ºðºì²ÜÆ ì
реклама
ºðºì²ÜÆ ì.´ðÚàôêàìÆ ²Üì²Ü äºî²êÎ²Ü Èº¼ì²´²Ü²Î²Ü вزÈê²ð²Ü è»Ïïáñ` гï³ïáõÙ »Ù` ê.¼áÉÛ³Ý §___¦______200 Ã. ü³ÏáõÉï»ï РУССКОГО ЯЗЫКА, ЛИТЕРАТУРЫ И ИНОСТРАННЫХ ЯЗЫКОВ ²ÙµÇáÝ ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЯ Ð»ÕÇÝ³Ï МАРТИРОСЯН КОНСТАНТИН ГЕНРИКОВИЧ ÎáÝï³Ïï ѳëó» KONSTA78@MAIL.RU ²è²ðÎ²Ú²Î²Ü Üβð²¶Æð ²é³ñϳ РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА ³é³ñϳÛÇ ¹³ëÇãÁ ¨ ³Ýí³ÝáõÙÁ` Áëï áõëáõÙÝ³Ï³Ý åɳÝÇ ´³Ï³É³íñdzïÇ Ñ³Ù³ñ (1): Ù³ëݳ·ÇïáõÃÛáõÝ (1) русский язык, литература и иностранные языки 0217 0233 Ù³ëݳ·ÇïáõÃÛ³Ý ¹³ëÇãÁ ¨ ³Ýí³ÝáõÙÁ ºðºì²Ü гٳÉë³ñ³ÝáõÙ áõëáõÙÝ³Ï³Ý ·áñÍÁÝóóÇ Ï³½Ù³Ï»ñåÙ³Ý Ïñ»¹Çï³-í³ñϳÝÇß³ÛÇÝ Ñ³Ù³Ï³ñ·Ç1[5] ³é³ñÏ³Û³Ï³Ý Ýϳñ³·ñÇ Üβð²¶Æð 1.²Ýáï³ódz2[6] Русская классическая литература XIX века – наиболее значительный вклад российского искусства в мировую сокровищницу культуры. Во второй половине XIX века русская литература не просто выходит на международную литературную арену, но и завоевывает лидерские позиции в ряду европейских литератур. Л.Н.Толстой уже при жизни (а Ф.М.Достоевский и А.П.Чехов вскоре после их преждевременной смерти) приобрели репутацию крупнейших писателей Европы. Русская литература постоянно расширяла освоение тех пластов жизни, из которых черпала темы и сюжеты своих произведений и все глубже проникала во внутренний мир человека, в тайны его души. Изучение русской литературы второй половины XIX века показывает, что в фокусе ее исканий всегда был человек. Антропоцентричный характер литературы во многом был подготовлен творчеством Н.В.Гоголя и писателей натуральной школы. Русский классический реализм дал образцы универсальной детерминации человека: раскрыл обусловленность его и бытом, и культурно-исторической средой, и свойствами национального характера, и потребностями общественного развития. Тем не менее, индивидуум редко являлся в ней лишь «типичным представителем», чаще – неповторимой личностью, со своими собственными проблемами, в отношениях не только с людьми и социальными институтами, но и с самим собой, с Богом и мирозданием. Ознакомившись с русской литературой, студенты осознают масштабность ее героя: его духовную раскованность и максимализм, неумеренность желаний и требований к миру, жажду истины в ее «превосходной степени» и вместе с тем иррационализм, душевную неустойчивость и загадочность. Реализм Достоевского, Л.Толстого и отчасти Чехова включал в себя как нечто естественное, реальное чувство мистической связи человека «с мирами иными». С этой устремленностью к трансцендентному связано зарождение в недрах русского реализма экзистенциальной проблематики и экзистенциального сознания. Впрочем, сознание это оформлялось не только в рамках реализма, но и в границах существовавшего на протяжении всего XIX столетия романтического искусства. А в лучших своих произведениях классики второй половины XIX века предвосхитили завоевания литературы XX века. Вполне закономерно Достоевского называют предтечей символизма, а в творчестве Л.Толстого и Чехова видят истоки модернизма. История русской литературы XIX века – это история смены жанров и стилей. От почти безусловного господства поэзии в начале и в первой трети XIX столетия русская литература неуклонно двигалась к прозе. Торжеством повествовательных форм отмечена последняя треть века. В творчестве Л.Толстого и Достоевского окончательно «созревает» русский роман в его классическом понимании. В крупных эпических произведениях во главу угла, как правило, ставились проблемы, носившие для читателя личностный интерес, но важные для общества в целом. Как писал Ю.Лотман, именно поэтому «русский роман ставит проблему не изменения положения героя, а преображения его внутренней сущности, или переделки окружающей его жизни, или, наконец, и того, и другого». 1[5] 2[6] Èñ³óÝ»Éáõó Ñ»ïá ïÇïÕáë³Ã»ñÃÇó Ñ³Ý»É áã å»ïù³Ï³ÝÁ îíÛ³É ¨ µ³ó³ï³·ñÇ µáÉáñ Ùݳó³Í µ³ÅÇÝÝ»ñÁ (Ó¨Á, ûñÇݳÏÁ)` ³ëïÕ³ÝÇßáí ãÝßí³Í, ³ÝÑñ³Å»ßï »Ý ³é³ñÏ³Û³Ï³Ý Ýϳñ³·ÇñÁ ϳ½Ù»Éáõ Å³Ù³Ý³Ï Éñ³óÙ³Ý Ñ³Ù³ñ: Русская литература, преодолев в ходе своего движения жанровое мышление, перешла к мышлению стилями, как это наглядно выступает в творчестве Пушкина, Лермонтова и Гоголя, а во второй половине XIX века утвердила господство индивидуально-авторских стилей, когда каждый писатель мыслил в духе индивидуальной стилистической системы. В творчестве Л.Толстого, Достоевского и Чехова жанры никуда не исчезают, но стиль не находится в жесткой зависимости от жанра, а освобождается от строгой жанровой нормативности. Поэтому особенное распространение получили гибридные жанровые формы, спаянные из различных жанров – философскоидеологический роман Достоевского, роман-эпопея Толстого «Война и мир», микророман Чехова. 2.ä³Ñ³ÝçÝ»ñ` áõë³ÝáÕÝ»ñÇ å³ñ³åÙáõÝùÝ»ñÇ ¨ áõݳÏáõÃÛáõÝÝ»ñÇ ëϽµÝ³Ï³Ý ٳϳñ¹³ÏÇ Ñ³Ù³ñ3[7] Для прохождения курса русской литературы второй половины XIX века студент должен знать процесс развития литературы в первой половине XIX века, ее особенности. Необходимо иметь представление о полемике между западниками и славянофилами, знать особенности развития натуральной школы, влияние которой заметно в раннем творчестве Достоевского и Чехова. (.) ²é³ñ³Ï³Ý»ñ, áñáÝù å³ñï³¹Çñ å»ïù ¿ ݳËáñ¹»Ý ïíÛ³É ³é³ñϳÛÇ áõëáõÙݳëÇñáõÃÛáõÝÁ` ÙáõïùÇ Ýϳñ³·Çñ Русская литература первой половины XIX века, теория литературы. 3.²é³ñϳÛÇ Ýå³ï³ÏÁ ¨ ËݹÇñÝ»ñÁ Основная задача – ознакомить студентов с новым этапом развития русской литературы, с теми формами жанров, которые возникли во второй половине XIX века, с тем, как решались в литературе те или иные проблемы современной жизни, как по-новому раскрывались традиционные темы в литературе. Подготовить студентов к прохождению курса – литература XX века. 4.ä³Ñ³ÝçÝ»ñ ³é³ñϳÛÇ µáí³Ý¹³ÏáõÃÛ³Ý Ûáõñ³óÙ³Ý Ù³Ï³ñ¹³ÏÇ Ñ³Ù³ñ ²é³ñÏ³Ý áõëáõÙݳëÇñ»Éáõó Ñ»ïá áõë³ÝáÕÁ å»ïù ¿ Çٳݳ* Основные особенности творчества и мировоззрения авторов второй половины XIX века. ϳñáճݳ* Анализировать художественное произведение, разбираться в жанрах литературы. ïÇñ³å»ïÇ* Творческий процесс писателей второй половины XIX века, основную направленность литературы этого периода и связь литературы с особенностями общественной жизни. 5. Ø»Ãá¹³Ï³Ý Ï³½Ù³Ï»ñåã³Ï³Ý óáõóáõÙÝ»ñ ¨ ¹³ëÁÝóóÇ µáí³Ý¹³ÏáõÃÛáõÝÁ 5.1. ¸³ëÁÝóóÇ Ýϳñ³·ÇñÁ ¨ Ýñ³ ËݹÇñÝ»ñÁ Во второй половине XIX века в жизни русского общества коренные преобразования. После сокрушительного поражения в Крымской войне царское правительство было вынуждено предпринять фундаментальные реформы во всех сферах общественной жизни. Определяющим событием в жизни народа и в его литературе оказалась отмена крепостного права. После освобождения крестьян полемика о будущем государственном устройстве между либералами и славянофилами продолжилась. Либералы делали ставку на безостановочные реформы «сверху», которые должны дать обществу права и свободы и «увенчать здание народного порядка Конституцией. Однако к концу 1870-х годов сложилась ситуация национального кризиса, выразившаяся в ряде террористических актов, вызвавших всеобщее возбуждение, и в единой оппозиции демократической и либеральной интеллигенции царскому правительству, 3[7] ò³ÝϳÉÇ ¿ Éñ³óÝ»É ** òáõó³ÏÁ »Ýóϳ ¿ Éñ³óÙ³Ý ¨ ÷á÷áËÙ³Ý: γñ»ÉÇ ¿ ݳ¨ å³ñ½³µ³ÝáõÙ ÙïóÝ»É Ûáõñ³ù³ÝãÛáõñ Ï»ïÇ í»ñ³µ»ñÛ³É проявившейся, например, в судебном оправдании Веры Засулич, стрелявшей в петербургского градоначальника Трепова. Лагерь славянофилов трансформировался в эти годы в объединительное национальное движение, центральной фигурой которого в эти годы стал Ф.М.Достоевский. Писатель воспринимал политическую борьбу в нравственном аспекте, понимая ее как путь к созиданию нового человека. Осмыслению новых западных веяний посвящены романы «Преступление и наказание» и «Бесы». В противовес им Достоевский пытается разработать свой положительный идеал в романах «Идиот» и «Братья Карамазовы». Вопрос о том, «как уложится» русская жизнь после реформы 1861 года является главным среди всех актуальных вопросов и для Л.Толстого. В восприятии великого художника этот вопрос касался не только общественной, но и семейной жизни людей. Размышления на эту тему получили отражение в романе «Анна Каренина» (1881), в котором писатель в качестве любимой и главной мысли выделял «мысль семейную». Путь идеологических поисков Л.Толстого во многом противоположен исканиям Достоевского. От идеи построения социалистического рая Достоевский приходит к христианскому персонализму, Л.Толстой от противопоставления духовного и физического мира приходит к хилиазму. А.П.Чехов в зрелом творчестве также отдал дань хилиазму. Политические взгляды писателя в последние два десятилетия претерпели существенные изменения. Увлечение идеями Достоевского чередовалось с верой в торжество либерализма. Вместе с тем Чехов не считал себя чьим-то литературным или идеологическим наследником, без малейшего пиетета относился он к любым авторитетам и, в основном, был далек от политической борьбы. Чехов с самого начала сознавал себя литератором новой генерации, называя себя «Потемкиным в русской литературе». В драматургии Чехов был врагом окаменевших театральных канонов. В его пьесах нет открытого конфликта и единого сквозного действия как такового. Главная коллизия чеховских пьес – это общее недовольство героев всем строем жизни, страстное ожидание перемен. В драматургии Чехова отсутствует деление героев на положительных и отрицательных. Характеры сложны и многосоставны. Авторская оценка их лишена однозначности. 5.2 ¸³ë³µ³ßËÙ³Ý ë³Ý¹Õ³ÏÁ Áëï ûٳݻñÇ ¨ å³ñ³åÙáõÝùÇ Ó¨»ñÇ ²é³ñϳÛÇ µ³ÅÇÝÝ»ñ ¨ ûٳݻñ 1 Øá¹áõÉ 1 (Особенности литературы второй половины XIX века. Творчество Ф.М.Достоевского. . Цикл СалтыковаЩедрина «Помпадуры и помпадурши») Ü»ñ³ÍáõÃÛáõÝ Â»Ù³ 1.1.Особенности литературы второй половины XIX века. Мировое значение творческого наследия Ф.М.Достоевского, Пушкинская лекция. »ٳ 1.2. Повесть «Записки из подполья». Психология ØdzÛÝ ³Ï³¹»Ù. ųٻñ 3=4+5+6+ 7 ¹³ë³ËÃÛáõÝ ³Ï³¹/ ų٠4 28 часов 18 часов Вводная лекция 2 часа 2 часа 2 часа ¶áñÍÝ.³ß Ë. ³Ï³¹/ų٠5 ê»ÙÇݳ ñ ³Ï³¹/ų٠6 8 часов ²ß˳ï³ÝùÇ ³ÛÉ Ó¨»ñ, ³Ï³¹/ų٠7 Модуль -- 2 часа подпольного человека. «Слово с лазейкой»). »ٳ 1.3. (Роман «Бесы». Социализм и христианство в мировоззрении Достоевского). »ٳ 1.4. (Роман «Преступление и наказание». «Ницшеанцы до Ницше» в образной системе романов Ф.М.Достоевского). »ٳ 1.5. Рассказы и очерки Достоевского в «Дневнике писателя» («Кроткая», «Бобок», «Сон смешного человека») »ٳ 1.6. Роман «Братья Карамазовы». Полифонизм Достоевского. Проблема свободы в «Легенде о великом инквизиторе». »ٳ 1.7. М.Е.Салтыков-Щедрин. Либеральные подходы в цикле «Помпадуры и помпадурши» Øá¹áõÉ 2 Роман Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы». Творчество Л.Толстого. »ٳ 2.1. Роман Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы» в контексте русского социальнопсихологического романа. »ٳ 2.1 Творчество Л.Толстого. Мировоззрение и система жанров. »ٳ 2.3. Диалектика души в трилогии Толстого «Детство», «Отрочество», «Юность» »ٳ 2.4. Историкофилософская концепция Л.Толстого в романеэпопея «Война и мир». 2 часа 2 часа 2 часа 4 часа 2 часа 28 часов 18 часов 2 часа 2 часа 4 часа 2 часа 8 часов 2 часа »ٳ 2.5. Женские образы в романе-эпопея «Война и мир». »ٳ 2.6. Социальное, философское и нравственное содержание в романе «Анна Каренина» или »ٳ 2.7. Социальный роман “Воскресение» -(на выбор студента). Символика детали у Л.Толстого. Øá¹áõÉ 3. Позднее творчество Л.Толстого. Творчество Чехова. »ٳ 3.1. Позднее творчество Л.Толстого 2 часа 4 часа 2 часа 24 часа 14 часов 8 часов 2 часа 24 часа 6 часов 4 часа «Смерть Ивана Ильича», «Отец Сергий», «Крейцерова соната», «Фальшивый купон». »ٳ 3.2. Новаторство формы и проблематики в ранних рассказах А.П.Чехова. »ٳ 3.3. Авторская позиция в рассказах и повестях Чехова 90-х годов. »ٳ 3.4. Новаторство Чехова-драматурга. «Чайка», «Три сестры». »ٳ 3.5. Социальные антагонисты в пьесе «Вишневый сад» Áݹ³Ù»ÝÁ 2 часа 4 часа 2 часа 2 часа 80 часов 50 часов 5.3 ´³ÅÇÝÝ»ñÇ ¨ ³é³ñϳÛÇ Ã»Ù³Ý»ñÇ µáí³Ý¹³ÏáõÃÛáõÝÁ Раздел I-ый. Тема 1.1 Ф.М.Достоевский (1821-1881). Мировое значение творческого наследия Ф.М.Достоевского. Ф.М.Достоевский – один из самых известных и признанных в мире писателей. Его читают и изучают на всех континентах земного шара. Он обогатил литературу великими художественными открытиями, философской и психологической глубиной. Творчество Достоевского выпало на переломные в отечественном социально-историческом процессе годы и явилось воплощением самых напряженных духовных, религиозно-нравственных и собственно эстетических исканий русской интеллигенции. В наиболее концентрированном виде эти искания отражены в знаменитой «Пушкинской» речи Достоевского 8 июня 1880 года на торжествах по случаю открытия памятника А.С.Пушкину в Москве. Важнейшее художественное качество поздних романов Достоевского – идеологизм. Миромоделирующим принципом выступает в них та или иная идеологема в разнообразных формах своего воплощения. Это личная сложившаяся система взглядов или идея-страсть (идея Наполеона, Ротшильда, тезис «Если Бога нет, все позволено» и пр.), социально-типовая идея поколения, класса, группы («В стаде должно быть равенство – вот шигалевщина», «Бесы»; «Мы – носители идеи», «Подросток»), мысль общенационального или общечеловеческого масштаба («Кто почвы под собой не имеет, тот и Бога не имеет», «Идиот»; «Мировое дите плачет», «Братья Карамазовы»). В своих романах Достоевский допускает грандиозные художественные обобщения «капитальных» исторических идей – христианской, коммунистической и буржуазной. В центр системы персонажей нового романа выдвигаются герои-идеологи. «Принципом чисто художественной ориентировки героя в окружающем является та или иная форма его идеологического отношения к миру», -- писал Б.М. Энгельгардт. М.М. Бахтин в работе «Проблемы поэтики Достоевского» счел недостатком концепции Энгельгардта то, что исследователь «монологизирует мир Достоевского, сводит его к философскому монологу, развивающемуся диалектически». Исследователь настаивал на диалогизме (или диалогичности) как важнейшей особенности художественного мышления Достоевского. Она состоит в «диалогических отношениях» между автором и героем, между самими героями, между писателем и внехудожественной реальностью, между автором и текстом. Раздел 1-й. Тема 1.2 «Записки из подполья» (1864) Повесть непосредственно предваряет цикл философских романов Достоевского. Это произведение отразило идейную полемику с революционными демократами, но проблематика ее переросла с избытком рамки конкретных общественно-политических споров. В повести появляется герой-идеолог, который в плане художественности будет впервые наиболее полно реализован в «Преступлении и наказании». Герой подполья объявляет свою натуру пробным камнем человеческой истории. Свои собственные ощущения, потребности, «хотения» он осознает как закон человеческой природы, который может быть противопоставлен всем объективным законам мироздания, открытым наукой. «Подпольный парадоксалист» Достоевского – первый экзистенциалист в мировой литературе: на основе безрадостного личного мироощущения он приходит к доказательству абсурдности мира, противополагаемому всем просветительским концепциям исторического прогресса. Он отвергает и гегелевский верховный Разум-Абсолют, и руссоистскую веру в добрую природу человека, и учение Чернышевского о «разумном эгоизме». Вся первая часть «Записок…» представляет изложение философскоэтических взглядов «подпольного», и важнейший постулат его – отрицание решающей роли разума, рассудка в жизни человека, объявление рационализма несостоятельной философией жизни. Достоевский считает, что «земной рай» невозможен еще и потому, что непостижима и непредсказуема, иррациональна природа человека, готового разрушить любое царство гармонии из-за «своего собственного, вольного и свободного хотенья, своего собственного, хотя бы самого дикого каприза, своей фантазии, раздраженной хотя бы до сумасшествия». Повышенную импульсивность передает особый строй речи героя – «слово с лазейкой». Объективно в этих словах содержится развенчание не только «проектировщиков» хрустального дворца, но и самого подпольного человека. Разделяя с героем повести мучительные думы о человеке, Достоевский не забывает предостеречь современников и потомков: свобода в сознании подпольного человека превращается в своеволие, в «дикий каприз», в моральную разнузданность. Раздел 1-й. Тема 1.3 Роман «Бесы» (1871-1872) Почти сто лет роман подвергался в России беспощадному остракизму как «злобная каррикатура на революционеров». В наше время его считают пророческой книгой, романомпредостережением. В «Бесах» совмещаются и две жанровые традиции – памфлета и философского романа – и соответственно им два эстетических пафоса: пафос комического разоблачения исторических самозванцев – ложных героев русской жизни, и пафос трагического самовыражения личности, жаждущей последней свободы. Название романа навеяно одноименным стихотворением Пушкина и библейской притчей о вселившихся в свиней бесах. Антинигилистический по своей идейной направленности, он писался по горячим следам выступлений идеолога анархизма М.А. Бакунина в Женеве и судебного процесса над террористической группой С.Г.Нечаева «Народная расправа» в Петербурге. Последний, организовавший «показательное» убийство своего же товарища, едва заподозренного в предательстве, явился прототипом одного из центральных персонажей романа Петра Верховенского – руководителя подпольных революционных групп в провинциальном городке пореформенной России. Достоевский в «Бесах» показал органическую связь политического экстремизма с тоталитарным режимом. Принципы собственной организации «партия крайних мер» стремится заложить и в основу общественного устройства, построить на них гармонию простейшего уравнительства. Теоретик Шигалев задумал создать общество «братства» на принципиальном разделении человечества на две неравные части: одна десятая получает свободу личности и безграничное право распоряжаться остальными девятью десятыми. Те же должны потерять личность и обратиться в массу, напоминающую стадо, и «при безграничном повиновении достигнуть рядом перерождений первобытной невинности, вроде как бы первобытного рая…». Шигалев проповедует равенство рабов, смиряющихся с убогостью своего быта и духовной приниженностью, с общим усреднением образования и истреблением гениев, с общим шпионажем. Чрезвычайно важное значение для понимания взглядов автора имеет набросок статьи «Социализм и христианство» в «Записной тетради 1864-1865 гг. В отличие от утопистов, Достоевский трактует социализм и христианство как понятия несовместимые. Первый тезис статьи: «В социализме лучиночки (т.е. все люди похожи друг на друга, как лучиночки в спичечном коробке), в христианстве крайнее развитие личности и собственной воли». Раздел 1-й. Тема 4-я. Роман «Преступление и наказание» (1866) Роман знаменует начало наиболее зрелого и плодотворного («позднего») этапа творчества Достоевского и появление нового типа романа в мировой литературе. Он сочетает в себе элементы философского, уголовного и социально-бытового романа. Детективная линия оказывается подчиненной философской проблематике. Фазы сюжета определяются не ходом расследования, а мучительным движением к покаянию. Преступление Раскольникова для Достоевского – это не столько проявление патологического, больного в существе человека (а таковым автор, безусловно, интересовался), сколько примета общественного неблагополучия, след болезненных и опасных поветрий в умах современной молодежи. Конфликт в самой общей форме выражен названием романа, которое, будучи символическим, несет несколько смыслов. Преступление – первая из двух композиционных сфер романа, ее центр – эпизод убийства процентщицы и ее, возможно, беременной сестры – стягивает линии конфликта и всю художественную ткань произведения в тугой узел. Наказание – вторая композиционная сфера. Пересекаясь и взаимодействуя, они заставляют персонажей, пространство и время, изображенные предметы, детали быта, подробности разговоров, картины снов и отрывки текстов (напр, Библия и статья Раскольникова) – т.е. весь образный строй – воплощать смысл, авторскую картину мира. Главная смысловая доминанта: «Цель не может оправдать средства» Раздел I. Тема V. Рассказы и очерки Достоевского в «Дневнике писателя» («Кроткая», «Бобок», «Сон смешного человека»). В 1873 и 1876-1877-х годах Достоевский издает оригинальный ежемесячник «Дневник писателя» -- журнал одного автора. В нем проявляются блестящие публицистические способности писателя, привлекшие широкую читательскую аудиторию. В «Дневнике писателя» Достоевский публиковал и свои художественные произведения – рассказы и очерки. Среди них так называемая фантастическая трилогия – «Кроткая», «Бобок», «Сон смешного человека». Второе название этих рассказов – маленькие трагедии. Эти произведения эпические, а не драматические, однако они близки пушкинским трагедиям философской емкостью и глубиной, художественным исследованием «вечных вопросов», открывающихся в частных интимных ситуациях. Новелла «Кроткая» построена как исповедь, самоанализ героя-повествователя. Позиция героя экзистенциалисткая: ростовщик противопоставляет миру природной и социальной необходимости, миру внешнего абсурда свою полную внутреннюю независимость, отрешенность от истории и общества, свободу от всякой ответственности перед другими. Ростовщик понимает общечеловеческие беды, но не способен понять свою жену, почувствовать ее разочарование в нем, ее обиды и боль. Рассказ «Бобок» разоблачает попытки эстетизации зла, оправдания аморализма, служит критике концепций, утверждавших, будто бы жизненный процесс не нуждается в нравственном оправдании. В этом произведении писатель использует античную литературную форму – «мениппову сатиру». В «мениппее» человек проходит испытания в исключительной ситуации: в подземном царстве, на совете богов-Олимпийцев и т.д.; сталкивается со всякой житейской грязью: развратом, цинизмом, издевательством над святынями. Представленный духовный шабаш мертвецов мертвецов – это крайнее гротескно-гиперболическое выражение нравственного растления современного человечества. От изображения бездн человеческого духа Достоевский переходит к изображению идиллии в рассказе «Сон смешного человека». Здесь представлена не только новая модель модель общества, но и нарисованы контуры принципиально новой цивилизации, сходные с изображением нового Иерусалима в Откровении Иоанна Богослова. Ср.: в рассказе Достоевского: «У них не было храмов, но у них было какое-то насущное, живое и беспрерывное единение с Целым вселенной» -- в «Откровении»: «Храма же я не видел в нем, ибо Господь Бог Вседержитель – храм его, и Агнец». «Сон смешного человека» не только утопия, но и антиутопия: пришелец с Земли развратил инопланетян. Он заразил их ядом сладострастия, лжи ревности, а главное – жаждой обособления и познания. Достоевский изображает процесс развращения инопланетян не как непреложный итог развития любой цивилизации, а как губительность возможных духовных эпидемий, способных поразить высокую культуру. Тем не менее, личное возрождение «смешного человека» выражает веру в конечное торжество духовной и социальной гармонии. Раздел I. Тема VI. Роман «Братья Карамазовы» (1879-1880) «Братья Карамазовы» – итоговое произведение писателя, в котором повторились многие мотивы, сюжеты, образы его предыдущих книг. Это тоже роман о преступлении и наказании (об одном из самых тяжких преступлений – об отцеубийстве), и чтобы разобраться в детективной линии, понять, кто из братьев Карамазовых убил отца, надо постичь философскую проблематику произведения, уяснить нравственно-этическую позицию каждого из братьев. В романе с самого начала ощущается житийная ориентация повествования. Это касается сюжетных линий, связанных со старцем Зосимой, семьей Карамазовых: Алешей, Митей и даже Федором Павловичем и Иваном. Сама манера и принципы изложения событий также ориентированы на древнерусскую традицию: установка на безыскусную беспристрастность, назидательные пассажи, включение религиозно-философских рассуждений и моралистических сентенций и т.д. Жанровую разновидность «Братьев Карамазовых» исследователи определяют поразному: роман-трагедия, идеологический, социально-философский роман. Но помимо иных жанровых определений к нему, как и к «Преступлению и наказанию», следует отнести термин полифонический роман, поскольку слово автора здесь звучит в хоре равноправных голосов героев, у каждого из которых – свое «слово о мире», своя правда. Тем не менее, весь сирой голосов романа подводит читателя к выводу, что автор стремится усматривать подлинную правду о мире в позиции старца Зосимы, его ученика Алеши, «русских мальчиков» и всех тех героев романа, подлинных христиан, кто готов со смирением служить добру и братской любви. Кульминация конфликта идей в романе – глава «Pro и contra». В центре главы сочиненная Иваном «Легенда о великом инквизиторе». Аргументы инквизитора, который предлагает отнять у людей свободу взамен на счастье в чем-то повторяют доводы Раскольникова и Шигалева: люди ничтожные по самой своей человеческой природе, не справляются со свободой. Они с радостью отдали свободу взамен узды. Инквизитор уверен, что он по-своему заботится о человечестве. Литература: Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. Изд. 4-е. М., 1979. Белкин А. «Братья Карамазовы»: Социально-философская проблематика // Творчество Достоевского. М., 1959 Фридлендер Г.М. Реализм Достоевского. М., 1964 (глава 7) Литература: Латынина А.Н. Достоевский и экзистенциализм // Достоевский – художник и мыслитель: Сб. статей. М., 1972. С. 220-226; 249-252. Лотман Л.М. Реализм русской литературы 60-х годов XIX века. Л., 1974. С.187-195 Кожинов В.В. «Преступление и наказание» Достоевского // Три шедевра русской классики. М., 1971. Карякин Ю. Самообман Раскольникова (Роман Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»). М., 1976. Мкртчян Л.М. «Дьявол все еще искушает нас» //Слепой, но не настолько. Ер., 1998 Миджиферджян Т.В. «М.Волошин и Н.Бердяев о пророчествах Ф.М.Достоевского» // Декабрьские литературные чтения. Ер., 1998 Раздел I. Тема VI. М.Е. Салтыков-Щедрин. «Помпадуры и помпадурши» Михаил Евграфович Салтыков – прозаик, драматург, критик и публицист, писавший под псевдонимом Николай Щедрин, по отцу принадлежал к старинному дворянскому роду, родился в отцовском имении в Тверской губернии, окончил Царскосельский лицей, затем служил в канцелярии военного министерства, был сослан после публикации повести «Запутанное дело» в Вятку, где быстро поднялся по служебной лестнице; после этого был вице-губернатором в двух городах – Рязани и Твери; обладая немалыми связями и имея репутацию энергичного неподкупного администратора, занимал и другие ответственные посты в российских городах, уйдя в 1868 году в отставку в чине действительного статского советника. Долгая служебная деятельность обогатила Салтыкова знанием различных сторон общественной жизни России, многообразно преломившимся в его творчестве. Современники воспринимали Салтыкова-Щедрина как безжалостного прокурора русской общественной жизни. Чернышевский писал о нем: «Никто не карал наших общественных пороков словом более горьким, не выставлял перед нами наших общественных язв с большей беспощадностью». В цикле «Помпадуры и помпадурши» Салтыков-Щедрин отражает современную историческую ситуацию: лавирование властей между реформами, провозглашенными в начале 1860 года, и контрреформами, начавшимися с момента реакции 1866 года. Ироническое отношение отношение к героям заявлено уже в общем названии цикла: обозначение «помпадур» образовано от имени капризной и всесильной фаворитки короля Людовика XV – маркизы де Помпадур – и является игровым производным от слов «помпа» -- показная пышность, спесь, высокомерие – и «дура» или «дурак». Иронический пафос проявляется и в названиях отдельных рассказов, представляющих цитаты из известных романсов. Идеологическим ядром цикла является рассказ «Единственный» (идеальный начальник, ни во что не вмешивающийся, живущий по принципу: лучшая администрация есть отсутствие всякой администрации), который отражает либеральные взгляды автора. Раздел II. Тема I Роман Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы» Сквозной, центральной темой романа является история вырождения дворянской семьи. Композицию книги определяют как «историю умертвий», поскольку главы романа заканчиваются смертью одного из членов семейного клана либо событием, предопределяющим смерть. Тема умирания «ветхого человека» (определение Щедрина) к 1880-м годам стала традиционной в русской литературе. Однако подход к ней у Салтыкова особенный: во-первых, он не сочувствует гибели дворянских гнезд; во-вторых, он показывает, что разложение гоголевского гнезда не является следствием материального оскудения его владельцев. Писатель затрагивает проблему дурной наследственности, проблему биологического вырождения рода. Однако в отличие от французских натуралистов, Щедрин не рассматривает генетические закономерности главным, определяющим фактором разрушения семьи. Ее здесь губят не порочные физиологические склонности, а дурные духовные страсти людей – и такая постановка вопроса в полном соответствии с традициями русского реализма. Семью разлагает страсть к наживе, к накопительству. Роман «Господа Головлевы» органически входит в контекст русского социальнопсихологического романа. Но вместе с тем это роман сатирический. Поэтому психологический анализ автора здесь специфичен. Сатирический характер всегда более определенен и однозначен в сравнении с образом, не включающим в себя негативной, сатирической оценки. Эволюция его схематична и однопланова. Характер этот обычно раскрывается не через внутреннюю рефлексию, а во внешних проявлениях: в поступках, в прямых заявлениях, в суждениях, открыто декларирующих позицию данного лица. Раздел II. Тема II. Творчество Л.Толстого. «Толстой – непревзойденный русский прозаик» (Владимир Набоков). В «Лекциях по русской литературе» Набоков сравнил творчество Пушкина с центральной наибольшей люстрой зала, Лермонтова и Гоголя с правой и левой люстрой, а прозу Толстого с дневным светом. Лев Толстой уникален как личность и как писатель. Девяносто крупных томов полного собрания сочинений Л.Н.Толстого – свидетельство редкой работоспособности и творческой мощи писателя. Следует указать на три важнейших источника мировоззрения Л.Толстого: просветительскую философию, литературу сентиментализма, христианскую мораль. Он смолоду стал поборником идеала нравственного самоусовершенствования. Эту идею он находил в трудах просветителей: Ж.- Ж. Руссо и его ученика Ф.Р. де Вейсса. От просветителей у молодого Толстого поначалу возникла исключительная вера в разум, в способность его помочь человеку в борьбе с любыми предрассудками. Однако позже он формулирует другой вывод: «Наклонности и мера разума не имеют влияния на достоинства человека». Писатель стремился понять зарождение человеческих пороков и пришел к заключению, что «пороки души суть испорченные благородные стремления». Порча же происходит вследствие зависимости человека от мира реального. Большое влияние на Толстого оказало «Сентиментальное путешествие» Л. Стерна, в котором доминирующей идеей является противопоставление двух миров: мира существующего, «извращающего умы» людей, приводящего их к взаимной вражде, и мира должного, желанного для души. В Евангелии писатель также видел антитезу «мира сего» и «Царствия Небесного». В отличие от Достоевского, Толстой верил в автономные внутренние силы человека, способные противоборствовать эгоистическим страстям и пагубному влиянию земного мира. На философию Толстого заметное влияние оказали восточные религии, в частности, буддизм и ведические течения. В свою очередь толстовское учение о непротивлении злу насилием нашло сторонников во всех уголках земного шара. В частности, философия Толстого предопределила методы Махадма Ганди в борьбе за национальную независимость Индии. Трилогия Толстого «Детство», «Отрочество», «Юность» Толстовская «диалектика души» блистательно проявилась в его первом же значительном произведении – биографической трилогии, над которой он работал 6 лет. Задумана была книга «о четырех эпохах развития» -- повесть о молодости не была написана. Цель трилогии – показать, как человек входит в мир, как в нем зарождается духовность, возникают нравственные потребности. Внутренний рост человека определяется все меняющимся отношением его к окружающему миру и все более глубоким самопознанием. Повести написаны от лица взрослого человека припоминающего кризисные моменты своего становления, но переживающего их со всей непосредственностью мальчика, подростка, юноши. Автор стремился передать общие возрастные законы человеческой жизни. Такая задача могла быть решена писателем, глубоко проникающим во внутренний мир своего героя. Метод пристального психологического анализа, внимание к душевно-духовному процессу, когда одни, едва уловимые явления внутренней жизни сменяют другие, -- был для Толстого поначалу методом самовоспитания, прежде чем стал способом художественного изображения души человеческой – методом психологического реализма. Вместе с тем в трилогии получила отражение общественная атмосфера второй трети 19 века. Герой пережил в краткий срок ряд философских направлений, промелькнувших в его сознании. В главе «Come il faut» изображены аристократические предрассудки, мешающие общению с людьми из иного социального круга. Счастье детства сменяется «бесплодной пустыней» отрочества, раздвинувшего для героя границы мира и поставившего перед ним трудноразрешимые вопросы, вызвавшего мучительный разлад с окружающими и дисгармонию внутреннего мира. Раздел II. Тема III. «Война и мир» (1863-1869) Ученые дали шедевру Л.Толстого разные жанровые определения: исторический роман, семейная хроника, героическая поэма, роман-эпопея. «Война и мир» не просто историческая хроника: она не только описывает события, но и дает им оригинальную философскую трактовку. Всего точнее определение «героическая эпопея», поскольку она воспроизводит события, важные и значительные в жизни всей нации, определяющие ее судьбу. Но очевидно, что эта эпопея нетрадиционная в ряду гомеровских поэм или русского былинного эпоса. У Толстого дан эпос индивидуальной человеческой жизни, здесь человек предстает не только в отношениях с обществом, средой, но и в общении с миром в целом, в поисках смысла бытия. «Война и мир», как исторический роман-эпопея, опирается на глубоко продуманную и выношенную автором историко-философскую концепцию, которая значительно отличалась от взглядов официальных историографов того времени, рассматривавших ход истории как череду правлений монархов и иных выдающихся исторических деятелей. В противоположность установившемуся взгляду Толстой считал, что отдельная личность, даже если это выдающийся деятель, не может сколько-нибудь значительно влиять на них. Роман «Война и мир» повлиял на развитие всей российской и европейской историографии. История государства перестала осмысляться как история правящей династии, для историков стали значимыми и документы, описывающие жизнь низших слоев общества. В названии романа соединены и противопоставлены два взаимоисключающих понятия: война и мир. Мир есть отсутствие вражды, войны, несогласия, ссоры, но это лишь одно, узкое значение этого слова. В договоре о печатании «Войны и мира» Толстой своей рукой написал в названии слово «мiръ», что означает: Вселенная, земной шар, весь свет, наша земля, все люди, род человеческий, община, общество крестьян, сходка и так далее. В противопоставлении войны, как события противоестественного жизни всех людей и всего света, и заключается главный конфликт этого произведения. Создавая образы главных героев, Толстой не отступает от принципов «диалектики души», давая эти образы в развитии, наделяя их не только богатством чувств, но и глубиной мысли. Существенно дополняют образы героев запоминающиеся портретные характеристики (при этом Толстой часто подчеркивает роль какой-то значимой детали, например, лучистых глаз княжны Марьи), индивидуальная манера поведения, своеобразие речи. Раздел II. Тема IV. «Анна Каренина» (1881) Широта охвата современной действительности и глубина проблем, поставленных в этом романе, превращают его в эпическое полотно, вполне сопоставимое с «Войной и миром», однако роман отличается сравнительной лаконичностью повествования и афористической емкостью языка. В «Анне Карениной» в полной мере проявились результаты предпринятых Толстым поисков «новых приемов писания». В романе «Анна Каренина» художественная символика становится важнейшим принципом изображения и в общей структуре произведения, и в деталях. Для каждой из двух сюжетных линий центральными оказываются символические сцены: для линии Анна – Вронский – это эпизод конских скачек, для истории Левина – это сцена его косьбы с мужиками. Вронский в сцене, когда погубил Фру-Фру неосторожным движением и в сцене падения ведет себя одинаково. Наличие этой параллели подчеркивают такие детали, как «дрожащая нижняя челюсть», сравнение с убийцей, который находится «над телом, лишенном им жизни». Сцена косьбы и примыкающие к ней эпизоды даны совсем в другой тональности. Для Левина косьба в одном ряду с мужиками – это трудное испытание на силу и выносливость. Но удовлетворение испытывает он не оттого лишь, что выдержал этот экзамен. Левин испытывает умиление от чувства своего единения с крестьянами, от того, что так естественно и просто появился у него с ними общий интерес, начался разговор не о деле, не о работе, а о семье и жизни. Словом, сцена эта выразила важнейшую для героя потребность социальной гармонии и ощущение того, что появление ее зависит во многом от смысла его личной деятельности. Немало и других символических сцен и образов. Одним из ключевых является образ железной дороги. Дорога – это символ жестокого «железного» века – века эгоистических страстей, разъединяющих людей. Маленький мужик со взъерошенной бородой, который нагнулся над мешком и копошился в нем, приговаривая по-французски «Надо ковать железо, толочь его, мять…» символизирует грех Анны и Вронского (В.Набоков). Важнейший итоговый символ – догорающая свеча и мгновенно наступающая темнота как знак смерти. В предсмертных размышлениях Карениной, пожалуй, впервые в мировой литературе показан поток сознания. В период работы над «Анной Карениной» Л.Толстой перечитал сочинения А.С. Пушкина, и пушкинские стилевые принципы: драматизм и динамичность в обрисовке персонажей, изображение их в живых сценах, без статичных описаний – проявились в поэтике нового романа. Раздел II. Тема V. Роман «Воскресение» Роман «Воскресение» принято считать одним из величайших творений Толстого, но это одно из самых сложных его произведений и одно из сложнейших явлений русской и классической литературы. Обычно жанр «Воскресения» определяется прежде всего как новый тип социального романа, в чем есть большая доля справедливости. Новаторский этого жанра обусловлен религиозно-моралистическим содержанием романа. Главные герои, по мысли автора, должны были обрести свое нравственное «воскресение». У Нехлюдова это путь нравственного самосовершенствования, завершающийся чтением Евангелия, понятого в духе Толстого. В статье «Что такое религия и в чем сущность ее?» писатель дал свое определение: «Истинная религия есть такое согласное с разумом и знаниями человека установленное им отношение к окружающей его бесконечной жизни, которое связывает его жизнь с этой бесконечностью и руководит его поступками». В русле такого понимания религии действует и герой Толстого. Рассудочное отношение к религии привело к отторжению религиозной догматики, что в романе вылилось в создание антихристианской по своему смыслу сцены богослужения, которая, в числе прочих была запрещена цензурой. Соединяя в одном произведении религиозно-моралистическое и остросоциальное содержание, Толстой не мог не впасть в явные противоречия. Жанр социального романа требовал беспощадного обличения и анализа причин сложившейся ситуации. Религиозно-духовный или религиозно-моралистический роман по природе своей ориентирован на показ не сущего, а «должного», чего вообще вряд ли возможно достичь в рамках реалистической литературы. Толстой попытался совместить несовместимое в рамках своего понимания жизни. С появлением романа непосредственно связано определение Синода об отпадении Льва Толстого от церкви. Раздел III. Тема I. Позднее творчество Л.Толстого В 1884-1887 годах Толстой начал писать, но не завершил повесть «Записки сумасшедшего», герой которой переживает состояния, хорошо знакомые самому писателю: его одолевают припадки холодной тоски и ужаса, «духовной тоски», вызывающей чувство жути, страха смерти и «умирающей жизни». Толстой называл это состояние «арзамасским ужасом», поскольку пережил его впервые в Арзамасе в 1869 г. Результаты этого кризиса стали очевидны после появления «Исповеди» (1882). Сам писатель признает, что произошедшие перемены готовились задолго до рубежа 70-80-х годов. На вторую половину 70-х годов приходятся попытки Толстого проникнуть в основы религиозно-церковной жизни, тем более что еще в 1855 г. он записал в своем дневнике, что чувствует себя способным посвятить жизнь великой цели – «основание новой религии, соответствующей развитию человечества, религии Христа, но очищенной от веры и таинственности, религии практической – не обещающей будущее блаженство, но дающей блаженство на земле». В основание религиозных верований Толстого было заложено христианство, которое он признавал самой совершенной и нравственной религией. Однако Толстой опирался лишь на нравственное учение Христа, отвергнув поклонение Ему как Богу, усомнившись в самом факте Его существования как исторической личности. Хотя в поздний период творчества, который принято отсчитывать с появления «Исповеди», Толстым была взята на себя роль проповедника открывшейся ему истины, он оставался прежде всего художником, для которого наиболее органичным и естественным способом выражения являлись его произведения. После кризиса значительно изменяется характер творчества Толстого: значительно большее место занимает публицистика, чаще появляются малые жанры художественной прозы. Центральное место в художественном творчестве Толстого позднего периода по праву принадлежит повестям 80-90х годов, которые во многом определяют характер русской повести этого времени, фактически принимающей на себя функции романа. В поздних повестях Толстой («Смерть Ивана Ильича», «Отец Сергий», «Крейцерова соната», «Фальшивый купон») такой же тонкий психолог, как и прежде, но основное внимание он уделяет уже не последовательно развивающейся «диалектике души», а основным переломным моментам жизни героев, полным драматизма и часто изменяющим ее привычное течение. На смену интеллектуально ищущему герою с ярко выраженной индивидуальностью приходит человек обычный, ничем не примечательный, своего рода «антигерой», обязательно переживающий нравственный кризис, заставляющий его решительно переосмыслить свою прошлую жизнь. Особенности развития сюжета (нарушение естественной хронологии событий при сохранении повествования о всей последовательности жизни героя) и обязательная ситуация «перелом-прозрение» как бы побуждают героев Толстого к исповедальности, что обусловило обращение писателя, как в начале творческого пути, к использованию форм мемуарной литературы. Герои повестей склонны также к обобщению своего жизненного опыта, в их суждениях немалое место занимают социальная критика и обличение практически всех сторон пореформенной жизни, всех общественных установлений, что приводит к появлению в некоторых повестях ярко выраженного публицистического пафоса. Литература: Эйхенбаум Б.М. Лев Толстой. Кн. 1. 50-е годы. Л., 1928. Эйхенбаум Б.М. Лев Толстой. Кн 2. 60-е годы. М.-Л., 1931. Эйхенбаум Б.М. Семидесятые годы. М.-Л., 1931 Галаган Г.Я. «Л.Н.Толстой. Художественные и этические искания». Л., 1981 Бочаров С.Г. Роман Л.Н.Толстого «Война и мир». М., 1978 Мережковский Д.С. Толстой и Достоевский. Вечные спутники. М., 1995. Бунин И.А. Освобождение Толстого // Бунин И.А. Собр. соч. в 9 т. Т.9. М., 1967 Громов П. О стиле Льва Толстого: «Диалектика души» в «Войне и мире». Л., 1977 Шкловский В. Л.Н. Толстой (ЖЗЛ). М., 1963 Раздел III. Тема II А.П.Чехов Антон Павлович Чехов – последний русский классик XIX века – входит в литературу в начале 1880-х годов, а завершается его творческий путь в начале следующего, XX столетия. Чехов принадлежит сразу двум существенно различным эпохам русского и мирового литературного процесса, что позволяет, с одной стороны, определить его творчество как завершение традиции русского классического реализма, а с другой, и с не меньшим основанием – как преддверие духовных и стилистических открытий литературы новейшего времени. Русским литературоведением сделано немало для преодоления сложившихся стереотипов в изучении чеховского наследия – представления о писателе как великолепном стилисте, мастере художественного слова, уступавшем, однако, в глубине и масштабности миропонимания и творчества своим учителям и предшественникам, классикам Золотого века. Своими рассказами Чехов создал так называемый «микророман» -- с открытым финалом, когда завершенность мысли рассказа налицо, а завершенности фабулы нет, потому что события не исчерпали поставленной проблемы и побуждают читателя к дальнейшим размышлениям над ней, выводящим нередко на важнейшие проблемы бытия. Это открытие подхвачено мировой литературой, но достижений Чехова не превзошел пока никто. Чехов «своими удивительными рассказами создал новое качество и воспитал новый вкус. Он довел свои маленькие рассказы до максимально возможного совершенства формы…После Чехова уже невозможно было писать постарому. После него выросла и начала развиваться литература маленького рассказа» (Ав.Исаакян). Новаторство Чехова особенно проявилось в его драматургии. Сегодня слава Чеховадраматурга всерьез соперничает со славой Чехова-прозаика, если не превосходит ее. Чехов признан одним из величайших драматургов XX века, его пьесы – основа репертуара ведущих театров мира. В широком смысле эстетика Чехова-драматурга соотносима с эстетикой творцов европейской «новой драмы» -- Г.Ибсена, М.Метерлинка, Г.Гауптмана с характерным для них переносом «взрывной» энергии театрального действия в подчеркнуто бытовую сферу частной, семейной жизни средних слоев с тенденцией к нарочитой символизации действительности. Не менее значима для Чехова и опора на русскую «реалистическую» драму середины XIX века – в первую очередь И.С.Тургенева и раннего А.Н.Островского с их установкой на замедление живого драматического действия, ослабление сюжетной интриги и прглушение конфликта за счет тщательной обрисовки посторонних для основного сюжета сцен, положений и характеров, приобретающих вполне самостоятельное значение и из условного бытового фона превращающихся в необходимые моменты общего «потока жизни». Понижение в статусе событийного, или «внешнего» начала резко повышает у Чехова статус начала «внутреннего», или психологического. В драме Чехова, по сравнению с драмой традиционной, налицо резкое усиление роли психологического «подтекста», сферы скрытых душевных переживаний героя, не получающих отражения в его сознательной речи, но находящих выражение в его случайных «странных» репликах, обмолвках, реже – в молчании и ситуационно немотивированных жестах. Ранние рассказы Чехова: «Хамелеон», «Толстый и тонкий», «Дочь Альбиона», «Маска», «Смерть чиновника», «Хористка» и др. С первых лет своего творчества Чехов постепенно нащупывает свой оригинальный жанр в литературе – юмористическую миниатюру, которая строилась на совмещении анекдота и притчи и, как правило, содержала философское обобщение. Поиск этической нормы побудил Чехова к пересмотру традиционных представлений о добре и зле. Главное зло он усмотрел не в фактах вопиющих и откровенно нелепых, а в мелких отклонениях от нормы: «мир погибает не от разбойников и не от воров, а от скрытой ненависти, от вражды между хорошими людьми, от всех этих мелких дрязг, которых не видят люди…». Начинающий писатель усмотрел аномалии в обычном порядке вещей; он показал, как страшны современные идиллии и нелепы трагедии. В раннем творчестве Чехов старательно избегает сентиментального тона. Он усомнился в добродетелях, традиционно воспеваемых русской литературой, например, в высоких нравственных достоинствах «маленького человека» -- мелкого чиновника, изображенного с большим сочувствием Пушкиным, Гоголем, Достоевским. Раздел III. Тема III. Рассказы и повести конца 80- х и 90-х годов Для рассказов и повестей 90-х годов типичен утративший иллюзии и потому потерянный и мечущийся герой. Отношение автора к нему двойственно. К объективной, «научной» отстраненности, когда авторское «я» сознательно избегает оценочного суждения, и к противоречиво уживающемуся с ней моральному пафосу уличения героя в его слабости примешивается пафос сострадания ему как несчастной, ни в чем неповинной жертве тр агичес ких обстоятельств жизни, которые не он придумал и которые превышают его способность справиться с ними. По удачному выражению Л.Гроссмана, в Чехове сосуществовали Ч.Дарвин – символ строго научного подхода, рассматривающего человека как существо, движимое биологическими импульсами, и Франциск Ассизский – символ неизбирательной религиозной любви ко всем страдающим живым существам. Интонация теплого, искреннего сострадания к человеку , как к заведомому, извечному страдальцу, очень заметная в таких рассказах, как «Тоска», «Ванька», «Свирель» (в последнем объектом сострадания является природа), явно прослеживается и в авторском отношении к героям произведений об утрате иллюзий. Однако в отличие от религиозного сострадания, печаль которого словно озарена изнутри чистым светом всепонимания и всепринятия, в чеховском сострадании все же преобладает печаль, окрашенная в тона несколько болезненной меланхолии. Важное отличие заключается еще и в том, что чеховское сочувствие избирательно. Оно распространяется только на тех героев, которые чувствуют себя потерянными и обреченными. «Скучная история» (1889), «Палата N6» (1892) Ситуация «духовного тупика» лежит в основе и самого значительного произведения Чехова конца 1880-х годов -- повести «Скучная история» (1889), в которой, несмотря на умелую завуалированность, явно проступают автобиографические мотивы. «Скучная история» -повествование о личном духовном кризисе, облеченное в форму рассказа о жизни старого университетского преподавателя, профессора с мировым именем, ученого-медика, который на склоне лет теряет веру в те истины и идеалы, которым так самоотверженно служил прежде. Профессором овладевает странное заболевание, выражающееся в том, что он боится смерти, не понимает значения прожитой жизни, раздражается на близких и не может удержаться от того, чтобы не осуждать их, чувствует себя одиноким, потерянным и никому не нужным в целом мире. Новые мрачные мысли профессора пугают его еще и потому, что ставят под сомнение ту гуманистическую веру в культурный прогресс человечества, которой он, как человек науки, был привержен на протяжении всей своей жизни. Автобиографический подтекст этих переживаний достаточно очевиден. Страдания профессора усугубляются еще и тем, что он не может понять их природы. Он стоит перед дилеммой: то ли, утратив веру в смысл жизни, он прозрел и увидел, что жизнь есть безысходная и неискупимая трагедия, справиться с которой не во власти человека, то ли он, так же, как и Катя, оказался жертвой тяжкого духовного недуга, искажающего нормальный взгляд на мир и нуждающегося в посильном преодолении. К концу повести дилемма так и остается неразрешенной. С одной стороны, профессор у Чехова постулирует необходимость «общей идеи» для любого человека, стремящегося к осмысленному существованию, а с другой – расписывается в своей полной неспособности стать ее обладателем. Таким образом, признание профессора, что в нем изначально не было, как он выражается, «общей идеи, или Бога живого человека», не требует обязательного рассмотрения в религиозном плане. Религиозная трактовка возможна и в концовке повести «Палата N6». После увольнения доктор Рагин «по субботам и воскресениям ходил в церковь…Ему было покойно, грустно, и потом, уходя из церкви, он жалел, что служба так скоро окончилась». Перед смертью перед глазами доктора пронеслось стадо оленей. Примечательно, что в Псалтыри олень символизирует духовную жажду и очищение. Это видение может быть интерпретировано как указание на то, что автор, наказав своего героя за бездеятельность, «дарует ему прощение» -- жизнь вечную. Одновременно в рассказе актуализируется евангельская притча о богаче и нищем Лазаре. В рассказанной Христом притче богач отказывал Лазарю в крошках от своего стола. После смерти, «будучи в муках, он поднял глаза свои, увидел вдали Авраама и Лазаря и, возопив, сказал: Отче Аврааме! Умилосердись надо мною и пошли Лазаря, чтобы омочил конец перста своего в воде и прохладил язык мой, ибо я мучаюсь в пламени сем» (Лк, 16:24). После неожиданного перевоплощения в «пациенты» Андрей Ефимыч Рагин просит возможности «только на минуту, по двору пройтись» и получает отказ. Долгие годы молил Рагина Иван Дмитрич о прогулке, о возможности временного избавления от спертой больничной атмосферы, но доктор был глух. Использование в одном образе двух архетипов еще раз свидетельствует о сложном, разноплановом подходе Чехова к своим персонажам. Раздел III. Тема IV. Драматургия А.П. Чехова. «Чайка» (1896) Пьеса – новаторская по структуре. В ней нет борьбы, интриги, мало действия. Все крупные события (отношения между Ниной и Тригориным, неудачи и самоубийство Треплева) остаются за пределами сценического пространства. Автор целиком сосредоточен на мыслях и чувствах героев, эти мысли и чувства нередко перекликаются, звучат в унисон, так что создается впечатление единой (или общей) психологической коллизии, переживаемой разными персонажами. Как пишет Л.М.Лотман: «Композиция пьесы отражала не динамику искусно организованного действия, а сложность структуры человеческих отношений». Тема сложности и запутанности человеческих отношений рассматривается через призму искусства, к которому причастны четыре главных героя пьесы, представляющие два разных поколения. На одном полюсе – известная и стареющая актриса Аркадина и ее друг, знаменитый беллетрист Тригорин, на другом – делающие первые творческие пробы Константин Треплев и Нина Заречная. Треплев ставит пьесу на домашней сцене, Нина играет в ней. Его пьеса – экстракт модернистской драматургии. Сын Аркадиной Треплев, завидующий известности Тригорина и матери, в психологической борьбе с ними отстаивает «новые формы» в искусстве и пишет «символистскую» драму в духе Метерлинка. Его возлюбленная Нина Заречная страстно влюблена в театр и не менее страстно мечтает со временем стать такой же знаменитостью, как Аркадина и Тригорин. Однако по мере развития сюжета пьесы выясняется, что мечтания молодых героев – иллюзорны. При всей их субъективной искренности и возвышенности они разбиваются объективным ходом жизни. Причем их иллюзорную природу автор подчеркивает с самого начала, знакомя читателя с человеческими несовершенствами тех, кто достиг славы в искусстве. Талантливая и нежно привязанная к своему сыну, Аркадина в то же время невероятно скупа, тщеславна, капризна. Тригорин не понимает своего писательского назначения и едва ли не тяготится своим литературным даром. Кроме того, у него нет ни нравственного духовного стержня, ни силы воли: соблазнивший влюбленную в него Нину, он в конце концов бросает ее на произвол судьбы. «Три сестры» (1900) В этой пьесе особо заостренно звучит главный мотив чеховской драматургии – мотив человеческой разобщенности, проявляющийся в невозможности успешной коммуникации между героями. Душевно тонкие, интеллигентные, получившие прекрасное воспитание сестры, заброшенные судьбой в глухую провинцию, каждая по-своему мечтают о счастье. Незамужняя Ольга мечтает о браке, рано и неудачно вышедшая замуж Маша томится по идеальной любви, Ирина собирается наполнить свою «праздную» жизнь благородным, самоотверженным трудом, дающим сознание цели жизни. Но мечты их разбиваются одна за другой и происходит это из-за ограниченности субъективного видения героинь, закрывающего их духовный кругозор. Так, Ольга, тоскующая по семейной жизни, и видит и как бы не видит, как несчастны в браке ее сестра Маша и брат Андрей; Ирина, разочаровавшись в профессии телеграфистки и собирающаяся в конце пьесы сменить ее на профессию учительницы, и видит, и не видит, как мучается и страдает на своем благородном учительском поприще «начальница гимназии» Ольга. В финале пьесы, пока сестры произносят слезные и трогательные монологи, на сцене появляются отнюдь не склонный к романтике муж Маши Кулыгин, а спившийся доктор Чебутыкин изрекает свою любимую фразу: «Все равно! Все равно!», выражающую идею трагической абсурдности происходящего вокруг. Вполне закономерно чеховские пьесы называют предвозвестницами драмы абсурда. Тема 3.5 «Вишневый сад» (1903) Пьеса написана на тему традиционную, давно освоенную литературой, -- тему разорения дворянского гнезда, переходящего в руки разбогатевшего крестьянина-купца. Однако за частной бытовой коллизией здесь раскрываются эпохальные перемены: смена дворянской культуры буржуазной, разрыв культурных традиций, разные жизненные ориентации людей на стыке эпох. Часть литературоведов, продолжая советскую традицию, декларирует в качестве «прогрессивного явления» уход усадебной старины, с которым связаны воспоминания о бывших владельцах крепостниках. Несомненно, подобная трактовка имеет право на существование. Однако для более полноценной интерпретации необходимо учитывать, что слова о замученных человеческих душах произносит Петя Трофимов – персонаж с подчеркнутой комической окраской. Помышляющий о счастье человечества, Петя Трофимов является подлинным гуманистом. Можно предвидеть, как неуютно будет в том земном рае, куда он так самоупоенно шествует, направляемый собственной душевной ущербностью. Последняя сцена с забытым в заколоченном доме Фирсом быть может названа парадоксальным итогом гуманистических мечтаний о райской жизни: человека забыли. Литература к художественной прозе Чехова: Собенников А.С. Чехов и христианство. http://slovo.isu.ru/chеkhov_christ.html. Иркутск, 2001. Абрашова Е.А. Христианские мотивы в творчестве А.П.Чехова. Дисс. …к.ф.н. М., 2004. Тюпа В.И. Художественность чеховского рассказа. М., 1989. Чудаков А.П. «Поэтика Чехова». М., 1971. Катаев В.Б. Проза Чехова: Проблемы интерпретации. М., 1979. Катаев В.Б. Литературные связи Чехова. М., 1989. Добин Е. «Сюжет и действительность». Л., 1981 . Литература к драматургии Чехова: Собенников А.С. Художественный символ в драматургии Чехова. Типологическое сопоставление с западноевропейской драмой. Иркутск, 1988 Зингерман Б. Театр Чехова и его мировое значение. М., 1988 Бердников Г.П. Драматургия Чехова. М., 1971 Скафтымов А.П. К вопросу о принципах построения пьес А.П.Чехова // Скафтымов А.П. Нравственные искания русских писателей. М., 1972. Øá¹áõÉ 1 Психология «подпольного» человека в повести Ф.М.Достоевского «Записки из подполья». Шигалевщина в романе Достоевского «Бесы», социализм и христианство. Роман «Преступление и наказание» -- ницшеанцы до Ницше. Полифонический роман Ф.М.Достоевского «Братья Карамазовы». Философская проблематика «Легенды о великом инквизиторе». Сатира СалтыковаЩедрина в цикле «Помпадуры и помпадурши». Øá¹áõÉ 2 Традиции русского романа в «Господах Головлевых» Салтыкова-Щедрина. Трилогия Л.Толстого «Детство», «Отрочество», «Юность». Историко-философская концепция Л.Толстого в романеэпопея «Война и мир». Женские образы в романе-эпопея «Война и мир». Социальное, философское и нравственное содержание в романе «Анна Каренина» или социальный роман “Воскресение» -- (на выбор студента). Символика детали у Л.Толстого. Øá¹áõÉ 3 Позднее творчество Л.Толстого – повести «Смерть Ивана Ильича», «Отец Сергий», «Крейцерова соната», «Фальшивый купон».Ранние рассказы А.П. Чехова. Рассказы и повести 90-х годов. Драматургия Чехова. «Чайка». «Три сестры». «Вишневый сад». Семинарские занятия В I модуле (8 часов): Тема I. Мировоззрение Ф.М.Достоевского. Социализм и христианство. Шигалевщина в романе «Бесы». Миджиферджян Т.В. «М.Волошин и Н.Бердяев о пророчествах Ф.М.Достоевского» // Декабрьские литературные чтения. Ер., 1998 Тема II. Теория Раскольникова в романе «Преступление и наказание». Сон Раскольникова в эпилоге романа. Кожинов В.В. «Преступление и наказание» Достоевского // Три шедевра русской классики. М., 1971. Карякин Ю. Самообман Раскольникова (Роман Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»). Тема III. Полифонический роман Ф.М.Достоевского («Братья Карамазовы»). Житийное начало в романе «Братья Карамазовы». Теодицея Достоевского в свете «Легенды о великом инквизиторе». Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. Изд. 4-е. М., 1979. Белкин А. «Братья Карамазовы»: Социально-философская проблематика // Творчество Достоевского. М., 1959 Латынина А.Н. Достоевский и экзистенциализм // Достоевский – художник и мыслитель: Сб. статей. М., 1972. С. 220-226; 249-252. Мкртчян Л.М. «Дьявол все еще искушает нас» //Слепой, но не настолько. Ер., 1998 Тема IV. Сатира Салтыкова-Щедрина в цикле «Помпадуры и помпадурши». Бушмин А.С. Сатира Салтыкова-Щедрина. Л., 1959. Манн Ю. О гротеске в литературе. М., 1966. Во II модуле (8 часов): Тема I. Роман Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы» в контексте русского социальнопсихологического романа. Григорьян К.Н. «Господа Головлевы – роман Салтыкова-Щедрина». М.-Л., 1962. Тема II. Мировоззрение Л.Н.Толстого. Историко-философская концепция Л.Толстого в романеэпопея «Война и мир» (образы Наполеона и Кутузова). Диалектика души в «Войне и мире». Громов П. О стиле Льва Толстого: «Диалектика души» в «Войне и мире». Л., 1977 Эйхенбаум Б.М. Лев Толстой. Кн 2. 60-е годы. М.-Л., 1931. Эйхенбаум Б.М. Семидесятые годы. М.-Л., 1931 Тема III Художественное время в романе «Анна Каренина». Противопоставление семейных пар Левин – Кити, Вронский – Каренина. Шкловский В. Л.Н. Толстой (ЖЗЛ). М., 1963 Галаган Г.Я. «Л.Н.Толстой. Художественные и этические искания». Л., 1981 Набоков В.В. Лекции по русской литературе. М., 1996 Мережковский Д.С. Толстой и Достоевский. Вечные спутники. М., 1995. В III модуле (8 часов). Тема I. Творчество А.П.Чехова. Новаторство Чехова в ранних рассказах. Тема маленького человека в раннем творчестве: «Хамелеон», «Толстый и тонкий», «Дочь Альбиона», «Маска», «Смерть чиновника», «Хористка» и др. Катаев В.Б. Проза Чехова: Проблемы интерпретации. М., 1979. Добин Е. «Сюжет и действительность». Л., 1981 Чудаков А.П. «Поэтика Чехова». М., 1971. Тюпа В.И. Художественность чеховского рассказа. М., 1989. Тема II. Отношение автора к герою в рассказах и повестях конца 80-х и 90-х годов («Скучная история», «Палата N6», «Черный монах»). Собенников А. Чехов и христианство. http://slovo.isu.ru/chеkhov_christ.html. Иркутск, 2001 Абрашова Е.А. Христианские мотивы в творчестве А.П.Чехова. Дисс. …к.ф.н. М., 2004. Тема III. Новаторство Чехова в драматургии («Чайка», «Три сестры», «Вишневый сад»). Собенников А.С. Художественный символ в драматургии Чехова. Типологическое сопоставление с западноевропейской драмой. Иркутск, 1988 Зингерман Б. Театр Чехова и его мировое значение. М., 1988 Бердников Г.П. Драматургия Чехова. М., 1971 Скафтымов А.П. К вопросу о принципах построения пьес А.П.Чехова // Скафтымов А.П. Нравственные искания русских писателей. М., 1972. 7. àõë³ÝáÕÝ»ñÇ ·Çï»ÉÇùÝ»ñÇ í»ñçÝ³Ï³Ý ·Ý³Ñ³ïÙ³Ý Ó¨»ñÁ àõë³ÝáÕÝ»ñÇ ·Çï»ÉÇùÝ»ñÇ í»ñçÝ³Ï³Ý ·Ý³Ñ³ïÙ³Ý Ó¨»ñÁ 7.1 ¶Ý³Ñ³ïÙ³Ý ëϽµáõÝùÝ»ñÁ 1. г׳ËáõÙ ¨ Ù³ëݳÏóáõÃÛáõÝ ________________ ___________ _____________10% 2. ¶áñÍÝ³Ï³Ý ³ß˳ï³Ýù /ë»ÙÇݳñ / ____ 20 % 3. ¶ñ³íáñ /³ñï³Éë³ñ³Ý³Ï³Ý/ ³ß˳ï³Ýù_____________________________ 10 % 4. Øá¹áõÉ ____________ __________ _________ 40 % 5. è»ý»ñ³ï (обучающая работа) ___ ____________ 10 % ___________________________________________ À Ü ¸ ² Ø º Ü À ––– 100 % ¶Ý³Ñ³ïÙ³Ý ë³Ý¹Õ³ÏÁ 97 90 85 80 70 65 ̶ 100 96 89 84 79 69 ¶Ý³Ñ³ïÙ³Ý ë³Ý¹Õ³Ï ¶ 4.0 3.7 3.3 3.0 2.7 2.3 î¶ A A B B C D 60 55 54 64 59 2.0 1.7 1.0 E Fx F I 7.2 ¸³ë»ñÇ Ñ³×³ËáõÙÁ Студент обязан посещать занятия и принимать активное участие. Большое значение имеет пунктуальность и дисциплинированность студента. Во время занятий должны быть отключены сотовые телефоны и пейджеры. 7.3. àõë³ÝáÕÇ ³½ÝíáõÃÛáõÝ Студент не должен чужую точку зрения выдавать за собственную. Если используются чьи-то мысли, необходимо четко указывать источник. Студент должен уважать чужое мнение, должен уметь пользоваться библиографическим материалом, работать над монографиями, критическими статьями. Каждый студент имеет право на индивидуальные консультации и встречи с преподавателем для выяснения непонятных аспектов данного курса. ТЕМЫ РЕФЕРАТОВ ПО РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЕ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА 1. Социализм и христианство в творчестве Ф.М. Достоевского. 2. Философское содержание «Легенды о Великом инквизиторе» («Братья Карамазовы»). 3. Женские образы в романе «Идиот». 4. Пушкинская лекция Ф.М.Достоевского. 5. Теория Раскольникова в романе «Преступление и наказание». 6. Биография Ф.М.Достоевского. 7. Полифония в романах Достоевского (по М.М.Бахтину). 8. «Слово с лазейкой» в «Записках из подполья» Достоевского. 9. Биография Л.Н.Толстого. 10. Историко-философская концепция Л.Толстого в «Войне и мире» (образы Наполеона и Кутузова). 11. Женские образы в «Войне и мире». 12. Тема «дворянских гнезд» в творчестве Л.Н.Толстого. 13. Социальное, нравственное и философское содержание романа «Анна Каренина». 14. Образность в романе «Анна Каренина». 15. Отношение к войне в «Анне Карениной» и полемика Достоевского с Толстым в «Дневнике писателя». 16. Художественное время в романе «Анна Каренина». 17. Биография А.П.Чехова, чеховская концепция интеллигентного человека. 18. Изображение «маленького человека» в творчестве Гоголя, Достоевского и Чехова. 19. Отражение духовных исканий интеллигенции в прозе Чехова 1880-1890-х годов («Огни», «Дуэль», «Палата N6» и др.) 20. Тема будущего в творчестве позднего Чехова. 21. Роль художественной детали в творчестве Чехова. 22. Тема искусства в пьесе «Чайка». 23. Новаторство Чехова в драматургии.
