Правительство Российской Федерации Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования "Национальный исследовательский университет "Высшая школа экономики" Факультет философии отделение культурологии Программа дисциплины История и теория искусств для направления 030100.62 «Философия» подготовки бакалавра Автор программы: Карпенко Е.К., к.ф.н., ekkarpenko@hse.ru Одобрена на заседании кафедры наук о культуре «___»____________ 20 г Зав. кафедрой Куренной В.А. Рекомендована секцией УМС [Введите название секции УМС] «___»____________ 20 г Председатель [Введите И.О. Фамилия] Утверждена УС факультета [Введите название факультета] «___»_____________20 г. Ученый секретарь [Введите И.О. Фамилия] ________________________ [подпись] Москва, 2013 Настоящая программа не может быть использована другими подразделениями университета и другими вузами без разрешения кафедры-разработчика программы. Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100.62 «Философия» подготовки бакалавра 1. Область применения и нормативные ссылки Настоящая программа учебной дисциплины устанавливает минимальные требования к знаниям и умениям студента и определяет содержание и виды учебных занятий и отчетности. Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления подготовки 032100.62Востоковедение и африканистика, изучающих дисциплину «История искусства». Программа разработана в соответствии с: ГОБУ ВПО ГУ-ВШЭ http://www.hse.ru/data/2013/04/29/1296896853/Philos%20bak.pdf Рабочим учебным планом университета по направлению подготовки 030100.62 «Философия», утвержденным 18 декабря 2012г. 2. Цели освоения дисциплины Цели освоения дисциплины «История искусства»: - ввести студентов в круг проблем, связанных с происхождением и различными формами существования искусства как предметного мира культуры; - ознакомить студентов теоретическими и методологическими подходами к изучению искусства в его историческом развитии; - дать представление о принципах и подходах к классификации искусств, научить ориентироваться в основных видах, родах, жанрах и стилях искусства; - раскрыть содержание основных «эпох» в истории искусства; - познакомить студентов с иллюстративными образцами художественной культуры, значимыми в плане теоретического постижения искусства, использования общезначимых классификационных схем и аналитических инструментов искусствоведения. 3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины В результате освоения дисциплины студент должен: Знать теоретические и методологические подходы к изучению объектов искусства в их истории; Уметь ориентироваться в видах и формах искусств, в их типологии и стилевых направлениях; Иметь навыки жанровой и хронологической атрибуции произведений искусства, достаточные для ориентирования в художественно-исторических ареалах, с которыми соотносит себя современный специалист-гуманитарий. В результате освоения дисциплины студент осваивает следующие компетенции: Компетенция Общекультурные Код по ФГОС/ НИУ ОК-1 Дескрипторы – основные признаки освоения (показатели достижения результата) 1.1 обладает культурой мышления, речи и письма; 1.2. способен к поиску, выбору и структурированию информации; 1.3.способен к постановке целей и выбору релевантных средств ее достижения Формы и методы обучения, способствующие формированию и развитию компетенции - самостоятельное чтение и коллективное аудиторное обсуждение теоретических текстов на соответствующую тему; - задания по веб-поиску иллюстративного материала, соответствующего определенному разделу курса; - внеаудиторное посещение музеев и выставок Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Компетенция Общенаучные Код по ФГОС/ НИУ Дескрипторы – основные признаки освоения (показатели достижения результата) О2.1. способен научно анализировать объекты и процессы в области Охудожественной культуры; ОНК-2 2.2. умеет использовать основные положения и методы гуманитарных и искусствоведческих наук в различных видах деятельности 2.3. обладает навыками работы с теоретической и эмпирической информацией, знает способы ее получения и базовой обработки для решения научно-исследовательских, профессиональных и социальных задач ПК -1 3.1. понимает основные процессы и ПК-11 тенденции, протекающие в современном искусстве; 3.2. умеет анализировать объекты художественной культуры в широком социальном и историческом контексте 3.3.понимает систематические связи между сферой искусства и социальной, политической и экономической жизнью; 3.4. способен использовать свои знания в сфере практической инновационной деятельности; ПК-3 4.1. владеет теоретическими основами ПК-5 искусствознания, категориями и ПК -14 концепциями основных научных дисциплин и современных междисциплинарных подходов, изучающих художественные объекты, процессы и практики 4.2. владеет навыками поиска, упорядочивания и обработки информации из различных источников в сфере пластических искусств; 4.3. умеет анализировать, структурировать, обоснованно и наглядно излагать обработанную информацию; ОНК-1 Профессиональные Инструментальные Формы и методы обучения, способствующие формированию и развитию компетенции - аудиторное коллективное аналитическое обсуждение конкретных объектов искусства на основе предложенных для самостоятельного чтения теоретических материалов; - реферирование теоретической работы по истории искусства; - реферат; - устная аудиторная коллективная работа с иллюстративным материалом; - устная аудиторная коллективная работа с иллюстративным материалом; 4. Место дисциплины в структуре образовательной программы Для специализации «Востоковедение» настоящая дисциплина является базовой. Дисциплина предназначена для студентов 4 курса бакалавриата и читается во 2-ом семестре первого года обучения. Образовательной базой являются дисциплины «Культурология». «История философии», «Всеобщая история», «Философская антропология»; «Социология». Для освоения учебной дисциплины, студенты должны владеть следующими знаниями и компетенциями: знать историю Античности, Средних веков и Возрождения на уровне программы бакалавриата для непрофильных факультетов и историю Нового и Новейшего времени на уровне общеобразовательной школьной программы; ориентироваться в понятиях и понимать специальные термины литературы по общим проблемам исторической науки и художественной культуры; уметь работать с компьютером, ориентироваться в Интернет-ресурсах. 3 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Основные положения дисциплины должны быть использованы в дальнейшем при изучении дисциплин, связанных с художественной культурой, изучаемого региона, включая визуальные, пластические искусства и архитектуру. Тематический план учебной дисциплины № 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Название раздела Всего часов Лекции Семинары 10 2 2 Самостоятельная работа 6 11 2 2 7 11 2 2 7 11 2 2 7 11 2 2 7 11 11 2 2 2 2 7 7 11 2 2 7 11 2 2 7 11 2 2 7 20 4 4 12 11 2 2 7 11 2 2 7 11 2 2 7 162 30 30 102 Что такое искусство? История понятий: techne, artes liberales, beaux arts. Искусство в контексте культурных институтов и практик. Искусство и искусства: проблемы классификации. Иерархия видов искусства и ее историческая подвижность. Категория стиля как теоретическая проблема истории искусств. Искусство и физическое пространство: история архитектурных форм древнего мира и рождение классики. Искусство и власть - 1: архитектура имперского стиля (Рим, Византия). Романика и готика как богословско-политические проекты. Искусство и власть - 2: архитектура Возрождения, барокко, классицизма. «Историцизм» и ампир. Скульптура 1: история идеальной телесности. Скульптура 2: воплощение эмоции и драматургическая пластика: скульптурный портрет и посмертная маска, надгробие, мемориал, готический портал, барокко и импрессионизм в скульптуре. Как устроено изобразительное искусство: история основных понятий, художественных практик и техник. Изобразительность и проблема правдоподобия; изобразительность как способ коммуникации: язык визуальных образов. История оптического иллюзионизма: тело, движение, свет, пространство Итальянский Ренессанс: от иконы к станковой картине. Натуралистическое правдоподобие как принцип визуальности. Мимесис в живописи - 1: портрет и автопортрет от Ренессанса к Модерну. Мимесис в живописи – 2: динамика пейзажного образа от Ренессанса к импрессионизму. Мимесис в живописи – 3: вещь в изобразительном искусстве. От эмблематической живописи к натюрморту; от натюрморта к эксперименту с фактурой, формой, цветом и поверхностью (Сезанн). Визуальные искусства в эпоху технической воспроизводимости. 5. Формы контроля знаний студентов Тип контроля Форма контроля Параметры 4 Аудиторные часы Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Текущий (в течение модуля) 3 модуль Работа на семинаре: устная, аудиторная. Текущий (в течение модуля) 3 модуль 1. Эссе: самостоятель ная письменная работа; К семинарским занятиям студентам предлагаются тексты для чтения и практические задания для аналитической работы с визуальным материалом. Семинары проходят в форме открытой дискуссии. Оценивается активное участие в обсуждении. Оценка активности на каждом семинаре носит дихотомический характер зачет/незачет, т.е. активная работа оценивается как зачет без дифференциации по баллам. 1. Письменная работа, 500 - 1000 слов, В публицистическом жанре с привлечением авторского иллюстративного материала, посвященная достижимым для студента объектам архитектуры и искусства, событиям текущего художественного процесса (выставкам, художественным акциям и событиям). Работа высылается преподавателю, ведущему семинарские занятия на почту за календарную неделю до установленной даты зачета/экзамена. 2. для самостоятельного освоения предлагается ограниченное 2. Контроль за (конечное) количество изображений (150), отражающих основные освоением этапы движения художественных идей в пластических и визуального изобразительных искусствах, а также в архитектуре. В аудитории Материала. преподаватель произвольно выбирает 5 из 150 изображений и Аудиторный, предлагает студенту определить : название, автора (если это устный возможно), период создания и место расположения/хранения объекта. Эта форма работы может быть использована в тех случаях, когда активность на семинарах является неудовлетворительной, тогда она оценивается как зачет/незачет. Итоговый Зачет/экзамен Проходит в форме тестирования, включающего задания различных 4 модуль типов и степени сложности: ОВ, МВ, УС, УП, КРО, а также компетентностно-ориентированные тестовые задания со свободно конструируемым ответом. Время выполнения 60 минут. 6. Порядок формирования оценок по дисциплине Элемент оценки Накопленная оценка/Текущий контроль Отекущий Итоговая оценка Оитог Аудиторная работа Оауд Эссе Тест Осам Семинары Что и как оценивает преподавател ь Каждый семинар оценивается как зачет/незачет по итогам активности. Коэф. (на что умножается оценка) Q общ – общее количество сз, предусмотренны х рабочим планом; Q инд – количество сз, Работа с изображениям и Каждое правильно определенное изображение – 2 балла, 5 изображений – 10 баллов K изо = 0,1 Q изо = количество правильно определенных изображений Оцениваетс я по 10-ти балльной системе Оцениваетс я в 10 баллов Kэссе = 0,1 K итог = 0,4 5 Результирующа я оценка Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Формула расчета Что получается в итоге на которых студент активно работал O cз = Q инд. * 10: Q общ) из 5-ти предложенных . О изо = 0,1 * О эссе* 0,1 Q изо Онакопленная= 0,6 *(Осз +О изо+ О эссе) ; O итог = результат за тест * 0,4 Орезультирующая = O нак + О итог Материалы для чтения к лекциям и семинарам Лекция 1-2. История искусства как научная дисциплина: проблема предмета и методов исследования. Что такое искусство? История понятий: techne, artes liberales, beaux arts. Искусство в контексте культурных институтов и практик. Как возможно и ради каких целей научное изучение искусства? История искусства как история людей (мастеров, Дж. Вазари), идей (духа, Винкельман, Гегель), вещей (единичных объектов культурной эпохи, созданных в соответствии с творческой задачей и волей авторов-заказчиков, а также художественных проблем и способов их решений (Э.Гомбрих); искусствознание (Ригль, Панофский, Заксль и др.) Искусство и искусства: проблемы классификации. Иерархия видов искусства и ее историческая подвижность. Категория стиля как теоретическая проблема истории искусств. Литература: 1. Зедльмайр Г. // Зедльмайр Г. Искусство и истина. СПб.: Axioma, 2000. С. 134-184. 2. Татаркевич А. Искусство: история понятия // Татаркевич А. История шести понятий. М.: Дом интеллектуальной книги, 2003. 3. Панофский Э. История искусства как гуманистическая дисциплина // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. СПб.: Академический проект, 1999. С. 10-40. 4. Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения. СПб: «Азбукаклассика». 2009. I. Введение. С. 27-65. 5. Гомбрих Э. История искусства. М.: Искусство – XXI век. 2013. С. 15 – 38. Семинар 1. Текст для чтения и аудиторного обсуждения: Татаркевич Владислав. История шести понятий. М: Дом интеллектуальной книги, 2003. Гл. I. Искусство: история понятия. Доступно: http://sbiblio.com/biblio/archive/tatarkevich_ist/ Вопросы к тексту: 1. Как понимали и что называли «искусством» древние греки и римляне? 2. Какое значение в «искусствах» древних отводилось норме (правилу)? 3. На каких основаниях искусства разделялись и классифицировались? Назовите классификации и обоснуйте. 4. Каковы причины изменений в понимании «искусства» и в классификации «искусств», произошедших в эпоху Возрождения? 5. Опишите историю становления современных понятий и классификации искусств. 6. Какие два периода в истории понятия «искусство» выделяет В. Татаркевич. Поясните. Подберите примеры, которые подтверждают /опровергают такую периодизацию. 7. В тексте утверждается, что «в оставленном XVIII столетием наследии имеются два определения: искусство является созданием прекрасного и – искусство представляет собой подражание». Поясните. Подберите примеры, которые подтверждают/опровергают такие определения . 8. Назовите четыре «современных» определения искусства и приведите свои примеры, соответствующие этим определениям. 9. Какие выводы делает автор о понятии «искусство»? Согласны ли Вы с ним? Обоснуйте. 10. Какие четыре современные концепции искусства выделяет автор? Подберите соответствующие примеры. Семинар 2. Понятие идея в истории искусства. Текст для чтения и аудиторного обсуждения: Панофский Э. Idea: к истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма. СПб.: Аксиома, 1999. С. 3 – 88. 6 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра 1. Какова роль Платона и его учения в возникновении и развитии концептуальных представлений об искусстве в исторической перспективе? 2. Выпишите основные понятия, посредством которых в античности (т.е. греческими и римскими авторами) осмысливалась художественная деятельность и ее результаты. Укажите определения понятий в соответствии с текстом. 3. Как трансформируются античные представления о красоте у средневековых авторов? Какие новые по сравнению с античностью теоретические проблемы искусства осмысливает средневековье? 4. Как трансформируется представление о «подражании» природе у теоретиков эпохи Возрождения? Отметьте в тексте авторов, на рассуждения которых опирается Панофский? К какой социальной группе они принадлежат? Сравните социальный статус «теоретиков» искусства (о которых упоминает Панофский) Античности, Средневековья и Возрождения. Попробуйте объяснить причины изменения социальной группы – носителя новых идей? 5. На каких основаниях Панофский выделяет «маньеризм» в отдельную эпоху в истории искусства, помещая его между «Возрождением» и «классицизмом»? 6. Выделите в тексте и сформулируйте основные тезисы классицистической теории искусства. 7. На основании проработанного материала попробуйте сделать вывод о том, историю чего именно предлагает читателю Эрвин Панофский? Каковы методы исторической работы Панофского с материалом и что именно он изучает? Можно ли использовать положения этой работы Э. Панофского для анализа конкретных художественных произведений. Обоснуйте и приведите свой собственный пример. Лекция 3. Искусство и физическое пространство: история архитектурных форм древнего мира. Архитектура – искусство распределения и пространственной организации материальных масс (Виппер Б.). Архитектура и ландшафт. Материалы и технологии древнего архитектурного строительства. Социальные функции архитектуры: мемориальная, сакральная, ритуальная. Архитектура и урбанизм. Акрополь и некрополь. От города – дворца (Кносс) к городу – государству (полису): рождение ордера. Эллинизм – новый урбанизм (Александрия), соединение греческого ордера с египетской монументальностью. Коринфская колонна – как образец роскошной декоративности. Здание – тело (оптическая гармония греческих храмов) и архитектурная конструкция как способ эстетической организации пространства (римская арка). Понятие «античный ордер» и теория классического в искусстве: от античности до палладианства. Литература Гомбрих Э. История искусства. М.: Искусство – XXI век. 2013. (Гл. 2: Искусство для вечности. Египет, Месопотамия, Крит. (С. 55-74); Гл. 3: Великое пробуждение. Греция. VII-V века до н.э. (С. 75-98); Гл. 4: Царство прекрасного. Греция и греческий мир. IV век до н.э.- I век н.э. (С. 99-116). Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции// Памятники мирового искусства. М.: издательство «Искусство». 1970. С. 5- 79. Бартенев В. А., Батажкова В. Н. Очерк истории архитектурных стилей. М.: Изобразительное искусство, 1983. Виппер Б. Р. Архитектура // Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусств. М.: Изобразительное искусство, 1985. С. 215-282 (или: любое переиздание с другой пагинацией). Пучков А. А. Световой столп и колонна как выражение тектоники преобразования среды; Ордер как художественное выражение форм социально-пространственного поведения // Пучков А. А. Поэтика античной архитектуры. Киев: Феникс, 2008. С. 677-765. Семинар 3. Античная архитектура и проблема классики. Марк Витрувий Поллион. Об архитектуре. / Пер. Ф. А. Петровского. (Серия «Из истории архитектурной мысли»). — М., Едиториал УРСС. 2003. Кн.1 Глава 2 - 3; Книга 3. Гл.: 1-4; Кн. 4. Гл.: 1-10. Доступно: http://www.astro-cabinet.ru/library/Vitruv/Tab_1.htm Информационный сайт с библиотекой и каталогом иллюстраций: http://www.ancientrome.ru/ Андреа Палладио. Четыре книги об архитектуре. Пер. И.В. Жолтовского. люб. изд. Книга 4. Доступно: http://flourishing.ru/late-renaissance/andrea-palladio/four-of-the-treatise-on-architecture Практикум Творческие задания для самостоятельной работы: А. Б. В. 7 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Выше приведены изображения архитектурных сооружений: 1.Расположите их в последовательности, отражающей эволюцию ордерной архитектуры. Обоснуйте (2-3 предложения, желательно определить каждое сооружение). 2. Одно из сооружений стало образцовым для новоевропейской архитектуры, а именем спроектировавшего его архитектора (что в истории архитектуры уникально) назван архитектурный стиль. Определите здание и архитектора. Лекция 4. Искусство и власть - 1: архитектура имперского стиля (Рим, Византия). Гражданское и храмовое строительство в римской империи: урбанизм как цивилизационный проект (храмы, водопроводы, банные комплексы, театры, стадионы, рынки и площади). Возникновение христианства и пути развития античной (римской, эллинистической) архитектурной традиции. Центрический храм и базилика. Крестово-купольный объем. Семантика креста. Космическая, топографическая и временная символика храма. Романский стиль и Священная Римская империя. Готический стиль как «национальный» стиль французского королевского домена с центром в Париже (Аббатство Сен-Дени) и как основа европейской идентичности. Антонио Гауди: готика как символ и новая религиозность (собор Святого Семейства, Барселона). Литература: Гомбрих Э. История искусства. М.: Искусство – XXI век. 2013. Гл 6 - 10. С. 133 – 142, 157 – 171, с. 185 – 206. Искусство этрусков и Древнего Рима// Памятники мирового искусства. Под ред. Ю.Д. Колпинского. М.: издательство «Искусство». 1983. С. 55 – 102. Попова О. С. Искусство Византии // Очерки истории искусства. М.: Искусство, 1987. С. 211-303. Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись. Под ред. Р. Томана. Изд-во: Konemann. 2007. В частности статьи о готической архитектуре с. 6 – 300. Семинар 4. Готическая архитектура и схоластика. Дюби Ж. Время соборов. Искусство и общество 980-1420 годов. М.: Ладомир. 2002. Гл. Бог есть свет. Стр. 123-138 (включительно) и 152-154. Панофский Э. Готическая архитектура и схоластика// Панофский Э. Перспектива как «символическая форма». Готическая архитектура и схоластика. Серия «Художник и знаток». М.: «Азбука классика», 2004. С. 213 – 312. Лекция 5 - 6. Искусство и власть - 2: архитектура Возрождения, барокко, классицизма. Итальянское Возрождение: Рим – столица христианского мира и резиденция пап (конкурсы на реконструкцию собора Св. Петра). Итальянские города как художественные центры (Флоренция, Венеция, Милан, Феррара). Гражданское строительство: городской особняк (палаццо) и загородная резиденция (вилла). Французское Возрождение: королевские резиденции, итальянское влияние и зарождение французского абсолютизма. Барокко, орден иезуитов и контрреформация. Архитектура ансамбля: Виньола и модель архитектурной иллюзии, Джакомо делла Порта, Бернини и принцип художественного синтеза по законам живописности, декоративность архитектуры. Классицизм как национальный стиль французского абсолютизма. Декарт и эстетика регулярного парка (Версаль). Английский пейзажный парк, эстетика натурализма и сентиментализма. Литература: Гомбрих Э. История искусства. М.: Искусство – XXI век. 2013. Семинар 5. Читать: - Лихачев Д.С. Поэзия садов: к семантике садово-парковых стилей. Сад как текст // Сады классицизма. М.: 1998. С. 102-114. - Людовик XIV. Как показывать Версальские сады - Шарль Перро. Версальский лабиринт (1688) Оба текста доступны: http://www.gardenhistory.ru/page.php?pageid=80 Задание: - найти планы Версаля (датируемые самое позднее концом XVIII в.), а также изображения объектов, которые упоминаются в садовых маршрутах Людовик XIV; - найти в тексте Карамзина Н.М. «Записки русского путешественника», фрагмент, о котором упоминает Д.С. Лихачев; - найти изображения и планы других проектов Ленотра Андре, о которых есть упоминания в тексте Д.С. Лихачева; - в тексте Лихачева (с. 105) утверждается, что садовый классицизм имеет прямую параллель в «Поэтике» Буало. Попытайтесь найти эту параллель (http://www.gumfak.ru/kult_html/radugin/ra21.shtml) - отметьте основные эстетические категории классицизма и дайте им определения; - найдите изображения и планы садов «во французском стиле» за пределами Франции, о которых упоминается в тексте; 8 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Практикум: Задание для самостоятельной работы. I. Известно, что слово культура (cultura) в своем первоначальном смысле имело сельскохозяйственное значение, было связано с возделывание земли. Ниже даны две группы терминов и изображения. 1. лес, парк, огород, ландшафт, роща. 2. регулярный, пейзажный, аптекарский, городской, ботанический, зоологический. А. В. Б. Г. 1. Составьте словосочетания, используя слова из 1 и 2 списка, которые является искусствоведческими и культурологическими терминами. (1 словосочетание – это 1 слово из первого списка и 1 слово из второго списка, слова из списков могут повторяться). 2. Соотнесите некоторые термины с изображениями. Помните терминов больше, чем изображений. 3. Проанализируйте изображения как документ и источник информации. Создайте классификацию из трех рубрик. В одной рубрике окажутся два изображения. Лекция 7 - 8. Скульптура: история идеальной телесности. Ритуальная магия и возникновение скульптуры. Вечное тело и тело для вечности: египетская монументальная скульптура (материалы, технология и семантика). Греческая скульптура как элемент архитектурного декора: атланты (храм Зевса, Агридженто, Сицилия) и кариатиды (Эрехтейон, Афины). Скульптурный рельеф: декорация и коммеморация (от античного фронтона к романскому порталу). От рельефа к автономной фигуре (круглая/свободной стоящая статуя). Классическая скульптура: канон и мимесис, проблема движения (от Фидия и Мирона к Верроккьо и Микеланджело; Бернини, Родену). Городская скульптура и монументальная пропаганда: от римской скульптуры к городским памятникам итальянского Ренессанса (Медичи, Флоренция). Скульптура и среда: проблема постамента. Литература: Акимова Л. И. Скульптурный ансамбль Парфенона // Акимова Л. И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб.: Азбука-Классика, 2007. С. 178-210. Виппер Б. Р. Скульптура // Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное искусство, 1985. С. 77-147. (Или другое издание с другой пагинацией). Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись. Под ред. Р. Томана. Изд-во: konemann. 2007. Дворжак М. Идеализм и натурализм в готической скульптуре и живописи // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб.: Академический проект, 2001. С. 48-173. Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции// Памятники мирового искусства. М.: издательство «Искусство». 1970. С. 5- 79. 9 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Панофский Э. История теории человеческих пропорций как отражение истории стилей // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. СПб.: Академический проект, 1999. С. 77-128. Романское искусство. Архитектура. Скульптура. Живопись. Под ред. Р. Томан. Изд-во: konemann.2001 Свидерская М. И. Классическая фаза раннего Возрождения (Италия): единство математического и архитектонического «структурализма» на основе живописи // Свидерская М. И. Пространственные искусства в западноевропейской художественной культуре XIII-XIX веков. М.: Галарт, 2010. С. 64-91 (или: Искусствознание. 1999. № 1. С. 161-181. Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции// Памятники мирового искусства. М.: издательство «Искусство». 1970. С. 5- 79. Семинар 7. «Живая» статуя метафора и образ в искусстве, философии, литературе. Читать Дидро Д. Разговор Д’Аламбера и Дидро // Дидро Д. Доступно:http://sbiblio.com/biblio/archive/didro_conversation/ Назиров Р. Г. Сюжет об оживающей статуе // Фольклор народов России. Фольклор и литература. Общее и особенное в фольклоре разных народов. Межвуз. сб-к. Уфа: Башкирский университет, 1991. С. 24-37. http://nevmenandr.net/scientia/nazirov-statuja.php Ю. М. Лотман Куклы в системе культуры Лотман Ю.М. Избранные статьи. В 3-х т.т. Т. I. Таллинн, 1992, с. 377380. http://ec-dejavu.ru/d/Doll.html Семинар 8. Нагота в искусстве. Читать Кларк К. Нагота в искусстве. СПб., 2004, гл. I. Голый и нагой. с. 10-39. Доступно: http://ec-dejavu.ru/n/Nu.html Лекция 9. Субъект в искусстве - 1: кого изображает скульптурный портрет? От ритуальной посмертной маски к вечному гранитному подобию лица фараона. Идеальная пластическая красота «греческого профиля»: «этос» богов и героев. От этрусских погребальных каноп к политическому портрету. Скульптурные портреты императоров и римские монеты. Женский римский портрет. От античного портрета, воплощающего стоический идеал разумной воли и красоты, к выразительной эмоциональности романской и готической портретной скульптуры. Скульптурный портрет Ренессанса воплощение индивидуальности и социального статуса. Барокко: рождение психологического портрета. Политический портрет эпохи Просвещения (Фальконе, Гудон). Импрессионизм: портрет – застывшее мгновение существования индивида, схваченное скульптором (Павел Трубецкой. Портрет С.Ю. Витте, Русский музей). Скульптурные портреты как инструмент монументальной пропаганды (памятники К. Марксу, СССР: художественный язык и стилистические особенности). Литература: Бритова Н.Н., Лосева Н.М, Сидорова Н.А. Римский скульптурный портрет. М., «Искусство», 1975. Доступно: http://ancientrome.ru/publik/art/rsp/index.htm Виппер Б. Р. Скульптура // Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное искусство, 1985. С. 77-147. Гомбрих Э. История искусства. М.: Искусство – XXI век. 2013. Соколов Г. И. Искусство Древнего Рима: Архитектура. Скульптура. Живопись. Прикладное искусство: Кн. для учащихся. М.: Просвещение, 1996. Гл. Скульптурный портрет. Доступно (без пагинации): http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/History/Sokol/05.php Воронов Н.В. Советская монументальная скульптура 1960-1980 гг. М.: «Искусство». 1984. С. Лекция 10. Как устроено изобразительное искусство: история основных понятий, художественных практик и техник. Рисунок – основа изобразительного искусства. Материал рисунка. Краткая история средств изображения. Развитие контурного изображения: от примитивов к миниатюрам. Отделение графики от живописи как теоретическая проблема. Умбрийская школа, нидерландский рисунок от Рогира ванн дер Вейдена до Рембрандта. Понятие эстампа и его парадигма. От ксилографии к офорту. От Шонгауэра и Дюрера к Рембрандту и Пиранези – диалектика детали и экспрессии. Бенеш О. Средневековое наследие и новый эмпиризм // Бенеш О. Искусство северного Возрождения. Его связь с современными духовными и интеллектуальными движениями. М.: Искусство, 1973. С. 56-72. 10 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Вельфлин Г. Линейность и живописность. Рисунок // Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. СПб.: Мифрил, 1994. С. 61-72. Виппер Б. Р. Графика // Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусств. М.: Изобразительное искусство, 1985. С. 12-76 (или: любое переиздание с другой пагинацией). Дворжак М. Шонгауэр и нидерландская живопись; «Апокалипсис» Дюрера // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб.: Академический Проект, 2001. С. 177-238. Сидоров А. А. Пиранези как архитектурный мыслитель // Сидоров А. А. О мастерах зарубежного, русского и советского искусства. М.: Советский Художник, 1985. С.76-81. Семинар 10. Читать: Дворжак М. Шонгауэр и нидерландская живопись; «Апокалипсис» Дюрера // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб.: Академический Проект, 2001. С. 177-238. Лекция 11. История оптического иллюзионизма. Декоративные настенные росписи и мозаики (Помпеи, Геркуланум, Сицилия). Живопись и проблема репрезентации. Икона, фреска, станковая картина. Пространство изображения: структура глубины, перспектива «прямая» и «обратная», пропорции и композиции, проблема цвета, света и тени. Готический витраж и оптическое искусство света и цвета. Джотто – первый европейский художник (на примере росписи церкви на Арене, Падуя). Обзор ключевых художественных школ и центров итальянского Ренессанса: Рим, Флоренция, Венеция. Мегапроект живописного иллюзионизма, его кризис в XIX веке и зримый распад в XX-м. Литература: Вельфлин Г. Новое мировоззрение // Вельфлин Г. Классическое искусство. М.: Айрис-Пресс, 2004. С. 252-281. Гомбрих Э. История искусства. М.: Искусство – XXI век. 2013. Данилова И. Е. Картина как общая формула мировидения // Данилова И. Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи. Этюды. Заметки. М.: РГГУ, 2004. С. 18-77. Ротенберг Е.И. Станковая картина итальянского кватроченто. Типологические основы // Искусствознание. 1999. № 2. С. 182-208. Свидерская М. И. Живопись эпохи Возрождения как этап в развитии европейской визуальной культуры // Свидерская М. И. Пространственные искусства в западноевропейской художественной культуре XIII-XIX веков. М.: Галарт, 2010. С. 92-123. (Или: Искусствознание. 2000, № 1. С. 5-34). 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. Семинар 11. Ханс Зедльмайр. Секуляризация ада//Зедльмайр Х. Утрата середины / Пер. с нем. С.С. Ванеяна. М.: Прогресс-традиция; Издат. дом Территория будущего, 2008, с. 379-396. http://ec-dejavu.ru/h/Hell.html Вопросы к тексту: Проследите иконографию ада в христианском искусстве. Какой вклад здесь внесла готика? Что Зедльмайр называет "новым реализмом позднеготического искусства"? Как осуществляется генезис "адской сферы" в западном искусстве? Перечислите основные темы "адской" образности. Расскажите о вкладе Иеронима Босха в новую "сценографию ада". Опишите облик "адских существ" у Босха. Как соотносятся сферы Неба и преисподней в живописи 15 века? Что Зедльмайр называет "гойевским пандьяволизмом"? Как проявляет себя секуляризация ада в новом искусстве? Как здесь соотносятся демоническое и возвышенное? Литература к лекциям 12-14 : Виппер Б. Р. Живопись <фрагмент> // Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное искусство, 1985. С. 200-206. Даниэль С. М. «Театральность» и репрезентативность. Изобразительная риторика // Даниэль С. М. Картина классической эпохи. Л.: Искусство, 1986. С. 98-125. Мутер Р. Мировая живопись. Шедевры. Жанры. Направления. М.: ЭКСМО, 2010. Сененко М. Однофигурный бытовой жанр в творчестве Франса Хальса // Из истории классического искусства Запада. / Ред. М. Я. Либман. М.: Искусство, 1980. С. 130-152. Грашенков В.Н. О принципах и системе периодизации искусства Возрождения // Типология и периодизация культуры Возрождения. М„ 1978. С. 201-247. Данилова И. Е. Мир внутри и вне стен: интерьер и пейзаж в европейской живописи XV-XX веков // Данилова И. Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи. Этюды. Заметки. М.: РГГУ, 2004. С. 167-233. Егорова К. Пейзаж в нидерландской живописи XV века. М.: Искусство, 1994? 11 Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики» Программа дисциплины «История искусства» для направления 032100. «Философия» подготовки бакалавра Кларк К. Пейзаж реальности. Пейзаж фантазии. Идеальный пейзаж // Кларк К. Пейзаж в искусстве. СПб.: Азбука-Классика, 2004. С. 48-169. Проблемы пейзажа в европейском искусстве XIX века / Материалы конференции ГМИИ им. А. С. Пушкина (1976). М.: Искусство, 1978 (Избранные статьи первой части). Виппер Б. Р. Термин и проблема // Проблема и развитие натюрморта. СПб.: Азбука-классика, 2004. С. 2677. Данилова И. Е. Портрет – и натюрморт: человек и вещь. <Часть 2> // Данилова И. Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи. Этюды. Заметки. М.: РГГУ, 2004. С. 136-166. Звездина Ю. Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта. К проблеме прочтения символа. М.: Наука, 1997. Лотман Ю.М. Натюрморт в перспективе семиотики // Вещь в искусстве: Материалы научной конференции (1984). ГМИИ им. А.С.Пушкина. Вып. XVII. М.: Искусство, 1986. С. 6-14 (Или: Лотман Ю. М. Об искусстве. С. 494-500. Тарасов Ю. Н. Голландский натюрморт XVII века. СПб.: Изд-во СПбГУ, 2004. Виппер Б. Р. Проблема сходства в портрете // Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изобразительное искусство, 1985. С. 206-214. Голованова А. Е. 50. Самые знаменитые шедевры мирового портрета. М.: Белый город, 2009. Гращенков В. Н. Итальянская портретная живопись последней трети XV века // Искусство Запада. Сборник памяти Б. Р. Виппера. М.: Наука, 1971. С. 46-60. Данилова И. Е. Портрет – и натюрморт: человек и вещь. <Часть 1> // Данилова И. Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи. Этюды. Заметки. М.: РГГУ, 2004. С. 78-135. Егорова К. С. Портрет в творчестве Рембрандта. М.: Искусство, 1975. Жинкин Н. Портретные формы // Искусство портрета. М.: ГАХН, 1928. Семинар ы: 12-13. Читать: Ортега-и-Гассет Х. О точке зрения в искусстве// Ортега-и-Гассет, Х. Эстетика. Философия культуры. М.: Искусство, 1991. - С. 186-202. Беньямин В. произведение искусства в эпоху технической воспроизводимости Избранные эссе / Под. ред. Ю. А. Здорового — М.: Медиум, 1996. Доступно: http://www.philol.msu.ru/~forlit/Pages/Biblioteka_Benjamin.htm 12