Духовой оркестр

Пояснительная записка.
Программа имеет художественную направленность
Актуальность. Формирование творческих способностей и развитие
таланта имеет огромное значение в становлении личности детей и
подростков, в их эстетическом воспитании и в воспитании духовной
культуры.
Важная задача, которая стоит перед педагогом дополнительного
образования – не только научить детей и подростков воспринимать красоту
музыки, но и через музыкальные образы способствовать пониманию самой
жизни и закономерностей общественного развития, с помощью музыкального
искусства помогать становлению нравственной личности.
Средства массовой информации способствуют тому, что ребенок
подвергается самым разнообразным
эмоционально - художественным
воздействиям, среди которых нередко отрицательные. необходимо помочь
ребятам разобраться в потоке информации, развивать у них хороший вкус.
Искусство выступает одним из эффективных факторов развития творческого
потенциала формирующейся личности, а в этом смысле духовая музыка в
частности духовой оркестр является средством художественно - творческого
развития учащихся, вовлечения их в активную эстетическую деятельность.
Занятия
в духовом оркестре оказывают большое патриотическое
воздействие, т.к. в основе репертуара лежит исполнение военных маршей.
Все это подтверждает актуальность и необходимость данной программы.
Необходимо отметить, что духовой оркестр страдает от нехватки
произведений, написанных специально для него известными композиторами.
Основные произведения заимствованы из симфонической литературы и
играются в переложениях. Репертуар духовых оркестров состоит главным
образом из военных маршей; для концертных выступлений он пополняется
популярной симфонической музыкой - попурри, различными характерными
или программными пьесами.
Воспитание детей на музыкальных произведениях исполняемых
духовым оркестром является одним из важнейших средств нравственного и
эстетического воспитания подрастающего поколения. Занятия на духовых
дает возможность развивать в обучающихся музыкальную культуру.
ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ: развитие общей музыкальной культуры и
потенциала обучающихся в процессе творческого воспитания и исполнения
музыкальных произведений на духовых инструментах.
Задачи:
1) образовательные:
-Познакомить детей с музыкой народов мира.
-Познакомить с основами музыкальной грамоты.
-Учить выразительно и ритмично исполнять произведения в соответствии с
характером музыки и музыкальными образами.
-Научить играть на духовых музыкальных инструментах.
- Расширять музыкальный кругозор.
2) развивающие:
-Развивать музыкальный слух, чувство ритма.
-Развивать технические данные, легкость исполнения произведения.
-Развивать творческие способности детей.
-Развивать самостоятельность, выразительность, эстетический вкус. умение
видеть и создавать красивое.
- Развивать коммуникативные навыки обучающихся
3) воспитательные:
-Воспитать эстетическое отношение к окружающему миру,
-Воспитывать чувство патриотизма, уважение к национальному и духовному
наследию, художественным традициям.
-Воспитывать у детей устойчивый интерес к музыке
-Воспитывать взаимоуважение, взаимовыручку.
Режим занятий. Программа предназначена для работы с детьми от 11
до 16 лет. Программа рассчитана на 2 года обучения. Занятия проводятся 3
раза в неделю по 2 часа. Значительное внимание уделяется индивидуальной
работе.
В процессе занятий сочетается групповая и индивидуальная работа, работа
по подгруппам. Образовательный процесс строится в соответствии с
возрастными,
психологическими
особенностями
и
творческими
возможностями детей.
Формы контроля результативности: педагог дополнительного
образования осуществляет контроль качества полученных учащимися знаний,
умений и навыков, путем проведения контрольных показов и концертных
выступлений. Показатели уровня качества занятий и исполнительского
мастерства являются концертные выступления коллектива, участие оркестра
в различных конкурсах и фестивалях, мероприятиях РЦДОД.
Форма подведения итогов: зачет; концерт; прослушивание.
Ожидаемый результат:
к концу обучения по программе каждый обучающийся
будет уметь
 исполнять одну или две пьесы на память и одну пьесу в ансамбле с
другим духовым инструментом;
 играть оркестровый репертуар;
 работать в коллективе
иметь навыки
 игры на духовых музыкальных инструментах;
 исполнения произведений на концертах;
иметь чувство уважения
 к культуре страны;
 друг друга в коллективе.
2. Учебно-тематический план.
1 год обучения.
№
Тема
Количество часов
п/п
Всего
Теория Практика
1. Знакомство с духовыми
10
3
7
инструментами. ТБ
2. Дыхание
38
12
26
3.
Звукообразование
4.
6.
Сыгранность групп:
аккомпанемент
трубачи
басы
Ансамбль
и
строй
инструментов
Игровые упражнения
7.
8.
9.
Работа над пьесами
Концертная деятельность
ИТОГО
5.
12
3
9
18
24
24
30
6
6
5
8
12
18
19
22
18
6
12
20
10
204
часа
5
15
10
2 год обучения.
№
п/п
Колличество часов
Всего Теория
Практика
Тема
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Вводное занятие. ТБ.
Дыхание
Звукообразование
Звуковедение
Музыкальная грамота
Тембр звучания
Одноголосие
Двуголосие
Духовые упражнения
Работа с солистами
Работа над произведениями
Сводная репетиция оркестра
2
20
20
28
25
18
15
19
15
10
10
22
Итого:
204
часа
1
8
5
10
10
8
5
5
5
5
5
11
1
12
15
18
15
10
10
14
10
5
5
11
3. Содержание программы:
1 год обучения
1.
Знакомство с духовыми инструментами: названия и внешний
вид инструментов. Особенности каждого инструмента. Положение
инструмента при игре сидя, стоя. Положение губ на мундштуке. Положение
рук, ног, грудной клетки. Известные духовые музыканты.
2.
Дыхание: особенности дыхания при игре на духовых
музыкальных инструментах. Мгновенная задержка воздуха. Принципы вдоха
и выдоха. Упражнения на дыхание. Исполнение на одном дыхании коротких
фраз. Работа над мышцами губного аппарата. Атака звука твердая. Атака
звука мягкая. Высокие и низкие звуки.
3.
Звукообразование. Особенности звукообразования при игре на
духовых музыкальных инструментах. Атака звука твердая. Атака звука
мягкая. Высокие и низкие звуки. Извленчение звука.извлечение звука
штрихами. Деташе. Маркатто. Легато. Нон легато.
4.
Сыгранность
групп:
звуки.
Альты.
Тенора.
Волторны.
Сыгранность группы альтов с трубачами. Сыгранность альтов, трубачей,
басов.
5.
Ансамбль и строй инструментов. Разучивание произведений,
имеющих яркое образование ансамбля. Знакомство с речью дирижера.
Тренировка мелодичнского и гармонического слуха. Точная игра тонов и
полуонов. Игра интервалов. Разучивание произведений крупной формы.
6.
Игровые упражнения. Упражнения, развивающие музыкальный
слух. Упражнения, развивающее чувство ритма. Упражнения, развивающие
музыкальную память.
7.
Работа над пьесами. Знакомство с пьесой. Разбор идейнохудожественного содержания. Разучивание пьесы по частям. Работа над
чистым звучанием. Работа над динамическими оттенками. Работа с
солистами. Репетиции на платцу. Доработка концертных номеров.
Генеральные репетиции в концертном зале.
8.
Концертная деятельность. Участие в концертах, фестивалях,
конкурсах, мероприятиях РЦДОД согласно плану работа АОУ ДОД РА
«РЦДОД».
2 год обучения
1. Вводное занятие. ТБ. Знакомство с техникой безопасности, основные
понятия 1 года обучения. Проба инструмента.
2. Дыхание. Особенности дыхания при игре на духовых музыкальных
инструментах. Мгновенная задержка воздуха. Принципы вдоха и выдоха.
Упражнения на дыхание. Исполнение на одном дыхании коротких фраз.
Работа над мышцами губного аппарата. Атака звука твердая. Атака звука
мягкая. Высокие и низкие звуки. Задержка дыхания.(расширение усвоенного
материала)
3. Звукообразование. Особенности звукообразования при
игре на
духовых музыкальных инструментах. Атака звука твердая. Атака звука
мягкая. Высокие и низкие звуки. Извлечение звука. извлечение звука
штрихами. Деташе. Маркатто. Легато. Нон легато. (расширение усвоенного
материала)
4. Звуковедение. Теоретические основы звука. Извлечение
звука
различными приемами. Узнавание звучания инструмента на слух, аккорды.
Ладовое тяготение. Понятие устойчивости и неустойчивости звуков. Ладовое
тяготение в мажорной гамме. Понятие о тональности. Основные
гармонические функции. Мелодия. Структура мелодии. Понятие о мотиве и
видах мотива (ямб, хорей, амфибрахий). Суммирование мотивов в фразу,
предложение, период. Простые музыкальные формы.
5. Музыкальная грамота. Основы музыкальной грамоты, интервалы,
аккорды, септаккорд, основы сольфеджио.
6. Тембр звучания. Музыкальные тембры, тембры музыкальных
инструментов. Тренировка, изучение тембрального звучания инструментов.
Ритм. Понятия метр, ритмический рисунок, темп. Сопоставление звуков в
этих категориях.Высота. Понятие о высоте в музыке. Интервалы: полутон,
тон. Суммирование интервалов. Количественное значение интервалов.
Интервалы от примы до октавы.
7. Одноголосие. Разучивание пьес одноголосием. Фразировка. Понятие о
фразировке. Средства фразировки: динамика, артикуляция, агогика, вибрато.
Приѐмы выразительного сопоставления звучания.
8. Двуголосие. Разучивание двухголосных и многоголосных пьес.
9. Духовые упражнения. Приемы игры на духовых инструментах.
Разучивание упражнений.
Аккомпанемент. Понятие об аккомпанементе.
Аппликатура аккордов (трезвучия и их обращения).
10.
Работа с солистами. Индивидуальная работа с солистами над
произведениями.
11.
Работа
над
произведениями.
Отработка
произведений индивидуально, группами инструментов.
изученных
12.Сводная репетиция оркестра.
4. Методическое обеспечение программы.
Основной формой обучения являются общеоркестровые занятия, а также
индивидуальное обучение по отдельным оркестровым группам. Форма
обучения выбирается в зависимости от темы, места проведения и цели
занятия. Каждое занятие содержит несколько видов работ, так как смена вида
деятельности активизирует восприятие детей, их творческий интерес и
способности.
Педагогу важно соблюдать дифферецированный подход в обучении, т.к.
для обучения по программе принимаются все желающие без специального
отбора и с разными музыкальными способностями. При работе по программе
также используется личностно-ориентированные технологии, большое
внимание отводится здоровьесберегающим технологиям, т.к. монотонная
игра на музыкальных инструментах не должна негативно отражаться на
здоровье детей, используются паузы, смена видов деятельности, игровые
моменты, физкультминутки и др.
Программа реализуется по следующим принципам:
 Целесообразность подбора музыкального репертуара в зависимости от
педагогических задач и исполнительских возможностей оркестрантов;
 Постепенное усложнение репертуара и поставленных задач,
 Учѐт индивидуальных особенностей детей, подбор учебного материала
в соответствии со способностями детей, с их музыкальными и
исполнительскими возможностями;
 Планируемое обучение детей музыкальному мастерству, передачи
эмоций, настроения исполняемого произведения.
Условия реализации программы:
Для успешной реализации программы необходимо:
-просторное помещение для репетиций
-духовые музыкальные инструменты.
-аудио аппаратура для репетиций с фонограммами.
-нотный материал (партитура, партии)
-методический материал.
-концертные костюмы.
-световое и музыкальное оборудование для концертов.
Список литературы:
1. Ж. Арбан – Школа для трубы
2. В. Блажевич – Школа игры на тубе
3. Д.А.Браславский – Школа игры для духового оркестра
4. В.Буяновский – Этюды для валторны
5. В.Б.Гайворонский – Основные принципы звукообразования в процессе
обучения игры на трубе.
6. Б. Григорьев – Школа игры на тромбоне
7. И. Губарев – Духовой оркестр - (краткий очерк)
8. М. Зейналов, А. Седракян – Школа игры на тромбоне
9. Н.М.Михайлов, Е.С.Аксенов, В.М.Халилов, С.А, Суровцев, естра
10.В. Рунов – Как организовать самодеятельный духовой оркестр
11.И.В.Способин – Элементарная ТЕОРИЯ МУЗЫКИ
12.Ф.Фаркас – Искусство игры на медных духовых инструментах
13.Ф.Шоллар – Школа игры на валторне