестоматия педагогического репертуара/Сост. Г.Г.Цыганова, И.С. Королькова.-Р.: Феникс, 2005,-116 с. 2). Композиторы Татарии-детям: [Ноты]: пьесы для фортепиано/ред. В. Спиридякова.-М.: Музыка, 1975,-61 с. 3). Концертные пьесы для детей: [Ноты]: репертуар ДМШ 2 ч./сост. И. Орленко.-Н-Ч.: Набережночелнинская типография, 2005, 51 с. 4). Маленькому виртуозу: [Ноты]: пьесы для фортепиано для детей среднего возраста/сост. А. Самонов, Б. Смоляков.-М.: Советский композитор, 1986,-75 с. 5). Малыш за роялем: [Ноты]: учебное пособие/ред. И. Лещинская, В.Пороцкий.-М.: Кифара, 1994,-109 с. 6). Музыка для детей: [Ноты]: фортепианный пьесы выпуск 6/сост. К.С. Сорокин.-М.: Советский композитор, 1976, 173 с. 7). Первые шаги маленького пианиста: [Ноты]: песенки, этюды и ансамбли/сост. Т.Взорова, г. Баранова, А. Четвердхина.М.: Музыка, 1989, 93 с. 8). Популярные пьесы для фортепиано: [Ноты]: пьесы для фортепиано/сост. К.С. Сорокин.-М.: Музыка, 1985, 94 с. 9). Путь к музыке: [Ноты]: книжка с нотами для начинающих/ред. Л. Баренбойм, Н. Гирунова.Л.: Советский композитор, 1988, 164 с. 10). Пьесы, сонатины, вариации и этюды: [Ноты]: пьесы для ДМШ/сост. С.А. Барсукова.-Р.: Феникс, 2003,-69 с. 11). Сборник фортепианный пьес, этюдов и ансамблей: [Ноты]: для начинающих/сост. С. Ляховецкая, Л. Баренбойм.-Л.: Музыка, 1975, 133 с. 12). Фортепианная игра: [Ноты]: 1-2 классы ДМШ/ред. А.Николаев,-М.: Музыка, 1991,-187 с. 13). Фортепиано: [Ноты]: учебный репертуар ДМШ/ред. Б.Е. Милич.-К.: Музыкальная Украина, 1980,-138 с. 14). Фортепианный пьесы для детей: [Ноты]: репертуар для ДМШ/сост. Р. Ахиярова, М. Шамсутдинова.-К.: Татарское книжное издательство, 2002,-48 с. 15). Фортепианная музыка: [Ноты]: пьесы для фортепиано для детей среднего возраста/ред. Т. Мануильская.-М.: Советский композитор,1987,-55 с. 16). Хрестоматия по татарской музыке: [Ноты]: репертуар для ДМШ в 2 ч./сост. Э.К. Ахметова, Л.М. Батыркаева, Р.Г. Сабитовская, Е.А. Соколова, В.М. Спиридонова, Ф.И. Хасанова.-К.: Татарское книжное издательство, 1986-1987, 2 ч. 17). Школа игры на фортепиано: [Ноты]:/сост. Э. Кисели, В. Натансон, А. Николаев, Н. Сретенская.-М.: Музыка, 1969,-192 с.