Играем в оркестр. Окружающий нас мир состоит из звуков: ласковых гармоничных, или тревожных диссонирующих. Музыка несёт в себе эмоциональную природу, передаёт настроение и чувства человека. Приобщать детей к музицированию необходимо с раннего возраста. Музыкальные игрушки и инструменты формируют творческую личность ребёнка: развивают чувство ритма, тембровое, звуковысотное восприятие. Начинать приобщение ребёнка к музицированию лучше всего с группы ударных инструментов: бубен, барабан, деревянные ложки. Знакомить со звучащими игрушками нужно постепенно, а не сразу со всеми. Вместе с детьми нужно слушать звуки разного тембра, обсуждая при этом, что вы услышали. Постарайтесь найти слова, чтобы дать характеристику каждому звуку. Например: глухой, тёмный, резкий, мягкий, светлый. Предложить ребёнку выбрать, какая игрушка ему больше понравилась и почему. Экспериментирование со звуками стимулирует познавательное отношение к миру, в том числе и миру звуков; расширяет способность к различию звучания разных инструментов и предметов и дифференцированию звуков по высоте, интенсивности; развивает мелкую моторику кистей рук; формирует чувство ритма. Музыкальные инструменты для детей – это всегда чудесные, необыкновенно притягательные предметы. Очень полезен и увлекателен процесс изготовления музыкальных инструментов взрослых с детьми. Для этого потребуется различная бумага, целлофан, фантики от конфет, деревянные кубики, карандаши, катушки, палочки, коробочки, бутылочки, баночки, чайные стаканы, орехи, камешки, крупа, пуговицы и т. д.. Такое творчество побудит детей экспериментировать со звуком, чтобы установить зависимость качества звучания от свойства используемых материалов, развивать навыки свободной импровизации, будет способствовать установлению отношений творчества и сотрудничества между участниками занятия. Поможет организовать импровизированный концерт с использованием самодельных инструментов. Целесообразно использовать шумовые инструменты в повседневной жизни дошкольников, чтобы закрепить у них ощущение ритма и пульса в музыке. Необходимо учесть, что ансамблевая игра требует слаженности исполнения. Следует побуждать детей прислушиваться к игре партнёров, слушать себя, не стремиться заглушить друг друга, стараться передавать настроения, выраженные в музыке. Металлофон – самый доступный для детей инструмент, вызывающий большой интерес у детей, развивающий звуковысотный слух. Поэтому начинать знакомство с инструмента лучше всего с «обследования», т. е. самостоятельного манипулирования: ребёнок быстро поймёт, что звук извлекается посредством удара молоточком по пластине. Ребёнку нужно объяснить, что молоточек должен лежать на указательном пальце, а большой палец придерживал бы его сверху. Удар должен приходиться на середину пластины и быть лёгким. Начинать играть нужно на одной пластине, заранее прохлопав ритм. После предложить то же самое сыграть на одной пластине металлофона. Закрепив в течении некоторого времени музицирование на одном звуке, переходите к освоению двух звуков разной высоты. Постепенно дети осваивают звукоряд и овладевают навыками игры. Необходимо поощрять инструментальные импровизации. Пусть ребёнок подражает звукам окружающего мира и свободно проявляет свою музыкальную индивидуальность. Для ребёнка не должно быть в процессе творчества ограничений, выраженных в противопоставлениях «надо или не надо», «возможно или невозможно», «получится или не получится». Сужая простор для творчества можно погубить самое главное: инициативу и побуждение к инициативе, когда хочется делать, творить, побуждать. Что может быть важнее этого? Один из приёмов, стимулирующих и обогащающих творческие проявления детей звучание мелодии на детском инструменте в сопровождении фортепиано. Звучание мелодии с аккомпанементом придаёт «произведению» законченный вид, что радует детей, стимулирует творчество. Гармоническую основу создаёт фортепианное сопровождение, ритм и характер подчёркивают ударные инструменты. Исполнение оркестром мелодии побуждает к коллективному творчеству, прививает интерес к музицированию. Интересно также инструментовать мелодии для детского оркестра, вместе с ребятами найти наиболее выразительные тембры для инструментов, придумать различные варианты оркестровки. Детский оркестр – один из видов коллективного музицирования. Звучание оркестра будет более разнообразным, интересным, если инструменты играют не только все вместе, но и поочерёдно, сочетаясь друг с другом, в зависимости от характера музыки. Следует чередовать различные тембровые краски, использовать те инструменты и их сочетания, которые в каждой части пьесы наиболее соответствуют настроению музыки. Перед исполнением произведения необходимо вместе с детьми обсудить какие инструменты понадобятся для игры. По возможности нужно учитывать желание детей в выборе музыкального инструмента. Прежде чем создавать смешанный оркестр, как правило организуют ансамбли инструментов, имеющих звукоряд. Ансамблевая игра требует слаженности исполнения. Это касается ритмичности и общей музыкальной выразительности. Нужно побуждать детей прислушиваться к своей игре и игре партнёров, слушать фортепианную партию, не стремиться заглушить друг друга, стараться передавать настроения, выраженные в музыке. Для гармоничного звучания смешанного оркестра необходима большая предварительная работа с детьми – сначала индивидуальная, затем небольшими группами, ансамблем и, наконец, всем составом оркестра. Получив этот мощный первоначальный эстетический толчок, ребёнок формирует готовность обучаться игре на более сложных музыкальных инструментах, с удовольствием знакомится с необычайно обширным и многоликим миром музыки. Поэтому занятия музыкой станут не тягостной обязанностью, как это нередко бывает, а школой радости, самовыражения и личностных проявлений.