Аннотация к рабочей программе ИЗО

Аннотация к рабочей программе по изобразительному искусству
Рабочая программа по изобразительному искусству для 8-9 классов составлена на основе федерального компонента
государственного образовательного стандарта основного общего образования примерной программы основного общего
образования по изобразительному искусству применительно к авторской программе Б.М. Неменского «Изобразительное
искусство и художественный труд», разработанный под руководством и редакцией Б.М. Неменского (Издательство
«Просвещение», М. «Просвещение», 2014 год).
Программа рассчитана на 17 часов ( по 1 часу одно полугодие), из расчета 1 час в неделю.
Рабочая программа – нормативно-управленческий документ, характеризующий систему организации образовательной
деятельности педагога. Рабочая программа – индивидуальный инструмент учителя, в котором он определяет наиболее
оптимальные и эффективные содержание, формы, методы и приемы организации образовательного процесса с целью
получения результата, соответствующего требованиям стандарта. Учитель имеет возможность внести коррективы во все
структурные элементы программы с учетом особенностей образовательного учреждения и учащихся конкретного
класса.
Рабочая программа показывает, как с учетом конкретных условий, образовательных потребностей и особенностей
развития учащихся учитель создает индивидуальную модель образования на основе государственного образовательного
стандарта.
Тематическая цельность программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников с искусством,
приобщать их к художественной культуре.
Основной целью разработанного тематического плана является формирование художественной культуры учащихся
через творческий подход к познанию искусства разных исторических эпох. Этому способствует активная поисковая и
практическая деятельность учащихся на уроке и во внеурочное время: подготовка сообщений, видеоэкскурсий,
изображение архитектурных форм на плоскости и в объеме, организация экспресс-выставок и защита коллективных
художественных проектов.
На основе ранее приобретенных знаний об архитектуре и дизайне учащиеся 8 класса более глубоко постигают
содержание
конструктивных искусств, что предполагает овладение базовыми знаниями в этой области и их
творческое освоение в практической работе. Подходы к раскрытию тем программы «Изобразительное искусство и
художественный труд» в старших классах общеобразовательных учреждений имеют свою специфику
Остается постоянным общий ход познания: от восприятия визуального материала к раскрытию его гуманистической и
духовной сущности, составляющей истинное, глубинное содержание искусства. Проблематика конструктивных
искусств рассматривается в контексте развития мирового искусства, особенностей художественной культуры разных
векогв, в недрах которой и родился дизайн в его современном виде
Изобразительные и конструктивные искусства связывают общность выразительных средств (линия, цвет, плоскость,
объем). Но пользуясь одними и теми, же средствами их произведения «говорят» на разных образных языках и сам
художественный образ рождается в них по-разному.
В архитектуре образ возникает не по тому, что здания что-то изображают, а благодаря сочетанию составляющих их
объемов, гармонии пропорций. Выразительность форм рождает у человека чувство красоты и художественно-образные
ассоциации.
Одной из важных целей программы является воспитание эстетически и конструктивно мыслящих людей,
обладающих основами знаний конструктивных искусств и умеющих их применять в практической деятельности.
Программа предусматривает системный курс практических заданий, позволяющих реализовать эту задачу в
творческой деятельности учащихся.
Программа предусматривает изучение композиции. Именно здесь закладывается принцип понимания гармонии и
баланса масс, воплощающийся затем в конструировании всевозможных архитектурных объемов (от дачи до
небоскреба), в дизайне вещей и среды (от книги и одежды до мебели в интерьере или саду).
В программе чередуются аналитические и проектные, индивидуальные и групповые (коллективные) работы. Каждая
четверть завершается коллективной проектной работой, в которой суммируются знания и навыки, полученные
учениками в течение четверти.
Цели программы:
 развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии,
зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;
 воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства,
архитектуры и дизайна;
 освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения
окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративноприкладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных
(пластических) искусств на основе творческого опыта;
 овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с
натуры, по памяти, представлению, воображению);
 формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его
исторические и национальные особенности.
 Основной целью разработанного тематического плана является формирование художественной культуры
учащихся через творческий подход к познанию искусства разных исторических эпох.
 воспитание эстетически и конструктивно мыслящих людей, обладающих основами знаний конструктивных
искусств и умеющих их применять в практической деятельности.
Актуальность программы в том, что она построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе
взаимодействия искусства с жизнью. В ней предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, живых
примеров из окружающей действительности
Содержание программы рассчитано на художественную деятельность школьников на уроках в разнообразных формах:
изображение на плоскости и в объёме; декоративную и конструктивную работу; восприятие явлений действительности
и произведений искусства (слайдов, репродукций, СД-программ); обсуждение работ товарищей; результаты
собственного коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия;
поисковую работу школьников по подбору иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание
музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре,
вводятся в широком воспитательном контексте. Художественные умения и навыки группируются вокруг общих
проблем: форма и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объём, фактура материала, ритм,
композиция.
В программе выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный и
конструктивный. Постоянное личное участие школьников в этих трёх видах деятельности позволяет систематически
приобщать их к миру искусства в его взаимодействии с жизнью. Умения по обработке материалов, получаемые на
уроках труда, закрепляются в работе по моделированию и конструированию, а навыки в области декоративноприкладного искусства и технической эстетики находят применение в трудовом обучении. Во внеурочное время
школьники расширяют и углубляют полученные на уроках представления о связях искусства с жизнью.
Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что учащиеся должны знать и уметь:
уметь анализировать произведения архитектуры;
знать основные этапы развития и истории архитектуры;
уметь конструировать объёмно-пространственные композиции;
работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий;
конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объёмную и глубиннопространственную композицию;
реализовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектоники и
фактур.
При решении художественно-творческих задач на уроках формируются следующие навыки:
создание с натуры и по воображению архитектурного образа графическими материалами и др.;
работа над эскизом монументального произведения : витража, мозаика, роспись, монументальная скульптура;
использование выразительного языка при моделировании архитектурного ансамбля;
использование разнообразных материалов (бумага белая и тонированная, картон, цветные плёнки; краски: гуашь,
акварель; графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки; материалы для работы в объёме: картон, бумага,
заготовки и др.
Литература. Методические пособия для учителя.
Питерских, А.С., Гуров, Г.Е., Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека, 7-8 класс, учебник
для общеобразовательных учреждений под ред. Неменского Б.М., - М. ; Просвещение, 2012,
Сокольникова, Н.М. Основы рисунка. Ч.1. – Обнинск; Титул, 1994;
Сокольникова, Н.М. Основы живописи. Ч.2. – Обнинск; Титул, 1994;
Сокольникова, Н.М. Основы композиции. Ч.3. – Обнинск; Титул, 1994;
Пономарев, А.М. Школа изобразительного искусства. М. ; Просвещение, 1998;
Рылова, Л.Б.Изобразительное искусство в школе. – Ижевск, 1998;
Колокольников, В.В. Рисование в педагогическом училище. – М. ; Просвещение, 1965;
Ростовцев, Н.Н. Методика преподавания ИЗО в школе. М. ; Arap, 1998;
Фомина, Н.Н. ИЗО и художественный труд. 5-8 классы. – М. Просвещение, 1995;
Интернет- ресурсы.