1 Научный руководитель: А.О.Сонин (доцент)2

ЖАНР ФОРТЕПИАННОЙ ФАНТАЗИИ В ТВОРЧЕСТВЕ КОМПОЗИТОРОВ-РОМАНТИКОВ
Н.Е. Рыбкин (бакалавр)1
Научный руководитель: А.О.Сонин (доцент)2
1
Институт искусств и художественного образования ВлГУ, кафедра МИ, группа МБг-108
2
Институт искусств и художественного образования ВлГУ, кафедра МИ
Актуальность исследования.
Предмет исследования - фортепианная фантазия
Осознание
исполнителем
закономерностей на примере творчества композиторов-романтиков:
использования различных модификаций темпа, Шуберта, Шумана, Шопена, Листа, Глинки,
динамики, штрихов, тембра, характера фразировки - Чайковского, Балакирева, Аренского, Скрябина.
необходимое условие правильной интерпретации. Но
Цель работы - проследить развитие фортепианной
все эти элементы исполнительской выразительности фантазии
в
историко-музыкальном
контексте;
реализуются в рамках определенного жанра и стиля, показать художественную ценность этого жанра у
так как каждое произведение представляет собой не композиторов-романтиков.
обособленное явление, а элемент или частицу целой
В соответствии с проблемой, объектом,
интонационно
стилистической
системы
в предметом и целью определены следующие задачи
художественной жизни определенной эпохи.
исследования:
Жанр существует во всех видах искусства, но в
1. рассмотреть эволюцию жанра фортепианной
музыке, в силу специфики её художественных фантазии романтической эпохи;
образов, имеет особое значение; он стоит как бы на
2. отметить особенности, привнесенные в жанр
границе категорий содержания и формы и позволяет фортепианной фантазии русскими и зарубежными
судить об объективном содержании произведения, композиторами-романтиками;
исходя из комплекса использованных выразительных
3.
рассмотреть некоторые произведения
средств.
композиторов в жанре фантазии с точки зрения их
Таким образом, рассмотрев и проанализировав значимости и художественной ценности;
этапы и пути эволюции фортепианной фантазии,
Методологическая основа и методы исследования.
можно выделить особенности исполнения этого
В дипломной работе затрагиваются различные
жанра в творчестве композиторов-романтиков, что и исследовательские направления - здесь в единстве
составляет актуальность данной работы.
рассматриваются проблемы социально-эстетические и
Степень изученности проблемы.
исполнительско-аналитические. Вследствие этого
Музыкальный жанр - многозначное понятие, методология исследования носит комплексный
характеризующее роды и виды музыкального характер. В работе используется совокупность
творчества в связи с их происхождением, условиями познавательных приемов и методов, способствующих
исполнения и восприятием. Понятие музыкального раскрытию объекта исследования в его целостности:
жанра отображает основную проблему музыковедения методы историзма, сравнительного и целостного
и музыкальной эстетики - взаимосвязь между анализа жанра.
внемузыкальными факторами творчества и её сугубо
Научная новизна работы заключается в том, что
музыкальными характеристиками.
впервые:
Ценные замечания о фортепианном наследии
- рассматриваются особенности эволюции
композиторов-романтиков можно найти в трудах Б. определенного жанра в музыкально-историческом
Асафьева, А. Демченко, М. Друскина, Б. Левика, Я. контексте;
Мильштейна, Н. Юденич, В. Конена, В. Рубцовой,
- фантазия как жанр у различных композиторов
статьях М. Гнесина, В. Коломийцева, Г. Конюса, Ц. рассматривается во взаимовлиянии их творчества;
Кюи, Г. Лароша, В. Стасова, посвященных общей
Теоретическая значимость исследования. Работа в
характеристике творчества композиторов.
совокупности затрагивает проблему постижения
Приведенный обзор материалов свидетельствует о художественной природы исполнительства как формы
том, что наиболее подробно разработан общий бытования музыки. Применение исполнительского
стилевой анализ творчества романтиков. Между тем, анализа в контексте музыковедческого анализа
проблема фортепианного творчества композиторов в способствует взаимообогащению различных отраслей
рамках определенного жанра изучена недостаточно и музыкознания.
нуждается в освещении с точек зрения:
Практическая значимость исследования связана с
1. эволюции фортепианного жанра фантазии;
необходимостью изучения и обогащения знаний об
2. сопоставления особенностей фортепианной особенностях жанра фортепианной фантазии данной
фантазии
западноевропейских
и
русских музыкально-исторической эпохи в практической
композиторов;
работе над произведением.
3. выявления индивидуальных композиторских
Глава 1. Исторические предпосылки и история
черт;
формирования жанра Фантазия в до романтическую
Объектом
исследования
является
жанр эпоху.
фортепианной фантазии в романтическую эпоху.
Глава 2. Зарубежный романтизм и его влияние на
развитие музыкального жанра фантазии (Шуберт,
Шуман, Шопен, Лист).
Глава 3. Русский романтизм, его особенности и
влияние на развитие жанра музыкальной фантазии
(Глинка, Чайковский, Балакирев, Аренский, Скрябин).
Рассмотрев эволюцию жанра фортепианной
фантазии, можно сделать вывод о том, что
композиторы-романтики обогатили жанр фантазии
многими типичными качествами, углубив и прежде
проявлявшиеся черты программности. Для фантазии
романтической эпохи характерно, с одной стороны,
слияние со свободными и смешанными формами (в
том числе с поэмами), а с другой - с рамками сонатной
формы.
Композиторы смело развивали новаторские идеи,
которые наметились еще в поздних произведениях
Бетховена. Фантазия унаследовала традицию многих
классических форм (сонаты, сюиты, рондо, вариаций).
Этот жанр открыл композиторам новые возможности,
позволил насытить произведения различными
образами,
настроениями,
психологическими
оттенками, и вместе с тем стал необычайно
целостным в своём развитии. Фантазия является
наиболее свободной и гибкой из романтических форм.
Так в фантазиях Шуберта сочетаются сонатность
и вариационность. Он углубил черты программности
и предвосхитил создание нового жанра –
романтической музыкальной баллады. В творчестве
Шопена Фантазия предстает перед нами как
грандиозная романтическая баллада, между тем, не
теряя своего «родства» с сонатностью. Шуман, в свою
очередь, стремился к некоему объединяющему центру
— романтической поэме, которая унаследовала
традицию многих классических форм (сонаты, сюиты,
рондо, вариаций). Лист развивал идею синтеза
искусств, исходя из этого, он превращает
традиционную циклическую сонату в одночастную
«фантазию-сонату», тем самым следуя традициям
Бетховена в полижанровости.
Русские композиторы вводят Фантазию в сферу
симфонической музыки: в их творчестве сложилась
специфическая оркестровая разновидность жанра симфоническая фантазия. Они придают Фантазии то
отчётливо русский характер (М. И. Глинка
«Камаринская»), то излюбленный восточный (М. А.
Балакирев, восточная Фантазия «Исламей»). Кроме
того, фантазия вводится и в область лирической
миниатюры (М. И. Глинка «Вальс-фантазия»), имея
родственные
черты
утонченных
тем
западноевропейских композиторов-романтиков. П.И.
Чайковский представляет в своем творчестве
фантазию
как
концертный
жанр.
В
своей«Fantaisiedeconcert»
для
фортепиано
с
оркестром, онсоединяет приемы народно песенного
искусства
(вариационность)
и драматического
метода сонатности. Аренский в фантазии на темы
Рябинина объединил русские и западно-европейские
традиции в контексте концертного жанра. Скрябину
свойственна
сфера
утончённых
ощущений,
погружение в атмосферу созерцания души,
выражение самых страстных человеческих эмоций.
При этом сохранив черты сонатности в области
фантазии.
В целом, не смотря на отдельные стилистические
особенности каждого из композиторов, развитие
жанра фантазии, как у русских, так и у
западноевропейских представителей музыкального
романтизма имеет множество общих черт, глубоко
интегрировано,
взаимопроникновенно
и
интернационально.
Фантазия значительно более располагает к себе
исполнителей - своей яркостью, красочностью и
демократичностью. Между тем она не ставит перед
исполнителями тех специфических, порой трудно
исполнимых задач, которые содержатся в других
жанрах, предоставляя исполнителю большую свободу.
В результате Фантазия ушла далеко вперед в плане
популярности
и
представляет
большую
художественную ценность.
Материал может быть опубликован в открытой
печати, так как он соответствует нормативным
требованиям и не подпадает под действие
директивных документов.
Список использованных источников
[1] А.А. Альшванг «А.Н. Скрябин. Жизнь и
творчество» - М.-Л., 1945
[2] А.В. Амброс «Роберт Шуман. Жизнь и
творчество» - М., 1988
[3] Б.В. Асафьев «Избранные труды» т.1
Избранные работы о М.И. Глинке – М.,
1952
[4] Б.В. Асафьев «Избранные труды» т.2
Избранные работы о П.И. Чайковском и
других композиторах – М., 1954
[5] Б.В. Асафьев «Избранные труды» т.4
Избранные
работы
о
русской
музыкальной культуре и зарубежной
музыке» - М., 1952
[6]
Б.В.
Асафьев
«Шопен.
Опыт
характеристики» - М., 1922
[7] И.Ф. Бэлза «Ф. Шопен» - М., 1968
[8] М.Ш. Бонфельд «Анализ музыкальных
произведений» ч.2, 2003
[9] Н.М. Владыкина-Бачинская «Роберт
Шуман» - М., 1968
[10] П.А. Вульфиус «Франц Шуберт:
Очерки жизни и творчества» - М., 1983
[11] И.Глебов, Б.В. Асафьев «Русская
музыка от начала 19 столетия» - М., 1930
[12] М.С. Друскин «История зарубежной
музыки», вып.4 - М., 1983
[13] В.Д. Конен «История зарубежной
музыки» - М., 1984
[14] В.Д. Конен «Шуберт» изд.2 – М.,
1959
[15]
Н.Н. Берберова «Чайковский» - СПб., 1997
[16] Б.В. Левик «Музыкальная литература
зарубежных стран» вып.4 – М., 1973
[17]
Л.А. Мазель «Фантазия Шопена fmoll: опыт анализа» - М., 1937
[18] А.А.
Николаев
«Фортепианное
наследие Чайковского» - М., 1958
[19]
Я.С. Мильштейн «Ференц Лист» т.2 –
М., 1971
[20] В.А. Цуккерман «Выразительные
средства лирики Чайковского» - М., 1971
[21] В.В. Рубцов «А.Н. Скрябин» - М.,
1989