Ñóáúåêòèâíàÿ îöåíêà êà÷åñòâà ôîíîãðàììû

Субъективная оценка качества звукозаписи
рекомендации OIRT
Субъективная оценка качества звукозаписи опирается на рекомендации,
разработанные международной организацией радио и телевидения ОИРТ (OIRT —
Organization International Radio and Television) для возможности успешного
международного обмена радио- и телевизионными программами (Меерзон Б., статья в
ж-ле «Звукорежиссер» № 8 от 1999 г.)
С учетом рекомендаций оценка качества фонограммы может осуществляться по
следующим параметрам:
1) пространственное впечатление;
2) прозрачность;
3) музыкальный баланс;
4) тембр;
5) стереофонический эффект;
6) художественное качество (исполнение);
7) звукорежиссерская техника (техника приема звука);
8) инструментовка (аранжировка);
9) помехи;
10) динамический диапазон.
Эти параметры поддаются раздельной оценке, строго конкретизированы и в совокупности
определяют качество звучания фонограммы в целом.
Рассмотрим подробнее каждый из параметров
Пространственное впечатление (англ. Spatial Impression). Этот параметр
оценивается по впечатлению студента (эксперта) от переданной в записи акустической
обстановки в студии (зале), соответствия размеров студии количеству исполнителей и
характеру музыкального произведения, от времени и характера реверберации, а также от
акустического баланса, т. е. соотношения прямых и отраженных звуков.
Важным достоинством музыкальных записей при оценке пространственного впечатления
является ощущение звуковой перспективы в глубину и ширину панорамы, то есть
иллюзия различных расстояний от слушателя до тех или иных групп исполнителей,
ощущение многоплановости звуковой картины, воссоздающей объемность звучания,
которая особенно теряется в монофонических записях.
Разноплановая организация звуковых образов или квазиобъектов, входит в основу
композиционного фонографического построения (термин «фонография» введен
известным российским звукорежиссером В. Диновым и обозначает не только и не столько
1
саму фонограмму, сколько творческий процесс ее создания, написание звуковой картины).
Именно разноплановость придает звуковой картине глубину и масштабность, помогает
акцентировать наиболее важные элементы звукового произведения. В звукорежиссерской
практике используются следующие градации звуковых планов:
1) Сверхкрупный план.
2) Крупный план.
3) Общий план.
4) Дальний план.
Градации 2, 3 и 4 являются наиболее распространенными. Вполне естественно, что
границы между указанными звуковыми планами не могут быть определены точно, так как
в каждом конкретном случае слушатель не только оценивает впечатления о расстоянии до
квазиисточника и его величине, но проводит также постоянные подсознательные или
рациональные соизмерения со всеми остальными элементами фонокомпозиции, невольно
апелируя к той акустической обстановке, которую звуковая картина сообщает его
воображению. Ключом к восприятию удаленности является общая диффузная атмосфера
звуковой картины, дающая возможность оценить, пусть даже субъективно, размеры
звучащего пространства.
Художественные задачи, звуковая драматургия часто предполагают нарушение
натуральности звучания различных планов. Так одни диффузные звуки дальнего плана
могут звучать максимально громко, в то время как шепот, излагаемый в явно
сверхкрупном плане, — звучать едва слышимым. При оценке качества звуковой сферы
аудиовизуального произведения пространственное слуховое впечатление должно
совпадать с воспринимаемым зрительным образом. Исключением являются случаи,
мотивированные драматургическим решением.
Недостатком в пространственном впечатлении является подмена многоплановости
многопространственностью. Под этим следует понимать такое ощущение звучания
различных инструментов, как если бы они были расположены в разных помещениях,
отличающихся акустическими свойствами. Многопространственность, если она не
предусмотрена специально режиссерскими планами для создания необходимых
мизансцен, воспринимается как существенное нарушение естественности звукопередачи.
Причиной этого недостатка может быть неудачное применение искусственной
реверберации и расположения микрофонов в студии, на съемочной площадке, а также
ошибки в микшировании (сведении) при создании звукового баланса. Впрочем, следует
отметить, что многопространственность является недостатком в записях академической
музыки, которая в большинстве случаев традиционно записывается в соответствии с
концепцией фонографического подобия, то есть максимальной правдоподобности, если не
документальности, звучания (например, в записи симфонии Моцарта вряд ли будет
приветствоваться использование заметной на слух искусственной реверберации или
передача звучания различных групп инструментов оркестра в разных акустических
условиях). В современной популярной музыке (не говоря уже об электронной или
экспериментальной) такое стремление к документальности встречается крайне редко и
многопространственность отнюдь не является нарушением фонографической композиции.
Здесь отдельно нужно остановиться на формальных признаках удаленности звукового
квазиобъекта, дабы звукорежиссер знал как практически добиться многоплановости, имея
в наличии записи, например, только сверхкрупных планов (что далеко не редкость в
2
современных малобюджетных студиях). Итак, формальными признаками удаленности
объекта являются:
1) громкость (очевидно, что чем объект дальше от слушателя, тем он звучит тише);
2) спектральный состав (чем объект дальше от слушателя, тем в его звучании меньше
низких и высоких частот);
3) наличие диффузных составляющих (чем объект дальше, тем больше одновременно
звучащих с ним отражений от ограждающих поверхностей помещения, то есть
можно говорить о разном акустическом отношении).
Прозрачность (англ. Transparency) определяется как раздельное восприятие каждого из
звуковых компонентов звуковой картины, прослушивание всех звуковых линий
партитуры, ясность музыкальной фактуры, разборчивость речи, четкость дикции.
Прозрачность звучания в значительной степени зависит от мастерства звукорежиссера:
характера микрофонного приема при записи, устанавливаемого звукового баланса,
используемой обработки сигнала (спектральной, динамической и пространственной) и др.
Немаловажное значение играет процесс монтажа всех фонограмм, формирующих общую
звуковую картину. При монофонической звукозаписи в результате большего эффекта
взаимной маскировки сигналов добиться прозрачности значительно труднее, чем при
стереофонической.
Музыкальный баланс — это смысловая уравновешенность громкости звучания
отдельных групп инструментов и/или солистов в общей прослушиваемой звуковой
картине.
Тембр (англ. Sound color, Timbre) — один из важных параметров субъективной оценки
качества фонограммы; специфическая окраска звука, благодаря которой звуки одинаковой
громкости и высоты можно отличить друг от друга. Естественность и богатство тембров
звукового образа, тембральное равновесие всей звуковой ткани, наличие тембральных
контрапунктов, лейт-тембров, тонкая нюансировка тембра голоса героя в зависимости от
его психологического состояния, соответствие тембральной окраски звукового объекта
зрительному образу — вот лишь небольшой перечень выразительных средств,
предоставляемых данным параметром звучания. Основными объективными параметрами,
определяющими оценку тембра, являются спектр и характер переходного процесса
основного тона и обертонов. Качество передачи тембра напрямую зависит от
акустических свойств помещения (неравномерности АЧХ реверберации), расположения
исполнителей и микрофонов в студии, АЧХ тракта звукопередачи и т. д. Тембр
существенно изменяется при наличии большого количества нелинейных искажений в
тракте (например, при перегрузке входного канала микшерного пульта).
Стереовпечатление — ощущение пространственного распределения и разрешающей
способности звучания (в отличие от пространственного впечатления, дающего иллюзию
смещения объекта вглубь звуковой картины, этот параметр характеризует широкое или
узкое распределение объектов вдоль стереопанорамы слева-направо по горизонтали).
Вместе с пространственным впечатлением эти два параметра позволяют оценить
акустическую атмосферу и эффект возникновения у слушателя ощущения присутствия в
том помещении, где происходит передаваемое звуковое событие. Важным аспектом при
рассмотрении данного параметра является и оценка моносовместимости фонограммы, то
есть наличия фазовых искажений при трансляции фонограммы в монофоническом
режиме.
3
Художественное качество (исполнение) — это суммарная оценка художественного
качества исполнения, которой подлежат: художественная форма, стиль, особенности
жанра, трактовка, исполнительская техника, интонация, артикуляция и т. д.
Техника приема звука. Суммарная оценка технического качества звучания.
Технические параметры оценки качества звучания связаны с характеристиками тракта
звукопередачи, используемой технологией звукозаписи. Наличие помех, нелинейных и
амплитудно-частотных
искажений,
детонаций
ухудшает
общее
восприятие
пространственной звуковой картины, снижает прозрачность звучания, разборчивость
речи, искажает тембропередачу.
Инструментовка (аранжировка). Излишне насыщенная или просто непродуманная
инструментовка может сделать произведение неудобным для звукозаписи, которая может
быть получена только в многоканальном варианте либо с применением тщательного
акустического и/или спектрального разделения исполнителей. Этот параметр теснейшим
образом связан с прозрачностью.
Помехи. Этим параметром оценивается запись с точки зрения прослушиваемых при
воспроизведении различных помех, а именно:
•
акустические шумы в студии и вне ее;
•
электромагнитные наводки, фон, шумы усилителей и т. п.;
•
импульсные помехи (щелчки, треск, цифровые выпадения и т. д.);
•
сильные нелинейные искажения, заметная на слух детонация, явно заметные на
слух места монтажа и т. д.
Динамический диапазон — это параметр интенсивности ощущения звучания в
пределах, зависящих от технических условий.
N. B. Вообще, в музыкальной акустике динамическим диапазоном называют расстояние
по громкостной шкале от самого тихого до самого громкого звука, издаваемого
инструментом (или группой инструментов, или оркестром и т. п.). В электроакустике
динамический диапазон — это технические рамки, обусловленные снизу — порогом
собственных шумов тракта звукопередачи, сверху — его перегрузочной способностью. С
понятием динамического диапазона тесно связано понятие пик-фактора. Пик-фактор —
это разница между пиковым и среднеквадратичным (англ. RMS — root mean square)
значениями сигнала.
Наиболее объективная оценка качества звукозаписи может быть получена в аппаратной с
соответствующей акустической обработкой, которая максимально исключает влияние
акустики помещения на звучание звукозаписи. Прослушивание должно осуществляться на
контрольных агрегатах высокого класса. Максимальный уровень громкости
прослушивания в аппаратной не должен превышать 90 дБ.
Все указанные параметры находятся в тесной взаимосвязи и, изменив один, нельзя не
повлиять и на другой.
4