Рабочая программа - Музыка и культура

Муниципальное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ
СКРИПКА
Срок обучения 5 лет
пгт. Междуреченский
2014 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Формирование личности через культуру – проблема, составляющая
ядро многих педагогических концепций. Воспитание человека, способность
ценить, творчески усваивать, «присваивать», сохранять и приумножать
ценности родной и мировой культуры в настоящее время как никогда
актуально.
Присвоение человеком культурных ценностей – лишь потенциальная
возможность каждого, реализуемая в наше время довольно редко.
Распространение низкопробной музыкальной продукции приводит к
деформации эстетического сознания детей. Причины этого, по-видимому,
нужно искать в содержании образования, семейном воспитании,
недостаточной разработанности действенных концепций и систем
музыкального развития, основанных на приобщении детей к произведениям
мировой музыкальной классики, а также концепций, технологий и программ
подготовки педагогов-музыкантов.
Музыка является средством эмоционально-интеллектуального общения
многих поколений людей, творческого обогащения духовного опыта
человека. Через музыку ребенок познает эстетические и нравственные
ценности: добро, красоту, гармонию, у него формируются начала
эстетического сознания. В процессе развития эмоциональной отзывчивости,
художественно-образного мышления и воображения у ребенка возникают
первоначальные оценки, являющиеся основой интересов, потребностей,
предпочтений – ценностных ориентаций личности, составляющих базис
личностной культуры.
Именно музыка, по нашему мнению, может стать эмоциональнооценочным стержнем, позволяющим формировать у ребенка эстетическое
восприятие других видов искусства и окружающего мира, развивать образное
мышление и воображение, эстетическое сознание. Поэтому формирование
основ музыкальной культуры – актуальнейшая задача сегодняшнего дня,
позволяющая реализовать возможности музыкального искусства в процессе
становления личности.
Общение с музыкой, картинами великих художников, литературными
произведениями формирует творческую личность, создает благоприятные
условия для развития эстетических «умных» эмоций. Музыка и музыкальная
деятельность, где эмоции и чувства составляют главное содержание,
особенно привлекательны для детей.
Музыкальная деятельность несет в себе не только богатейшие
возможности развития способностей восприятия звуковой палитры мира, но
и может выполнять функции психотренинга таких психических свойств, как
эмоциональная устойчивость, организованность, управляемость, гибкость,
отзывчивость.
В современных
условиях школа является одной из основных
центров распространения музыкальной культуры. Школа призвана сделать
музыку достоянием не только одаренных детей, которые изберут ее своей
профессией, но и всех, кто обучается в школе, также как и их родителей. В
результате широкий круг людей приобщается к культуре. И каждый даже
средний ученик со временем может стать активным слушателем, участником
домашнего музицирования.
Принципы развивающего обучения и воспитания, все шире
проникающие в занятия по специальности, призваны воспитывать грамотных
музыкантов-любителей и профессионалов, давать им навыки творческого
подхода к музыке и инструменту, сократить до минимума психологический
барьер «боязни» сцены, развивать возможности и потребности
самовыражения, используя разные формы музицирования, предметы по
выбору.
Таким образом, являясь начальным звеном в музыкальном
образовании, ДШИ не ставит своей основной задачей подготовку каждого
учащегося к профессиональной деятельности. Ее назначение – музыкальноэстетическое воспитание широкого круга детей и подростков. Однако
музыкальная школа должна выявлять наиболее способных учеников и
готовить их для поступления в специальные учебные заведения.
Только шаг за шагом, ведя детей от первых, еще поверхностных
музыкальных впечатлений к глубокому и серьезному постижению
произведений, когда искусство из приятного времяпровождения
превращается в жизненную потребность, педагог может приобщить своих
учеников к миру музыкального искусства.
Главная цель данной программы:
Сформировать у детей эстетический вкус, любовь к классической
музыке, дать общие знания о музыкальной культуре, приобщить к
музыкальному исполнительству.
Для осуществления данной цели программа призвана решить
следующие задачи, научить воспитанников:
- любить и понимать музыку, развивать музыкальный вкус;
- расширять эмоционально-чувственное восприятие и развивать
образное мышление;
- поддержать беседу на музыкальные темы;
- свободно читать с листа;
- накопить материал для домашнего музицирования;
- подбирать по слуху одноголосные мелодии на скрипке;
- уметь высказаться на инструменте, получать от этого эмоциональную
разрядку, положительные эмоции.
В связи с особенностями северного климата, когда дети подвержены
частым заболеваниям, и усилением учебной нагрузки в общеобразовательной
школе, в отдельных случаях, по уважительным причинам, приемлема сдача
экзаменов с программой на класс или два ниже.
В современном музыкальном образовании существует тенденция вести
дифференцированную
подготовку учеников в зависимости от их
музыкальных способностей и жизненных программ. Создаются даже школы
различных уровней. Поэтому мы считаем возможным и необходимым
выбирать программы, соответствующий уровню данного ученика. Причины
могут быть самые различные: слабая координация, левша, пропуски по
болезням и другим уважительным причинам. В этих случаях возможно даже
освобождение ученика от экзамена или зачета.
Актуальность данной программы состоит в том, что она сочетает
народные мелодии, а также классический и современный репертуар, и
позволяет ребенку на простых, несложных пьесах познакомиться с лучшими
образцами скрипичного искусства. Современная массовая культура, наиболее
широко тиражируемая электронными и печатными СМИ, лишает
подрастающее поколение глубинной связи с духовными ценностями,
накопленными человечеством за всю его историю. Скрипка – инструмент,
который позволяет молодому человеку сохранить связь с мировой культурой,
так как именно эти занятия классической музыкой особенно способны
пробудить в душах учеников тонкость и восприимчивость, эмоциональную
отзывчивость и интерес к шедеврам мировой культуры. Дети с радостью
приобщаются к искусству, и активное музицирование в школе служит
прививкой
против
обывательского
примитивизма,
насаждаемого
современной поп-культурой.
Новизна предложенной нами программы состоит в том, что она
учитывает современные тенденции в музыкальном обучении школьников.
Она дает возможность всем категориям детей с разными музыкальными
способностями приобщиться к музыкальному наследию гениев минувших
веков, познакомиться с инструментом, наиболее близком к человеческому
голосу. Она отработана на протяжении последних десяти лет и в своем
последнем варианте представляется нам
приемлемой для обучения юных скрипачей.
наиболее
эффективной
и
Рекомендуемый объем часов: два академических часа в неделю для
учащихся с 1 по 5 класс.
Данная рабочая программа опирается на образовательные программы
по струнным инструментам разных лет издания, рекомендованных МК
СССР, МК РФ, преподавателей московских детских школ – М.И.Гинзбург,
Л.М.Токаревой и др., а также вносит изменения и дополнения, направленные
на более эффективную организацию учебного процесса.
ФОРМЫ КОНТРОЛЯ УСПЕВАЕМОСТИ
В течение учебного года учащиеся 3,4-х классов должны выступить
публично не менее 4-х раз.
1. Зачет по технике №1 в первой четверти (мажорная гамма согласно
техническим требованиям, 1 этюд на память);
2.Академический концерт №1 во второй четверти (две разнохарактерные
пьесы или произведение крупной формы и пьеса);
3.Зачет по технике №2 в третьей четверти (минорная гамма согласно
техническим требованиям, 1 этюд на память);
4.Академический концерт №2 в четвертой четверти (две разнохарактерные
пьесы или произведение крупной формы и пьеса).
Технический зачет раз в полугодие сдают учащиеся 3, 4 классов,
исполняя гамму (мажорную, минорную) и этюд. Учащиеся 2 класса сдают
технический зачет только в третьей четверти. Учащиеся выпускного класса
сдают технический зачет №1 в первой четверти. Академический экзамен два
раза в год сдают учащиеся со второго по четвёртый классы.
Произведения, исполняющиеся на академических концертах, в идеале
должны соответствовать уровню программных требований по классам.
Учащиеся также играют на родительских собраниях, классных часах и
других концертах. Выпускной экзамен проводится в 5-м классе. На него
выносится программа, состоящая не менее чем из 4-х произведений
различных жанров и форм. Возможно исполнение одного произведения в
дуэте с преподавателем. Произведения экзаменационной программы
обыгрываются на трех прослушиваниях в течение года. Самостоятельно
выученное произведение учащиеся 3-5-х классов показывают на зачете в
начале учебного года на память. В исключительных случаях допускается
игра по нотам, но с оценкой на бал ниже.
При определении успеваемости учащихся учитываются оценки на
экзаменах, академических концертах, контрольных уроках, а также открытых
концертах, конкурсах, прослушиваниях к ним и т.д.
При выведении итоговой оценки принимается во внимание
следующее:
- оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его продвижения;
- оценка ученика за выступление на академическом концерте или экзамене,
а также результаты контрольных уроков;
- другие выступления ученика в течение учебного года.
Программа по классу скрипки
1 класс
В первый класс детской музыкальной школы и музыкальных
отделений школ искусств по классу скрипки принимаются дети в возрасте
от 7 до 10 лет, имеющие соответствующие музыкальные данные
(музыкальный слух, ритм, память).
С первых уроков необходимо ввести ребенка в мир музыки, учить
детей слушать и чувствовать музыку, пробудить любовь к ней, вызвать
эмоциональный отклик на музыкальные образы. Как первые уроки, так и все
последующее обучение должно быть насыщено музыкой.
Работу с первоклассниками следует вести по нескольким направлениям:
 Выполнение упражнений на развитие основных музыкальных
способностей – слуха, памяти, ритма;
 Знакомство со спецификой скрипки в ее сравнении с клавишными,
духовыми, щипковыми, ударными инструментами;
 Развитие координации движений, подготовка навыков постановки
игрового аппарата (положение инструмента и смычка, движение рук и
пальцев и т.д.).
 Осуществление тщательного контроля за правильным положением
корпуса при игре на скрипке;
 Подбор по слуху простых знакомых мелодий, песенок на инструменте;
 Воспитание слухового контроля, умения определить лад, тембр,
ритмический рисунок, темп, жанровые характеристики песенок;
 Освоение нотной грамоты, развитие навыков разбора и чтения нотного
текста;
 Формирование первоначальных навыков исполнения пьесы двумя
руками.
В целях лучшего усвоения технических приемов на первых
уроках (в период элементарного овладения постановкой) допускается
обучение без нот.
Учебный материал рекомендуется разучивать в медленном темпе.
Ученики 1-го класса выступают на Академическом экзамене один раз в
конце года. При выведении годовой переводной оценки учитываются
следующие показатели:
1. Оценка годовой работы ученика.
2. Оценка исполнения экзаменационной программы.
Годовые требования
1 класс




История возникновения инструмента.
Усвоение названий частей скрипки и смычка.
Знание нот в объеме первой позиции на струнах «Ре» и «ЛЯ».
Усвоение элементарных навыков постановки, первоначальных игровых
навыков.
 Звукоизвлечение – ведение смычка на открытых струнах.
 Усвоение элементарного ритма (половинка, четверть и восьмые).
 Усвоение простейших штрихов (leqato и detache).
 Элементарное распределение смычка.
 Ознакомление со строем скрипки.
 Формирование музыкально-художественных представлений.
В течение учебного года проработать с учеником: 2-4 мажорные
(минорные) гаммы и арпеджио (тонические трезвучия) в одну октаву, 4-8
этюдов, выучить 8 -12 пьес.
2 класс
Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления. Дальнейшая
работа над постановкой, интонацией, звукоизвлечением и ритмом. Изучение
штрихов detache, leqato (до 8-ми нот на смычок) и их чередование. Начало
работы над martle. Динамика звучания. Ведение смычка одновременно по
двум струнам. Ознакомление с простейшими видами
двойных
нот
(в основном с применением открытых струн). Ознакомление с настройкой
инструмента. Мажорные и минорные гаммы и трезвучия в одну и (для
продвинутых учеников) две октавы. Развитие начальных навыков чтения нот
с листа. Изучение арпеджио и знакомство с его обращениями (2 вида).
В течение учебного года проработать с учеником: 2-4 гаммы
(мажорные и минорные) и арпеджио трезвучий, 4-8 этюда на различные виды
техники, 6-8 пьес.
3 класс
Дальнейшая работа над развитием музыкально-образного мышления.
Работа над интонацией, ритмом, звукоизвлечением. Изучение штрихов
detache, leqato, martle и их чередование. Усвоение 1 позиции, изучение 2,3 и
их смены. Гаммы в одну или две октавы и трезвучия в отдельных позициях.
Хроматические последовательности на одной струне. Подготовительные
упражнения к исполнению трели. Подготовительная работа по усвоению
навыков вибрации. Навыки самостоятельного разбора несложных
произведений и чтение нот с листа. Ознакомление с хроматической гаммой
(двумя видами аппликатуры – скольжением и чередованием пальцев),
квартовыми флажолетами. Дальнейшее изучение арпеджио с обращениями (2
вида).
В течение учебного года проработать с учеником: 2- 4 гаммы
(мажорные и минорные) и арпеджио, 2- 4 этюда на различные виды техники,
4- 6 пьесы и, возможно, одно произведение крупной формы для подвинутых
учеников.
4 класс
Дальнейшая работа над развитием музыкально-образного мышления.
Работа над интонацией, динамикой звучания, ритмом. Изучение штрихов:
detache, leqato, martle и их чередование. Ознакомление со штрихом staccato,
пунктирный ритм. Дальнейшее освоение первых трех позиций, различные
виды их смены. Несложные упражнения в более высоких (3-4) позициях.
Упражнения и этюды в двойных нотах (в первой позиции). Дальнейшее
изучение гамм и трезвучий в две октавы. Навыки вибрации. Чтение нот с
листа. Дальнейшая работа над хроматической гаммой (двумя видами
аппликатуры – скольжением и чередованием пальцев), флажолетами.
Дальнейшее изучение арпеджио и его обращений (3 вида).
В течение учебного года проработать с учеником: 2- 4 гаммы
(мажорные и минорные) и арпеджио трезвучий с переходами в позиции, 2- 4
этюда на различные виды техники, 4- 7 пьес, одно произведение крупной
формы.
5 класс
Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления. Работа над
штрихами: detache, leqato, martle, staccato, spiccato, sotie. Их различные
чередования. Усвоение более высоких позиций – 4 и 5. Двойные ноты по
сборнику А. Григоряна «Гаммы и арпеджио для скрипки», стр.37,
упражнения Конюса. Дальнейшее изучение гамм и трезвучий в две октавы.
Навыки вибрации. Чтение нот с листа. Для продвинутых учеников –
знакомство с гаммой в три октавы. Работа над соединением позиций при
исполнении двухголосия. Изучение арпеджио и его обращений (3 вида).
Требования к техническому зачету
Развитию техники способствует регулярная работа над гаммами,
арпеджио, этюдами и упражнениями. Следует обращать особое внимание на
качественную сторону исполнения, добиваясь интонационной точности,
ровности звучания, устойчивого ритма, плавности движения смычка и
рационального его распределения, свободной смены позиций, пальцевой
четкости. Для этого на отделе проходят технические зачеты в 1-й и 3-й
четвертях. В программу зачета входит исполнение гаммы (мажорной или
минорной) и этюда согласно техническим требованиям, знание музыкальных
терминов.
М.Лонг говорила так о гаммах: «Гаммы требуют активного
внимания. Они «облегчают», освобождают и делают более ловкой руку,
дают ей невидимые крылья, помогают быстро «пролетать» над
клавиатурой по всему ее протяжению».
Г.Г.Нейгауз говорил: «Чем больше уверенность музыкальная, тем
меньше будет неуверенность техническая».
2 класс
1. Гаммы в 1октаву на выбор:
От открытых струн: соль мажор, соль минор, ре мажор, ре минор, ля мажор,
ля минор, ми мажор, ми минор (возможны другие варианты).
2. Штриховые и метрические варианты: половинками на целый
смычок, detache в разных частях смычка, legato по 2, 4 ноты на смычок,
martle.
3.Трезвучие (квартсекстаккорд)
4. Этюд на память.
5. Музыкальные термины.
3 класс
1. Гаммы в 1,2 октавы на выбор:
От открытых струн: соль мажор, соль минор, ля мажор, ля минор.
От «1» пальца: ля мажор, ля минор (возможны другие варианты).
2. Штриховые и метрические варианты:
Legato по 2,4,8 нот на смычок, martle, staccato по 2 ноты на смычок,
пунктирный ритм. Смешанные штрихи: 2 legato 2 detache, 4 legato 4 detache
(на выбор преподавателя).
3. 2 вида арпеджио: трезвучие – квартсекстаккорд – трезвучие, играть
половинками или по 3 ноты legato.
4. Этюд на память.
5. Музыкальные термины.
4 класс
1. Гаммы в позиции в 1, 2 октавы на выбор:
В 3-й позиции: до мажор, до минор, ре мажор, ре минор.
Во 2-й позиции от «2-го» пальца: до мажор
От «1-го» пальца: си-b мажор, ре мажор, ля мажор.
В 1-й позиции в 2октавы: соль мажор, соль минор, ре мажор, ля мажор
(возможны другие варианты).
2. Штриховые и метрические варианты:
Legato по 2, 4, 8 нот на смычок, martle, staccato по 2 ноты на смычок,
пунктирный ритм.
Смешанные штрихи: 2 legato 2 detache, 4 legato 4 detache.
3. 2 вида арпеджио: трезвучие – квартсекстаккорд – трезвучие, играть
половинками или по 3 ноты legato.
4. Этюд на память.
5. Музыкальные термины.
5 класс
1. Гаммы в 2 октавы с переходами и без переходов на выбор:
От открытых струн: соль мажор, соль минор, ля мажор, ля минор, си-b
мажор, си минор. Ре минор (возможны другие варианты)
2. Штриховые и метрические варианты:
Legato по 2,4,8,12 нот на смычок, martle, staccato по 4,8 нот на смычок,
пунктирный ритм, дубль, хроматическая гамма в 1 позиции, штрих Виотти,
3. 3 вида арпеджио: трезвучие-секстаккорд- квартсекстаккорд - трезвучие,
играть по 3,6 нот legato, Д7 с разрешением.
Двойные ноты из сборников: – Григорян А. «Гаммы и арпеджио для
скрипки», стр.37, Конюс, упражнения; – Родионов, стр.41 (№1-9).
4. Этюд на память.
5. Музыкальные термины.
Примерные варианты программ, рекомендуемых для исполнения на
академических концертах (экзаменах) в конце учебного года
Первый класс
1.Р.н.п. «Как под горкой»,
Невельштейн А. «Машенька-Маша».
2.Р.н.п. «На зеленом лугу»,
Моцарт В. «Аллегретто».
3.Магиденко М. «Петушок»,
Калинников В. «Журавель».
Второй класс
1. Бетховен В. «Сурок»,
Бакланова Н. «Марш октябрят».
2. Кабалевский Д. «Наш край»,
Шуман Р. «Марш».
3. Глюк К. «Веселый хоровод»,
Моцарт В. «Майская песня».
Третий класс
1.Комаровский А. «Песенка»,
Вебер К. «Хор охотников» из оп. «Волшебный стрелок».
2.Ридинг О. Концерт си минор, 1 ч.
Дунаевский И. «Колыбельная».
3.Бакланова Н. «Романс»,
Бакланова Н. «Мазурка»
4.Гречанинов А. «Весельчак»
Дулов В. «Мелодия»
Четвертый класс
1.Бах И.С. «Марш»,
Чайковский П.И. «Старинная французская песенка».
2.Ридинг О. Концерт си минор, 3 ч.
Кабалевский Д. «Клоуны»,
3.Зейц.Ф. Концерт №1 соль мажор, 1ч.
Чайковский П.И. «Неаполитанская песенка».
Пятый класс (выпускной)
1.Берио Ш. Этюд № 34 A-dur
Вивальди А. Концерт соль мажор, 1ч.
Масканьи П. «Интермеццо»
Боккерини Л. «Менуэт»
2.Комаровский А. Этюд № 56 d-moll
Данкя Ш. Вариации № 5 (на тему Й.Вейгля)
Рэм.Б. «Только ты»
Чайковский П.И. «Мазурка»
3. Комаровский А. Этюд № 47 A-dur
Губер А. Концертино Фа мажор
Шебалин С. «Прелюдия»
Градески Э. Регтайм «Мороженое»
Требования к уровню подготовки выпускников, обучающихся
по данной программе
Выпускнику необходимо подготовить программу, состоящую из
4-х произведений: 1 этюд, 1 произведение крупной формы, 2
разнохарактерные пьесы.
Выпускнику необходимо знать:






Имена выдающихся музыкантов, их исполнительское искусство.
Историю создания инструмента скрипка.
Шедевры мировой художественной культуры.
Музыкальную терминологию.
О композиторах исполняемых произведений.
Ясно представлять себе характерные черты важных жанров и
особенности стиля композиторов разных творческих направлений.
 Иметь представление о музыкальных формах, владеть навыками
анализа исполняемого.
Выпускнику необходимо уметь:
 Самостоятельно разучивать музыкальные произведения.
 Грамотно, выразительно, технически свободно исполнять
произведения из репертуара.
 Иметь навыки чтения нот с листа, подбора по слуху,
транспонирования, игры в различных ансамблях.
 Уметь понимать художественный образ исполняемого
произведения, доносить убедительно его смысл, характер.
 Слушать и контролировать себя на сцене во время публичных
выступлений.
 Применять теоретические знания на практике.
Список методической литературы
1.Программы министерства культуры: Музыкальный инструмент
(скрипка) для детских музыкальных школ и музыкальных отделений школ
искусств. - М.: И Гинзбург, З.Г.Кац, М.А.Кифер, Л.М.Токарева,
В.С.Ганусич.
2.АнаньеваМ.В. Основы психологи музыкального исполнительства.
Екатеринбургская Уральская государственная консерватория, 2008.
3.Баринская А.Начальное обучение скрипача. - М.: «Музыка», 2007.
4.Бочкарев Л.Л.Психология муз. деятельности. - М.: «Классика-XXI»,
2008.
5.Григорьев В.Ю. Методика обучения игре на скрипке. - М.: «КлассикаXXI», 2006.
6.Коган Г. У врат мастерства. - М.: «Классика - XXI», 2004.
7.Как учить игре на скрипке в музыкальной школе. Сост. Берлянчик. - М.:
«Классика - XXI», 2006.
8.Мазель В.Скрипач и его руки. - СПб.: «Композитор», 2006. М.:
«Классика - XXI», 2006.
9.Мазель В. Музыкант и его руки. Формирование оптимальной осанки. СПб.: «Композитор», 2006.
10.Образцова Л.Н. Воспитание творчеством. Методика С.Судзуки. - М.:
АСТ, 2007.
11.Психология музыки и музыкальных способностей. Сост.-ред.
А.Е.Тарас.- М.: АСТ; Мн.: Харвест, 2005.
12.Родионов К. Школа игры на скрипке. - М.: Музыка, 2000.
13.Флеш К.- Искусство скрипичной игры. Художественное исполнение и
педагогика. - М.: «Классика-XXI», 2004.
14.Цагарелли
Ю.А.
Психология
музыкально-исполнительской
деятельности. - СПб.: Композитор, 2008.
15.Юрьев Л.Ю. Очерки истории и теории смычковой культуры скрипача. СПб.: «Ut», 2002.
Список рекомендуемой литературы для обучающихся
и их родителей.
1.Григорян А. Гаммы и арпеджио для скрипки. - М.: «Музыка», 2004.
2.Избранные этюды для скрипки 1-3, 3-5 классы. - М.: «Кифара», 1998.
3.Концерты для маленьких скрипачей. - СПб.: «Лань», 1998.
4.Мазас Ф. Этюды, тетр.1 для сред. классов. - СПб.: «Композитор», 1998.
5.Родионов К. Школа игры на скрипке. - М.: «Музыка», 2000.
6.Судзуки С. Школа игры на скрипке. - Минск: «Попурри», 2006.
7.Хрестоматия для скрипки 1-2 , 2-3, 3-4, 4-5 , 5-6 классы. - М.: «Музыка»,
2002.
8.Шрадик Г. Упражнения, тетр.1. - М. «Музыка», 2008.
9.Шальман С. «Я буду скрипачом». 33 беседы с юным музыкантом для
скрипки и фортепиано. - СПб.: «Композитор», 1987.
10.Фортунатова К.А. «Юный скрипач». Пьесы, этюды, ансамбли. Пособие
из 3-х тетрадей. - М.: «Советский композитор», 1990.
11.Фортунатова К.А. Альбом скрипача. Классическая и современная
музыка, выпуск 1. - М.: «Советский композитор», 1990.
12.Якубовская В. «Вверх по ступенькам». Начальный курс игры на
скрипке. - СПб.: «Композитор», 2003.