крайние меры
реклама
КРАЙНИЕ МЕРЫ Основой для фильма “Крайние меры" студии CBS Films послужила правдивая история Джона Кроули. Он поставил на карту все, что имел, в отчаянной попытке найти лекарство от опаснейшего заболевания, от которого могли погибнуть его дети. СИНОПСИС Джон Кроули (БРЕНДАН ФРЕЙЗЕР) вырос в небогатой семье, и добиться успеха смог не сразу. Но он никогда не терял оптимизма, ведь его словом и делом поддерживали красавица жена Эйлин (КЕРИ РАССЕЛ) и их трое детей. На самом взлете своей карьеры Джон узнал, что у Меган и Патрика – младших Кроули – врачи обнаружили смертельно опасную болезнь, с которой не могли справиться врачи. Эйлин согласилась с решением мужа оставить службу и объединить усилия с талантливым, но непризнанным ученым, доктором Робертом Стоунхиллом (ХАРРИСОН ФОРД). Сообща они открывают биотехнологическую компанию с единственной целью – создать спасительное снадобье. Один движим желанием доказать, что он сам и его теории чего-то стоят, другой – надеждой спасти своих детей. Новоиспеченной фирме предстоит пройти через все тяжкие, преодолевая фармакологические и бюрократические препоны, а по большому счету – вступив в неравную борьбу с системой. В последнюю минуту, когда заветная формула, кажется, найдена, взаимоотношения мужчин подверглись жестокому экзамену, результат которого мог определить судьбу детей Джона. CBS Films представляет фильм студии Double Feature Films "Крайние меры". В главных ролях: Брендан Фрейзер ("Столкновение", "Боги и монстры"), Харрисон Форд ("Индиана Джонс и королевство хрустального черепа", "Что скрывает ложь") и Кери Рассел ("Август Раш", "Официантка"). Режиссер: Том Вон ("Однажды в Вегасе", "Попасть в десятку"). Автор сценария: Роберт Нельсон Джейкобс ("Мой домашний динозавр", "Шоколад"). Сценарий основан на книге "Лекарство" (The Cure) обладательницы Пулитцеровской премии Гиты Ананд. Продюсеры: Стэйси Шер, Майкл Шамберг и Карла Сантос Шамберг ("Писатели свободы", "Башни-близнецы", "Эрин Брокович"). Исполнительные продюсеры: Харрисон Форд и Нэн Моралес. Оператор: Эндрю Данн, BSC (Сообщество британских кинематографистов). Художник-постановщик: Дерек Р. Хилл. Монтажер: Энн В. Коутс, ACE (Сообщество американских монтажеров). Композитор: Андреа Гуерра. Дебютный фильм студии CBS Films выйдет на экраны российских кинотеатров 8 апреля 2010 года. ПОИСК НЕОБЫЧНОЙ ИСТОРИИ Харрисон Форд и продюсеры Стэйси Шер, Майкл Шамберг и Карла Сантос Шамберг уже давно подыскивали проект, над которым могли бы поработать вместе. Шесть лет назад поиски увенчались успехом – на страницах Wall Street Journal Форд наткнулся на материал награжденной Пулитцеровской премией Гиты Ананд. Статья настолько увлекла его, что он нашел и прочитал книгу Ананд, озаглавленную "Лекарство: О том, как отец заработал 100 миллионов долларов и открыл -1- фармацевтическую компанию в попытке спасти своих детей". Книга описывала историю жизни Джона Кроули и его семьи. Пораженный хитросплетением сюжета, Форд понял, что из этой истории может получиться отличный сценарий. – Мне показалось, что в книге Гиты многое сказано о мужестве, находчивости, родительской любви и силе, которую приобретают, столкнувшись с непреодолимыми трудностями, – говорит Форд. – Мы старались перевести все эти качества на пленку. В итоге получился фильм, который может изменить жизни многих людей. Продюсеры согласились реализовать на экране эту историю, переполненную эмоциональными и фактическими преградами; историю одной семьи, которая отправилась в "крестовый поход" против превратностей судьбы. – В персонаже Джона поражает то, что он существует в реальной жизни, – говорит Шамберг. – Они с супругой отправились в рисковое путешествие, пытаясь всеми правдами и неправдами спасти своих детей. Экранизацию истории семейства Кроули продюсирует Double Feature Films, которой управляют Шамберг и Шер. Этой компанией было выпущено несколько фильмов, основанных на реальных событиях. В том числе "Эрин Брокович", "Писатели свободы" и "Башни-близнецы". – Некоторые книги, основанные на реальных событиях, читаются не хуже первоклассной беллетристики, – считает Шер. – И книга Гиты – не исключение. Иногда думаешь: "Никто бы не купил эту книгу, не будь она основана на реальной истории". В нашем случае можно то же самое сказать о фильме. Семейство Кроули уже смирилось с тем, что их история легла в основу книги Ананд. Однако когда историей заинтересовалась "фабрика грез", возникла небольшая заминка. – Мой отец был полицейским, а мать – официанткой, – рассказывает Джон Кроули. – Я рос не на съемочных площадках Голливуда, поэтому сперва испытывал некий скептицизм. Но когда узнал, что продюсеры выпустили несколько первоклассных фильмов, основанных на историях из жизни, я успокоился. Кроме того, участие Харрисона делало проект безумно привлекательным. Как только продюсеры получили согласие семейства Кроули, началась работа по подготовке к съемкам. ДВА ЧЕЛОВЕКА, ОДНА МИССИЯ: ИСКУССТВО АДАПТАЦИИ КНИГИ В КИНОСЦЕНАРИЙ Сведение истории семьи Кроули и книги "Лекарство" в двухчасовой фильм – работа весьма деликатная. Канва событий, охватывавшая несколько лет, должна была быть сжата до предела. При этом нельзя было упустить нюансы кропотливых и напряженных научных изысканий, целью которых было спасение детей Кроули. Задание было одновременно трудным и благородным. Поиски сценариста были прекращены после встречи продюсеров с номинированным на "Оскар" сценаристом -2- Робертом Нельсоном Джейкобсом. В процессе беседы стало понятно, что лучшего сценариста им не найти. – Шутка ли – он написал сценарий к фильму "Шоколад", – отмечает Сантос Шамберг. – Он очень тонко чувствует все тонкости сюжета, на которых нужно сделать акцент. Мы готовились к тому, что адаптация книги Гиты в киносценарий могла затянуться на несколько лет. Роберт написал отличный сценарий всего за год. Я считаю, что нам с ним очень повезло. – Я давно понял, что настраивает меня на эмоциональную и творческую работу, – делится своим секретом Джейкобс. – Меня очень увлекла история этой семьи. Ко всем тяжким, которые сваливались на их головы, они относились терпеливо и с юмором. Отчасти поэтому я считаю, что мы просто обязаны были пересказать эту историю в фильме. Джейкобс говорит о книге Ананд, как о бесценном произведении, а самого автора называет "очень щедрым человеком, способным поделиться с читателем плодами своих творческих изысканий". Впрочем, Джейкобс провел и собственное изучение сюжета. Ключевой идеей фильма было показать необыкновенную историю семьи, борющейся с превратностями судьбы. Но Джейкобсу было также важно показать и их повседневные заботы. – Подвиг этой семьи делает более значимым их "трещины в доспехах"; то, что они при всем своем мужестве оставались обыкновенной семьей – со своими трудностями, недостатками и изъянами, – считает Джейкобс. – Каждый родитель стремится дать своему чаду все самое лучшее. Но для Кроули этот дар стал в буквальном смысле слова вопросом жизни и смерти. Втискивая историю в кинематографический формат, сценаристу пришлось выбирать, кто из вольных и невольных помощников Джона попадет на экран. – В поисках лекарства для своих детей Джону помогали очень многие – от ученых до бизнесменов, – продолжает Джейкобс. – Я сделал собирательный образ всех этих людей в одном персонаже – докторе Роберте Стоунхилле. Джон стремится к своей цели, Роберт – к своей. Я сразу понял, что такой тандем обязательно сработает. Они создадут требуемое драматичное напряжение сюжета. Форд (играющий одну из главных ролей и являющийся исполнительным продюсером) видел в персонаже доктора Стоунхилла не только интересного характерного героя для себя, но и возможность не вполне заурядного способа повествования в целом. – Действительно, он является собирательным образом всех, кто играл в судьбе Кроули немаловажную роль, – объясняет Форд. – Но для меня он стал еще и эссенцией моего изучения истории Джона Кроули. Мой герой – ученый, одиночка, бунтарь. Его взаимоотношения с Джоном Кроули не могли не заинтересовать меня, как актера. Иногда они были ровными, даже дружескими, иногда случались разлады, но в каждый момент времени ими двигала одна цель. Более динамичных отношений невозможно себе представить. -3- – Оба стремились к одной цели, пусть и по разным соображениям, – добавляет Шамберг. – Один пытается спасти свою семью, второй отстаивает свое имя. Оба они выступили против системы. Беспроигрышная тема – изгои борются за правое дело. Кроме того, общество склонно симпатизировать героям, которые затрагивают важные, касающиеся всех вопросы. В нашем случае – борьба за жизнь и здоровье своих близких. Основной связующе нитью в отношениях героев стали "орфанные" препараты – так называемые лекарственные средства для лечения редких болезней. Законопроект "об орфанных препаратах" был выпущен в 1983 году и был призван стимулировать поиск и усовершенствование лекарств от так называемых "орфанных" (редких) болезней. В соответствии с законодательством США, термин "орфанное" присваивается заболеванию, которому а) подвержено менее 200 000 человек на территории США, либо б) подвержено более 200 000 человек, но нет достаточных оснований полагать, что затраты на поиск и производство лекарственного препарата окупятся на американском рынке*. Этим законом предусмотрено предоставление фармацевтическим компаниям, производящим такие лекарства, налоговых льгот и исключительного права на продажу разработанного препарата в течение семи лет. Болезнь Помпе или генерализованный гликогеноз считается "орфанной" болезнью, и препарат, над поиском которого работали Джон Кроули и доктор Стоунхилл, попадают в список "орфанных" лекарственных средств. Такие препараты обладают огромным рыночным потенциалом из-за высокой стоимости (ежегодный курс лечения одного больного может стоить сотни тысяч долларов). Это становится своеобразной страховкой инвестиций. Именно этот факт обеспечил процветание компании Кроули и Стоунхилла, а в конечном итоге позволил партнерам объединить их фирму с более крупной (Zymagen). Работая над личностью Стоунхилла, Форд и Джейкобс обратились за помощью и консультациями к профессиональным ученым. – Мы старались сделать фильм достоверным с научной точки зрения, – вспоминает Форд. – И я был приятно удивлен тому, насколько охотно ученое сообщество согласилось помочь нам. Особенно в плане отображения процесса исследовательской работы. В этом аспекте недостатка консультантов мы точно не испытывали. Правдоподобность процесса научных изысканий была не только важна для сюжета. Она стала своеобразным "окном" в мир Стоунхилла. – Когда режиссер разводил очередную сцену, и Харрисон начинал сыпать терминами, было видно, насколько важно то, что он говорит, – объясняет Джейкоб. – На экране появлялся настоящий ученый, всем сердцем "болеющий" тем, над чем он работал в тот момент. Для нас было действительно важно понимать все нюансы лабораторного процесса, чтобы достоверно передать их зрителям. -4- Одним из консультантов был доктор Хун До, который в свое время начинал работать в Джоном Кроули и работает с ним по сей день. Сценарист провел с ним в разговорах не один час. До помогал советами начиная с работы над сценарием и заканчивая пост-продакшеном. Он пролил свет на то, насколько работа Джона Кроули изменила ключевые приоритеты в мотивации ученых. – Он был куда больше обычного ученого, – вспоминает До. – Ведь речь шла о жизни его детей. Это серьезно изменило мировоззрение буквально всех в сообществе ученых. Помимо научных исследований и сжатия временных рамок, немаловажными элементами сценария стали эмоциональная составляющая и семейный дух. В результате кропотливой работы Джейкобсу удалось передать не только фактические, но и эмоциональные перипетии, через которые прошли все герои истории. – Следует отдать должное Бобу Джейкобсу, – говорит Шамберг. – Он смог вычленить эссенцию того, что происходило с героями на протяжении нескольких лет. Ему удалось удивительным образом сжать время и скомбинировать персонажей, добавив сюжету драматизма. Однако, несмотря на многолетний опыт и лестные рецензии прочитавших сценарий продюсеров, Джейкобс представил Кроули свою интерпретацию истории с замиранием сердца. – Это мой первый сценарий, основанный на реальной истории, – говорит Джейкобс. – Первый сценарий, в котором мне было важнее всего передать семейный дух. Поэтому для меня много значили слова Кроули, которые он произнес, прочитав сценарий: "Да, тебе пришлось изменить место действия, да и время ты сжал неслабо. Но, кажется, тебе удалось передать смысл семейственности". Это был, пожалуй, самый лестный комплемент, который я слышал за всю жизнь. ПОИСК ВДОХНОВЕННОГО РЕЖИССЕРА В 2006 зрителей всего мира поразила картина "Попасть в десятку" молодого режиссера Тома Вона. Одними из восторженных зрителей стали Шер, Шамберг и Сантос Шамберг. – Том продемонстрировал нам удивительное сочетание остроумия и эмоциональности, – вспоминает Шер. – Не говоря уже о неповторимом чувстве юмора. Встреча с режиссером проходила на студии Double Feature Films. Получив недавно одобренный вариант сценария, продюсеры дали режиссеру копию "Крайних мер" на прочтение. – Читая сценарий, я буквально почувствовал мощь истории, – говорит Вон. – Я был поражен тем, откуда у семейства Кроули нашлись вера и надежда, когда все возможные средства себя исчерпали. Я прочитал сценарий взахлеб, от корки до корки, не отрываясь. И не могу сказать, что была хотя бы одна неинтересная страница. Периодически попадались неожиданные повороты сюжета, которых я не ожидал. Это добавляло истории динамики. – Мне кажется, Харрисон Форд идеально подходил на роль доктора Стоунхилла, – говорит режиссер. – Он получил возможность раскрыть свой талант так, как никогда прежде. Еще до начала съемок я знал, что он сыграет эту роль отменно. -5- – Его отец – ученый, так что Том с ранних лет понимал, что значит "провести всю жизнь в лаборатории", – говорит Сантос Шамберг, полагая, что это стало еще одной причиной, почему Вон согласился взяться за работу. То, как режиссер отнесся к материалу, полностью соответствовало настрою остальной съемочной группы. – Самое главное – сделать фильм достаточно интересным, но не слишком эмоциональным, – говорит Шамберг. – Мы чувствовали, что у Тома получится соблюсти этот баланс. НАБОР АКТЕРОВ НА СЕМЕЙНЫЕ РОЛИ После того, как Форда утвердили на роль доктора Стоунхилла, требовалось подобрать актера на роль Джона Кроули. "В драме, подобной этой, очень важно соблюсти актерский баланс, – объясняет Вон. – Персонажи Джона Кроули и доктора Стоунхилла – очень разные, но стремятся к одной и той же цели. Надо было подобрать кого-то кто смог бы пойти в "лобовую атаку" с самим Харрисоном Фордом. Продюсеры остановили выбор на актере, который отлично себя зарекомендовал в драматическом амплуа в фильмах "Боги и монстры" и "Столкновение" – Брендане Фрейзере. Кроме того, у Фрейзера было такое же телосложение, что и у Джона Кроули. Актеру выслали сценарий. – Роль в "Крайних мерах" для меня стало уникальной возможностью проявить себя, – говорит Фрейзер. – Я снялся во множестве самых разных фильмов, но мне кажется, этот выделяется на фоне всех других. Иногда ты даешь отрицательный ответ; иногда так и нужно; иногда с этим приходится примириться и жить дальше. Но Джон Кроули на самом деле сказал: "Нет, это решение для меня неприемлемо. Я найду способ превратить "нет" в "возможно", а затем это "возможно" превращу в "да"". Если уж он тонул, то, по крайней мере, плыл. Именно так рождаются настоящие герои. Харрисон, Том и Брендан собрались за ланчем, чтобы обсудить детали предстоящего проекта. Шер вспоминает, что между актерами и режиссером сразу же установилась какая-то незримая связь. Кандидатуру Брендана Фрейзера одобрил и сам Джон Кроули, которую досталась эпизодическая роль – бизнесмена, к которому Кроули и Стоунхилл обращаются за финансовой помощью. – Брендан – потрясающий актер, – говорит Кроули. Он может играть в гигантском эмоциональном спектре – от серьезного бизнесмена и предпринимателя до мужа и отца. Он один подходил на эту роль. Фрейзер был горд тем, что именно ему предстоит перенести образ Джона Кроули на экран. Кроме того, он был в восторге от возможности поработать с Харрисоном Фордом. – Харрисон стал для меня кумиром, источником вдохновения, как для многих других актеров, – говорит Фрейзер. – Глядя на его героев, я в свое время сказал себе: "Я тоже хочу сниматься в кино". Каждому актеру необходим какой-то образ на подкорке, к которому он будет стремиться; который мог бы в одночасье появиться и одобрить все шаги, которые ты предпринял. Для меня таким человеком, -6- таким образом стал Харрисон. Он – замечательный человек, и мне очень понравилось работать с ним. Я думаю, что стал таким, какой есть потому, что многому у него научился. – Брендан сделал своего героя очень правильно, он отлично вписался в историю, – считает Форд. – Нам повезло, что он согласился на эту роль. Несмотря на то, что повествование ведется большей частью Джоном Кроули и доктором Стоунхиллом, Эйлин Кроули можно считать третьей главной героиней. – Эйлин Кроули говорила: "Я позабочусь о детях, они ни в чем не будут нуждаться, а ты пока иди и открывай свою компанию. Такой будет наш уговор", – вспоминает Шамберг. – Изо дня в день она была обыкновенной матерью, но где-то глубоко внутри она была очень сильной и волевой женщиной. – Это очень сложная роль, – считает Вон, для которого подбор актрисы на эту роль стал едва ли не критическим. – В одной из версий сценария Эйлин и все домашние заботы отходят на второй план, потому что мужская миссия становится первостепенно важной. Мне нужна была актриса достаточно сильная, чтобы показать все бытовые нюансы, включая хозяйские премудрости и юмористические паузы – это было очень важно. Была найдена актриса, которая идеально бы подходила на роль Эйлин – Кери Рассел. – Кери была первой актрисой, с которой мы встретились, – вспоминает Шер. – Официальный кастинг на роль еще не был объявлен. Но мы дали ей почитать сценарий, и он ей очень понравился. А она понравилась нам. Мы не могли выкинуть из головы тот вечер, когда встречались с Кери. И в конечном итоге заявили ей: "Мы знаем, что ты была первой, и мы даже не дошли до официального кастинга, но мы действительно хотим видеть именно тебя в этой роли". – Когда я первый раз прочла сценарий, почувствовала, насколько эмоциональна эта история, – говорит Рассел. – Хотеть чего-то – это одно, но стремиться к чему-то и создавать что-то – это совсем другое. Независимо от того, схватил ли ребенок простуду или редкое опаснейшее заболевание – родители постараются сделать все возможное, чтобы помочь своему чаду. Тот факт, что в этой истории родители инстинктивно сделали практически невозможное, меня очень воодушевил. – Мне очень понравился выбор продюсеров на мою роль, – смеется Эйлин Кроули. – А как же иначе? Она очаровательна, мила и красива. Она провела целый день, играя с детьми, стараясь больше о них узнать. При этом, она не обязана была это делать. – Этот фильм многого требовал от актеров, – говорит Вон. – Необходимо было подключать весь спектр актерских возможностей и навыков, и все это должно было выглядеть натурально. Именно поэтому было так важно подобрать правильных актеров на главные роли. Если ошибешься на кастинге, не сможешь потом требовать от них той или иной эмоции, когда это необходимо. Нам безумно повезло с Бренданом, Харрисоном и Кери. Да и дети попались феноменальные. Директор по кастингу отсмотрел порядка 800 претендентов на детские роли до того, как остановить свой выбор на Мередит Дрегер – девочка была утверждена на роль Меган, дочери -7- Кроули. Из сотни мальчиков были выбраны Сэм Холл и Диего Веласкес на роли Джона младшего и Патрика – сыновей Кроули. Джон Кроули считает, что особенно убедительным был выбор Мередит Дрегер. – Меган обладала чертовски острым умом и чувством юмора, граничащим с сарказмом, – говорит Кроули. – Мередит отлично смогла это передать. Ей также удалось уловить силу и решительность Меган. КРОУЛИ НА ПЛОЩАДКЕ На время съемок семейство Кроули временно переехало в Портленд, чтобы иметь возможность бывать на площадке. – Для всех нас было очень важно присутствие семьи Кроули во время съемок, – говорит Шер. – Это было своего рода частью эксперимента. – Я слегка волновался, когда узнал, что на площадке будут присутствовать сами Кроули, – вспоминает Вон. – Ведь мы снимали фильм "основанный на…", а не документальное кино. Но Кроули отлично понимали все тонкости съемочного процесса. Они – удивительная семья и замечательные люди. Присутствие семейства на площадке позволяло Вону передавать динамику семейных взаимоотношений, что называется, из первых рук, насыщая фильм энергетикой живых эмоций. – Это – уникальная семья, – считает режиссер. – И, слава Богу, что они согласились понаблюдать за процессом. Если бы я узнал их из других источников, возможно подходил бы к материалу чересчур скрупулезно и деликатно. А так фильм получился очень жизненным. Много драматических моментов, много страсти – и все это нам описали сами Кроули. СЪЕМКИ НА СЕВЕРО-ЗАПАДНОМ ТИХООКЕАНСКОМ ПОБЕРЕЖЬЕ В декабре 2008 года Том Вон прибыл в Портленд. Город встретил его отрицательной температурой и рекордным снегопадом в истории Портленда – выпало почти полметра снега. В течение двух дней режиссер и продюсер Нэн Моралес выбирали места для предстоящих съемок. Нэн недавно закончил съемки в Орегоне и считал, что северо-западное тихоокеанское побережье будет идеальным для съемок "Крайних мер". А поскольку фильм был только основан на истории семейства Кроули, кинематографисты могли свободно выбирать, куда он бы хотели забросить героев (на самом деле семья Кроули жила в Нью-Джерси). – Я думаю, это был очень хороший выбор, – считает Моралес. – Портленд – многослойный город, от пригорода до небоскребов. Из какого-нибудь высотного здания вы можете видеть весь город, а за ним – реку, а за ней – гору Худ. В Орегоне большой выбор площадок для натурных съемок – пляжи, горы и даже пустыни. -8- Географические вариации были необходимы по сюжету – герои путешествуют по нескольким штатам. По сценарию семья живет в Портленде, Джон периодически наведывается в Небраску и Чикаго, а в конечном итоге семейство селится в Сиэтле. Вону и художнику-постановщику Дереку Хиллу приходилось не только выбирать локации по внешнему виду, но и так, чтобы было понятно, какой этап путешествия Джона Кроули описывается. – Основная трудность состояла в разграничении разных этапов так, чтобы история не потеряла последовательный смысл, – объясняет Вон. – Например, мы много работали, чтобы подчеркнуть разницу между домом Джона Кроули в Портленде и домом Стоунхилла в Небраске. Джон каждый день идет на работу в красивом здании в респектабельном районе Портленда, а в следующей сцене – он уже мчится в авто по пустынной дороге Небраски и подъезжает к дому Стоунхилла. Он оставил все, к чему привык, и поставил все на незнакомого парня. В начале фильма дом в Портленде описывается, как "теплый" и "домашний", поэтому цветовая гамма и интерьер должны были этому соответствовать. Небраска для Джона кажется каким-то другим миром. Сцены в Небраске выстроены так, что показываются обширные пустоши, людей не так много. По идее зритель невольно должен проникнуться ощущением Джона – "он здесь чужой". Чтобы воплотить идеи Тома на площадке с Хиллом работала дизайнер интерьеров Дениз Пиццини. Она старалась сделать акцент на том, как меняется экономический статус переезжающей семьи, и в то же время показать, что каждый дом хозяева старались сделать обжитым. – Мы показывали изменения, но пытались сохранить теплоту домашнего очага в каждом доме, – говорит Пиццини. – Это не должно было выглядеть, будто однажды они собрали все деньги, которые у них были, пошли и закупили всякого барахла, чтобы обставить дом. Поэтому часто мы ставили одну и ту же мебель в разные декорации. И на каждой площадке было очень много детских игрушек. Джон и Эйлин, посещавшие все площадки, поражались, насколько правильно были выбраны дома и местность для съемок – все они были очень похожи на те, в которых семейство Кроули жило во время своего путешествия. Начиная со сборного домика в Уилшир парке, включая стильный дом с потрясающим видом на озеро Освего, вплоть до современного пляжного домика на шикарном пляже Манзанита в Орегоне. Им казалось, что фильм возвращает их в прошлое. В Орегоне была найдена большая часть площадок для съемок. Одна из самых больших – кампус "Найк Уорлд" в Бивертоне – занимала более 70 гектар. По сценарию в этом комплексе располагалась компания Zymagen Pharmaceutical, которая на самом деле расположена в Сиэтле. Кампус "Найк" был идеальным выбором, учитывая то, что он никогда раньше не попадал на кинопленку. Съемочная группа немало постаралась, чтобы преобразить самобытный кампус в холодный и стерильный мир альтернативной реальности. – Нам было важно показать место безжизненным и безжалостным, чтобы Джон и доктор Стоунхилл могли себя почувствовать некомфортно, не в своей тарелке, – объясняет Пиццини. – -9- Офисы и лаборатории казались монохромными, с холодными правильными формами. Так что даже если мы что-то окрашивали под бронзу, на общем фоне это выглядело, как серебро. Мы делали все, чтобы нейтрализовать теплоту и доброжелательность. Мы также привязали экстерьер "Найка" – одна геометрия и угловатость. Интерьерные съемки офисов компании Zymagen велись в новомодном офисном здании студии в Ванкувере, штат Вашингтон. – Когда нужно обставить большой офис, необходимо множество мелких деталей, начиная от степлеров и заканчивая мебелью, – объясняет Пиццини. – Мы договорились с фирмой, в здании которой велись съемки, арендовали у них мебель вплоть до сборных рабочих мест и использовали в других сценах. Это было неоценимой помощью. В дополнение к мебели требовалось большое количество лабораторного и медицинского оборудования. Пиццини закупала требуемое у производителей, арендовала у фармакологических компаний – декоратор колесил по всей стране. Все должно было выглядеть как можно более реалистично. Судя по реакции настоящих ученых и докторов, консультировавших при воссоздании лабораторного интерьера, со своей задачей кинематографисты справились. – Доктор Хун До и его коллеги не могли поверить своим глазам, – смеется Пиццини. – Они говорили: "Мы прямо сейчас готовы начать работать в такой лаборатории". Еще одной съемочной площадкой стал Орегонский университет медицины и естествознания, который является центром изучения генерализованного гликогеноза. Доктора из университета выступали консультантами на съемках, а пациенты и их родные участвовали в массовке при съемках в больнице. Основные сцены снимались в коридорах университета и в галерее, соединяющей университет и больницу. Во время съемок больница продолжала функционировать по обычному графику. На территории университета прошла встреча кинематографистов с губернатором штата Тэдом Кулонгоски. Он приветствовал съемочную группу фильма "Крайние меры" и провел прессконференцию для представителей местных СМИ. СЕМЬЯ, ИЗМЕНИВШАЯСЯ НАВСЕГДА Зимой 1998 года Джон и Эйлин Кроули заметили, что у их малолетней дочки Меган понизилась активность. Педиатр посоветовал им обратиться к неврологу. Спустя месяц после этой встречи жизнь Джона Кроули изменилась до неузнаваемости. Полуторагодовалой Меган Кроули врачи поставили страшный диагноз – генерализованный гликогеноз, очень редкое генетическое заболевание, вызывающее дефицит ферментов, отвечающих за синтез и расщепление гликогенов. Накапливающиеся гликогены вызывают ослабление мышц всего тела и начинают воздействовать на диафрагму, нервную систему, печень и сердце. Генерализованный гликогеноз является производным от мышечной дистрофии и некоторых других нейромышечных заболеваний, в том числе и болезни Лу Герига. -10- – Доктора сказали нам, что это было очень серьезное заболевание, – вспоминает Джон. – Более того, они сказали, что надежды на выздоровление нет. Для Джона и его жены Эйлин более страшного приговора вынесено быть не могло. Спустя несколько месяцев после диагностики Меган доктора сообщили, что и у новорожденного сына Патрика обнаружено то же заболевание. – Чуть позже мы узнали, что выживаемость у детей с младенческим генерализованным гликогенозом составляет "не более 9 лет", – продолжает Джон. – За несколько месяцев мы узнали, что двое из наших детей, возможно, не доживут до своего второго дня рождения. Родителей предупредили, что кардинально изменить ситуацию не получится. Лекарство не было изобретено, исследования генерализованного гликогеноза велись вяло, слишком медленно для семьи Кроули. Болезнь Помпе считалась "орфанным" заболеванием. Учитывая небольшое количество заболевших, фармацевтическим и биотехнологическим компаниям не имело смысла вкладывать деньги в разработку лекарства. Кроули начали изучать болезнь Помпе, но постоянно терялись в море фармакологических терминов и понятий. А время беспощадно утекало. Тем временем, Меган и Патрику становилось все хуже. Каждый день проходил в борьбе с болезнью. По мере того, как атрофировались их мышцы, они перестали ходить; процессы глотания, пережевывания и даже дыхания давались с большим трудом. Вскоре их перевели на искусственную вентиляцию легких. Решающим стал один из дней, когда Джон привез Меган в больницу. Девочка была действительно безнадежно больна; ее сердце останавливалось трижды за полтора месяца. Джон фактически потерял надежду. Однажды Меган остановила свой взгляд на Джоне и Эйлин. – Хотя она не могла говорить и улыбаться, ее глазки все сказали за нее, – с дрожью в голосе вспоминает Джон. – Они сказали нам, что она не хочет сдаваться. Она хотела бороться. В тот момент мы поняли, что и мы тоже должны бороться. Джон и Эйлин открыли собственную компанию по изучению болезни Помпе. Джону явно не хватало медицинского образования, но он сдружился с некоторыми учеными и докторами. Он был готов на все, чтобы изменить показания весов в свою сторону. Разработка препарата, который мог бы вылечить его детей, требовала уймы времени. Он решил отказаться от своей высокооплачиваемой работы (которая обеспечивала их семье медицинскую страховку). Он отказался даже от заботы о детях. Его новая миссия обязывала его много путешествовать по стране, тем самым он ставил под угрозу свой брак. Но Джона ничто уже не могло остановить. – Тогда мне казалось, что я занимаюсь самой важной работой на свете, – говорит Джон. – Я работал отцом. Я делал то, что должен был делать. Для семьи Кроули настали тяжкие времена. Джону был объявлен вотум доверия со стороны ближайшего и надежнейшего соратника – Эйлин. -11- – Я очень верила Джону, – вспоминает она. – Я знала, что все его исследования направлены на благую цель – исцелить наших ребят. И поэтому оказывала ему поддержку во всем, чем только могла. В одночасье в компании Джона был разработан препарат, который дал определенный обнадеживающий результат. Джон попытался применить его на Меган и Патрике, находящихся в клинике. Однако руководство больницы было не в восторге от того факта, что он является одновременно и отцом заболевших детей, и руководителем компании, в которой был изобретено лекарство. Джон облегчил задачу, уволившись из собственной фирмы. Начались клинические исследования, Меган и Патрик начали принимать спасительное снадобье. Джон сам поставил капельницу Меган в то время как Эйлин ставила капельницу Патрику. Джон вспоминает, что не видел улыбок на лицах детей в течении двух лет – результат негативного влияния болезни Помпе. – После нескольких месяцев лечения мы начали замечать, что Меган снова улыбается, – говорит Джон. – Это были первые симптомы того, что болезнь отступает. Проведя полную диагностику через три месяца после начала процедур, Кроули отметил достижение поразительных результатов. Он говорил дочери: "Это значит, что твое сердце становится все сильнее и сильнее. Ты у меня доживешь до старости". Эти моменты были переполнены радостью и ликованием. "А потом она смотрела на меня и обвивала ручками шею", – не может сдержать слез Джон. – Люди часто спрашивают меня: "Как ты смогла?" – добавляет Эйлин. – А я им отвечаю: "А как бы я не смогла?" Я думаю, что многие люди, окажись они в подобной ситуации, поступили бы точно так же, как и мы. Количество заболевших генерализованным гликогенозом во всем мире – от 5000 до 10000 человек. В 2006 году Американское управление по контролю за продуктами питания и лекарственными средствами утвердило процедуру замены ферментов, над которой работал Джон Кроули. Сегодня Кроули – глава биофармацевтической компании Amicus Therapeutics, которая занимается разработкой лекарственных препаратов от некоторых редких генетических заболеваний. Осенью 2009 года Меган исполнилось 12 лет, Патрику – 11. Изо дня в день они продолжают свою борьбу с болезнью Помпе. ОБ АКТЕРАХ Брендан Фрейзер ("Джон Кроули") За последние два десятилетия Брендан Фрейзер снялся более чем в 30 картинах – начиная от авторского кино и заканчивая блокбастерами. Летом 2009 года студии New Line и Warner Bros выпустили на экраны фильм "Путешествие к центру Земли" (сборы – 100 миллионов долларов в американском прокате), в котором Фрейзер -12- сыграл главную роль и выступил исполнительным продюсером, и в фильме студии Universal "Мумия: Гробница императора драконов" (сборы – 400 миллионов долларов во всем мире). Диаметрально противоположное амплуа ему досталось в драме "Воздух, которым я дышу". Фильм основан на китайской поговорке, которая делит картину на четыре истории, озаглавленные "счастье", "удовольствие", "печаль" и "любовь". Премьера фильма состоялась на кинофестивале Tribeca в 2007 году. Кроме Фрейзера свои роли в картине получили Форест Уитакер, Энди Гарсиа, Сара Мишель Геллар, Жюли Делфи, Эмиль Хирш и Кэвин Бейкон. Фильм был выпущен студией Think Films в феврале 2008 года. За прошедшие 10 лет имя Фрейзера упоминается во многих независимых фильмах, включая получивший "Оскар", как лучший фильм года, "Столкновение" Пола Хаггиса, основанный на одноименной книге Грэхема Грина триллер "Тихий американец" Филлипа Нойса и "Боги и монстры" Билла Кондона с сэром Иэном МакКелленом и Линн Редгрейв. Среди других ролей Фрейзера можно отметить переваливший 100-миллионную отметку "Джордж из джунглей" студии Walt Disney Productions, "Луни Тюнз: Снова в деле" студии Warner Bros, "Ослепленный желаниями" Харольда Рэмиса с Элизабет Харли и Фрэнсис О'Коннор, "Обезьянья кость" Генри Селика, "Взрыв из прошлого" Хью Уилсона с Алисией Сильверстоун, Кристофером Уокеном и Сисси Спэйсек, а также в комедийной мелодраме "Дадли Справедливый" с Сарой Джессикой Паркер и Альфредом Молина. Фрейзер также известен своей ролью в фильме Ричарда Бенджамина "Миссис Уинтерборн" с Ширли МакЛейн, "Замороженный калифорниец" Лес Мейфилд, "Школьные узы" Роберта Мэндела, "С почестями" Алека Кешишиана, "Пустоголовые" Майкла Леманна, "Скаут" Майкла Ричи и признанной критиками адаптации "Сумерки семейства Голд". Харрисон Форд ("Доктор Стоунхилл"/Исполнительный продюсер) За свою продолжительную карьеру Харрисон Форд стал одним из самых популярных актеров нашего времени. В его послужном списке 41 картины, 11 из которых перевалили в прокате отметку в 100 миллионов долларов. Роли в таких блокбастерах как "Звездные войны", "Индиана Джонс", "Беглец", "Самолет президента" и "Игры патриотов" принесли ему всенародную популярность и статус квинтэссенции американского героя. Форд был номинирован на "Оскар" и "Золотой глобус" за свою роль в триллере "Свидетель" (1985). После этого он трижды номинировался на "Золотой глобус" – в 1986 году за роль в фильме "Берег москитов", в 1993-м за "Беглеца" и в 1995-м за "Сабрину". Национальная ассоциация владельцев кинотеатров назвала его "Звездой столетия" в 1994 году. Журнал People Magazine выбрал Форда в опросе "Самый сексуальный живущий мужчина" в 1998, в этом же году он выиграл награду People’s Choice "Любимый актер кино". В 1999 году People’s Choice назвал его уже "Самым любимым актером кино". В 2000 году ему повторно присваивают звание "Любимый актер кино". В том -13- же году Американский институт кинематографии признает его жизненные заслуги и вручает соответствующую награду. В 2002 году аналогичную награду Форду вручили на церемонии "Золотого глобуса". Форд родился в Чикаго. Перед тем как отправиться в Лос-Анджелес покорять Голливуд, Харрисон отучился в колледже Ripon в штате Висконсин. Он дебютировал на большом экране в 1966 году в криминальной драме "Смертельный жар на карусели" студии Columbia Pictures. В 1973 году после трехлетнего простоя он получает приглашение от Джорджа Лукаса в фильм "Американские граффити". На этом проекте между Лукасом и Фордом завязывается дружба, которая вылилась для актера в приглашение на роль Хана Соло в фильм "Звездные войны" (1977). Фильм побил все известные до тех пор рекорды кассовых сборов и принес огромную популярность Форду. На волне этой популярности он снимается в фильмах "Ганновер стрит" (1978) и "Фриско кид" (1979), получает эпизодические роли в "Апокалипсис сегодня" (1979) и "Новые американские граффити" (1979). И, наконец, в 1981 году Стивен Спилберг предлагает ему сыграть главную роль в фильме "Индиана Джонс и искатели потерянного ковчега". Фильм также становится рекордсменом по кассовым сборам. Помимо эпохальных продолжений "Звездных войн" и "Индианы Джонса" – "Империя наносит ответный удар" (1980), "Возвращение джедая" (1983), "Индиана Джонс и храм судьбы" (1984) и "Индиана Джонс и последний крестовый поход" – Форду удается сняться еще в некоторых запоминающихся фильмах. В 1982 году на экраны выходит футуристический боевик "Бегущий по лезвию бритвы", в котором Форду досталось амплуа полицейского будущего. За роль полицейского в бегах в фильме "Свидетель" (1985) он был номинирован на "Оскар". Далее последовали роли в фильмах "Берег москитов" (1986), "Неукротимый" (1988) и "Деловая женщина" (1988). Кери Рассел ("Эйлин Кроули") Кери Рассел, которую без труда узнают зрители во всем мире, снялась во многих блокбастерах, независимых фильмах и телешоу. Одна из своих последних ролей Рассел получила в фильме студии Buena Vista "Сказки на ночь", в котором главную роль исполнил Адам Сэндлер. Рассел получила лестные отзывы за роль в романтической комедии "Официантка" студии Fox Searchlight. Кроме того, Рассел снялась в таких картинах, как "Девушка в парке", "Август Раш", "Миссия невыполнима III", "Видимость гнева", "Мы были солдатами", "Без ума от Мамбо", "Восемь дней в неделю" и в независимом фильме "Травка" с Эдвардом Нортоном и Сюзан Сарандон. Премьера последнего фильма прошла на кинофестивале в Торонто этой осенью. О СЪЕМОЧНОЙ ГРУППЕ Том Вон (Режиссер) Том родился и вырос в Шотландии и начал кинематографическую карьеру уже подростком. Первые деньги он заработал, снимаясь в телесериале. На первую же зарплату Вон купил -14- видеокамеру. Остатки юности он провел, "переснимая" известные фильмы, в которых вместо звезд играли его друзья и родные. Отучившись на драматическом факультете в университете Бристоля, Вон переехал в Лондон и начал снимать короткометражки. Первый же фильм, который назывался Super Grass, нашел своего зрителя. Он демонстрировался на кинофестивалях и в кинотеатрах по всей Великбритании перед фильмом Ричарда Линклейтера "Под кайфом и в смятении". Студия Film Four выкупила права на показ картины по местным и международным телеканалам. Некоторое время Вон и директор по кастингу Стэфани Дуала управляли актерским агентством. Этот опыт подсказал режиссеру новый сюжет и героев для следующего фильма – Box, который повествует о том, что творится за одну ночь вокруг одной из лондонских телефонных будок. Картина привлекла внимание организаторов спонсорской программы по продвижению короткометражек. Комедия Still Buzzin’ стала первой, выпущенной в рамках этой программы, и была показана на кинофестивалях по всему миру. Она также выиграла право на показ в кинотеатрах, но на этот раз демонстрировалась перед фильмом Ричарда Линклейтера "Пригород". На волне популярности Still Buzzin’ к Вону обратилось одно из рекламных агентств с просьбой снять короткометражный фильм в рамках рекламной компании для радио BBC. Получившийся фильм Plotless был показан во всех кинотеатрах, на четырех телеканалах и принес своему создателю награду Creative Circle Award, как лучшему новичку. Это послужило стартовой площадкой для того, чтобы Вон начал вплотную работать с рекламодателями. Он был назван одним из самых успешных великобританских режиссеров. Финансирование следующего фильма Вона Truel полностью взяла на себя студия Film Four. Получилась остросюжетная драма, основанная на теории игр. После чего Вон на время прекратил свою "рекламную кампанию", усевшись в режиссерское кресло телешоу Cold Feet. С тех пор Вон успешно балансировал, совмещая съемки рекламных роликов и телесериалов. В том числе четырехчасовой фильм "Он знал, что был прав" для BBC. Главные роли в этом фильме сыграли Билл Найи, Анна Мэсси, Стивен Мур и Лаура Фрейзер. Его первым игровым фильмом стала комедия "Попасть в десятку", основанная на одноименном бестселлере Дэвида Николса. Фильм повествует о жизни в колледже английского городка в 1985 году. Роли достались многообещающим талантливым актерам – Джеймсу МакЭвою, Ребекке Холл и Доминику Куперу. Картина финансировалась каналами HBO Films и BBC Films. Продюсерами выступили Том Хэнкс и Сэм Мендес. Майкл Шамберг (Продюсер) Майкл Шамберг является партнером студии Double Feature Films наравне со Стэйси Шер. Шамберг и Шер продюсировали несколько картин, основанных на реальных событиях, в том числе "Писатели свободы", "Башни-близнецы", номинированную на "Оскар" драму "Эрин Брокович" (вместе с Карлой Сантос Шамберг) и картину "Человек на Луне". Несколько картин, основанных на реальных событиях, Шамберг продюсировал без своих коллег – "Восемь секунд" и "Стук сердца". -15- Стэйси Шер (Продюсер) Стэйси Шер является партнером студии Double Feature Films наравне с Майклом Шамбергом. Она продюсировала такие номинированные на "Оскар" фильмы, как "Эрин Брокович" и "Криминальное чтиво". В 2007 она вместе с Шамбергом продюсировала фильм "Писатели свободы", автором сценария и режиссером которого стал Ричард ЛаГравенес. Хилари Суонк играет молодую учительницу, которая учит своих студентов терпимости и самообразованию. В том же году фильм получил премию Humanities Prize. В фильме "Башни-близнецы" режиссера Оливера Стоуна снялись Николас Кейдж, Майкл Пена, Мария Бело и Мэгги Гилленхол. Сценарий основан на свидетельских показаниях Джона МакЛохлина и Уильяма Джимено (последних выживших после катастрофы), рассказах их близких и спасателей, которые их нашли. В 2006 году фильм получил премию Christopher Award. Шер продюсирует комедийный сериал "911: Мальчики по вызову" – сейчас снимается шестой сезон. В послужном списке Стэйси такие фильмы, как "Страна садов", "А вот и Полли", "Вне поля зрения", "Реальность кусается", "Достать коротышку" (и продолжение – "Будь круче"), "Гаттака", "Лагерь", "Человек на Луне", "На всю катушку", "Торчки", "Чувствуя Миннесоту", "Клошар", "Матильда" и "Ключ от всех дверей". Роберт Нельсон Джейкобс (Сценарист) Роберт Нельсон Джейкобс вырос в горах Поконо в Пенсильвании. Он окончил Йельский университет, где был удостоен литературной премии Кертиса за короткие фантастические рассказы. После этого получил диплом магистра в писательском колледже в Айове. Он начал свою писательскую карьеру с коротких рассказов, которые публиковались в престижных журналах и приносили не менее престижную прибыль. В Калифорнию его привела любовь к кинематографу. И лишь спустя несколько лет его писательский талант начал приносить ощутимые дивиденды. Сценарий к фильму "Шоколад" был номинирован на "Оскар". Среди его других работ: "В открытом море", "Динозавр", "Корабельные новости", "Смывайся" и "Мой домашний динозавр". -16-
