Песни и стихи в лесу не растут

Песни и стихи в лесу не растут!
Под небом Всеволожска поют гитары
Неприветливо, проливным дождем и немилосердным ветром
встретила всеволожская природа IV фестиваль авторской песни
«Соцветие», который прошел в минувшие выходные. Но погодные условия
нисколько не умалили рвение участников и — особенно! — организаторов,
и зазвучали под холодным небом гитарные переборы, согревая души
слушателей.
Помнится из детства, пели Бременские музыканты о том, что «наши
стены — сосны-великаны, наша крыша — небо голубое». Так вот эту традицию
современные менестрели свято соблюдают. Раскинулся шумный палаточный
лагерь, зажглись костры для приготовления шикарной походной каши, и
начался концерт знакомств — неотъемлемая часть любого бардовского слёта, не
входящая в конкурс.
Организаторами фестиваля выступили администрация г. Всеволожска и
старейший в России клуб песни «Восток». Гостями стали именитые авторыисполнители: Юрий Кукин, Елена Листова, заслуженный артист России
Альфред Тальковский и многие другие.
Владимир Шемшученко, председатель жюри, член Союза писателей
России и член клуба «Восток» рассказал об истории «Соцветия»:

В первый год фестиваль проходил в усадьбе Приютино, где бывали
Крылов, Пушкин и многие классики. Организовывался он силами двух питерских
КСП «Парус» и «Аврора», позже ситуация изменилась, фестиваль обосновался
во Всеволожске, и на третий год «Восток» пригласили для его проведения.
Альфред Тальковский на всеволожском фестивале был впервые и
поделился впечатлениями:

То, что он идет — уже само по себе счастье! И Владимир
Шемшученко вместе с «Востоком», которые вертятся здесь, чтобы все
устроить — это тоже счастье. Не говоря уже о том, что само место
выбрано великолепно: озеро, сосны... А ведь лес — корабельный! Но, как ни
удивительно, не разворованный...
Важным моментом программы фестиваля было возложение венка на
место захоронения поэта Николая Гумилева. Имя этого человека дорого
ценителям поэзии и культуры в целом. Девяносто лет назад он был расстрелян,
и отдать дань его памяти — дело чести для начинающих и уже сложившихся
современных поэтов.
Много молодых исполнителей прибыло на фестиваль, чтобы
поучаствовать в конкурсе и перенять опыт у старшего поколения — именно это
и является главной целью таких мероприятий. Специально для них в рамках
фестиваля были проведены мастерские, но, впрочем, на протяжении всех
выходных общение между мэтрами и новичками проходило в спокойной
дружеской обстановке, что позволило молодежи в любой момент обратиться за
помощью ко всякому человеку на площадке и получить массу советов.
Альфред Тальковский:

У молодых авторов и исполнителей жанр уходит в рок. В первую
очередь это касается манеры владения инструментом. Но рок бывает разным:
одно дело песня из уст Шевчука, а совсем другое — крики и бряцание на
инструментах. Эти примеры навязывает телевидение и оказывает пагубное
влияние на юных зрителей. Потому что изначально нужно получить
достойную базу, понимание музыки. Должен быть Бах, Шуман, Штраус, а
потом уже всё остальное. Конечно, вкусы молодежи меняются очень быстро,
и есть надежда, что понравится что-нибудь хорошее... Только тут есть одна
беда: ведь звезды — это те, кто уходит и продолжает светить. Пройдет
время, десятилетие или год, и ребята отойдут от любви к электронной
музыке, но Чайковского и Верди они уже упустили...
Уютно расположилась между сосен крытая эстрада и зрительный зал, над
которыми развевался флаг с символикой фестиваля. Ведущей всех концертов на
сцене была Татьяна Зорина – председатель клуба песни «Восток» и член
оргкомитета фестиваля. Именно её приветливый голос, усиленный
микрофоном, ориентировал жителей фестивальной поляны в мероприятиях и
выходах на сцену.
Музыка разогнала непогоду, и дни фестиваля прошли чудесно; много
новых лиц и интересных композиций открыли для себя участники и зрители
«Соцветия». Но интрига конкурса не давала расслабиться.
В номинации «поэзия» не было присуждено ни одного звания.
Подробности осветил руководитель поэтической мастерской Владимир
Шемшученко:

Ситуация простая. Я пригласил профессиональных поэтов, членов
союза писателей Сергея Воронова (Санкт-Петербург), Николая Генералова
(Саратов) и Алексея Дудина (Санкт-Петербург, клуб песни «Четверг»).
Вместе мы прослушали всех, кто подал заявки в поэтический конкурс. Таковых
было порядка пятнадцати, но мы сочли возможным включить в конкурсный
концерт всего одного человека. По итогам было решено не присуждать звания
лауреата и дипломанта, потому что на фестивале мы стараемся держать
достаточно высокую планку, и не хотелось бы раздавать дипломы только для
того, чтобы не девальвировать саму идею фестиваля... Скажу сразу, что
среди всех номинаций был только один лауреат — среди исполнителей, Сергей
Острик.
В прошлом году было больше конкурсантов, да и состав был сильнее,
даже дали одно лауреатство... Но раз на раз не приходится. Ведь стихи в лесу
не растут — это не грибы! А на поэтов, на мой взгляд, год выдался
неурожайный...
О молодежи и о том, почему в номинации «автор» так же никто не
удостоился звания лауреата, рассказал Валентин Вихорев, член Союза
писателей России, председатель Художественного совета клуба «Восток»:

Исходя из практики проведения фестивалей, мы считаем, что
звание лауреата обязывает весьма высоко держать планку в авторской песне.
И те участники, которых мы прослушивали в этом году на прослушивании, на
конкурсном концерте до этой планки не достают. Стихи с огрехами, музыка
однообразная... Ведь лауреатство это, по сути дела, уже настолько высокий
уровень сочинения, что песня должна быть до такой степени совершенна,
чтоб исполняться на большой сцене для людей, разбирающихся и в поэзии, и в
музыке.
Был отмечен дипломом Сергей Острик, но имелись некоторые огрехи в
стихах, и автор с этим согласился. В этом отношении очень большое значение
имеет процесс, который идет в работе творческих мастерских - он дает
импульс для человека совершенствовать своё творчество.
Достаточно оригинален дипломант Владимир Юрков, но тут уже
разговор пойдет о сочетании музыки и стиха, об исполнении. Ведь автор
должен всё это соединить в одном флаконе. Подать материал нужно так,
чтобы были понятны его знаковость и уникальность.
Молодым по возрасту авторам, пожалуй, не достает жизненного
опыта. Многие еще до окончания школы пишут о том, что они пережили, что
их волнует... Но нет материала, который бы заинтересовал всерьез
слушателей этих песен. Как правило, это перепетые песни, подражательство
тому, что уже есть. Важно понять, что в авторской песне нужно быть
самим собой, иметь узнаваемое лицо.
В последнее время значительное количество ребят начали писать о
войне. Причем в их песнях так много кровавой жестокости, что это выглядит
слишком неправдоподобно. И такой песне перестаешь верить. Про то, что
автор не прошел или не прочувствовал, он никогда не напишет достоверную
песню. Она может быть качественно сделана — по гармонии, стихосложению
- но правдивости в ней не будет. Авторская песня претендует именно на
правдивость, и если слушатель автору не верит, значит, песня не состоялась.
Один из основных огрехов — это слабое владение русским языком.
Ребятам сложно выразить точно свою мысль, они путаются в оборотах,
порой доходя до абсурда. Нет простоты слога, которая является самым
главным достижением. Она граничит с примитивизмом, но дойти до неё очень
тяжело. Чтобы сказать коротко и просто, нужно долго думать, а ребята
торопятся жить. Молодым трудно в авторской песне... Но, несмотря на это,
у них всех есть перспективы!
Наверное, благодаря такой установке появился приз «Надежда
фестиваля», в которой победил юный музыкант Владислав Кондаков. На
вечернем концерте зрители наперебой выкрикивали названия песен, которые
хотели бы услышать в его исполнении. Песню про дождь решено было
отложить — только распогодилось над поляной!
Трио Инги, Дарьи и Марии Макаровых получило приз «За трепетное
отношение к авторской песне». На мой вопрос, как они пришли к идее
семейного трио, мне ответила Даша:
- Мама (Инга) попросила нас с Машей ей помочь. Мы уважаем её
творчество и согласились, а потом и сами стали получать удовольствие от
всего этого! В конце концов, обе воспитывались на авторских песнях...
Алина Павленко, девушка из Кронштадта с нежным голосом и светлыми
песнями, увезла приз зрительских симпатий. И при этом Алина первый раз
выступала на фестивале под открытым небом!
- Стихи писала с начальной школы, - смущаясь, рассказывает Алина, - а в
университете на первом курсе поступила в кружок игры на гитаре. Я ещё не
окрепшая в сочинительстве, и огромную поддержку мне оказывают
признанные авторы, мэтры. Мне комфортно в общении с ними, они много мне
дают!
Единственного лауреата зрители, жюри и лично Валентин Вихорев
попросили исполнить сразу три песни вместо положенной одной. Наверное,
именно так выглядит народная любовь! Еще до подведения результатов
Альфред Тальковский говорил:
- Запомнился Сергей Острик... Но, против обычаев, он зря поет чужие
песни — у него и свои хорошие! У меня главный критерий в оценке — идут
мурашки по коже или нет, подходит ли ком к горлу... И если песня пропущена
через себя, тогда она зазвучит.
Каждый такой фестиваль дарит нашей культуре много нового, он
приобщает слушателей и молодых участников к многообразному и богатому
миру авторской песни... правильнее будет — песенной поэзии. Ведь стихи —
это душа песни. А песня — душа человека.
Мария Олейник