Государственное образовательное

Государственное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Центр творческого развития и гуманитарного
образования «На Васильевском»
Программа рассмотрена
на педагогическом совете
Утверждаю
Протокол от ___________2014
N_________________
Директор
Центра творческого
развития
и
гуманитарного
образования «На Васильевском»
______________ Л.П.Новикова
Приказ от ____________2014 г
N_________________
Дополнительная общеобразовательная программа
«Начальный курс обучения на фортепиано
для детей 5-6 лет»
Автор составитель:
Пахомова Л.В.,
педагог дополнительного образования
Возраст обучающихся – 5 - 6 лет
Срок реализации программы – 1 год
Санкт-Петербург
2004
Пояснительная записка
Направленность программы – художественная.
Занятия музыкой в дошкольный период призваны направить интерес к творческой,
художественной стороне воспитания ребенка. Развитие образного, логического мышления,
формирование правильной осанки при постановке игрового аппарата способствуют гармоничному
сочетанию интеллектуальных, эмоциональных и физических усилий.
Актуальность программы заключается в ее нацеленности на преимущественно ускоренно
развитие способностей ребенка, учитывая возросший уровень кругозора современных детей,
соблюдая индивидуальный подход.
Педагогическая целесообразность – в том, что в игровой форме ребенок постоянно
приучается концентрировать внимание, проявлять волевые усилия, добиваясь поставленной
педагогом задачи, что способствует решению общих воспитательных задач.
В то же время творческие достижения ребенка помогают ему укрепить самоуважение и
осознать себя личностью.
Г.Г.Нейгауз считал, что в начальный период обучения первейшей задачей является «духовное
овладение музыкой»:
Цель образовательной программы –
включение воспитанников в эстетическое восприятие
окружающего мира посредством обучения игре на фортепьяно.
Задачи:
а) Обучающие:
- умение воспринимать музыку как эмоциональную речь,
- умение определять жанры,
- умение определять эмоциональный характер музыки,
- освоение музыкальной грамоты,
- умение раскрыть содержание пьесы через рассказ или нарисованную картину;
б) Развивающие:
- развитие музыкального слуха
- развитие образного, логическое мышление,
- формирование профессионально- исполнительскиих навыков,
- развитие музыкальной памяти
- развитие чувства ритма
в) Воспитательные:
- умение воспринимать и выполнять задания педагога
- концентрировать внимание,
- воспитание трудолюбия, волевых качеств для достижения поставленной задачи,
-формирование эстетического чувства и кругозора
Возраст детей, участвующих в реализации данной программы: 5-6 лет.
Сроки реализации, – 1 год, 72 часа.
Этапы освоения программы:
Сроки этапов определяются индивидуальными особенностями ребенка и не регламентируются.
1-й этап условно включает в себя:
- развитие интонационного слуха, чтение стихов,
- изучение музыкальной грамоты,
- пение, подбор мелодии по слуху, по нотам,
- формирование посадки, свода, запястья, фаланг пальцев,
- освоение non legato.
2-й этап:
- игра двумя руками, всеми пальцами,
- аппликатурные задачи,
- координационные задачи,
- развитие гармонического слуха,
- освоение legato, фразировки.
3-й этап:
- усложнение трудности фактуры,
- координация,
- раскрепощенность движения пальцев,
- владение формой,
- полифонический слух.
Основная форма обучения – индивидуальное занятие. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 45
минут.
Ожидаемые результаты и способы определения их результативности:
- владеть основами нотной грамоты
- уметь определить словами характер музыки, определить тональность, прохлопывать ритм ,
определить на слух форму произведения,
- самостоятельно проставлять аппликатуру,
- владеть штрихами: non legato, legato,
- владеть простейшей динамикой, агогикой,
- играть с выразительной фразировкой, показывая кульминацию,
- владеть простейшей полифонией,
-иметь правильную посадку, гибкое запястье, умение держать локти, работать над
укреплением свода,
- уметь исполнить пять разнохарактерных пьес
- проявлять трудолюбие, концентрировать внимание
- воспринимать и исполнять задания педагога
Способы определения результативности:
- Оценка исполнения программы по данным критериям:
– музыкальный и технический уровень,
– степень понимания содержания пьесы,
– убедительность звукового, эмоционального, технического воплощения,
– отношение к музыке, к занятиям,
– работоспособность, самостоятельность, музыкальная инициатива,
– недостатки, пожелания, рекомендации.
Форма подведения итогов:
1. прослушивание
2. классный концерт
3. тематический концерт, лекция
4. академический концерт
5. экзамен
6. фестиваль, конкурс.
Учебно-тематический план
NN
п/п
1
2
3
4
5
6
Наименование тем
всего
Теория
Практ.
Вводное занятие
Слушание музыки в исполнении педагога, в записях, на
концертах
Подготовка и организация игрового аппарата
Подбор по слуху
Транспонирование
Сочинение
1
5
0,5
2
0,5
3
10
5
4
2
3
1
1
0,5
7
4
3
1,5
7
8
9
10
11
12
13
Изучение нотной грамоты, теоретические знания
Читка с листа
Работа над штрихами, исполнительскими приемами
Игра в ансамбле
Работа над произведением
Публичное выступление
Итоговое занятие
4
4
15
4
15
2
1
Всего 72
1
1
1
1
3
1
0,5
16,5
3
3
14
3
12
1
0,5
55,5
Содержание программы
1. Вводное занятие
Теория – рассказ педагога об истории развития инструмента, показ слайдов, привлечение
возможностей мультимедиа (You Tube).
Практика – просмотр действия механики фортепиано (струны, молоточки), прослушивание
игры педагога (разнохарактерные пьесы), первый опыт знакомства с инструментом.
2.Слушание музыки в исполнении педагога, в записи
Теория – сведения о композиторе, об эпохе, о жанре, особенностях формы, фактуры; о музыке
как речи, состоящей из фраз, предложений.
Практика – диалог ученика с педагогом. Определение на слух формы, фраз, кульминации,
характера музыки. Передача впечатления через слово, рисунок.
3. Подготовка и организация игрового аппарата
Теория – объяснение и показ педагога посадки, упражнений для спины, рук, запястья.
Понятие о координации т.е. умение выполнять много заданий одновременно,
(независимость рук, освоение асимметричной аппликатуры, подчинение педали –
слуху)
Практика – выполнение упражнений, укрепление свода, пальцевых фаланг, округлое
положение 1-го пальца. Слух – в кончике пальца. Звук – опертый, внятный в дне клавиши.
Хлопание ритма двух строчек одновременно, ( нижнюю хлопать, верхнюю – в аппликатуре,
потом наоборот, затем верхнюю хлопать, нижнюю петь, потом наоборот)
Играть в аппликатуре обе строчки на столе, нижнюю играть, верхнюю петь,
потом наоборот, играть двумя руками на клавишах, освоение прямой педали.
4.Подбор по слуху
Теория – объяснение принципа последовательности выполнения задач: петь с показом, на
память. Подстраивание голоса под фортепианный звук.
Практика – пение мелодии с чистой интонацией, с осмысленной фразировкой, показывать
рукой направления движения мелодии. Подбор с гармоническим сопровождением ( выбрать из двух
звуков по слуху).
5.Транспонирование
Теория – объяснение принципа последовательности выполнения задач: петь с показом, на
память. Подстраивание голоса под фортепианный звук. Внимание – на скачки, аппликатуру.
Практика – знание мелодии на память, четкое понимание направление движения мелодии,
включение внутреннего слуха.
6.Сочинение
Теория – убеждение в важности этой формы работы, которая помогает развивать фантазию,
смелость, эмоциональность.
Практика – соответствие воплощения задуманному звуковому образу, намеченной форме.
Определение словами характера музыки.
7. Изучение нотной грамоты, теоретические знания
Теория - нотная грамота. Название нот и расположение их на нотном стане в скрипичном и в
басовом ключах, интервалы, основные обозначения, термины, ритм, длительность, штрихи,
понимание понятия «тональность».
Практика - Называть ноты в басовом , скрипичном ключах, и находить их на клавиатуре,
зрительно определять в нотах интервалы: квинты, терции, штрихи (legato, non legato, staccato),
понимать обозначения (dim, cresch, rit., p, f, __, __), определять тональность, размер, определять
форму, определять жанр (танец, марш, песня), прохлопывать ритмические рисунки, понимать
речевые интонации в мелодии (вопрос, восклицание, повествование).
8.Читка с листа
Теория –
объяснение педагога о важности этой работы. Читка с листа способствует
расширению кругозора, ускорению освоения нового нотного текста, воспитывает чувство
клавиатуры, умение видеть 2 строчки, помогает сосредоточить слуховое внимание.
Практика – ученик выполняет подготовительную работу:
– обращение внимания на ключевые знаки, размер,
– определение тональности,
– прохлопывание ритма,
– пение мелодии,
– нащупывание на столе аппликатуры, с чувством клавиатуры,
– игра по нотам, не глядя на клавиши.
9. Работа над штрихами, исполнительскими приемами
Теория – объяснение важности освоения штрихов в тесной связи со слухом, звуковыми
задачами, формирование критериев полноценного фортепианного звука в штрихах non legato, legato.
Практика – достижение слияния жеста и звукообраза. Осваивая legato, учитывать фразировку,
интонационное тяготение. Учитывание тембрового воображения в освоении tenuto (скрипичный
штрих de’tache), pizzicato – щипок струны и т.д. Доведение до автоматизма исполнения интонации
«вздоха».
10. Игра в ансамбле
Теория:
– объяснение необходимости развития объемного слуха, восприятия двух партий, развития
гармонического и полифонического слуха.
Практика:
– знать обе партии; играя свою, внутренним слухом представлять другую; при совместном
исполнении – слушать другую партию,
– уметь переключаться с ведущей роли на сопровождение,
– держать внимание, не терять линию развития.
11. Работа над произведением
Теория – объяснение грамотного разбора произведения :
1. понимание содержания, формы,
2. техническое освоение фактуры,
3. сборка целого, апробирование звучания на репетиции, использование технических средств
(видеозапись).
Практика:
– определение формы, характера,
– игра в ансамбле с педагогом,
– аккомпанемент играть, мелодию петь,
в полифоническом произведении – 1 голос петь, остальное играть, 2-ой голос петь, остальное
играть. Освоение мелодии:
– мелодия интонируется голосом; фраза – на одном дыхании при смысловой выразительности
и естественном пульсе движения. При создании звукового образа фортепианными средствами
внутренним слухом поддерживать интонацию, тяготения.
В технически трудных местах:
а) требуется тренировка приема, доведение качества до автоматизма,
б) устранение неудобства благодаря смене аппликатуры, переложения нот в другую партию,
переосмысление пассажа и т.д.
создание единства жеста и звучания.
При работе над созданием целостного звучания – выстраивать линию развития с точки зрения
динамики, взаимодействия разных тем, характеров, определения кульминации, эмоциональной
подачи, расставлением смысловых цезур.
12. Публичное выступление
Теория – планирование работы, сценический настрой.
Практика – Концертная деятельность. Выступления ребенка должно сопровождаться ярким
представлением звукового образа, единым пульсом движения, концентрацией внимания от первой
до последней ноты.
13. Итоговое занятие
Теория – подведение итогов года, результатов развития ребенка.
Практика – демонстрация учащимися пианистических умений и навыков, приобретенных в
течение года.
Методическое обеспечение программы дополнительного образования детей
К образовательной программе «Начальный курс обучения на фортепиано
для детей 5-6 лет» прилагается:
1. Методическое пособие с видеорядом (компьютерная презентация) по теме:
«Определение формы произведения на слух» (П.И.Чайковский «Старинная французская
песенка») (см. приложение)
2. Компьютерные презентации к урокам,посвященным вопросам: а) организации игрового
аппарата (упражнения на гибкость,укрепление мышц).б) развития логического мышления и
музыкальной памяти («Василек,василек»)
3. Методическая разработка «Развитие самостоятельных навыков»
4. Музыкально-педагогический анализ фортепианного цикла для младших школьников Н.Карш
«8 пьес для детей» (видеозапись прилагается)
Беседы о современных петербургских композиторах и музыке:
Наталия Карш-творческий путь.
1. Обращение к народной музыке. Фортепианный цикл «8 пьес на русские народные темы»
2 .Поэтические и характерные образы в детской музыке. Использование современного
интонационного языка. (8 пьес для детей)
Детство П.И.Чайковского
Детская музыка Р.Шумана
Критерии оценки исполнения программы в конце года:
– музыкальный и технический уровень,
– степень понимания содержания пьесы,
– убедительность звукового, эмоционального, технического воплощения,
– отношение к музыке, к занятиям,
– работоспособность, самостоятельность, музыкальная инициатива,
– недостатки, пожелания, рекомендации.
Работа с родителями:
– присутствие на уроках ребенка,
– обсуждение с педагогом вопросов воспитания,
– методика домашних занятий,
– разрешение возникающих проблем в оперативном режиме.
Примерный репертуар
Этюды:
К.Черни ор.861, 139, 599,
Е. Гнесина «Маленькие этюды для начинающих»,
А. Лекуппе ор.17.
Пьесы:
А. Гедике ор.136 «60 легких пьес для начинающих»,
А. Рубах «Зайка», «Воробей»,
А. Александров «Новогодняя полька»,
С. Майкопар «Всадник», «Дождик», «Вальс»,
В. Градески «Задиристые буги».
Полифония:
Ф.Каттинг. Куранте
И.С.Бах. Менуэт d-moll
Г. Телеман. Пьеса
Я. Сен-люк. Буре.
Сборники для выбора репертуара
А. Юровский «Сборник фортепианных пьес XVII-XVIII вв.». М., 1961.
Л.Хереско «Музыкальные картинки». «Советский композитор», М., 1970.
Ю. Левин «Ежедневные упражнения юного пианиста». «Советский композитор», М., 1978.
В.Фадеев «Озорные пьески». 20 пьес для фортепиано. СПб., 2001.
Г.Окунев «Радуга. Фортепианные пьесы для детей». «Композитор», СПб., 2003.
М.Крылова «Мои первые нотки». «Композитор», СПб., 2006.
А. Артоболевская «Первая встреча с музыкой»., «Композитор», 2009, СПб.
О. Геталова, И. Визная «В музыку – с радостью», «Композитор», СПб, 2010
Список используемой литературы
Для учащегося:
В.Чернов «Как слушать музыку». Л., «Музыка», 1964.
«Поговорим о музыке» (словарь) «Музыка», Л., 1965.
Т.Рзянкина «Войдемте в мир музыки». «Музыка», Л., 1968.
В. Чернова «О музыке и музыкантах». «Музыка», Л., 1969.
И. Милич «Воспитание ученика-пианиста в начальных классах». Киев, «Украинская музыка», 1979.
«Слушание музыки». Составитель Н. Гродзенская. Вып.1. «Музыкальное издательство», М., 1983.
«Музыкальный альманах» вып.2, 3. «Музыка», М., 1992.
М.Крылова «Мои первые нотки», «Композитор», СПб, 2011
Для педагога:
Вопросы фортепианного исполнительского. Вып.2. М., «Музыка», 1968.
Л. Виноградова «На уроках Игумнова». М., «Москва», 1984.
Т. Ключарева «Развитие слухового, музыкального и художественного восприятия в начальном
периоде обучении». М., «Музыка», 1979.
Б. Кременштейн «Педагогика Нейгауза». М., «Музыка», 2004;
С. Савшинский. Детская фортепианная педагогика. М., «Музыка», 2005;
Е. Либерман «Работа над техникой». М., «Музыка», 2007;
Л. Баренбойм «Путь к музицированию». СПб., «Советский композитор», 2009;
Г. Коган «У врат мастерства». М., «Музыка», 2010.