Файл - dutcvo.edusite.ru

Программа студии «Карусель» (инструментальный ансамбль). Направленность художественная.
Педагог Латышев Александр Сергеевич.
Программа предназначена для детей в возрасте от 10 до 15 лет, начинающих и уже имеющих
музыкальный опыт.
Музыканты-инструменталисты во все времена стремились объединяться в ансамбли. Всевозможные
сочетания инструментов, в большинстве случаев, определяли стиль и жанр исполняемых произведений.
Каждый вид ансамбля обладает определенной выразительностью звучания и художественноисполнительскими возможностями, зависящими от его инструментального состава и уровня
исполнительского мастерства участников.
Наряду с музыкальными произведениями, которые исполняются только инструментальными
средствами, большое место в творческой и практической деятельности занимают вокальные произведения
и пьесы для солирующих инструментов.
Детское творчество всегда объединяется в студии, кружки, хоры, ансамбли. Дети стремятся в
творческие коллективы, с удовольствием их посещают. В ансамблевом творчестве повышают
исполнительское мастерство, расширяют кругозор.
Цель образовательной программы:
формирование коллективизма, воспитание трудолюбия и психологической раскрепощённости
средствами музыкального ансамбля.
Программа обеспечивает решение следующих задач:
1. Реализация творческих способностей в свободное время.
2. Овладение техническими навыками игры на музыкальных инструментах.
3. Развитие навыка работы в команде.
4. Расширение музыкального кругозора, воспитание музыкального вкуса.
Малое количество коллективов подобного направление и профиля в городе позволяет говорить о
том, что данная программа, имея определенное сходство с программами УДОД города по
индивидуальным занятиям на инструментах является своего рода уникальной.
Детские инструментальные ансамбли обладают определенными особенностями:
1. Каждый участник ансамбля индивидуально занимается на своем инструменте.
2. Если позволяет инструмент, ребёнок может выступать один (solo).
3. В ансамбле участник получает возможность исполнять более широкий, разнообразный
репертуар.
4. Разновозрастный коллектив способствует преемственности поколений и воспитанию
определенных нравственных качеств (расширение кругозора, забота о младшем, взаимопомощь,
взаимовыручка).
5. На музыкальное развитие ребенка оказывает влияние участие как в малых ансамблевых
формах (дуэт, трио), так и в средних (15 человек) и больших ансамблях (30 человек и более).
Дух творчества всего коллектива, более сложные музыкальные произведения, помощь старших
товарищей по ансамблю, оркестру — все это благотворно влияет на развитие юного музыканта. Большое
значение имеет и продвижение по партиям ансамбля: первые годы в ансамбле музыкант исполняет
легкие партии. Стремление играть лучше, технически более совершенно, позволяет ему повышать свое
исполнительское мастерство. За счет произведений, исполняемых в коллективе, музыкант расширяет
кругозор, знакомится с музыкальной литературой. Концертирующий ансамбль (оркестр) выступает на
многих площадках, выезжает на гастроли — все это и выше перечисленное позволяет утверждать, что
ансамблевое творчество и, особенно детское, способствует эстетическому развитию ребенка.
Программа рассчитана на 4 года для детей и подростков школьного возраста, обладающих
навыками владения музыкальными инструментами и без них.
Процесс обучения разделяется на две основные части: индивидуальные и ансамблевое
музыцирование.
Формы и режим занятий:
Индивидуальные занятия проводятся 2 раза в неделю по 0,5 часа.
Занятия ансамбля проходят в группе 1 раз в неделю по 4 часа.
Индивидуальные занятия — неотъемлемая часть ансамблевой (оркестровой) работы. По мере
продвижения учащегося из класса в класс, значение ансамблевого музыцирования увеличивается, но
каждый ученик имеет в своем репертуаре и сольные музыкальные произведения.
Коллективные, ансамблевые занятия начинаются у учащихся с второго-третьего года обучения.
Это зависит от мастерства музыканта. Ансамбли разделяются на три группы: младший ансамбль,
средний и старший. Это разделение в большинстве своем соответствует возрасту участников ансамбля.
Репертуар строится от легкого к более сложному по исполнению и музыкальному языку. Одно и то
же произведение могут исполнять и младший и средний ансамбль. Это зависит от аранжировки
музыкального произведения.
В музыкальных ансамблях смешанного типа (присутствие различных инструментов) работа
строится по группам. Ритм-группа включает в себя ударные инструменты и бас-гитару. Инструментами,
отвечающими за аккомпанемент (секунда) чаще являются гитара и клавишные инструменты. Но
солирующими могут быть любые инструменты из состава ансамбля — это зависит от аранжировки.
Процесс работы над музыкальным произведением начинается с разучивания партий, которые
заранее раздаются исполнителем. Далее они разбираются на индивидуальных занятиях с педагогом,
ведется работа над аппликатурой, штрихами, дыханием. Затем, руководитель ансамбля собирает
музыкантов по группам, и только потом ансамбль репетирует в полном составе. На этой репетиции
устанавливаются связи групп, ритмическая основа произведения, темпы, динамика.
Работа над музыкальной выразительностью венчает весь процесс.
Ожидаемые результаты
Индивидуальные занятия
После первого года обучения дети должны владеть основами постановки инструмента, иметь
представление об основных темповых и динамических терминах на примере простейших музыкальных
произведений, самостоятельно читать нотный текст (гамма C-dus, этюды и упражнения для
начинающих, легкие пьесы, народные мелодии).
По итогам второго года должны быть заметны техническое продвижение и музыкальная
выразительность исполнения. Ребёнок, в зависимости от своих способностей, должен уметь подбирать
по слуху, исполнять мажорные гаммы, этюды на развитие техники правой и левой руки, пьесы русской и
зарубежной классики, полифонические произведения, современные оригинальные произведения для
инструмента. Формируется концертный репертуар.
После третьего года обучения ребёнок исполняет мажорные и минорные (гарм.) гаммы, блюзовую
гамму, этюды на развитие техники обеих рук, джазовые этюды, пьесы для концертного исполнения,
сложные ансамблевые партии. А также участвует в концертах и конкурсах. На индивидуальных
занятиях возможны первые навыки ансамблевой работы: разучивание партий, дуэты ученик - педагог.
После четвёртого года обучения дети исполняют хроматическую блюзовую гамму, секвенции Ш.
Ганона, пентатонику, этюды с джазовыми интонациями, а также технически более сложные
произведения различных стилей и собственные композиции.
Ансамбль
Ансамбли создаются из учащихся, владеющих инструментом, способных свободно читать нотный
текст, владеющих разнообразными техническими навыками игры (2 – 3 год обучения).
От ансамблей малых форм (дуэт, трио), ребёнок постепенно переходит к ансамблю из 6 – 8
человек, а впоследствии, возможно, и к оркестру.
В дуэтах учащийся должен уметь самостоятельно прочитать нотный текст, слушать партнёра,
проявлять музыкальность.
В трио исполняется более сложный репертуар, требующий слаженной ритмической игры,
взаимопонимания, выдержки.
Большие ансамбли, как правило, ведут концертную деятельность, исполняют разнообразный
репертуар. Музыканты ансамбля могут заменять друг друга.
В течение четвёртого года обучения ожидается усложнение концертных программ в сторону
виртуозности, широты исполняемых стилей и музыкальных направлений, а также исполнение
участниками ансамбля собственных произведений.
Оценка результатов
По итогам каждого полугодия проводится прослушивания учащихся, каждую четверть
выставляются оценки. В начале каждого полугодия проводятся родительские собрания с участием детей.
В конце года проводится отчетный концерт всего коллектива.