для регентского отделения

УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА ПО СОЛЬФЕДЖИО
ДЛЯ РЕГЕНТСКОГО ОТДЕЛЕНИЯ
3-ГО КУРСА КДУ
Основной задачей курса сольфеджио являются развитие музыкального слуха учащихся,
музыкальной памяти.
Помимо этого, сольфеджио преследует и другие цели: развитие художественного
вкуса учащихся в приобщении их к церковной культуре, расширение их музыкального
кругозора, воспитание в них любви и интереса к церковному пению, к его лучшим образцам.
Сольфеджио - практический предмет, охватывающий определённую систему навыков,
необходимых учащимся для их последующей регентской деятельности.
В процессе занятий сольфеджио учащиеся овладевают навыками:
1) осмысленного сольфеджирования с листа одноголосных и многоголосных примеров;
2) точного красивого пения индивидуально, небольшим ансамблем и хором;
3) контроля не только собственного, но и чьего-либо исполнения;
4) интонационно точного воспроизведения голосом отдельных элементов музыкальной
речи; различных гамм, ладов, интервалов, трезвучий, септаккордов
и их обращений;
5) определение на слух отдельных элементов музыкальной речи (ступени, интервалы,
аккорды ), осознание содержания голосоведения, составных частей
формы.
6) Музыкальный диктант - запись песнопений с анализом составных частей, отношений
между ступенями лада, интервальные и аккордовые соотношения.
Хорошо воспитанный слух даёт возможность правильно оценить и использовать на службе
церковные песнопения. Наличие всех навыков, их качество и степень развития определяет
профессиональную ценность учащихся, т.е. пригодность их
к последующей деятельности регентов церковного хора. Именно поэтому на уроках
сольфеджио в равной степени интенсивно следует заниматься развитием каждого из
вышеуказанных навыков.
СОЛЬФЕДЖИРОВАНИЕ
Сольфеджирование является одной из основных форм работы. Следует добиваться чистого
интонирования и ритмической точности при чтении нотного текста.
Важное место следует отводить церковному тексту в чтении с листа песнопений.
Необходимо выработать умение просматривать песнопение целиком и в деталях, учитывать
взаимосвязь частей и их роль в целом. Аналитическое мышление поможет выразительности
исполнения.
Анализируя, учащийся должен:
1) определить тональность , метрическую и ритмическую сторону текста и музыки,
разделить на фразы и установить их границы логическое ударение.
2) Определить опорные звуки
лада, услышать и спеть ступени
лада, разобрать
звуковысотную линию по интервалам, аккордам, направление мелодии, ладовую основу.
3) Сольмизировать мелодии и простучать этот ритм, связав с текстом.
4) Представить и усвоить общий темп сочинения, динамику.
5) Спеть красивым звуком, на дыхании с обязательным дирижированием, вокализировать
пение.
6) В ансамбле следует обращать внимание на строй и качество ансамбля, чтобы
учащиеся уравновешивали силу и характер звучания со всеми поющими.
АНАЛИЗ НА СЛУХ
Всякая сольфеджируемая мелодия подвергается слуховому анализу. Кроме этого,
материалом для анализа на слух служат гаммы (3 вида мажора и минора), лады народной и
церковной музыки, интервалы, аккорды, гармонические последовательности, каденции,
секвенции, т.е. составные элементы музыки.
Весь анализируемый материал следует не только определять на слух, но и обязательно
воспроизводить голосом. При построении голосом интервалов, аккордов, гамм учащийся
должен в медленном темпе точно называть каждый альтерированный звук, теоретически
представлять всё грамотно и профессионально.
В песнопениях анализируется вертикально каждый аккорд, ладовая связь, ритмическая
сторона и текст.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДИКТАНТ
Музыкальный диктант развивает музыкальную память, что для регента очень нужно,
учитывая обширный репертуар церковных служб. Формы диктантов: устный с
предварительным разбором и записи его по памяти и письменный в процессе диктовки.
Необходимо приучать учащихся перед записью диктанта настроиться в тональности (спеть
гамму, отдельные ступени в ней, каденции) определить размер и начальную ноту, обратить
внимание на структуру мелодии, имеющиеся цезуры. В церковных диктантах можно
записать текст, это поможет оформить ритмическую сторону диктанта, использовав четверть
и читок при повторяющемся мотиве (Пойте Богу нашему).
Полезно записать диктант на доске, проделав подготовительный разбор, затем по
мере накопления опыта, самостоятельно. Запомнив диктант (текст этому помогает) учащиеся
могут приступить к записи, причём сразу с ритмическим оформлением. Всё время игры не
следует записывать, это мешает запоминанию и проигрыванию. Можно записывать
отдельные запомнившиеся места, обороты, каденции, постепенно заполняя пропущенные
места.
Церковные 2х-голосные и 3х-голосные диктанты лучше писать с опорой на гармонические
функции, т.е. необходимо обращать внимание учащихся на вертикальные соотношения
звуков в гармонической связи. Способ поочерёдной фиксации каждого голоса отдельно
малопродуктивен, так как учащиеся должны приучаться
к гармоническому слышанию многоголосия.
Важно обратить внимание на особенности церковных диктантов; ритмическое
повторение текста, часто терцовое соотношение между С и А голосами в простейших
обиходных песнопениях и опорный функционально нижний голос, типично сопоставление
мажорного и натурального минорного ладов, мажорного и минорного 3\5. При
окончательной записи и его проверке учащиеся должны услышать и проследить линию
каждого голоса.
1СЕМЕСТР
На втором курсе продолжается изучение ступеней, интервалов, аккордов в пределах
диатоники в тональностях до четырёх знаков. Изучается простейшая альтерация ступеней в
мажоре и миноре, простейшие виды 2х голосия (гармонического плана) в пределах
диатоники. Настройка по камертону. Виды септаккордов. D7 и его обращения. Размеры
шестидольные и девятидольные длительности: пунктирный ритм, синкопы (простые),
триоли. Работа с камертоном.
1) 6 часов
Повторение. Мелодические интервалы шире квинты.(6 и 7). Обращение
интервалов и их гармоническое звучание (диссонансы, консонансы).
2) 6 часов Тональности с четырьмя знаками в ключе. Камертон. Настройка.(E-c,
As-f). Ритм (пунктирный)
3) 4 часа
Аккорды.
Обращения 3\5 (мажор и минор 6\3 и 6\4)
4) 4 часа
Ритм.
3\5 главных ступеней лада (T-S-D).
5) 6 часов Соединение аккордов в последовательностях.
6) 4 часа РИТМ: Триоли. Переменный лад.
7) 4 часа СЕПТАККОРДЫ. Виды септаккордов.
8) 6 часов D7 с разрешением и его обращения.
9) 10 часов 2х голосие. Чаплин "Благослови душе..."
2 СЕМЕСТР
1) 6 часов D7 и его обращения. Секвенции. D 5\6, D 3\4, D 2.
Последовательности в ладу.
2) 4 часа
Размер 6\8, 9\8. Группировка в 6\8 и 9\8. Дирижирование в медленных
и быстрых темпах.
3) 4 часа
Характерные интервалы в гармоническом мажоре.
4) 4 часа
Характерные интервалы в гармоническом миноре.
5) 4 часа
Увеличение и уменьшение 3\5 в ладу и от звука.
6) 6 часов
Альтерация в мажоре.
7) 6 часов
Альтерация в миноре.
8) 6 часов
2х голосие ( простое с элементами альтерации).
10 часов Церковные песнопения (2х голосие).
ЛИТЕРАТУРА:
1. Ладухин Н. "Одноголосное сольфеджио" М. 1967 г.
2. Драгомиров П. "Учебник сольфеджио" М 1967 г.
3. Островский А. "Учебник сольфеджио" Вып. 1 Л. 1966 г.
4. Рубеу А Одноголосное сольфеджио М 1966 г.
5. Способин И. " Сборник двухголосного сольфеджио"
6. Ладухин Н. "Тысяча примеров музыкального диктанта"
7. М. Березовский. "Литургия"
8. Касторский. "Литургия"
9. Чаплин. "Благослови душе моя Господа"
10. Амвросий. "Всенощное бдение"
11. Пинский "Обиходное пение"
12. Азеев. ".Песнопения постной триоди"
13. Лапаев. "Литургия"