Искусство Древней Руси

Искусство Древней Руси
Языческая культура восточных славян уходит своими корнями в 3 -6 века н.э. Известны языческие
изваяния славян, прикладное искусство, отражение мифологических представлений в предметах быта. С
принятием христианства в 988 году языческая культура не исчезает, а перемещается в народную среду, где
произойдет ее плодотворнейший синтез с христианским мировоззрением.
Искусство Киевской Руси.
В 9 веке сформировалось первое государство восточных славян - Киевская Русь. С принятием
христианства в 988 году оно было вовлечено в мощный культурный поток византийско-славянского мира и
в сферу восточного (православного) христианства. Приняв христианство от Византии, восточные славяне
переработали его и создали образцы своего неповторимого искусства на полученной основе.
Сокрушив кумиры Перуна и других языческих богов, князь Владимир воздвигнул первое каменное
строение на Руси - храм Успения Богородицы (десятинная церковь) 989 -996гг. Она имела три нефа с
апсидами на восточной стороне, была многоглавой и украшена фресками внутри.
Первоначальная архитектура Руси испытывала влияние Византии и Болгарии, переживавшей в ту пору
расцвет.
Сын Владимира, князь Ярослав Мудрый, построил в Киеве на юго-западе города Золотые ворота (по
примеру Константинополя), с надвратной церковью Благовещения.
Собор Святой Софии
В честь победы над печенегами по совету митрополита Иллариона князь начинает в 1037 году
строительство главного храма государства - Софийского собора ( по примеру Константинополя). В
конце века храм был построен. Киевская София - грандиозное пятинефное сооружение. На востоке - пять
апсид, тринадцать куполов (12 апостолов и Христос). Центральный купол значительно выше остальных,
он покоится на огромном барабане, в котором прорезаны двенадцать световых окон. Вокруг собора одноэтажная открытая галерея. Центральный купол был позолочен. Наиболее распространенным
материалом в каменном строительстве Древней Руси был кирпич. Со времени первой каменной
постройки и до середины XIII века (до монгольского вторжения) кирпичи на Руси имели форму
тонких и широких плиток. Такая форма кирпича пришла на Русь вместе с византийскими мастерами
и потому называлась по-гречески “плинфа”. Храм Святой Софии в Киеве сложен из розового шифера,
серого гранита и плоского кирпича - плинфы. Для того чтобы можно было представить исходный облик
собора, на фасадах оставлены участки раскрытой кладки. Форма самого собора - крестово-купольная. Ритм
сооружения - нарастание глав к центральной главе, это создает пирамидальный характер.
Практически все монументальные здания в Древней Руси перекрывались сводами. Тогда их
называли “комарами”. А их торцы, видные снаружи здания, получили название “закомар”.
Закомары мы видим и в Храме Св. Софии.
Интерьер храма украшен фресками и мозаикой. Полы покрыты мозаичной смальтой,
инкрустированной в плиты из красного шифера. Мозаикой были украшены алтарь, центральный купол,
восточные столбы, паруса. В центральном куполе Христос - Пантократор, окруженный четырьмя
архангелами, в простенках между окнами апостолы, в парусах - евангелисты, на стене апсиды Богоматерь Оранта (молящаяся). На левом столбе алтарной арки - Гавриил, на правом - Благовещение.
Фрески занимали площадь до 5 тысяч метров. Киевская София стала крупнейшим достижением русской
архитектуры и повлияла на строительство храмов в других городах..
Первые монументальные постройки Киевской Руси возводились греческими мастерами, но на русской
почве они все больше обретали новый характер.
Искусство Великого Новгорода
Софийский собор в Новгороде.
В 11 веке происходит расцвет искусства на берегах Волхова, во втором по значению городе Древней Руси.
В 1045 -1050 годах князь Владимир Ярославич построил в Новгороде Софийский собор в центре Кремля –
детинца. Около этого храма собиралось вече, вершились государственные и церковные дела.
В плане это громадное пятинефное сооружение с мощной центральной апсидой и небольшими по
бокам. Стены выложены из грубо отесанных, неправильной формы камней и только своды и арки из
плинфы. Собор суров и лаконичен. Собор имеет пять глав, шестая венчает лестничную башню,
расположенную в западной галерее южнее входа. Маковицы глав выполнены в форме
древнерусских шлемов. Центральный купол позолочен и выделен. Символика пяти куполов - Христос и
четыре евангелиста. На кресте центрального купола находится свинцовая фигура голубя — символа
1
Святого Духа. По легенде, когда в 1570 году Иван Грозный жестоко расправился с жителями Новгорода, на
крест Софии присел отдохнуть голубь. Увидав оттуда страшное побоище, голубь окаменел от ужаса.
Кладка стен, в отличие от киевских построек XI века, в основном состояла из огромных, грубо отесанных,
камней. Кладка эта, не скрытая под штукатуркой, придавала фасадам здания подчеркнутую мощность и
своеобразную суровую красоту.
Выразительна организация внутреннего пространства храма, резко расчлененного на две части —
нижнюю полутемную, доступную для всех горожан, и верхнюю — где расположены залитые светом
роскошные полати (хоры), предназначенные только для князя, его семьи и ближайшего круга придворных,
входивших на полати через лестничную башню.
Во время оккупации Новгорода немецко-фашистскими войсками храм был сильно повреждён и разграблен,
после войны полностью восстановлен.
Основное отличие зодчества Новгорода - суровый, эпический характер сооружений.
Процесс феодального дробления Руси, интенсивно развивавшийся в XII в., привел к сложению сильных и
относительно самостоятельных политических образований - княжеств. К середине XII в. на Руси помимо
киевской существовали уже новгородская, полоцкая, галицкая и владимиро-суздальская архитектурные
школы.
В начале XII века Новгород превращается в вечевую республику. Боярство завладевает всем
государственным аппаратом, оттесняя князя на роль наемного военачальника города. Потеря князьями
власти над городом сказалась, между прочим, и в том, что они теряют власть над детинцем и переселяются
на Городище, подле которого возникает княжеский Юрьев монастырь. Выстроенный в 1119 году князем
Всеволодом Георгиевский собор Юрьева монастыря по своим размерам и строительному мастерству
занимает в новгородском зодчестве первое место после Софии. Выдающийся русский зодчий Петр достиг в
этой новой постройке исключительной выразительности, доведя до пределов лаконичность форм, строгость
пропорций и ясность конструктивного замысла. Все это придавало мощному массиву собора характер
монолитного законченного целого.
Последний памятник княжеского строительства в Новгороде — церковь Спаса-на-Нередице,
заложенная в 1198 году. Церковь Спаса-Нередицы представляет кубического типа постройку, почти
квадратную в плане, с четырьмя столбами внутри, несущими единственный купол. По сравнению с
пышными княжескими сооружениями XI и начала XII века церковь Спаса — скромная небольшая
постройка. В церкви Спаса-на-Нередице фресковые росписи занимали всю поверхность стен и
представляли собой один из уникальных и наиболее значительных живописных ансамблей России. В
период Великой Отечественной войны практически все росписи были утрачены.
Псковское церковное зодчество сформировалось на основе новгородских традиций.
Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря сер. XII века
Он построен из местного камня плитняка с частичным применение плинфы (кирпича) на
цемяночном (толченый кирпич) растворе, с дальнейшей обмазкой стен известковым раствором.
Здание имеет совершенно необычную для русской архитектуры композицию: мощный
крестовокупольный храм с одной главой на обширном световом барабане «выглядит как вписанное в
квадрат плана крестообразное здание с низкими угловыми частями». Венчает здание купол на
необычно широком барабане. Фасады Мирожского собора полностью лишены декоративных
элементов, и единственным украшением является плоский аркатурный поясок в карнизе барабана.
В Спасо-Преображенском соборе сохраняется уникальный ансамбль фресковой живописи XII
столетия.
Иконопись домонгольского периода
Иконопись Древней Руси имела свои отличительные особенности. Большие, просторные русские
храмы, строившиеся по заказам князей, царей и церковных иерархов для многолюдных общин,
нуждались в особой четкости живописных изображений. Поэтому уже самые ранние русские иконы
отличаются выразительностью силуэта и ясностью сочетаний больших цветовых плоскостей. Самые
ранние русские иконы сохранились не в древнейших храмах юга, разоренного татарами в XIII в., а в
соборе Св. Софии в Новгороде, построенном в 1045—1050 гг.
Св. Георгий. XI в. (Успенский собор Московского Кремля)
Св. Георгий изображен как защитник христианской веры, пострадавший за Спасителя.
Мужественная и достойная осанка храброго воина, его идеально красивое лицо, широко открытые
глаза создают представление о бесстрашном христианине, готовом на любые страдания ради своей
2
веры, — образ, известный еще во времена раннего христианства и часто встречавшийся в
византийском искусстве.
Спас Нерукотворный. ( Конец XII в. ГТГ)
Икона написана в мягкой манере с помощью неуловимых переходов от светлых мест лика к
темным. Иконописец крайне сдержан и лаконичен в колорите: его скупая цветовая гамма, в которой
преобладают теплые золотистые охры, состоит из оливковых и темно-желтых тонов. В совершенстве
владея линией, мастер, ради большей выразительности, позволил себе асимметрическое построение
лика, что наиболее всего сказалось в по-разному изогнутых бровях и во взгляде Христа.
Торжественная «иконность» и классическая строгость лика наглядно говорят, что мастер, писавший
Спаса, имел в своем распоряжении хорошие византийские образцы либо прошел серьезную выучку в
византийской мастерской или был византийцем.
«Ангел Златые власы» (Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.)
Изображение архангела Гавриила часто называемое «Ангел Златые власы», из-за золотых контуров
прядей его волос, с имитацией золотых украшений на одежде, нимбе и зеленом фоне, а также
текстом о Христе-Свете, написанном на раме вокруг иконы. Вдохновенная торжествующая красота
архангела — своеобразный эталон эстетических представлений византийских иконописцев. Лик
архангела наполнен тихой печалью, которая видна в задумчивом взгляде его по-византийски
огромных глаз. Целостность иконного образа покоится на цветовой гармонии, единстве тона,
соразмерности форм, ритме округлых линий. Особенным благородством отличаются линейный
контур и покрытые золотым ассистом пряди волос архангела, благодаря которым он получил
прозвание «Златые власы».
Русское государство с центром в Киеве занимало в конце X — середине XI в. огромную
территорию: оно включало на севере Новгород и окружающие его земли, на северо-востоке —
Ярославль на Волге, на северо-западе — Полоцк. Оно просуществовало лишь до 1054 г., когда после
смерти князя Ярослава Мудрого было разделено между его сыновьями, однако, оказало огромное
воздействие на всю последующую историю и культуру Древней Руси.
Владимиро-Суздальское зодчество 12 века.
В самом начале XII в. в Залесской земле князь Владимир Мономах основал город
Владимир. Его сын – Юрий Долгорукий – суздальский князь, воевал за Киев в годы
междуусобной войны и мало интересовался городом. Который входил в его княжество. Но в
годы правления сына Юрия Долгорукого, князя Андрея Боголюбского, происходит расцвет
Владимирской земли. Князь Андрей Боголюбский перенес столицу из Суздаля во Владимир и начал
обстраивать этот город с небывалой роскошью. Здесь возникает своя строительная техника из белого камня
- известняка, белый камень станет одним из отличительных признаков строительства на этой земле.
В 1158 -1165 году в 10 км от Владимира был возведен княжеский замок в Боголюбове. Это был целый
город, словно выточенный из единого куска белого камня . Он включал в себя и стены, и башни, и церкви, и
палаты, с лестничными столпами и переходами, дворцом и собором.
В 1164 году были сооружены Золотые ворота Владимира. Подобно киевским, они представляли из
себя мощную арку, на которой находилась церковь Положения риз Богородицы. Ворота имели две боевые
площадки и во время татарского нашествия в 1238 году были надежным узлом обороны, одновременно они
являлись «триумфальной аркой» Владимира.
Именно князь Андрей Боголюбский перевез из Киева византийскую икону Богоматери и поместил в
Успенский собор Владимира. С тех пор эта величайшая икона получила название «Владимирской
Богоматери» и стала затем общерусской святыней.
В отличие от храмов Святой Софии в Константинополе и в Киеве, князь приказал возвести храм в честь
Успения Богородицы - так возник главный собор Владимиро— Суздальской Руси - Успенский.
Эта традиция перейдет и к наследнице Владимира - Москве.
Успенский собор (1158 -1161)
Первоначально был одноглавым, златоверхим. Облик собора торжественный и величавый.
Фасады отделаны белым камнем, к ним примыкали притворы и лестничные башни. По вертикали
фасады членились лопатками с полуколонками, по горизонтали - колончато-аркатурным поясом,
который станет затем необходимой принадлежностью владимирских храмов. Восточный
фасад завершался полукружиями трех апсид, в храм вели перспективные порталы. Храм украшен
резьбой по белому камню - характерная черта Владимире - Суздальского зодчества.
3
Интерьер освещался через два ряда окон и двенадцать световых проемов барабана. Высота
нефов преобладала над их шириной, что создавало ощущение высоты и стремления вверх.
Храм Покрова на Нерли (1165)
Князь Андрей установил на Руси новый праздник - праздник Покрова Богородицы. В 1165
году князь совершил удачный поход на Волжскую Булгарию. Считалось, что благополучному
исходу похода способствовала Богородица. В честь победы князь повелел заложить собор недалеко
от своей резиденции – Боголюбова. В походе погиб сын князя, и может быть, поэтому храм
исполнен необыкновенного лиризма. Он весь плавно устремлен вверх. Храм возведен в устье
речки Нерль, на самой границе владимирской земли, на искусственном холме. Мастера получили
задание построить храм на участке заливаемой поймы реки Нерли. Поэтому, заложив фундамент до
плотной материковой глины, они поставили на него не само здание, а белокаменную платформу.
Подняв ее на высоту 3,7 м, засыпали все землей, создав, таким образом, искусственный холм. И уже
на вершине этого холма, выше уровня паводковых вод и была поставлена церковь Покрова.
Храм в плане - крестово-купольный, одноглавый, очень лаконичный, необыкновенно изящный.
Его называют белым лебедем Руси. В его оформлении господствуют вертикальные линии. Стены
храма со всех сторон расчленены пилястрами, щелевидные окна профилированы. Стены
украшены аркатурно-колончатым поясом. Апсиды украшены вертикалями полуколонок. Дуги
закомар завершают пилястры фасада, перспективные порталы заканчиваются полуциркульными
архивольтами (повторяющие форму портала арки). Стены трех фасадов храма венчают фигуры
царя Давида, вокруг них - изображения львов и грифонов - идея прославления творца и его
творения.
Храм поражает пропорциональностью всех его частей, он символизировал русское
представление о мироздании, понимание чувственной прелести всего сущего, восхищение миром и
его неисчерпаемыми богатствами. Удивительное совершенство форм и пропорций делает церковь
Покрова на Нерли одним из наиболее выдающихся шедевров не только древнерусской, но и мировой
архитектуры.
Брат князя Андрея Всеволод продолжил дело укрепления столицы Северо-Восточной Руси. После
пожара был восстановлен Успенский собор и увенчан пятью куполами. Он стал по масштабам сопоставим с
Софией Киева и Новгорода. Самое яркое представление о том, каким стало зодчество при Всеволоде,
дает Дмитриевский собор Владимира. Он был поставлен в честь Святого Дмитрия Солунского, небесного
покровителя князя, на высотах центрального холма столицы в 1194 -1197 годах. Одноглавый трехнефный
собор строг и торжествен. Пилястры расчленяют фасады, очень высоко проходящая лента
колончатого пояса делит храм на два яруса. Верхний выделяется обильной резьбой по камню. Собор
увенчивает световой барабан на четырехугольном постаменте, завершающийся золотым шеломом с
прорезным крестом. Каменное изображение пророка Давида расположено над окном каждого фасада. К
этой фигуре устремлено изображение мира растений, зверей, птиц, портрет князя с сыновьями. В
плоскостной строчной резьбе собора уже видна рука только русских мастеров, в чьем творчестве сильно
влияние народного творчества, деревянной резьбы.
Дмитриевский собор украшен фресковой росписью. Особенно интересны фигуры апостолов из
композиции «Страшного суда», с непринужденным изяществом поз, аристократизмом жестов,
виртуозным рисунком драпировок, острой индивидуальной характеристикой каждого.
Рождение Москвы
Московский край был издавна обжит человеком. Данные археологических раскопок говорят о том,
что уже в 3 тысячелетии до нашей эры на территории современной Москвы и её окрестностей были
поселения охотников и рыболовов. Древнейшие поселения на месте современной Москвы, вероятно,
возникли в те времена, когда начали развиваться торговые и промысловые отношения между
севером и югом Русской равнины. Этому способствовало местоположение Москвы на пересечении
важных торговых путей.
На рубеже 11-12 веков на Боровицком холме, над слиянием рек Неглинной и Москвы, на самой
западной его оконечности была создана небольшая пограничная крепость, державшая под контролем
верхнее и среднее течение Москвы-реки. С юга подступы к ней прикрывала Москва-река, с северозапада река Неглинная.
Первым достоверным летописным упоминанием Москвы считается указание Ипатьевской
летописи на субботу 4 апреля 1147 года, когда ростово-суздальский князь Юрий Долгорукий
принимал в городке под названием Москов своих друзей и союзников. Тогда Москва была
4
пограничной княжеской усадьбой. В 1156 году сын Юрия Долгорукого - Андрей Боголюбский
поставил здесь новую деревянную крепость, сравнительно небольшую. Здесь размещался отряд
княжеской дружины для защиты Суздальского княжества от западных соседей. На рубеже XII—XIII
веков Москва начинает играть заметную роль среди городов Северо-Восточной Руси.
В 12 - 13 веках развитие русского искусства приводит к созданию местных самостоятельных школ,
расцвету иконописи, зодчества, каменной резьбы. Именно в это время нашествие монголов прервало
естественное развитие русской культуры, когда перед ней раскрывались широкие перспективы.
5