«ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ОПЕРА»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №124
с углубленным изучением отдельных предметов г.о. Самара
Рассмотрена
Заседание МО протокол №
от «___» ___________ 2011 г.
Утверждена
Приказ по школе №
от «___» ___________ 2011 г.
Программа внеурочной деятельности младших школьников
«ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ОПЕРА»
(художественно-эстетическое направление)
Авторы-составители:
Гундорова Е.Ю.,
кандидат педагогических наук,
учитель музыки МОУ школы №124
Кожевникова Е.В.,
учитель музыки МОУ школы №124
Самара 2011 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Программа
внеурочной
деятельности
младших
школьников
«Путешествие в страну ОПЕРА» разработана в соответствии со стандартами
второго
поколения,
художественного
примерными
творчества
и
внеурочными
основными
программами
положениями
концепции
воспитания искусством Д.Б. Кабалевского. Создавая данную программу,
авторы учитывали ее связь с уроком музыки. Такая связь усиливает
воспитательное воздействие искусства на духовно-нравственную сферу
школьников, расширяет возможности приобщения детей к произведениям из
сокровищницы оперной классики, позволяет в системе развивать у них
способность к творческому самовыражению в разных формах музыкальнотеатральной деятельности.
Цель программы «Путешествие в страну ОПЕРА» – формирование
музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры
школьников через их приобщение к оперному искусству.
Задачи программы:
• формирование у младших школьников эмоционально-ценностного
отношения к отечественной и мировой музыкально-театральной
культуре, музыкальному (оперному) искусству, художественного
вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине и к
своему народу, уважения к истории, традициям через постижение
произведений, аккумулирующих духовные ценности человечества;
• развитие восприятия, творческого воображения, художественного
мышления, эмпатии, музыкальной памяти и слуха в процессе
освоения оперы как целостного явления;
• становление певческого голоса детей через овладение вокальнохоровыми навыками;
• накопление социального творческого опыта через различные формы
ролевого перевоплощения (певец-актер, хорист, художник, режиссер
и т.д.), межличностного взаимодействия в процессе выполнения
индивидуальных и коллективных заданий креативного характера.
Ведущая
направленность
программы
внеурочной
деятельности
младших школьников «Путешествие в страну ОПЕРА» – духовнонравственное и патриотическое воспитание личности школьника через
творческое деятельностное познание основ искусства оперного театра.
Содержание программы базируется на художественно-образном,
нравственно-эстетическом постижении младшими школьниками шедевров
оперного искусства в разных видах музыкально-театральной деятельности.
Акцент, сделанный в программе на оперу, не является случайным. Лучшие
образцы оперной музыки представляют собой кладезь национальных и
общечеловеческих ценностей, содержат мудрость и эмоционально-духовный
опыт поколений. Приоритет в программе отдается отечественной оперной
классике композиторов: М.И. Глинки, Н.А. Римского-Корсакова, М.П.
Мусоргского, А.П. Бородина, а также современных авторов, создающих
произведения для детей.
Особое внимание уделяется освоению русской героико-патриотической
оперы. Произведения, написанные в этом жанре, дают возможность
подрастающему поколению познакомиться с важнейшими событиями
истории государства Российского, жизнью народа, его патриотами. Через
воссозданные в музыке живые образы русских людей, учащиеся смогут
познать величие России. Отечественная героико-патриотическая опера
содержит патриотическую установку народа, направленную на сохранение и
развитие российской государственности. Не случайно этот жанр стал своего
рода «национальным лицом» русской культуры.
Опера – вид театрального искусства, который имеет синтетическую
природу,
позволяющую
интегрировать
в
себя
музыку,
литературу,
хореографию, изобразительное искусство, актерское мастерство. Такая
интеграция дает возможность школьникам изучить выразительные средства
разных видов искусств, как по отдельности, так и в комплексе, выделяя
особенности их восприятия и воздействия на человека в оперном
произведении.
Дети любят театральное творчество, ибо оно пробуждает в них
«драматический
инстинкт»
проявляется
игре,
в
в
(Н.Н.
Бахтин),
стремлении
к
который
наиболее
перевоплощению,
полно
желании
самостоятельного разыгрывания всевозможных ролей. Создаваемые на
занятиях условия должны позволить каждому школьнику попробовать себя в
разных качествах и образах. Подобное детское театральное творчество, как
показывает практика, помогает актуализировать и усилить возникшие от
сопереживания судьбе героев чувства, реализовать детские представления и
неосознанные
душевные
движения
(например,
героизм,
отвагу,
самопожертвование), «совершать» такие поступки, на которые способны
только личность, и, как следствие, способствует развитию у школьников
эмоциональной отзывчивости, эмпатии, осознанию собственного «Я».
Участие в исценировании сцен из оперы требует от школьника больших
интеллектуальных и эмоциональных затрат. Но именно такая работа души и
позволяет
детям
активно
развиваться,
самореализовываться,
самоутверждаться в жизни и в обществе, а в дальнейшем гарантирует
успешность в любой деятельности. Таким образом, театральная деятельность
становится для ребят «школой человековедения».
Практическая направленность детского театрального творчества,
побуждая школьников к самостоятельному поиску наилучшего воплощения
музыкального образа на сцене, стимулирует воображение, стремление к
оттачиванию вокально-хоровых навыков. Воссоздавая сценический образ
спектакля, наблюдая за этим процессом, учащиеся легко, быстро и прочно
запечатлевают в памяти содержание музыки.
Социальную значимость внеурочным занятиям по данной программе
усиливает публичное исполнение детьми эскизных постановок оперных сцен.
Это и праздник оперного искусства, и своеобразный отчет о проделанной
работе, и продолжение обучения, поскольку только в условиях концертного
исполнения произведения в полной мере выявляются коммуникативные
функции музыки, т.к. через нее возникает общение с публикой. Нельзя при
этом забывать основной закон детского театрального творчества, который
заключается в том, что главным является не результат, а процесс творчества.
Л.С. Выготский подчеркивает: «Важно не то, что создадут дети, важно то,
что они создают, творят, упражняются в творческом воображении и его
воплощении».
Педагогические технологии, реализуемые в программе, в том числе
технология целостного освоения русской героико-патриотической оперы
(автор Е.Ю. Гундорова), помогают раскрытию творческого потенциала
каждого ребенка, формированию его мировоззренческой, гражданской
позиции, ценностных ориентаций.
Отбор произведений совершается на принципах сформулированных
Д.Б. Кабалевским: художественная ценность, воспитательная значимость,
педагогическая целесообразность. В то же время мы считаем необходимым
введение такого критерия как здоровьесбережение, требованием которого
является использование таких сочинений, которые позволят сохранять и
укрепить физическое и психическое здоровье детей, будут способствовать их
духовному росту.
Основными методическими принципами программы являются: опора
на шедевры отечественной оперной классики, театральность, диалогичность,
целостность, единство урочной и внеурочной деятельности, творческое
начало как основа развития личности ребенка. Данные принципы учитывают
общепедагогические
закономерности,
возрастные
психологические
особенности школьника, природу оперы как вида театрального искусства,
творчество
как
сферу
художественно-познавательной,
социально-
коммуникативной деятельности личности.
Творческое целостное освоение оперы и ее эскизное исполнение на
сцене требует формирования у детей специальных компетенций, которые
должны вырабатываться через разные виды музыкально-театральной
деятельности: хоровое, ансамблевое, сольное пение; инсценирование;
импровизацию
(речевую,
вокальную,
ритмическую,
пластическую);
актерскую игру; размышление о музыке; игру на элементарных музыкальных
инструментах. Кроме этого дети проявляют свой творческий потенциал,
создавая декорации, афиши, костюмы, грим, бутафорию.
Программа предлагает богатые и разнообразные формы проведения
внеурочных занятий: вокально-хоровые тренинги; игры; музыкальные
драматизации; различные практикумы; экскурсии; посещение театров;
просмотр
видеофильмов.
Разработаны
новые
формы:
виртуальное
путешествие; музыкальный ринг; певческий турнир; игра-импровизация на
тему; вариации на тему «…»; танцевальный марафон. Эскизная постановка
сцен оперного спектакля требует также репетиционных и постановочных
занятий.
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены
основные содержательные линии. Названия разделов являются выражением
ведущей деятельности в блоке занятий, четверти, года. Занятия в 1 классе
носят подготовительный, вводный характер и предполагают первичное
знакомство с оперным искусством.
Программа
внеурочной
деятельности
младших
школьников
«Путешествие в страну ОПЕРА» рассчитана на весь период обучения
ребенка в начальной школе в объеме 1 час в неделю. Она предполагает
проведение внеурочных и внешкольных занятий как в отдельно взятом
классе, так и в смешанных коллективах, состоящих из учащихся одной
возрастной группы.
Тематический план
Темы занятий
п/п
Количество
№
часов
I раздел. Искусство ПЕНИЯ
1.
Знакомство с картой путешествия в страну ОПЕРА
1
2.
Голос – главный музыкальный инструмент в опере
3
3.
Как дружат голоса в опере
4
II раздел. Искусство ТАНЦА
4.
Как живут песня, танец и марш в опере
4
5.
Волшебный мир танцевальной музыки
1
III раздел. Искусство СЛОВА
6.
Союз музыки и слова
2
7.
По страницам оперы «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского-
4
Корсакова
IV раздел. Искусство КРАСОК
8.
Союз музыки и красок в опере
4
9.
Рождение спектакля
3
Внеурочная внешкольная деятельность
10.
Знакомство с Самарскими театрами
8
Итого за первый год
34
Содержание деятельности
Искусство ПЕНИЯ. Знакомство с оперой, оперным театром и
особенностями музыкально-театральной деятельности. Освоение начальных
навыков
владения
инструментом
в
певческим
опере.
голосом
Сольное,
–
главным
ансамблевое
и
музыкальным
хоровое
пение.
Разновидности певческих голосов: детских, женских и мужских. Гигиена
певческого голоса. Просмотр профессионального оперного спектакля.
Искусство ТАНЦА. Функциональное назначение танца и марша в
опере. Символика танцевальных движений. Начальные навыки владения
танцевальной пластикой. Просмотр профессионального балетного спектакля.
Искусство СЛОВА. Взаимосвязь музыки и слова. Сюжет. Либретто.
Сценарий. Герои спектакля и особенности их воплощения с помощью
музыки и литературы. Выбор постановочного материала. Чтение сказки.
Репетиции
спектакля.
Просмотр
профессионального
драматического
спектакля.
Искусство КРАСОК. Изготовление афиши, декораций, костюмов,
бутафории к спектаклю. Наложение грима.
Репетиции спектакля. Эскизная постановка оперного спектакля.
Ожидаемые результаты реализации программы
Воспитательные результаты по программе внеурочной деятельности
младших школьников «Путешествие в страну ОПЕРА» распределяются по
трем уровням.
Первый уровень результатов предполагает понимание учениками
значения театрального (оперного) искусства в жизни людей и общества в
целом; приобретение социальных знаний о принципах жизни и нравственных
ориентирах
русских
людей;
духовных,
моральных
и
национальных
ценностях; культурных традициях наших предков через анализ содержания
оперных произведений и установления взаимосвязи между музыкой и
жизнью; формирование навыков взаимодействия с партнером, группой
людей и коллективом.
Второй уровень результатов – получение школьниками опыта
переживания и позитивного отношения к базовым ценностям общества
(человек, семья, Отечество, природа, мир, знания, труд, культура),
формирование личностной нравственно-духовной установки, ценностного
отношения к социальной реальности в целом через эскизную постановку
сцен оперы и концертное исполнение.
Третий уровень результатов – активное участие школьников в
создании культурной среды в окружающей жизни и социуме, используя опыт
музыкально-театральной
деятельности;
критическое
осмысление
современных культурных художественных явлений с эстетических позиций.
Рекомендуемая литература
1. Асафьев, Б.В. Об опере: Избранные статьи // Б.В. Асафьев / Сост. Л.
Павлова- Арбенина. – 2-е изд. – Л.: Музыка. 1985. – 344 с.
2. Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С.
Выготский. – СПб.: СОЮЗ, 1997. - 96 с.
3. Григорьев, Д.В. Внеурочная деятельность школьников. Методический
конструктор: пособие для учителя / Д.В. Григорьев, П.В. Степанов. – М.:
Просвещение, 2011. – 233 с.
4. Карпушкин, М.А. Размышления о театральной педагогике / М.А.
Карпушин. – Самара, 2001. – 458 с.
5. Парин, А. Хождение в невидимый град: Парадигмы русской классической
оперы / А. Парин. – М.: «Аграф», 1999. – 464 с.
6. Покровский, Б.А. Беседы об опере: Кн. для учащихся/ Б.А. Покровский. –
М.: Просвещение, 1981. – 192 с.
7. Ротбаум, Л. Опера и ее сценическое воплощение: записки режиссера / Л.
Ротбаум. – М.: Сов. Композитор, 1980. – 264 с.
8. Станиславский
–
реформатор
оперного
искусства:
Материалы
и
документы / Сост. Г. Кристи, О. Соболевская. – М.: Музыка, 1988. – 368 с.
9. Шаляпин, Ф.И. Маска и душа / Ф.И. Шаляпин. – Мн.: Современный
литератор, 1999. – 296 с.
Календарно-тематическое планирование внеурочной деятельности в 1 классе
«Путешествие в страну ОПЕРА»
№
Тема занятия
1
2
Форма
занятия
Кол-во
часов
3
Знакомство
с
картой
путешествия в
страну ОПЕРА
Виртуально
е
путешестви
е: вводное
занятие (1
ч.)
1.2.
Голос –
главный
музыкальный
инструмент в
опере. Детский
голос.
Игра (1 ч.)
1.3.
Голос
–
главный
музыкальный
инструмент
в
опере. Женские
певческие
голоса.
Игра (1 ч.)
1.1.
Планируемые результаты
деятельности
Содержание деятельности
4
Планируемые результаты (личностные и метапредметные)
Характеристика деятельности учащихся
Личностные
Познавательные
Коммуникативные
Регулятивные
УУД
УУД
УУД
УУД
5
6
7
8
I раздел.
Искусство ПЕНИЯ (9 ч.)
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном жанре.
Понятие об опере и ее создателях.
Знакомство с основными разделами
внеурочных занятий.
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном
жанре.
Осознавать
особенности
голоса
и
важность
бережного отношения к нему. Различать
виды детских певческих голосов:
сопрано, альт, дискант.
Голос
–
главный
музыкальный
инструмент в опере. Гигиена голосового
аппарата. Детский голос и его виды.
Знакомство с оперной музыкой.
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном
жанре.
Осознавать
особенности
голоса
и
важность
бережного отношения к нему. Различать
виды женских певческих голосов:
сопрано, меццо-сопрано, контральто.
Голос
–
главный
музыкальный
инструмент в опере. Гигиена голосового
аппарата. Женский голос и его виды.
Знакомство с оперной музыкой.
Проявлять
интерес
оперному
искусству.
к
Размышлять
особенностях
оперного
искусства,
истоках.
об
его
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
участвовать
в
обсуждении
предложенной темы.
Контролировать и
оценивать
собственные
учебные действия.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях
под
руководством
профессионала.
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Распознавать,
сравнивать
и
сопоставлять виды
детских голосов
Осваивать
начальные навыки
владения голосом.
Размышлять
об
особенностях
оперного
искусства.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы,
участвовать
в
совместной
творческой
деятельности.
Контролировать и
оценивать
собственные
учебные действия.
Учиться слушать
звучание
женского голоса в
опере.
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях под
Распознавать,
сравнивать
и
сопоставлять виды
женских
певческих голосов
Размышлять
об
особенностях
оперного
искусства.
Осваивать
начальные навыки
владения голосом.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы,
участвовать
в
совместной
творческой
деятельности.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свои
учебные действия.
Да
та
9
1
1.4.
1.5.
1.6.
2
3
4
Голос
–
главный
музыкальный
инструмент
в
опере. Мужские
певческие
голоса.
Игра (1 ч.)
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном
жанре.
Осознавать
особенности
голоса
и
важность
бережного отношения к нему. Различать
виды мужских певческих голосов: тенор,
баритон, бас.
Голос
–
главный
музыкальный
инструмент в опере. Гигиена голосового
аппарата. Мужской голос и его виды.
Знакомство с оперной музыкой.
Как дружат
голоса в опере?
Сольное пение.
Музыкальн
ый ринг (1
ч.)
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном
жанре.
Осознавать
особенности
голоса
и
важность
бережного отношения к нему. Различать
виды мужских и женских певческих
голосов.
Понимать
специфику
исполнения музыки «соло».
Ведущая роль пения в опере. Гигиена
голосового аппарата. Виды мужских и
женских голосов. Сольное пение и его
особенности. Знакомство с оперной
музыкой.
Как
дружат
голоса в опере?
Хоровое пение.
Хоровой
тренинг (1
ч.)
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном
жанре.
Осознавать
особенности
голоса
и
важность
бережного отношения к нему. Понимать
специфику исполнения музыки «соло» и
хором. Различать виды хоров: мужской,
5
руководством
профессионала.
Учиться слушать
звучание
мужского голоса в
опере.
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях
под
руководством
профессионала.
Исполнять
любимую музыку
«соло».
Воспринимать
звучание мужских
и
женских
оперных голосов.
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях
под
руководством
профессионала.
Исполнять
любимую музыку
«соло» и с хором.
Воспринимать
звучание мужских
и
женских
оперных голосов,
хорового пения.
6
7
8
Распознавать,
сравнивать
и
сопоставлять виды
мужских
и
женских
певческих
голосов.
Размышлять
об
особенностях
оперного
искусства.
Осваивать
начальные навыки
владения голосом.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы,
участвовать
в
совместной
творческой
деятельности.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свои
учебные действия.
Осваивать
начальные навыки
сольного пения.
Распознавать,
сравнивать
и
сопоставлять виды
мужских
и
женских
певческих
голосов.
Размышлять
об
особенностях
оперного
искусства.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы,
участвовать
в
совместной
творческой
деятельности и в
качестве солиста.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свое
пение во время
исполнения хором и
соло.
Осваивать
начальные навыки
сольного
и
хорового
пения.
Определять
на
слух разные виды
хоров: детские,
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы,
участвовать в
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свое
пение во время
исполнения хором и
соло.
9
1
2
3
4
женский, детский, смешанный.
Ведущая роль пения в опере. Гигиена
голосового аппарата. Виды мужских и
женских голосов. Знакомство с оперной
музыкой. Особенности хорового пения в
опере.
1.7.
Как
дружат
голоса в опере?
Ансамблевое
пение.
Ансамблев
ый тренинг
(1 ч.)
Проявлять интерес к звучащей на занятии
музыке.
Получить
первичное
представление об опере как музыкальнотеатральном
жанре.
Осознавать
особенности
голоса
и
важность
бережного отношения к нему. Понимать
специфику исполнения музыки «соло»,
ансамблем и хором. Различать виды
ансамблей: дуэт, трио, квартет и др.
Знакомство с оперной музыкой. Ведущая
роль пения в опере. Гигиена голосового
аппарата. Виды мужских и женских
голосов. Особенности ансамблевого
пения в опере.
1.8.
Как
дружат
голоса в опере?
Певческий
турнир (1
ч.):
обобщение
Понимать, что такое опера. Проявлять
интерес к оперной музыке. Осознавать
важность музыкальных занятий с
педагогом для развития и сохранения
голоса. Понимать специфику исполнения
музыки «соло», ансамблем и хором.
Различать виды ансамблей, хоров.
Знакомство с оперной музыкой. Ведущая
роль пения в опере. Гигиена голосового
аппарата. Виды мужских, женских,
детских голосов. Типы исполнения:
5
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях
под
руководством
профессионала.
Исполнять
любимую музыку
«соло»,
в
ансамбле, с хором.
Воспринимать
звучание мужских
и женских
оперных голосов,
ансамблевого и
хорового пения.
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях под
руководством
профессионала.
Исполнять
любимую музыку
«соло»,
в
ансамбле, с хором.
Воспринимать
звучание мужских
и женских
оперных голосов,
ансамблевого и
хорового пения.
6
мужские, женские,
смешанные.
7
совместной
творческой
деятельности
в
качестве хориста и
солиста.
8
Осваивать
начальные навыки
сольного,
ансамблевого и
хорового пения.
Определять на
слух разные виды
ансамблей: дуэт,
трио, квартет,
квинтет.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать свою
точку зрения в
обсуждении
предложенной темы,
участвовать в
совместной
творческой
деятельности в
качестве хориста,
солиста или
участника ансамбля.
Выделять и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать и
оценивать свое
пение во время
исполнения хором,
ансамблем или
соло.
Осваивать
начальные навыки
сольного,
ансамблевого
и
хорового
пения.
Определять
на
слух разные виды
певческих
голосов, хоров и
ансамблей.
Приобретать
опыт
музыкального
общения
с
хористами
и
дирижером во время
пения.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку зрения в
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свое
пение во время
исполнения хором,
ансамблем
или
соло.
9
1
1.9.
2.1.
2
Знакомство
с
Самарским
оперным
театром. Опера
Как
живут
песня, танец и
марш в опере.
3
Экскурсия
(3 ч.)
Играимпровизац
ия на тему
(1 ч.)
4
соло, ансамблем и хором. Виды хоров и
ансамблей.
Посмотреть
и
обсудить
оперный
спектакль. Получить представление о
местонахождении оперного театра, его
особенностях и истории. Проявлять
интерес к оперной музыке.
Знакомство с оперным театром и его
историей, устройством зрительного зала
и сцены, артистами.
5
Разучивать и петь
доступную
оперную музыку.
Понимать
важность
сохранения голоса
и его развития на
музыкальных
занятиях
под
руководством
профессионала.
Пополнять опыт
музыкальноэстетических
переживаний
в
процессе
знакомства
с
оперным театром.
II раздел.
Искусство ТАНЦА (7 ч.)
Проявлять положительное отношение к
музыкальным занятиям, интерес к
звучащей на них музыке, отдельным
видам
музыкально-творческой
деятельности.
Различать
песенные,
танцевальные, маршевые мелодии из
оперной музыки.
Песня, танец, марш – основные сферы
оперной музыки, типы связи музыки и
жизни.
Знакомство
с
песенными,
маршевыми, танцевальными мелодиями
из опер.
Проявлять
интерес
и
эмоциональную
отзывчивость
к
музыке
разных
жанров.
Наблюдать
за
использованием
песни, танца и
марша в жизни
человека.
Разучивать
и
исполнять
песенные,
маршевые
и
танцевальные
мелодии из опер.
6
7
обсуждении
предложенной темы
8
Получить
представление об
оперном театре.
Приобретать
опыт
общения
со
зрителями по поводу
услышанного
и
увиденного
после
спектакля.
Контролировать
свое поведение в
театре во время
спектакля.
Анализировать
и
оценивать
свои
действия
и
впечатления после
спектакля.
Определять
на
слух
и
анализировать
выразительные
возможности
песни, танца и
марша.
Осваивать
начальные навыки
вокально-хорового
пения.
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свое
пение во время
исполнения хором,
ансамблем
или
соло.
Передавать в пении,
движении,
пластическом
интонировании,
графической записи
особенности песни,
танца, марша.
9
1
2.2.
2
Как
живут
песня, танец и
марш в опере.
Песня – царица
оперы
3
Вариации
на
тему:
«Песня
–
царица
оперы» (1
ч.)
4
Проявлять положительное отношение к
музыкальным занятиям, интерес к
звучащей на них музыке, отдельным
видам
музыкально-творческой
деятельности. Различать разные типы
(народная и композиторская), жанры,
виды (инструментальная, вокальная)
музыки.
Понимать
особенности
построения песенной музыки. Выявлять
связь мелодики и текста.
Разнообразие песен в музыке народной и
композиторской. Особенности песенных
мелодий. Жанры песен и их типичные
интонации. Опосредованное выражение
через песенную музыку оперы чувств и
мыслей человека. Взаимодействие слов и
музыки в опере.
5
Проявлять
интерес
и
эмоциональную
отзывчивость
к
оперной музыке.
Разучивать и
исполнять
мелодии из опер.
Наблюдать
за
отражением
различных чувств
и
мыслей
человека
в
оперной музыке.
6
Выявлять
интонации,
типичные
для
разных видов и
жанров песенных
мелодий.
Анализировать
функциональное
назначение разных
видов песен в
опере.
Выявлять
соотношение слов
и мелодии в опере.
Осваивать
начальные навыки
вокально-хорового
пения.
7
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы.
8
Импровизировать
мелодии песен на
народные слова.
Сочинять мелодию
к словам песни.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать свои
творческие
действия в процессе
создания
нового
музыкального
продукта
и
его
презентации
коллективу.
2.3.
Как
живут
песня, танец и
марш в опере.
Марш в опере
Вариации
на
тему:
«Марш
в
опере»
(1
ч.)
Проявлять положительное отношение к
музыкальным занятиям, интерес к
звучащей на них музыке, отдельным
видам
музыкально-творческой
деятельности. Различать разные виды
марша. Понимать значение средств
музыкальной выразительности и их
особенности в разных видах марша.
Выявлять связь мелодики и текста в
опере.
Марш в оперной музыке: образное и
видовое
разнообразие,
жанровые
атрибуты, средства выразительности
(мелодия,
ритм,
темп,
динамика,
регистр).
Проявлять
интерес
и
эмоциональную
отзывчивость
к
оперной музыке.
Разучивать и
исполнять
маршевые
мелодии из опер
самостоятельно, в
группе и
коллективно.
Наблюдать
за
отражением
различных чувств
и
мыслей
человека
в
маршевой музыке.
Определять
жизненную
основу маршей,
Анализировать
функциональное
значение разных
видов маршей в
опере.
Сравнивать марши
по
характеру,
определять
на
слух их разные
виды.
Анализировать
структуру
мелодики марша.
Выявлять
основные средства
музыкальной
выразительности.
Понимать смысл
текста в опере и
его
взаимодействие с
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать свои
творческие
действия в процессе
создания нового
музыкального
продукта и его
презентации
коллективу.
Передавать
характер и
особенности
маршевой музыки в
пении, движении,
пластическом
интонировании,
графической записи,
ритмическом
9
1
2
3
4
2.4.
Как
живут
песня, танец и
марш в опере.
Танец в опере
Вариации
на
тему:
«Танец
в
опере»
(1
ч.)
Проявлять положительное отношение к
музыкальным занятиям, интерес к
звучащей на них музыке, отдельным
видам
музыкально-творческой
деятельности. Различать разные виды
танца. Устанавливать связь между видом
танца
и
средствами
музыкальной
выразительности.
Танец в оперной музыке: образное и
видовое
разнообразие,
жанровые
атрибуты, средства выразительности
(мелодия,
ритм,
темп,
динамика,
регистр).
Разнообразие
жизненного
содержания
музыкальных
образов
танцевальной музыки.
2.5.
Волшебный
мир
танцевальной
музыки
Танцевальн
ый марафон
(1 ч.)
Получить первичное представление о
балете.
Выражать
в
суждениях,
воплощать
в
исполнительской
и
творческой деятельности свое понимание
музыки балета. Выявлять связь мелодики
и движения.
5
характер музыки.
Исполнять
маршевые
мелодии
самостоятельно, в
группе и
коллективно.
Проявлять
интерес
и
эмоциональную
отзывчивость
к
оперной музыке.
Разучивать, петь и
пластически
интонировать
танцевальные
мелодии
самостоятельно, в
группе и
коллективно.
Наблюдать
за
отражением
различных чувств
и
мыслей
человека
в
танцевальной
музыке.
Проявлять
интерес
к
искусству
хореографии.
Слушать,
вокализировать
6
7
Знакомиться с
разными видами
танцев, определять
их на слух,
характеризовать
музыкальные
образы.
Анализировать
функциональное
значение разных
видов танцев в
опере,
выделять
характерные
ритмические
фигуры, выявлять
основные средства
музыкальной
выразительности.
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Приобретать
опыт
группового
и
парного
взаимодействия
в
процессе
разучивания
и
исполнения разных
видов танцев.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы
и исполнительского
плана.
Знакомиться с
разными видами
танцев, определять
их на слух,
характеризовать
музыкальные
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
8
сопровождении на
детских
музыкальных
инструментах.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
собственную
творческую
индивидуальную
работу и действия в
паре и группе в
процессе создания
нового музыкальнопластического
продукта, его
презентации
коллективу.
Передавать
характер и
особенности
танцевальной
музыки в пении,
движении,
пластическом
интонировании,
графической записи,
ритмическом
сопровождении на
детских
музыкальных
инструментах.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
собственную
9
1
2.6.
2.7.
2
Знакомство
с
Самарским
оперным
театром. Балет
3
Экскурсия
(2 ч.)
4
Балет
–
искусство
хореографии.
Специфика танцевальных образов и их
взаимодействие в опере. Песенность как
качество танцевальной музыки в опере.
Знакомство с терминами: «хореография»,
«балетмейстер»,
«артист
балета»,
«кордебалет». Драматургия развития
балетных сцен в опере.
5
танцевальную
музыку,
интерпретировать
ее в собственной
пластической
импровизации.
Распознавать по
музыке состояние
героев
и
содержание
сценического
действия в балете.
Познавать
себя
через
эмоциональное
сопереживание
музыке.
6
образы, выделять
характерные
ритмические
фигуры, выявлять
основные средства
музыкальной
выразительности.
Анализировать
функциональное
значение разных
видов группового
танца в балете.
Осваивать
начальные навыки
понимания
символики
танцевальных
движений.
Выявлять
специфические
особенности
и
условности
балетного
спектакля
и
процесса
его
создания.
7
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Приобретать
опыт
группового
и
парного
взаимодействия
в
процессе
разучивания
и
исполнения разных
видов танцев.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы
и исполнительского
плана.
8
творческую
индивидуальную
работу и действия в
паре и группе в
процессе создания
нового музыкальнопластического
продукта, его
презентации
коллективу.
Передавать
характер и
особенности
танцевальной
музыки в пении,
движении,
пластическом
интонировании,
графической записи,
ритмическом
сопровождении на
детских
музыкальных
инструментах.
Понять, что такое балет. Закрепить
представление
о
местонахождении
оперного театра, его особенностях и
истории. Проявлять интерес к искусству
балета.
Оперный театр, его история, артисты
балета.
Познавать
себя
через
эмоциональное
сопереживание
музыке.
Пополнять опыт
музыкальноэстетических
переживаний
в
процессе
знакомства
с
жанром «балет».
Осваивать
начальные навыки
понимания
символики
танцевальных
движений.
Выявлять
специфические
особенности
и
условности
балетного
спектакля
и
процесса
его
создания.
Приобретать
опыт
общения
со
зрителями по поводу
услышанного
и
увиденного
после
спектакля.
Принимать позицию
слушателя
и
контролировать
свое поведение во
время
звучания
музыки.
Контролировать
свое поведение в
театре во время
спектакля.
Анализировать
и
оценивать
свои
действия
и
впечатления после
спектакля.
9
1
2
3
3.1.
Союз музыки и
слова в песне
Введение в
тему
3.2.
Союз музыки и
слова в опере.
«Сказка о царе
Салтане» А.С.
Пушкина
и
одноименная
опера
Н.А.
РимскогоКорсакова
Музыкальн
ая
драматизац
ия (1 ч.)
4
III раздел.
5
Искусство СЛОВА (9 ч.)
Осознавать взаимосвязь музыки и слова в Различать
песне. Выражать в суждениях, воплощать особенности
в
исполнительской
и
творческой отражения жизни
деятельности свое отношение к музыке.
человека
в
литературе
и
Интонация как носитель смысла в музыке.
и
музыке.
Сходство
и
отличие Слушать
исполнять
музыкальной и разговорной речи:
представление о типах интонаций. знакомые песни.
себя
Интонация
в
музыкальной
речи Познавать
через
композитора
и
исполнителя.
Представление
о
синтаксисе, эмоциональное
композиционных функциях музыкальной сопереживание
музыке.
речи.
Различать
особенности
воплощения
образа в литературе и музыке. Выражать
в
суждениях,
воплощать
в
исполнительской
и
творческой
деятельности свое отношение к героям
сказки. Получить представление о
музыке Н.А. Римского-Корсакова.
Знакомство со сказкой А.С. Пушкина и
ее музыкальной интерпретацией в опере
«Сказка о царе Салтане» Н.А. РимскогоКорсакова. Либретто и его отличие от
литературного оригинала.
Различать
особенности
отражения жизни
человека,
его
мыслей и чувств в
литературе
и
опере.
Освоить
начальные навыки
владения голосом.
Слушать,
разучивать и
6
7
8
Анализировать
особенности
преломления
слова в музыку
песни.
Осваивать
начальные навыки
вокально-хорового
пения.
Вспоминать
изученные
музыкальные
произведения,
находить в них
повествовательны
е, вопросительные,
призывные,
утвердительные
интонации,
передавать
характер
интонаций
в
исполнении
(пении,
пластическом
интонировании).
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы
и исполнительского
плана.
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Понимать
композиционные
особенности устной
(разговорной,
музыкальной) речи и
учитывать их при
построении
собственных
высказываний.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы
и исполнительского
плана.
Вступать
в
опосредованное
общение с
Принимать позицию
слушателя
и
контролировать
свое поведение во
время
звучания
музыки.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
корректировать
собственную
музыкальнотворческую
деятельность
в
зависимости
от
целей
и
задач
занятия.
Составлять
исполнительский
план песни.
Подбирать слова к
мелодии и мелодии
к словам.
Находить сходство
и различие между
литературным
оригинальным
текстом
и
либретто.
Различать,
сопоставлять
сравнивать образы
разных героев и
особенности
их
воплощения в
Принимать позицию
слушателя
и
контролировать
свое поведение во
время
звучания
музыки. Выделять и
удерживать предмет
обсуждения,
корректировать
собственную
музыкальнотворческую
9
1
3.3.
3.4.
3.5.
3.6.
2
По страницам
оперы «Сказка
о царе Салтане»
Н.А. Римского –
Корсакова
3
Музыкальн
ая
драматизац
ия (4 ч.)
4
Различать
особенности
воплощения
образа в литературе и музыке. Пробовать
самовыражаться в пении, пластическом
интонировании, драматизации и другой
творческой деятельности. Описывать
портрет человека, исходя из музыки.
Следить за развитием сюжетной линии
оперы. Ощущать красоту человека и
природы, выраженную звуками музыки.
Получить представление о музыке Н.А.
Римского-Корсакова.
Знакомство с героями оперы «Сказка о
царе Салтане» Н.А. Римского-Корсакова
и их литературными прототипами.
Основные линии развития сюжета,
образов в опере. Воплощение в
интонации внутреннего и внешнего
облика музыкального героя, выражение
его чувств и мыслей.
5
6
7
8
исполнять
фрагменты оперы.
Познавать
себя
через
эмоциональное
сопереживание
музыке.
литературе
и
музыке.
Осваивать
начальные навыки
вокально-хорового
пения.
деятельность
в
зависимости
от
целей
и
задач
занятия.
Создавать на основе
музыки
оперы
образы сценических
героев в слове,
жесте, движении.
Различать
особенности
отражения жизни
человека,
его
мыслей и чувств в
литературе
и
опере.
Оценивать
поступки главных
героев с позиции
добра и зла.
Воплощать
образы
героев
сказки
в
творческой
деятельности:
пении,
пластическом
интонировании,
драматизации,
рисунках.
Слушать,
разучивать
и
исполнять
фрагменты оперы.
Познавать
себя
через
эмоциональное
сопереживание
Наблюдать
за
развитием
сюжетной линии
сказки.
Определять
на
слух
интонации
главных
героев
оперы.
Размышлять
о
возможностях
и
средствах музыки
в
отражении
внешнего
и
внутреннего
облика человека.
Анализировать
сцены из оперы.
Соотносить
выразительные и
изобразительные
особенности
музыки.
Осваивать
начальные навыки
вокально-хорового
пения.
композитором,
автором
литературного
текста. Приобретать
опыт музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
высказывать
свою
точку
зрения
в
обсуждении
предложенной темы
и исполнительского
плана.
Вступать
в
опосредованное
общение
с
композитором,
автором
литературного
текста.
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из опер.
Приобретать
опыт
группового и
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
корректировать
собственную
музыкальнотворческую
деятельность в
зависимости
от
целей
и
задач
занятия.
Перевоплощаться в
героев музыкальной
сказки
А.С.
Пушкина и Н.А.
РимскогоКорсакова,
выражать
их
характер
в
драматизации.
Осуществлять
контроль
своего
участия
в
драматизации
сказки.
9
1
3.7.
3.8.
3.9.
4.1.
2
Знакомство с
Самарским
театром Драмы.
Союз музыки и
красок в опере.
Тембровая
палитра
певческого
голоса
3
Экскурсия
(3 ч.)
Игра (1 ч.)
4
Посмотреть и обсудить спектакль.
Получить
представление
о
местонахождении
драмтеатра,
его
особенностях и истории.
Знакомство драмтеатром, его историей,
устройством зрительного зала и сцены,
артистами.
5
музыке.
Проявлять
интерес
к
музыкальной
культуре России,
творчеству
выдающихся
композиторовсоотечественнико
в.
Пополнять опыт
переживаний в
процессе
знакомства с
драмой.
IV раздел.
Искусство КРАСОК (7 ч.)
Понимать смысл термина «тембр». Понимать
Различать виды певческих голосов важность
ансамблей, хоров по тембральной сохранения голоса
окраске.
Осознавать
важность и
тембрового
сохранения и развития тембра голоса.
развития
на
Классификация
певческих
голосов, музыкальных
под
ансамблей, хоров по тембральной занятиях
характеристике. Гигиена голосового руководством
профессионала.
аппарата.
Исполнять
любимую музыку
«соло»,
в
ансамбле, с хором.
Воспринимать
звучание мужских
и
женских
оперных голосов,
ансамблевого
и
хорового пения.
6
7
парного
взаимодействия
в
процессе ролевого
исполнения
и
драматизации сцен
сказки.
8
Получить
представление о
драматическом
театре
Приобретать опыт
общения со
зрителями по поводу
услышанного и
увиденного после
спектакля.
Контролировать
свое поведение в
театре во время
спектакля.
Анализировать
и
оценивать
свои
действия
и
впечатления после
спектакля.
Определять
на
слух разные виды
певческих
голосов,
ансамблей, хоров
характеризовать
их
тембровую
окраску.
Осваивать
начальные навыки
вокально-хорового
пения.
Приобретать
опыт
музыкального
общения в процессе
разных видов и форм
творческой
деятельности.
Предлагать
и
озвучивать
свой
вариант
исполнительской
трактовки песни.
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
корректировать
собственную
музыкальнотворческую
деятельность
в
зависимости
от
целей
и
задач
занятия.
Составлять
исполнительский
план песни.
9
1
4.2.
2
Союз музыки и
красок в опере.
Тембровая
палитра
симфонического
оркестра
3
Игра (1 ч.)
4
Понимать смысл терминов «тембр»,
«дирижер»,
«оркестр».
Получить
представление о группах инструментов
симфонического оркестра. Различать
тембры
отдельных
инструментов
симфонического оркестра.
Инструменты симфонического оркестра,
их выразительные и изобразительные
возможности в создании музыкального
образа. Струнная, деревянная духовая и
медная духовая группы инструментов.
Соотношение тембра инструмента с
другими средствами выразительности в
создании музыкального образа. Дирижер
– руководитель оркестра. Дирижерские
жесты.
5
Проявлять
интерес
к
музицированию
на элементарных
музыкальных
инструментах.
Слушать,
исполнять
инструментальны
е произведения.
Ориентироваться
в
инструментальны
х тембрах.
6
Размышлять
о
выразительных и
изобразительных
возможностях
инструментов
симфонического
оркестра
в
создании
музыкального
образа.
Сопоставлять
музыкальные
образы в звучании
различных
инструментов.
Различать
звучание
струнной,
деревянной
духовой и медной
духовой
групп
инструментов
симфонического
оркестра.
4.3.
Союз музыки и
красок в опере.
Декорации
Практикум
(1 ч.)
Понимать смысл термина «декорация».
Осознавать значение и особенности
применения декораций в опере.
Декорация, ее особенности и функции в
оперном спектакле.
Оценивать
декорации
с
позиции
их
функционального
назначения
и
красоты.
Размышлять
о
художественном
оформлении
оперного
спектакля.
4.4.
Союз музыки и
красок в опере.
Оперные
костюмы
и
грим
Практикум
(1 ч.)
Понимать смысл терминов «театральный
костюм», «грим». Осознавать значение и
особенности применения театральных
костюмов и грима в опере.
Познакомиться с разными видами
театральных костюмов и грима
Понимать
связь
между
внутренним
миром героя и его
внешним
отражением через
костюм и грим.
Размышлять
о
значении
театральных
костюмов и грима
для
восприятия
слушателем
оперной
музыкальной
7
Приобретать
опыт
музыкального
общения в процессе
коллективного
музицирования
на
элементарных
музыкальных
инструментах.
Слушать
собеседника,
вступать в диалог,
учитывать
настроение и чувства
одноклассников
в
процессе
наблюдения
за
музыкой
и
ее
обсуждения.
Понимать
и
принимать
возможность
существования
различных
точек
зрения на какойлибо вопрос.
Участвовать
в
коллективном
обсуждении
темы.
Понимать
и
принимать
возможность
существования
различных
точек
зрения на какойлибо вопрос.
8
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
корректировать
собственную
музыкальнотворческую
деятельность
в
зависимости
от
целей
и
задач
занятия.
Создавать
импровизации,
используя
элементарные
музыкальные
инструменты.
Участвовать
в
коллективном
обсуждении
темы.
Понимать
и
принимать
возможность
существования
различных точек
Планировать,
контролировать
и
оценивать
свои
учебные действия в
процессе создания
костюма и грима к
оперному
спектаклю.
Планировать,
контролировать
и
оценивать
свои
учебные действия в
процессе создания
декораций к опере.
9
1
2
3
4
5
6
истории.
4.5.
4.6.
4.7.
Рождение
спектакля
Репетиция
(3 ч.)
Проявлять интерес к оперной музыке.
Выражать в суждениях, воплощать в
исполнительской
и
творческой
деятельности свое понимание музыки.
Эскизное
воплощение
оперы
на
школьной сцене.
Познавать
себя
через
эмоциональное
сопереживание
музыке.
Воплощать
образы
героев
сказки
в
творческой
деятельности:
пении,
пластическом
интонировании,
драматизации,
рисунках.
Оценивать
поступки героев
сказки с позиции
добра и зла.
Овладевать
начальными
навыками
сценического
воплощения
музыкального
образа..
7
зрения на какойлибо вопрос.
Приобретать
опыт
музыкального
общения
и
творческой
деятельности через
личное участие в
разных
формах
исполнительской
деятельности, а так
же инсценировании
сцен из оперы.
Договариваться
с
одноклассниками о
взаимодействии во
время
создания
спектакля
8
Выделять
и
удерживать предмет
обсуждения,
контролировать
и
оценивать
свое
пение во время
исполнения хором,
ансамблем
или
соло.
Перевоплощаться в
героев музыкальной
сказки
А.С.
Пушкина и Н.А.
РимскогоКорсакова,
выражать
их
характер
в
драматизации.
Осуществлять
контроль
своего
участия
в
драматизации
сказки.
Применять волевую
саморегуляцию
в
процессе
выполнения
коллективного
замысла.
9