1.Тема "Комедии-балеты и другие жанры XVII века"

1
ТЕМА: «КОМЕДИИ-БАЛЕТЫ И ДРУГИЕ ЖАНРЫ XVII ВЕКА».
1.ОСОБЕННОСТИ БАЛЕТНЫХ СПЕКТАКЛЕЙ XVII ВЕКА.
В XVII веке балетные спектакли становятся более разнообразными,
композиции их усложняются. Танец обогащается новыми приёмами и
движениями.
Балетные спектакли XVII века были в основном аллегорические. Они
отличались сложностью машинной техники, разнообразием и богатством
костюмов, большим количеством актов: от трёх до пяти. Каждый акт в свою
очередь содержал три, шесть, девять или двенадцать выходов. В заключение
давался «большой балет», который состоял из танцев: «Куранта», «Сарабанда»,
«Гавот», «Менуэт», «Ригодон». В «большом балете» могли танцевать только
знатные аристократы во главе с королём в специальных костюмах. Танцевальная
техника требовала особой подготовки.
В балетах часто танцевал Людовик XIV вместе с любителямиаристократами. Они исполняли роли богов или благородных героев. На сложные
характерные танцы приглашали актёров-профессионалов. Король и придворные
танцевали в масках.
Все роли в балетах исполняли мужчины. В 1681 году на публичной сцене
впервые появились женщины в балете Шарля Бошана «Триумф любви». Среди
танцовщиц была и знаменитая балерина Лафонтен.
2.КОРОЛЕСКАЯ АКАДЕМИЯ ТАНЦА
Замечательным событием стало открытие во Франции в 1661 году
Королевской академии танца. Тринадцать академиков во главе с балетмейстером
Шарлем Бошаном должны были развивать дальше благородное искусство танца.
Они собирались раз в месяц в кабачке «Деревянный меч», беседовали о танцах,
размышляли об их усовершенствовании, искали пути их исправления от
искажений. В центре внимания академиков был бытовой танец. Деятельность
академиков способствовала развитию и сценического танца, чистоте его
исполнения, канонизации хореографических композиций, движений. В академии
экзаменовали преподавателей бальных танцев, выдавали им дипломы, утверждали
новые бальные танцы.
3.КОМЕДИЯ-БАЛЕТ.
В XVII веке появляется новый жанр – комедия-балет. Основатель этого
жанра – великий французский драматург, актёр и режиссёр Жан Батист Мольер
(Поклеен). Оригинальным соединением музыки, танца и действия он
способствовал появлению в будущем балета-комедии. В спектаклях «Докучные»,
«Мещанин во дворянстве», «Мнимый больной» Мольер выступал и как актёр, и
как танцовщик. Он внёс в жанр комедии-балета глубокую содержательность,
обновил старые парадно-пасторальные сценические формы.
2
Танцы для комедий-балетов Мольера, опер-балетов, дивертисментов1
ставил Пьер Бошан. За свою долгую жизнь он много сделал для развития
классического танца: ввёл пять позиций ног, разработал свою систему
сценического танца. 21 год он был балетмейстером французской Королевской
академии музыки, как тогда называли театр оперы и балета в Париже.
Музыку для балетов сочинял известный композитор того времени Жан
Батист Люлли. Скрипач, композитор, танцовщик, именно он определял тогда во
Франции стиль придворной оперы, оказывая тем самым большое влияние и на
развитие балета. Его знаменитый «Гавот» танцуют многие балерины и в наше
время.
1
Дивертисме́нт (от фр. divertissement — «увеселение», «развлечение»), — так называются:


ряд концертных номеров, составляющих особую — увеселительную — программу,
даваемую в дополнение к какому-либо основному спектаклю, концерту;
балетный спектакль, состоящий из отдельных номеров, или вставной номер в балете или
опере, непосредственно не связанный с сюжетом;