Нефтеюганское районное муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение «Куть-Яхская средняя общеобразовательная школа»

Нефтеюганское районное муниципальное общеобразовательное
бюджетное учреждение
«Куть-Яхская средняя общеобразовательная школа»
СОГЛАСОВАНО:
УТВЕРЖДАЮ:
На заседании методического совета ОУ
Протокол методического совета
№1 от 29.08 2014 года
Директор НРМОБУ «Куть-Яхская СОШ»
__________________Е.В.Бабушкина
Приказ № 334 от 1.09 2014г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
Шумовой оркестр
возраст обучающихся 8-15 лет
срок реализации – 2 года.
2 часа в неделю.
70 часов в год.
Автор-составитель:
Митрофанова Г.С.
педагог дополнительного образования
1 кв. категория.
Куть-Ях
2014-2016
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
«Музыкальная народная культура
является тем чистым источником,
из которого подрастающее
поколение, взяв лучшее из прошлого,
сделает лучшим будущее»
Программа «Шумовой оркестр» реализуется в рамках внеурочной деятельности с
учащимися первого – восьмого классов. Программа базируется на основных нормативных
документах: письмо Минобрнауки РФ т 11.12.2006 № 06-1844 «О примерных требованиях к
программам дополнительного образования детей», постановление Главного государственного
санитарного врача РФ от 03.04.2003 № 27 «О введении в действие Санитарноэпидемиологических правил и нормативов СанПиН 2.4.4.1251-03» (вместе с "СанПиН
2.4.4.1251-03. 2.4.4. Гигиена детей и подростков. Детские внешкольные учреждения
(учреждения дополнительного образования), письмо Минобрнауки РФ от 12.05.2011 № 03-296
«Об организации внеурочной деятельности при введении федерального государственного
образовательного стандарта общего образования»,
Направленность программы
Образовательная программа «Шумовой оркестр» имеет художественно-эстетическую
направленность, ориентирована на воспитание ребенка через приобщение к лучшим традициям
русской народной музыкальной культуры, обучение игре на
народных шумовых
инструментах
и
более полное развитие у детей уже имеющихся музыкальных
способностей. В процессе работы были использованы методические разработки К. Орфа, Т.Э.
Тютюнниковой.
Новизна и отличительная особенность программы
Новизна и отличительная особенность данной программы заключается в системе обучения игре на
народных шумовых инструментах детей младшего и среднего школьного возраста, основанной на
сочетании разных видов творческой деятельности: ритмические и инструментальные импровизации,
танцевальные композиции, несложные игровые миниатюры, инсценировки. Коллективные творческие
проекты воспитанники демонстрируют на народных праздниках, концертах.
Актуальность программы
Актуальность программы
«Шумовой оркестр» на сегодняшний день обоснована
необходимостью создания условий для реализации федеральных государственных стандартов
второго поколения. В качестве основной идеи программы определена идея использования
художественного творчества как средства духовно-нравственного развития. Актуальность и
значимость развития музыкальных способностей обусловлена и тем, что музыкальное развитие
имеет ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера,
пробуждается воображение, воля, фантазия. Обостряется восприятие, активизируются
творческие силы разума и «энергия мышления» даже у самых инертных детей.
Педагогическая целесообразность
Педагогическая целесообразность данной образовательной программы заключается в том,
что предлагаемый программный материал предоставляет воспитаннику возможность развивать
свой творческий потенциал и сформировать основные представления о народных шумовых
инструментах, овладеть навыками игры не только на шумовых инструментах, но и на
балалайках и стеклянных бутылочках. Сформировать интерес к познанию мира музыки в
разных его проявлениях.
Цель и задачи программы
Цель программы: развитие музыкальных способностей детей через игру на шумовых
народных инструментах.
Задачи программы:
в образовании:
- обучать основам техники игры на шумовых народных инструментах,
- формировать необходимые умения и навыки игры на инструментах;
в развитии:
- способствовать развитию выдержки, настойчивости, целеустремленности, усидчивости;
- развивать память, умение концентрировать внимание;
- развивать фантазию, творческие способности, музыкальный вкус;
в воспитании:
- воспитывать интерес, любовь и потребность к занятиям музыкой;
- воспитывать культуру общения в коллективе.
Возраст детей
Образовательная программа «Шумовой оркестр» рассчитана на воспитанников с 1 по 8
классы. В творческое объединение принимаются дети по желанию.
Сроки реализации программы
Программа «Шумовой оркестр» реализуется в течение 2 лет.
Формы и режим занятий
Основной формой работы по программе «Шумовой оркестр» является групповое занятие.
Занятия проводятся ансамблем один раз в неделю в объёме 2 часов. Занятия по разучиванию
новых произведений проводятся с каждой группой инструментов отдельно, затем проводится
общее занятие всех групп, в котором партии соединяются
Формирование групп
Чем больше численный состав группы, тем сложнее педагогу работать, а самое главное –
добиваться хороших результатов. Поэтому максимальное количество детей в группе не должно
превышать 15 человек (а лучше, чтобы их было 10 – 12).
На уроке детей удобнее разместить полукругом так, чтобы они не мешали друг другу и на
протяжении всего занятия все могли видеть педагога и доску, которая также понадобится.
Ожидаемые результаты программы
Содержание программы «Шумовой оркестр» реализует Федеральный государственный
образовательный стандарт начального общего образования и опирается на развивающее
музыкальное образование и деятельностное освоение искусства. Поэтому программа отвечает
требованиям, заложенным в Стандарте начального общего образования:
общим целям образования – ориентации на развитие личности обучающегося на основе
усвоения универсальных учебных действий, познания и освоения мира, признание решающей
роли содержания образования, способов организации образовательной деятельности и
взаимодействия участников образовательного процесса;
задачам образования – развитию способностей к художественнообразному, эмоциональноценностному восприятию музыки как вида искусства, выражению в творческой деятельности
своего отношения к окружающему миру, опоре на предметные, метапредметные и личностные
результаты обучения.
Предметные результаты включают освоенный обучающимися в ходе реализации
программы опыт специфической для данной предметной области деятельности по получению
нового знания, его преобразованию и применению.
К метапредметным результатам обучающихся относятся умение воспринимать музыку
различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях, эмоционально, эстетически
откликаться на искусство; адекватно оценивать проявления музыкальной культуры как части
общей культуры; умение организовывать культурный досуг, самостоятельную творческую
деятельность.
Личностные результаты освоения образовательной программы отражают готовность и
способность обучающихся к саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и
познанию в области музыкального искусства, ценностно-смысловые установки обучающихся,
отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные
качества; сформированность основ гражданской идентичности.
Учебно-тематический план
Основное содержание дисциплины
Два года обучения (дети 8-15лет)
Первый год обучения
1 четверть
В течение первой четверти ребёнок должен получить представление о следующих понятиях:
оркестр, дирижёр, концертмейстер, композитор, музыкальные и шумовые звуки, шумовые
инструменты; различать звуки: низкие и высокие, звонкие и глухие, долгие и короткие, тихие и
громкие.
Метроритмические навыки:
- короткие и долгие звуки;
- сильная и слабая доли;
- ровное движение.
Уметь интонационно точно исполнять песенки и попевки вначале на одной ноте, затем на
соседних звуках; разучить и исполнять русские народные песенки и попевки с одновременным
пением и игрой на шумовых инструментах.
Практические навыки:
- уметь исполнить простейшие ритмические формулы;
- уметь определить и исполнить сильную и слабую доли;
- практически познакомиться с шумовыми инструментами;
- уметь исполнять на шумовых инструментах ритмические рисунки русских народных песенок
и попевок;
- уметь прохлопать простейшие ритмические рисунки изучаемых песенок и попевок.
2 четверть
Теория: направление движения мелодии вниз, вверх; поступенное и скачкообразное
движение мелодии; пауза.
Интонация:
- знакомство и пение тетрахордов, октавного звукоряда;
- исполнение играемого музыкального материала с одновременной игрой на инструментах;
- разучивание и исполнение песенного материала в пределах кварты, квинты.
Метроритм:
- сильная доля (услышать, сыграть на каком-либо музыкальном инструменте);
- закрепление ритмических схем;
- усложнение ритмического рисунка.
Практические навыки:
- закрепление на шумовых инструментах простейших ритмических попевок;
- исполнение наизусть изучаемого песенного материала (поступенное движение, скачки на
терцию, кварту, квинту);
- знакомство с дирижёрским жестом, игра по руке (синхронное вступление, исполнение,
завершение);
- игра с концертмейстером.
3 четверть
Теория: знакомство с музыкальными жанрами (песня, танец, марш); песенные жанры.
Метроритм:
- танцевальные ритмы;
- маршевые ритмы;
- сильная и слабая доли (закрепление);
- ритмические схемы с использованием пауз;
- чередование различных схем, их усложнение.
Практические навыки:
- умение своевременно вступать, играть в ансамбле, завершить игру вместе;
- умение держать паузу;
- игра соло;
- запоминание наизусть более длинных произведений;
- накопление репертуара.
4 четверть
Работа во всех направлениях: закрепление и усложнение полученных
Использование более сложного музыкального материала. Накопление репертуара.
К концу учебного года дети должны:
Знать музыкальную грамоту.
Овладеть приѐмами игры на музыкальных инструментах, уметь играть согласованно,
ритмично, в едином темпе.
Знать основные типы оркестров, имена великих русских и зарубежных композиторов.
навыков.
Второй год обучения.
1 четверть
Терминология: оркестровая партия, нитка, такт, размер, затакт, цифра.
Метроритм:
- двухдольная и трёхдольная пульсация;
- пауза, игра через паузу;
- умение закончить фразу, сыгранную педагогом («Эхо»);
- нота с точкой.
Интонационные навыки:
- пение с паузой;
- пение окончания фразы (поступенное движение);
- пение небольших пьес с аккомпанементом на инструментах.
Практические навыки:
-первоначальные навыки чтения оркестровой партии, исполнение своей
предложенной записи;
- уметь записать символами несложные ритмы из того, что изучается в классе.
партии по
2 четверть
Закрепление метроритмических, интонационных, практических навыков, полученных в
первой четверти. Разучивание и исполнение детских пьес (с пением и без пения).
Игра с солистом.
3 четверть
Терминология: альтерация, мажор, минор, синкопа, пунктирный ритм, трезвучие, главные
ступени лада, аккомпанемент.
Метроритм:
- синкопа;
- пунктирный ритм;
- танцевальные ритмы: полька, вальс, мазурка, рок-н-ролл.
Интонационные навыки:
- мажор, минор;
- альтерация;
- трезвучия главных ступеней;
- пение в пределах октавы, движение мелодии поступенное, скачки на терцию, кварту, квинту,
сексту, септиму.
Практические навыки:
- чтение оркестровых партий, исполнение по записи;
- импровизация, исполнение и запись несложных ритмических композиций с использованием
текстов и шумовых инструментов;
- игра по дирижёрскому жесту.
4 четверть
Работа по всем направлениям: совершенствование приобретённых навыков на более
сложном музыкальном материале.
Ожидаемые результаты:
- Учащиеся должны выработать навык разбора ритмических длительностей и разучивания
несложных музыкальных произведений и сопровождений к песням.
- Учащиеся должны приобрести навык выразительного, художественного исполнения простых
музыкальных произведений с использованием ударно-шумовых инструментов.
- Уметь ориентироваться в записи несложных партитур, овладеть навыками ансамблевого
исполнения , умению корректировать качество исполнения товарищами различных партий.
- Понимать дирижерский жест руководителя, выразительные особенности звукоизвлечения и
звуковедения.
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 1 год обучения.
Количество часов
Тема занятия
Всего
Теория
Практика
УУД
Вводное занятие
1
1
- мотивация к занятиям
творческой
«Юные оркестранты»
деятельностью,
развитию
своих
способностей;
- знание основных моральных норм и
ориентация на их выполнение;
Балалайка три струны.
21
1
20
- принимать и сохранять учебную задачу;
- воплощать особенности музыки в
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
«Вот как дружно в бубен бьем - никогда не 3
1
2
- проявлять интерес к новой информации;
- эмоционально воспринимать музыкальное
устаем»
творчество разных народов, высказывать
мнение о его содержании;
«Пусть играет шумно, четко – деревянная 2
1
1
пользоваться
разнообразными
трещотка!»
источниками
для
поиска
нужной
информации;
строить
совместную
творческую
деятельность;
Пила как шумовой музыкальный инструмент 3
1
2
- контролировать свои действия в процессе
самостоятельных действий;
- воплощать особенности музыки в
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
«Вятские, смоленские – ложки деревенские»
14
2
12
- выделять существенную информацию в
электронных источниках, интерпретировать
её;
проявлять
чувство
коллективизма,
группового сплочения;
Деревянная рубель – шумовой инструмент
2
1
1
- обобщать полученную информацию,
используя ее в практических действиях
8.
Стеклянная бутылочка, звучи!
3
9
Разучивание русских народных мелодий
20
1
19
10.
Итоговое занятие
1
-
1
Всего часов
70
9
61
3
(игре на инструменте);
- воплощать особенности музыки в
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
- контролировать свои действия и партнёра в
процессе самостоятельных действий;
- воплотить полученные знания и умения в
исполнительской деятельности.
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 2 год обучения.
Количество часов
Тема занятия
Всего
Теория
Практика
УУД
Вводное занятие
1
1
- мотивация к занятиям
творческой
Выбор
репертуара
разучиваемых
деятельностью,
развитию
своих
произведений.
способностей;
- знание основных моральных норм и
ориентация на их выполнение;
Балалайка три струны.
21
1
20
- принимать и сохранять учебную задачу;
Дальнейшее освоение новых приемов игры на
- воплощать особенности музыки в
балалайке.
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
«Вот как дружно в бубен бьем - никогда не 3
1
2
- проявлять интерес к новой информации;
- эмоционально воспринимать музыкальное
устаем»
творчество разных народов, высказывать
Разучивание новых ритмических рисунков в
мнение о его содержании;
музыке и исполнении на бубне.
«Пусть играет шумно, четко – деревянная 2
1
1
пользоваться
разнообразными
трещотка!»
источниками
для
поиска
нужной
Разучивание новых ритмических рисунков в
информации;
музыке и исполнении на трещотке.
строить
совместную
творческую
деятельность;
Пила как шумовой музыкальный 3
1
2
- контролировать свои действия в процессе
инструмент
самостоятельных действий;
- воплощать особенности музыки в
Разучивание новых приемов в игре на пиле.
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
«Вятские, смоленские – ложки деревенские»
14
2
12
- проявлять чувство коллективизма,
Дальнейшее освоение новых приемов игры на
группового сплочения;
ложках.
Деревянный рубель – шумовой инструмент
2
1
1
- обобщать полученную информацию,
используя ее в практических действиях
(игре на инструменте);
9
Стеклянная бутылочка, звучи!
Разучивание новых приемов игры
бутылочках.
Разучивание русских народных мелодий
10.
8.
на 3
3
20
1
19
Итоговое занятие
1
-
1
Всего часов
70
9
61
- воплощать особенности музыки в
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
- контролировать свои действия и партнёра в
процессе самостоятельных действий;
воплощать
особенности
музыки
в
исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
-воплотить полученные знания и умения в
исполнительской деятельности.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 1 год обучения.
1. Вводное занятие. «Юные оркестранты»-1час
Теория. Оркестр русских народных инструментов (струнные, духовые, ударные и шумовые
группы инструментов). Просмотр фрагментов выступлений оркестров (видеофильм).
2. Балалайка –три струны. - 21 час
Теория. История создания. Конструктивные особенности, исполнительские и технические
возможности.
Практика. Постановка исполнительского аппарата – корпуса, рук (разминка). Освоение
основных приемов звукоизвлечения (встряхивание). Работа над музыкальным произведением.
Игра в ансамбле.
3. «Вот как дружно в бубен бьем - никогда не устаем» - 3час.
Теория. История создания. Конструктивные особенности, исполнительские и технические
возможности. Разновидности бубнов. Звукообразующий элемент: перепонка – перепончатые.
Практика. Освоение основных приемов звукоизвлечения (встряхивание и удар пальцами рук,
удар о ладонь). Работа над музыкальным произведением. Игра соло и в ансамбле.
4. «Пусть играет шумно, четко – деревянная трещотка!» - 2час.
Теория. История создания. Конструктивные особенности, исполнительские и технические
возможности. Звукообразующий элемент: пластина – пластинчатые. Прием игры «Волна».
Трещотка малая. Трещотка большая.
Практика. Разминка рук без инструмента – игра «Шофер». Постановка исполнительского
аппарата – корпуса рук. Освоение основных приемов звукоизвлечения (толчок, сжимание и
удар пластин друг о друга). Игра соло и в ансамбле.
5. Пила - как шумовой музыкальный инструмент – 3 час
Теория. История создания.. Конструктивные особенности, исполнительские и технические
возможности. Приемы игры на пиле.
Практика. Освоение основного приема . Игра соло и в ансамбле. Работа над музыкальным
произведением.
6. «Вятские, смоленские – ложки деревенские» - 14час.
Теория. История создания. Конструктивные особенности, исполнительские и технические возможности.
Ложки деревянные как музыкальный инструмент. Основные приемы игры (видеофильм).
Практика. Постановка исполнительского аппарата – корпуса рук (разминка). Освоение
приемов игры на двух ложках: удар одной ложки о другую, «Маятник», «Мячики»,
«Трещотка», «Плечики», «Коленочки».
7. Деревянная рубель – шумовой инструмент -2час.
Теория. История создания. Конструктивные особенности, исполнительские и технические
возможности.
Разновидности рубели. Основные приемы игры (видеофрагменты).
Звукообразующий элемент: трение (скольжение) деревянного молоточка о корпус инструмента.
8. Стеклянная бутылочка – звучи! – 3 час.
Практика. Постановка исполнительского аппарата – корпуса рук (разминка). Освоение
основного приема звукоизвлечения: скольжения металлическим молоточком по поверхности
бутылочек. Игра соло и в ансамбле под музыку.
9. Разучивание русских народных мелодий -20 час.
Теория. История появления первых русских народных песен. Народные приметы. Рассказ о
русском костюме. Экскурсия в комнату русского быта «горенку» школьного музея. Народный
фольклор о русских народных инструментах.
Практика. Ритмическая тренировка: потешки, прибаутки, Работа над русскими народными
произведениями. Игра соло и в ансамбле.
10. Итоговое занятие. - 1час.
Практика. Родительское собрание в форме отчетного концерта, на котором родители имеют
возможность наблюдать рост исполнительского мастерства своих детей.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 2 год обучения.
1. Вводное занятие. 1час
Теория. Оркестр русских народных инструментов (струнные, духовые, ударные и шумовые
группы инструментов). Просмотр фрагментов выступлений оркестров (видеофильм). Выбор
репертуара разучиваемых произведений
2. Балалайка –три струны. - 21 час
Теория. Исполнительские и технические возможности инструмента.
Практика. Дальнейшее освоение новых приемов игры на балалайке.
Постановка исполнительского аппарата – корпуса, рук (разминка). Освоение новых приемов
звукоизвлечения (бряцание, тремоло). Работа над музыкальными произведениями. Игра в
ансамбле.
3. «Вот как дружно в бубен бьем - никогда не устаем» - 3час.
Теория. Конструктивные особенности, исполнительские и технические возможности.
Разновидности бубнов
Практика. Повтор основных приемов звукоизвлечения (встряхивание и удар пальцами рук,
удар о ладонь). Разучивание новых ритмических рисунков в музыке и исполнении на бубне.
Работа над музыкальным произведением. Игра соло и в ансамбле.
4. «Пусть играет шумно, четко – деревянная трещотка!» - 2час.
Теория. Исполнительские и технические возможности. . Трещотка малая. Трещотка большая.
Практика. Разминка рук без инструмента – игра «Шофер». Постановка исполнительского
аппарата – корпуса рук. Повторение основных приемов звукоизвлечения (толчок, сжимание и
удар пластин друг о друга). Разучивание новых ритмических рисунков в музыке и исполнении
на трещотке. Игра соло и в ансамбле.
5. Пила - как шумовой музыкальный инструмент – 3 час
Теория. Конструктивные особенности, исполнительские и технические возможности.
Повторение приемов игры на пиле. Разучивание новых приемов в игре на пиле.
Практика. Освоение нового приема игры. Игра соло и в ансамбле. Работа над музыкальным
произведением.
6. «Вятские, смоленские – ложки деревенские» - 14час.
Теория. Исполнительские и технические возможности. Ложки деревянные как музыкальный инструмент.
Основные приемы игры (видеофильм) -повторение. Знакомство с новыми приемами игры.
Практика. Повторение приемов игры на двух ложках: удар одной ложки о другую,
«Маятник», «Мячики», «Трещотка», «Плечики», «Коленочки», разучивание приемов «Качели»,
«Дуга», «Линеечка», «Солнышко», «Круг», «Капельки». Освоение приемов игры на трех
ложках: основной прием игры, «Тремоло», «Форшлаги».
7. Деревянная рубель – шумовой инструмент -2час.
Теория. Исполнительские и технические возможности. Повторить основные приемы игры
(видеофрагменты). Новые приемы звукообразующего элемента: Простукивание ритмических
рисунков, трение (скольжение) деревянного молоточка о корпус инструмента.
8. Стеклянная бутылочка – звучи! – 3 час.
Практика. Освоение новых приемов звукоизвлечения: тремоло металлическим молоточком по
поверхности бутылочек. Игра соло и в ансамбле под музыку.
9. Разучивание русских народных мелодий -20 час.
Теория. Особенности русских народных произведений, их роль в жизни русского человека
Практика. Разучивание и работа над русскими народными произведениями. Игра соло и в ансамбле.
10. Итоговое занятие. - 1час.
Практика. Родительское собрание в форме отчетного концерта, на котором родители имеют
возможность наблюдать рост исполнительского мастерства своих детей.
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
Учебный материал, предусмотренный программой, распределен в
определенной
последовательности с учетом возрастных и индивидуальных особенностей детей. Постепенно,
от занятия к занятию, усложняя музыкальный материал. Поначалу необходимо заинтересовать
ребенка, развить желание заниматься в ансамбле и только потом переходить к
целенаправленному формированию исполнительских умений и навыков. Для выработки
ритмичной одновременной игры на шумовых инструментах, овладения основами техники,
рекомендую использовать на занятиях:
- игры с палочками;
- ритмические упражнения (народный фольклор – потешки, попевки, прибаутки, песенки,
частушки);
- соревнования между подгруппами;
- создание собственных приемов игры на народных шумовых инструментах.
Методы работы
- Объяснительно-иллюстративный:
(беседа, объяснение, художественное слово, использование фольклора).
-Репродуктивный (разучивание, закрепление материала).
-Исследовательский (самостоятельное исполнение, оценка, самооценка).
-Метод побуждения к сопереживанию (эмоциональная отзывчивость на прекрасное).
-Метод поисковых ситуаций (побуждение детей к творческой и практической деятельности).
В работе с ансамблем использую технические средства обучения:
(музыкальный центр, телевизор, видеомагнитофон, видеокамера)
-для отработки техники игры на инструментах;
-в ритмической тренировке;
-при знакомстве с музыкальным инструментом или музыкальным
репертуаром;
-для самооценки (дети просматривают собственное исполнение, делают
выводы, анализируют);
Этапы обучения на русских народных шумовых инструментах
- знакомство с инструментом – историей создания, конструктивными особенностями;
- постановка исполнительского аппарата – корпуса рук;
- освоение основных приемов звукоизвлечения;
- развитие исполнительского мастерства;
- работа над художественно-выразительным,эмоциональным, музыкально-грамотным и
технически совершенным исполнением музыкального произведения;
- работа над музыкальным произведением.
Критерии определения результативности программы
- ритмичность выполнения всех заданий;
- владение приемами игры на шумовых инструментах;
- игра на балалайках
- игра на бутылочках.
СПИСОК используемой ЛИТЕРАТУРЫ
1. Аванесян И.Д. «Творчество и воспитание», 2004 г.
2. Баренбойм Л.А. «Элементарное музыкальное воспитание по системе Карла Орфа», 1987
г.
3. Бухарева И.С. «Диагностика и развитие творческих способностей детей младшего
школьного возраста», 2002 г.
4. Бычков И.В. «Музыкальные инструменты», 2000 г.
5. Гомозова Ю.Б., Гомозова С.А. «Праздник своими руками», - Ярославль 2001 г.
6. Журнал «Книжки, ложки и игрушки для Танюшки и Андрюшки»
7. Журнал «Музыкальная палитра»
8. Журнал «Музыкальный руководитель»
9. Князева О.Л., Миханева М.Д. «Приобщение детей к истокам русской народной
культуры», 200 г.
10. Комарова Т.С. , Савенков А.И. «Коллективное творчество детей», 1998 г.
11. Кононова Н.Г. «Обучение игре на детских музыкальных инструментах в детском саду»,
1990 г.
12. Мельников «Русский детский фольклор», 1987
13. Михайлов М.А. «Развитие музыкальных способностей детей» - Ярославль, 1997 г.
14. Петров В.М., Гришина Г.Н., Короткова Л.Д. Фольклорные праздники (весенние, летние,
зимние, осенние), игры и забавы, 1998 г.
15. Рытов Д.А.«Традиции народной культуры в музыкальном воспитании детей», 2001 г.
16. Рякина «Народные праздники», 2002 г..
17. Сборник «Гармошечка-говорушечка»
18. Тютюнникова Т.Э. «Природные и самодельные инструменты в музыкальнопедагогической концепции Карла Орфа», 1997 г.
19. Методика обучения игре на народных инструментах. Издательство «Музыка» 1975г.
20. Ю.Шишаков. техника переложения для оркестра русских народных инструментов.
Советский композитор 1986г.
21. Э.Б.Абдуллин. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной
школе. Москва.1983
22. Л.А.Безбородова, Ю.Б.Алиев. методика преподавания музыки в общеобразовательных
учреждениях. Москва.ACADEMA 2002.
23. А.С. Илюхин . Курс обучения игре на балалайке.